民族音乐教学反思范文

导语：想要提升您的写作水平，创作出令人难忘的文章？我们精心为您整理的5篇民族音乐教学反思范例，将为您的写作提供有力的支持和灵感！

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《全日制义务教育音乐课程标准》中明确提出了“中国传统音乐是民族文化的重要组成部分”。音乐对于陶冶学生情操，提高艺术素养，加强个人音乐素质，培养中学生德智体美劳全面发展具有重要意义。初中生正处于十几岁的青春期，矛盾、叛逆、有自己的强烈个性，正是可塑性极强的年纪，此时加强对青少年的民族音乐的教学，也是在使用良好的方式引导青少年培养起正确的三观，提高他们的音乐素养的同时提高整体素质。我们不仅需要加强对学生音乐素养的培育，更需要在课堂上加强对学生提高民族音乐素养的熏陶。我国的民族音乐涵盖的范畴十分广阔，有器乐音乐、戏曲音乐、说唱音乐、民歌、民间舞蹈音乐等等。初中音乐教材中，七年级主要体现在上册的《茉莉芬芳》和下册的《江南丝竹》、《梨园漫步》、《弦管和鸣》；八年级上册都围绕着中国民歌展开，下册则有《乐鸣江河》、《曲坛音韵》；还有九年级的《悠远古风》等。如今网络化的现实生活对中小学生造成了很大的影响，网络的普及促使了流行音乐的传播和普及，与此同时也造成了青少年对于民族的音乐的关注度和喜爱程度的下降。再加上“应试教育”造成对音乐课的忽视等弊端，加强民族音乐的有效教学探索，弘扬民族文化已是势在必行。

篇2

人文精神就是人类的自我关怀，表现为对人的尊严、价值、命运的维护、追求和关切，对人类遗留下来的各种精神文化现象的高度珍视，对一种全面发展的理想人格的肯定和塑造从某种意义上说，人之所以是万物之灵，就在于它有人文，有自己独特的精神文化。人文精神不仅是精神文明的主要内容，而且影响到物质文明建设。它是构成一个民族、一个地区文化个性的核心内容；是衡量一个民族、一个地区的文明程度的重要尺度。一个国家的国民人文修养的水准，在很大程度上取决于国民教育中人文教育的地位和水平。由此可见人文精神的重要性，对于我国青少年的人文精神的培养是一项迫在眉睫的任务。

2 在民族音乐教学中培育人文精神的重要性

2.1 促进思辨能力的培养

可以培养青少年的人文思辨能力，思辨能力就是思考辨析能力。所谓思考指的是分析、推理、判断等思维活动；所谓辨析指的是对事物的情况、类别、事理等的辨别分析。人文的思辨能力具有三个明显的特征：首先，人文性问题的思考通常都具有很大的争议性。其次，在进行人文性问题的思考和辨析过程中时，要维护之一观点主要是进行辩护性解释和说服性论证。最后，人文性思考的目的不是为了证明或确证一个科学的定理，而是为了鉴别和选择一个最佳的价值理念或行动准则。民族音乐的教学是我们培育青少年思辨能力的一个契机，我国是一个拥有56个民族的多民族国家，地域广阔，各民族的生活习惯和风俗都是不同的，正是由于这种差距使得每个民族的音乐都是风格迥异的，这些多种多样的音乐构成了我国丰富多彩的民族音乐文化，在这种文化环境下对于培养青少年的人文思辨能力是极为有利的，不同文化在不断的碰撞中给青少年形成一种文化震撼，让他们开始反思人类文化之间的巨大差距，认识到文化是有局限性的，不能只局限于自己所认可的文化而忽视其他文化，减少这种会偏见对青少年的认识能力的影响，从而看到自身的缺失，利用音乐带来的冲击反思自身，有利于人文思辨能力的发展，促进学生发展创新能力养精神。

2.2 促进民族精神的培养

学生可以从丰富的民族音乐中了解民族音乐中的文化内涵和文化精神，以及其中凝聚的民族精神，由于民族音乐都是基于百姓的日常生活中创作出来的，因此它反映了我国不同民族的日常生活，是劳动人民智慧的结晶，我国共有56个民族，各个民族的音乐都涉及到的题材非常广泛，而且风格很鲜明，比如新疆的木卡姆和汉族音乐相比在律制上的差别很大，而且不同的音乐有不同的用途，比如唢呐曲百年朝就是用来娱神和超度的，不同的地域会形成不同的音乐风格，用汉族音乐来说，北方的音乐风格豪迈，旋律起伏大，较为高亢，而南方的音乐风格则偏阴柔，感情细腻委婉，旋律平缓，由于音乐和地域环境的紧密相连，所以音乐可以创造出一个情感空间，用来加强地域群体之间的联系，形成归属感，在这个空间内，同属一个地域的群体一起高歌热舞形成了空间规范。有些音乐还寄托了千百年来中国儒家思想，比如古筝曲渔舟唱晚表达的是中国的传统文化中归隐田园，寄情于山水之间之间的追求，我们在这些极为丰富的民族音乐宝库中发现丰厚的文化内涵可以成为师生进行交流时的谈资，我们可以通过民族教学来加强师生间的对话和交流从而提高学生的自我反思能力，促进人文思辨能力的发展。与此同时，学生可以在对多元文化的审视过程中反思自身，树立起自己的人文理想和精神追求。

2.3 促进民族音乐文化的交流

民族音乐的交流和传播能促进民族间的相互理解与尊重，由于我国幅员辽阔， 拥有56个民族，音乐文化源远流长。每个民族各自的音乐文化中也会将他们独具特色的生活习俗和丰富多彩的生活世界反映出来。可是，尽管文化间的差异会造成文化误读，导致民族冲突的发生，但是不可否认音乐同时也是加强各个民族之间沟通理解的纽带，不同民族可以通过音乐了解尊重彼此之间的文化，有效地促进文化间的交流，加强彼此的民族间、人际间的了解和沟通。

许多培育人文精神的重要契机都蕴含在民族音乐教学活动中，这就要求教师真正领会民族音乐的的文化内涵，把握住这种契机，但是遗憾的是，还是有很多的音乐教师并未认识到这一点，使得一些不尽如人意的偏差在音乐教学活动中出现， 导致当前的民族音乐教学陷入困境，是青少年人文精神缺失危机的客观原因。

3 当前民族音乐教学中遇见的问题

就目前民族音乐教学的现状来说，由于工具理性及西方音乐学科的长期影响，在民族音乐教学中嫁接了很多西方音乐体系，形成了轻文化重音乐的现状。

3.1 缺乏对文化内涵的了解

导致学生缺乏对民族音乐本身所具有的文化内涵的了解，是由于现在的音乐教学活动热衷于分析音乐作品的形态，忽视了音乐存在的意义。比如民乐合奏春江花月夜，我们在进行该曲的音乐教学时都只是笼统的介绍下曲目的来源和年代，然后就开始分析曲式，学生浑浑噩噩的听完了分析，却没有体会到这个曲子真正的美丽之处在于中国古典音乐的神韵，而对该曲所具有的特定的地域环境，特有的音乐传承方式，特定的历史因素则完全没有概念，更不用说思考与我国儒家哲学和中国传统文化之间深厚渊源了。被忽视的这些因素正是培养学生人文精神的重点所在，可是却被大多数教师和学生所忽视。

3.2 太注重于培养技术

在民族音乐的教学中教师更注重培养学生的技术，使得学生被技术所牵绊，成为单向度的人。当前我国的民族音乐教学活动中，学生迷恋于训练演奏技能，唯一的目的就是掌握一定演奏技能，学习过程枯燥乏味，情绪被对演奏技能的掌握程度所掌控，演奏技能本来是为人类服务的工具却成为了人情绪的主宰，在技能技巧的规训下，学生机械的演奏音乐，经常担心在某个动作或是某个乐段演奏失误，演奏的过程不再是享受的过程而是成为了一种精神负担。但是，在我国的民间艺人中，这种情形却非常罕见，由于民间艺人并不受演奏技巧的束缚，可以随心所欲地进行演奏，将至性至情抒发出来。

4 改进我国民族音乐教学的措施

4.1 加强优秀民族音乐的推介

将我国悠久的民族音乐历史和文化介绍给学生，以此来激发学生的民族自豪感，在中国五千年的传统文化中，民族音乐文化是其中一个重要的组成部分，它将一个民族的精神、性格、心理素质和审美情趣融合在一起，形成了独特的文化内涵，反映了一个民族的社会历史和时代风貌，在7000多年前的原始社会中，我们的祖先就创造出了音乐，出土于河南舞阳的骨笛已经有八千多年的历史了，被称为“世界第一笛”，这充分说明当时的原始人已经可以使用乐器演奏出美妙的音乐了，当时的音乐功能不像现在供人们欣赏，而是服务与生产和生活，具有很实用的功能，我国古代音乐的发展水平很高，世界上最早的根据数学制定的十二平均律是我国明朝的律学家朱载在制定的，不仅仅本国的百姓钟情于中国悠久的历史和丰富多姿的艺术体系，也大为邻邦景仰，比如至今日本的雅乐中还保留着唐朝音乐的成分，四五千年中，我国的音乐涉及77种体制、机构乐律、乐种、乐器、音乐人物、著作、曲种、美学，是各族人民共同创造的宝贵财富，是世界文化宝库中极为瑰丽的一颗明珠，因此，在教师进行民族音乐教学时，不仅要将音乐知识与技能传授给学生，还要向学生传播民族文化知识，让学生体会到中国文化的博大精深，激发民族自豪感，培养爱国精神。

4.2 使欣赏优秀民族音乐成为一种常规

让学生收到优秀的民族音乐作品的感染，培养高尚的情操，优秀的民族音乐作品中往往反映了作者对现实的思考，将人类高尚的情感、思想都凝聚在一起，经常欣赏优秀的民族音乐作品可以激发学生的情感，陶冶学生的情操，让学生领略到其中蕴含的精神文化，提高艺术修养。

4.3 把民族音乐教学溶入音乐各科教学中

在音乐各科教学中融入民乐，培养学生的兴趣，提高学生欣赏素养，教师有意识的在进行声乐、钢琴、乐理的教学时加重民族音乐的教学，比如，在声乐课上，教师可以将各民族的歌唱技巧和各种戏曲、曲艺的唱腔传授给学生，而不是仅限于传授西洋的唱法，进行钢琴教学时可以将我国脍炙人口的名曲用作练习曲目，学生在弹奏时不仅可以欣赏我国民族音乐的优美还能了解和学习我国民族音乐独特的作曲技术理论和曲式理论，让学生从感性和理性两方面掌握我国民族音乐。

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我国的民族音乐文化是世界上非常独具民族特色的一种艺术文化形式。中华民族在几千年的历史文明进程中，创造了大量内涵丰富的民族音乐文化，形成了有着深刻民族审美内涵的民族音乐文化体系。民族音乐就是指各民族用自己独特的表达方式表达其情感生活的音乐。它包括民族民间音乐和具有民族风格的创作音乐两部分。由此也 可以把它的内涵表述为：以中华民族音乐为根本， 融合一切有利于我们的世界优秀音乐文化所创造出来的具有浓郁的本土特色、鲜明时代特征的音乐文化。民族音乐是我们民族文化的重要组成部分，在我国音乐教育体系中占有重要位置。民族音乐教育是国民音乐教育的核心内容，是全面素质教育得以实施的基础内容之一，它对于培养学生的民族文化情感民族音乐文化审美观念、民族意识和思想道德素质具有重要的作用。 中国音乐教育受传统教育的影响，一般过于重视音乐技能和理论忽视音乐实践在民族音乐中的重要作用。综合性全面的培养学生的思想创新意识和实践能力是现代素质教育的必然趋势，也是当代教育与社会实践、工作岗位实践相结合的一个重要途径。因此，建立相对独立的、科学的、系统的实践教学体系，是现阶段培养我国学生较强的职业综合能力、实践反思能力的必然要求。

一、加强音乐实践的必要性

音乐学是一门综合性、实践性都很强的专业，需要来自多学科理论的支持，其专业特点决定了研究主体的多元化、实践内容的多层面化。音乐课程是一门实践性和表演性很强的艺术文化活动性课程，是我们弘扬民族音乐文化、提高学生实践能力的重要途径。同时，民族音乐形象和意境产生的过程就是民族音乐实践、音乐学习和音乐再创造的一个过程。可以这么说，没有了对音乐艺术的实践，就没有了音乐意象的再现；没有对民族音乐的实践，学生对民族音乐美的感知和理解就会出现偏差。这一点尤其在基础音乐教学中体现的最为突出，中小学生对民族音乐的理论和器乐通常了解的比较少，只有通过音乐实践教学，让他们参与到生动的、具体的音乐实践活动中，让学生亲自参与、主动参与、积极参与具有直接的音乐经历，在学生主动参与听、唱、学、看的实践活动中了解民族民间音乐，去发现、知音乐的内涵和意境中既欣赏了音乐，又学到中国音乐知识的愉快体验，让艺术的熏陶真正变成学生学习与生活的一部分，才能提高学生们对音乐的兴趣，提高学生的综合素质能力，培养学生们对音乐的感受与鉴赏能力、表现能力及创造能力。

二、加强音乐实践，提高学生对民族音乐的审美素质

民族音乐教育的目的性不仅仅在于会唱几首民歌、弹奏几首曲子，最终目的在于对民族音乐文化精神的传承和创新。要想达到这一要求，单靠课堂内的音乐教学实践是不够的，必须在课外通过各种渠道开展多种多样的课外音乐实践活动，让学生全方位多角度地领悟音乐的内涵。反思我们传统的课外音乐活动，大多是为了应付音乐竞赛而进行，为了培养特长生而进行，从而忽略了其在育人方面的巨大功效。因此，从音乐教育的现状发展研究与趋势来看，课外音乐实践活动的开展是一个值得重视、探索的重要问题。新颁布的《义务教育音乐课程标准》明确指出:“要重视音乐实践。所有的音乐领域都应重视学生的艺术实践，积极引导学生参与各项音乐活动，将其作为学生走进音乐，获得音乐审美体验的基本途径。”这就是说我们必须通过多种音乐实践活动，多角度的对民族音乐进行了解，提高学生的审美能力，培养学生良好的合作意识和团队精神。

三、音乐实践的多种途径

音乐学专业实践教学环节的构建，要以实践教学目标体系为依据，把知识、技能与素质融为一个整体;以就业为导向，以综合实践能力为主线，将各实践教学环节进行整体设计，从而建立与理论教学既相互联系又相对独立的实践教学体系。音乐学专业的实践教学环节分为校内实训、教育见习、教育实习、专业实习设计与创新能力训练等。校内实训是通过学校提供现有的音乐场地给学生一边学习理论，一边从事音乐艺术实践，以提高学生对音乐的实际运用能力。可以运用舞台实际教学、微格教学等现代教学技术手段来培训学生实践能力。音乐实践的目的，是通过学生在音乐电台、电视台、文化馆、艺术馆、音乐出版社、音乐媒体(网络娱乐公司)、娱乐公司等专业实习场所的艺术实践活动，进一步加强民族音乐理论与实践的联系，提高学生运用所学民族音乐知识处理实际问题的能力。此外，应鼓励学生积极参加社会实践活动，如:举办作品展览、专场音乐会、广场文艺晚会、科普宣传演出等，从而推进当地的民族音乐文化建设，扩大影响，在实践中不断积累经验，提高学生的创新与应用能力。

四、音乐实践有助于促进民族音乐教育体系的完善

加强音乐实践对于促进民族音乐教育体系的完善和科学化有重要作用。在进行音乐实践的同时，逐步修订音乐实践教学计划，整合音乐实践课程，音乐院系根据音乐专业实践教学目标体系，围绕专业培养目标来确定应开设的课程和课时分配，完善实践教学大纲，明确实践教学指导任务，掌握实践教学的目的、性质、实习内容和要求，从而保证实践教学质量;整合专业课程与实践课程设置，突出专业特色，强化技能训练。为此，学校为确保音乐学专业实践教学计划的实施应坚持“优化基础，注重素质;强化应用，突出能力”的思想，根据专业实践教学目标的要求，修订民族音乐指导性培养计划，整合民族音乐实践项目和实践内容，逐步建立民族音乐实践教学评价体系促进民族音乐教育体系的完善。

2010年度河北省社会科学基金项目课题论文，项目编号：HB10UYS091。

参考文献：

[1]张艳.加强民族音乐在音乐教育中的地位[J].黄山学院学报，2005(8).

[2]毛娟.关于音乐实践教学的模式探讨[J].四川戏剧，2008（2）.

[3]尹绯.试论音乐实践对于高校弘扬民族音乐的重要性[J].艺术教育，2007（6）.

[4]冯玉国.加强课外音乐实践 提升学生审美素养中学课程资源[J].2008（5）.

[5]兰刚.新建地方本科院校实践性教学模式的构建[J].中国高教研究，2007，(8):13.

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我国的民族音乐文化是世界上非常独具民族特色的一种艺术文化形式。中华民族在几千年的历史文明进程中，创造了大量内涵丰富的民族音乐文化，形成了有着深刻民族审美内涵的民族音乐文化体系。民族音乐就是指各民族用自己独特的表达方式表达其情感生活的音乐。它包括民族民间音乐和具有民族风格的创作音乐两部分。由此也 可以把它的内涵表述为：以中华民族音乐为根本， 融合一切有利于我们的世界优秀音乐文化所创造出来的具有浓郁的本土特色、鲜明时代特征的音乐文化。民族音乐是我们民族文化的重要组成部分，在我国音乐教育体系中占有重要位置。民族音乐教育是国民音乐教育的核心内容，是全面素质教育得以实施的基础内容之一，它对于培养学生的民族文化情感民族音乐文化审美观念、民族意识和思想道德素质具有重要的作用。 中国音乐教育受传统教育的影响，一般过于重视音乐技能和理论忽视音乐实践在民族音乐中的重要作用。综合性全面的培养学生的思想创新意识和实践能力是现代素质教育的必然趋势,也是当代教育与社会实践、工作岗位实践相结合的一个重要途径。因此,建立相对独立的、科学的、系统的实践教学体系,是现阶段培养我国学生较强的职业综合能力、实践反思能力的必然要求。

一、加强音乐实践的必要性

音乐学是一门综合性、实践性都很强的专业,需要来自多学科理论的支持,其专业特点决定了研究主体的多元化、实践内容的多层面化。音乐课程是一门实践性和表演性很强的艺术文化活动性课程，是我们弘扬民族音乐文化、提高学生实践能力的重要途径。同时，民族音乐形象和意境产生的过程就是民族音乐实践、音乐学习和音乐再创造的一个过程。可以这么说，没有了对音乐艺术的实践，就没有了音乐意象的再现；没有对民族音乐的实践，学生对民族音乐美的感知和理解就会出现偏差。这一点尤其在基础音乐教学中体现的最为突出，中小学生对民族音乐的理论和器乐通常了解的比较少，只有通过音乐实践教学，让他们参与到生动的、具体的音乐实践活动中，让学生亲自参与、主动参与、积极参与具有直接的音乐经历，在学生主动参与听、唱、学、看的实践活动中了解民族民间音乐，去发现、知音乐的内涵和意境中既欣赏了音乐，又学到中国音乐知识的愉快体验，让艺术的熏陶真正变成学生学习与生活的一部分，才能提高学生们对音乐的兴趣，提高学生的综合素质能力，培养学生们对音乐的感受与鉴赏能力、表现能力及创造能力。

二、加强音乐实践，提高学生对民族音乐的审美素质

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一、教学现状

作为一名在职的音乐教师，我以了解学生欣赏音乐的兴趣和类型为目的作了几次调查，调查的结果尽管不让我感到惊奇，但的确令人感到担忧。结果如下：①93%（40人）的被调查者喜欢听音乐；②70%（30人）的被调查者喜欢流行音乐；③19%（8人）的被调查者喜欢古典音乐；④16%（7人）的被调查者喜欢民族音乐…… 从被调查者对音乐的态度上来看，绝大多数的孩子们肯定喜欢听音乐，但欣赏的内容则相对狭窄，他们喜欢流行音乐明显多于古典音乐或民族音乐。之所以出现这样的现状一方面当然与目前流行音乐的传播密度有关，另一方面说明了学生欣赏音乐的习惯或能力没有得到良好的诱导和训练，而从学生的长远发展来看，这方面的不足则显得相对严重和值得我们思索。

二、原因分析

1.应试教育长期不重视音乐教育

音乐教育的成绩不去评估，甚至无评估方案。大多数农村中小学音乐课可有可无，音乐课的情况无人问津、无人监督，甚至干脆把音乐课改为语、数、外等科目。校园是社会的缩影，由此反映了音乐课在学生乃至人们的价值取向上存在严重的倾斜状况，其主要症结在于教育体制的不完善，全面发展的教育方针不能很好地贯彻实施。

2.音乐教师对自我的要求不够

由于音乐课的成绩没有与学生的升学挂钩，音乐老师的教学压力就很小，没有过多去考虑教学效果，只是完成45分钟的教学时间。再加上现在的新教材给了音乐老师很大的自主空间，老师是否有责任心就更加影响教学效果的好与坏。

3.社会人群对民族音乐的重视不足

我们知道，民族音乐是本民族的传统音乐文化，是民族意识与民族精神在音乐领域的积淀，具有巨大的教育价值。但是因为学习民族音乐不能给人带来现实的利益，人们逐步远离民族音乐。

三、教学尝试

1.选取当前流行的民族音乐内容

现在学生课余生活接触最多的音乐是流行音乐，用流行音乐中的民族音乐内容来引导学习，很容易激发学生的学习兴趣。当前有许多流行歌手也都选取民族音乐作为创作的素材。如腾格尔的《天堂》和《蒙古人》是典型的内蒙古长调歌曲，蕴涵着内蒙古民歌的原浆；刘欢的《好汉歌》是选取河北梆子的曲调改编的；“彝人制造”是三个彝族小伙儿组成的一个演唱组合，他们带有独特彝族风情的演唱，越来越受人们的欢迎。选取这些歌曲在课堂上教学，不仅迎合了学生的兴趣，同时也达到了对学生进行民族音乐教育的目的。

2.民歌和民舞音乐的教学侧重于艺术实践

民歌和民舞音乐是民族音乐中的重要体裁，具有很强的实践性，而且它能培养学生良好的音乐感、高度灵敏的协调能力和良好的音乐记忆力。因此在教学过程中，教师可把学生分成几组，要求各小组以唱跳结合的形式进行表演。这种寓教于乐的教学方式，让学生在轻松的环境中加强民族音乐的学习。

3.戏曲内容的加入及其教学的方式方法要适当

戏曲教学是民族音乐教育中不可缺少的部分。但是，自改革开放以来，包括高等院校在音乐教育人才培养模式上对戏曲重视程度也是远远不够的。戏曲是一门综合的艺术，包含着文学、音乐、舞蹈等诸多因素，在注重学生体验的教育大背景下，单单让学生来欣赏戏曲，这样教学效果是不显著的。所以，选择适当的教学内容和教学方式方法是值得一线音乐教育工作者研究和反思的重点。

4.丰富教材的民族音乐内容，增强时代感

具有时代性的民族音乐内容很容易引发学生的共鸣。因此，教师在内容的安排上要注重时代感，选取当代一些思想性和艺术性俱佳的民族音乐作品，提高学生的学习兴趣。

5.开辟第二课堂，成立兴趣小组