配音的技巧和发声方法范文

导语：想要提升您的写作水平，创作出令人难忘的文章？我们精心为您整理的13篇配音的技巧和发声方法范例，将为您的写作提供有力的支持和灵感！

篇1

在进行模仿之前，我们首先要认识清楚自己声音的构成元素，在乐理中，构成声音的元素有音高、音L、音强和音色，但是针对有声语言的创作，我们首先要进行深刻认知的是其中的三点：音量――也就是我们刚刚提到的音强，音域――也就是声音高低的范围，以及人人所各有不同的音色。

一、音量

声带的厚薄、气息的大小、腔体的共鸣以及相关的语言环境和用声习惯决定了我们发声的音量。一般来说，我们在日常生活中所拥有的基础音量条件是差不多的，不需要像话剧演员等戏剧表演者对音量的要求那么高，可以说，音量是每一位戏剧演员所要具备的硬素质。而在话筒前，对音量的要求就没有那么高了，只要别小到听不清，或大到爆频失真即可。话筒就像是人的耳朵，舒服的声音大小就是最佳音量。

因此在配音的时候，我们这样分析，比如纪录片，观看片子的人距离电视机或者电脑屏幕的距离是很近的，解说的声音可以就像身旁的朋友一样对你娓娓道来，音量不需要很高，多数使用小实声，甚至可以在许多地方使用虚实相间的发声位置。这样播出来的纪录片才能真正体现出一种以画面为主，解说为辅的烘托和补充的效果。在这样一个基本的要求中，例如在练习《大国崛起》这个片子的配音时声音会偏实一点。在练习关于动物的《萌宠日记》类的片子的配音当中声音会偏虚一些。

二、音域

“音高”是指声音的高度，声带震动频率快慢决定声音的高低，它直接关系我们发声音域的宽窄，音域的宽窄直接影响有声语言的表现力，而表现力的有无能直接决定你是否能承载相应的稿件作品。

我们所说的“音域”，一般是指自如有效的发声区域。有的人的音域确实能达到很高或很低，但却并不是在自如有效的区域范围内。大多数男生会追求如同李易老师、孙悦斌老师的那种低沉宽厚的用声感觉，但往往会在模仿过程中花大力气在音域问题上，在自己的声音无法承载自己想要表现出的感觉的时候，超出有效发声区域的盲音便会出现，诸如表现为：不够明亮，不够饱满，音量不受控制，杂音较多等情况，从而大大弱化语言内容本身的色彩。就像唱歌当中不同八度的哆咪发嗦啦西，每个人的自如音区也有所不同，男女解决盲音的方法也就是适当提高或者降低自己的音调，找到支配自如的最佳用声位置。

松弛的低音和通透的高音才能为语言增色，以“声音变形”为代价，以过分夸张的吐字技巧来弥补音域上的距离，不仅说的人难受，听的人也不舒服。所以，通过专业的练声方法，打开腔体，改变习惯，灵活控制气息，刺激声带以拓展的它的弹性限度，从而增加声音的频宽才能解决音域问题，音域的问题不解决，语言表现力的难关就很难突破了。关于这一点，我在练习《国窖1573》这类广告的配音过程中就深有体会，内容才是主体，广告词当中的“你能听到的历史”、“你能看到的历史”和“你能品味的历史”其实各有不同，对比人体最重要的听觉和视觉，才能凸显出最后品味的“味觉”之享受和它的重要程度，从而展现整篇广告所要表达出来的“味道”，而不是一味的为了模仿原声、为了达到历史的厚重感而压低声线导致声音变形，语言变味。

三、音色

“音色”就是声音的特色，它好比是声音的颜值，是语言魅力的关键。“音量”和“音域”尚可通过科学训练逐步改善，“音色”却是与生俱来难以改变的。好比你的外貌，随着年龄的增长会日渐成熟，但是神韵和神态却不会发生巨大的改变。声音也是如此，它所具有和外貌形象相同的个性和识别性，可以说声音就是形象中的一种，当你的声音出现时，听者心中与你相关的姓名、年龄、外貌、性格等相关的属性都会被调取出来，从而完成对你这个人印象的还原和补全。这也就是为什么许多的商业广告和品牌声总是保持不变，不同种类配音需求的风格也有着趋同或者分明的原因。

既然音色如此重要，而它又是与生俱来难以改变的，那想要改善音色，是不是无计可施了呢？那倒未必，通过对音色的开发引导和长期的针对训练，是可以有所改善的，但是天生的基础还是起主导作用，就像是实在不漂亮的人想通过整容来变漂亮还是有困难有风险的。

篇2

自然，其字面上可解释为“本来的样子”，就是自然而然，出自天然，有自由发展之意，没有人工雕琢。中国美学注重的是清水美蓉的自然之美，而不是错彩缕金的人文之美。“自然”作为一种审美范畴源于道家美学。庄子在其《天道》中说“素朴而天下莫能与之争美”，在《渔夫》篇中也说“真者，所以受于天也，自然不可易也。故圣人法天贵真，不拘于俗”。刘勰在《文心雕龙》中反复强调美和艺术的本质是自然之道的体现。

意大利著名男高音歌唱歌唱家卡鲁索被称作“自然歌唱的大师”，在研究者马腊费奥迪所著的《卡鲁索发声方法》中有这样的描述：“很多人将他美妙的歌喉归功于他的声带……，一个简短的分析，可以说明卡鲁索美妙歌唱的真正原因不是像人们所提出的，他的特点不是因为具有罕见的发声器官，而是按照正确、自然规律的完善的功能，形成了他典型的自然唱法。”“不只是一个而是几个条件，生理的和心理的条件协调地组合在一个人身上，才造成了卡鲁索这个人类如此异常辉煌的歌声。这些条件能概括在几个字内，即‘自然的歌唱”’。其实，在各种艺术嗓音运用中，都把自然之美当作追求的目标。对于艺术嗓音的自然之美我们可以从以下几个方面去理解：

首先，艺术嗓音运用中的自然之美不是不经过训练的纯天然，而是技巧和表现手法纯熟的表现

各种艺术用声的领域都需要一定的用声技巧，技巧的形成需要一个自然状态到训练阶段的改造纯自然状态进入艺术发声领域的范畴。但是，发声技巧最终要成为创作主体的“第二自然”，主体要能够随情感变化自然运用各种声音表现形式，而不应感到有对声音刻意雕饰的痕迹。发声技巧的追求就是最终“忘记技巧”。

其次，艺术嗓音的自然之美是在运用中顺应个体嗓音运用规律为前提的

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一、音乐在影视艺术中的作用

 

在电影艺术中，用音乐独特的表现形式来代替其他诸如解说词等方式，会得到更好的效果。比如在气势磅礴的场面时，用解说词就得不到想要的效果，相反还会把降低场面的震撼效果。再比如，电影中要表现人物的精神状态、内心活动或表现突发的事件，紧张、恐怖、激烈的场面，或对景物的描绘，或加强对影片中悲欢离合等情节的渲染等等，音乐要比其他形式更能使影视作品的表达效果展现出来。随着时代的发展，影视演员如今也逐渐认识到了全面发展的重要性，声乐艺术对增强音乐语言的基本功，提高对作品的理解力、感受力及表达能力，提高音乐素养等都具有非常重要的作用。另外，声乐又是一切音乐形式的基础，是曲调、歌词、旋律及语言的结合。它更接近于生活，更能准确生动地塑造人物形象和表达各种情感，更能确切地、生动地塑造人物形象和表达各种情感，所以，音乐、声乐在电影艺术形式中占有相当重要的地位。

 

二、声乐课训练的必要性

 

专业的歌唱者在声乐训练方面，特别是声音的造型上，都具有较高的要求。要保证声音的洪亮、音质的纯正和音色的优美，喉头稳定以及对气息的控制等等，通过共鸣唱法提升歌唱效果。电影演员则比较特殊，因专业性质不同，所以和专业的歌唱声乐训练有所差异，在声乐的训练目标和要求程度上都不太一样。

 

影视专业中的声乐训练除了具有的表演专业特性外，还兼有声乐专业的共性。所以，在教学实践中，要尽量做到因材施教、由浅入深、循序渐进。注重课程的合理安排，具体课程内容包括声乐个别课、声乐排练课、声乐理论课和选修钢琴课等等。不断加强声乐理论和技巧方面的学习与训练。使学生能够在声乐课程中掌握科学的发声方法、提升自身音乐素养。通过对身体各个发声器官的控制与养成正确的呼吸方法，使之发出的声音有共鸣，有刚有柔。引导学生培养自己对作品的理解能力。

 

国外的一些影视作品中，为了追求作品的真实感，基本采用演员自身进行歌唱配音，如《音乐之声》、《翠堤春晓》等。而国内的影视作品却比较偏向于用歌唱家来进行配音配唱工作，即使这些工作做得十分相似，可依然不能代替演员来配音配唱的实际效果和真实感，显得非常不自然甚至格格不入。我们经常会在众多影视作品中发现很多不同演员的声音是一个人的，源于都用相同的歌唱家配唱，这种做法破坏了艺术的完整性。艺术来源于生活，所以尽量采用有歌唱能力的演员来进行影视作品的演唱工作，才能把作品展现的更为真实、形象和自然。

 

三、声乐教学对学生听觉能力的培养

 

影视演员的听觉能力是保证演员歌唱的重要因素。学生要进行声乐艺术中的听觉训练，如培养音准、旋律和节奏，在此之外，还要培养内心的听觉，内心听觉的完成要借助于自身对作品节奏、色调和色彩等变化的感知。在基本掌握了内心歌唱方法之后，还要不断体会听觉与视觉的配合，在脑海中不断地形成所要描述的场景，把内心的情感与演出画面是相融合，使内心的听觉和视觉有机结合，使演绎的人物形象更加逼真，贴合实际，更好地体现出艺术的真实感。此外，演员在外形与内心体会的相互协调也至关重要。要积极丰富自己的音乐语言表现手段，拓宽自己的内心感受，把生活经验与阅历融合到歌唱的表演艺术中来。以内心感受为基础，强化对旋律起伏、节奏变化和强调对比等的控制。

 

在歌唱过程中，也要意对歌唱状态的把控，包括口型、眼神以及动作等，不可矫揉造作，又不要平淡松懈，应朴实自然，有歌唱艺术的真实感。在现阶段，对电影电视中演员歌唱都是通过录音来实现的，所以演员对录音设备的特性要有所了解，以便于更好的掌控声音的变化规律。

 

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1美声唱法与传统民族声乐艺术的差异分析

1.1呼吸方法

美声唱法中多采用胸腹式联合呼吸的方法，其不仅要求练习者要呼吸得深且满，还需要保证气息通畅自如，将声音托在气上，这对于我们而言，在学习上具有较大的难度，不仅因为身体结构与生理习惯，还因为我们的演唱习惯。民族唱法主要是运用丹田呼吸，也就是横膈膜呼吸法，这种方式更符合的我们的演唱习惯。

1.2喉咙的打开方式

在以往的学习中通过对美声的研究与练习发现，美声唱法要求歌唱者的喉咙被充分的打开，且喉头是向下降的，尽量保持在低部位，对于男生而言，可以从其喉结的运动方向，便能够判断其喉咙是否打开，以此来判断其发声是否合理。由于女生的喉结较为隐蔽，所以主要是从发声的感觉，来判断其喉咙是否打开。民族唱法是基于歌曲的风格，来决定喉头的位置与打开的程度，在喉咙的打开方面，不能过于追求喉咙打开，而是需要合理的运用喉器，比如在演唱山歌类型的声乐作品时，则可以上下移动喉头，以此来营造欢快或者低沉的旋律。民族唱法与美声唱法相比，其喉结的位置相对高些，且喉结打开的程度较小，这需要我们在练习的过程中，要合理的运用，对于本民族的歌曲，在演唱时还是要保留民族唱法，在进行结合创作时，要仔细分析二者之间的差异，善于变换喉结的使用方法，进而营造即有美声唱法，又有民族唱法的旋律。

1.3共鸣的差异

美声唱法主要讲究的是混合共鸣，追求整体歌唱的共鸣。在演唱的过程中，发音讲求的是宽大、洪亮。美声演唱者在演唱的过程中，通常采取的是上下垂直柱状通道，来歌唱作品的。其需要歌唱者善于处理转换音区的共鸣位置，切不可有痕迹，演唱的音量要大，具有较强的穿透力。在歌唱作品时，要合理分配音域共鸣的比例，以确保整体的共鸣效果。通过练习能够体会到，若注重头腔共鸣，则演唱的声音会发飘，且声音没有力度，浑厚度不够。若胸腔共鸣过多，则歌唱时的音色相对偏暗，虽然能够达到声音浑厚的标准，但是难以达到明亮的标准。民族唱法共鸣管道相对较短且窄，演唱者多运用局部共鸣，不注重整体共鸣感，这也是民族唱法与美声唱法风格差异的原因。民族唱法在声音的体现上，多为集中且结实，歌唱的声音甜美、清脆，、明亮。我国民族音乐艺术类型较多，包括戏剧艺术、说唱艺术、民歌等。历经一段时间后，民族唱法在共鸣上，主要是以头腔共鸣为演唱基础，利用其他共鸣为辅助，吸收了一些美声唱法的方法，使得民族音乐的演唱风格也愈加清新自然，受到观众的喜爱。

1.4声音位置差异

美声唱法中，声音位置相对靠后，尤其是在换声区和高音区，会出现明显的转暗过程，主要是因为美声唱法运用的是混合声区歌唱法，在真声的基础上，适当的增加假声的成分，最后以假声为主。美声唱法的声音管道与民族唱法相比要内在一些。民族唱法中演唱者的声音管道相对靠后，多数是贴着咽壁，向头腔反射发声的，在演唱的过程中，管道基本保持不变，在面罩部位会直接亮出来。民族声乐唱法中，多运用局部共鸣，对于真假声音混合使用较少。

2美声唱法对传统民族声乐艺术的影响

对于声乐学习的我们而言，不仅是民族声乐的传承者，也是美声唱法与民族声乐艺术融合创新的实现者，这需要我们不断学习先进的美声唱法，将其优秀的部分，借鉴到我们传统民族声乐中，促进我国的声乐艺术发展，以此来弥补民族声乐的不足。美声唱法对传统民族的影响较深，但是由于两者的文化背景不同，以及东西方审美的差异，使得美声唱法与传统民族美声，依旧处于碰撞发展的阶段，还需要学习者想互借鉴与学习。自从改革开放以来，我国在文化方面与世界较强交流，开始重视学习西方的先进文化，其中美声唱法已经成为声乐学习者学习的主要内容。使得国内外涌现出大批的具有文化影响力的声乐家，其继承者传统民族唱法艺术，同时吸收美声唱法的长处与技巧，不断低进行民族唱法的创新，促进着美声唱法在我国的发展。我们在学习的过程中，不仅要善于对比分析，还需要结合传统民族声乐艺术的特点，基于自身的演唱特点，对民族声乐进行创新发展，促进美声唱法与民族声乐相结合的发展。

3结语

美声唱法与传统民族声乐艺术之间，受到文化因素、创造环境因素、生理差异因素等的影响，存在着诸多差异，主要包括：呼吸方法、喉咙的打开方式、共鸣的差异、声音位置差异等，这需要我们在练习的过程中，充分的把握，善于学习利用美声科学发声的技巧与方法，对传统民族声乐进行创新，促进其发展。

[参考文献]

[1]张震.试论美声唱法对我国民族声乐艺术的影响[J].赤峰学院学报(汉文哲学社会科学版),2014(08).

[2]杨婉琴.浅论中国美声唱法的发展及对民族声乐的影响[J].大众文艺,2013(06).

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2.《广播电视音乐应用》课教学《广播电视音乐应用》的主要目的是通过对广播电视音乐的作用以及特征等的解剖和学习，让同学们对广播电视音乐建立客观和准确的理性认识，教会学生正确分析广播电视音乐的方法。以音乐实践能力培养为目的，审美教育为主线，通过讲解分析经典广播电视音乐作品，开阔学生的视野，启迪智慧，优化学生素质，促进全面发展。提高学生的配乐水平，并学会为影视音乐作品配乐的简单、基础的方法和能力。

3.《音乐欣赏》课教学《音乐欣赏》课是审美为核心，通过介绍、欣赏中外各时期、各类型的经典音乐作品，扩展学生的音乐欣赏范围及欣赏能力，从而掌握中外音乐在形势及内容上的特征。提高学生的音乐审美能力，扩展学生的视野，突出艺术学科的特点，增强学生的艺术素养以及艺术认识。教师要把研究音乐欣赏的体裁、风格作为音乐欣赏教学中提升学生审美能力的重要环节，在教学过程中去发现和总结音乐元素所揭示的命题，指引学生从对作品的感性认识上升到理性认识，让学生树立起健康的审美情趣与审美理想，最终让学生满怀激情的去追寻真正的美。

二、多听、多积累，在实践中不断提高

在课外同学们一定要多听音乐，广泛接触到各种类型、各种情绪、各种风格的音乐，建立起丰富的音乐素材和听觉经验。同时还要多了解音乐作品的创作背景，如时代背景、历史背景、民族特征等，才能对音乐作品有更进一步的理性认识。学习了基本的音乐知识后，还需进一步在实践环节中应用和提高。比如播音专业的学生经常会进行配乐朗诵，这时就要根据已有的音乐知识去选择恰当的音乐，然后把这些音乐合理地应用到朗诵中，对朗诵发挥起到积极的作用。配乐在一个完整的配乐朗诵表演中占有十分重要的地位，历届的齐越朗诵节中，获得了奖项的作品，除了选手本身的朗诵水平之外，配乐也占有相当重的分量。配乐和朗诵构成了一个完整的艺术作品。

除了为朗诵配乐，同学们还经常需要为一些短片和广播电视节目进行配乐。在节目制作中要学会配进合适的音乐，包括片头音乐、片尾音乐等。高品位的音乐会为节目的情绪过度、气氛渲染等起到很好的作用。注意音量的比例，总的说来音乐宜轻不宜重，要防治喧宾夺主，要讲究音乐的起止自然，一般采用“渐入”和“渐隐”，即音乐起时由弱渐强，音乐收时由强减弱，避免突起突收。

一般音乐起于主持人话语或配音之前，止于主要内容结束之后，并且往往先扬后抑，然后渐渐隐去，给人余音缭绕的感觉。总之，在实践中多学、多用、多练习，将课堂上老师讲授的这些音乐知识学以致用，做到“越学越用，越用越学”，真正提高学生的业务能力和专业修养。

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无线电传播特性不符合语言的范围，信息传播方式相对单一。广播电台播音员广播过程的传播特性提出以下要求:首先，无线电广播要求速度缓慢的表达和语音发音力量略强，听到的话让人们知道他是明智的；第二，无线电广播真实和丰富的情感，依靠手稿整体把握和合理的想象，描绘了一幅图片。在播放激发想象力的合理时间复制的情况下，这样的想法和感受可以真正打动观众；只有融入情感，用声音与移动的效果，才能充分调动观众的情绪。

2.对于传播形式的要求

首先，播报式应该是新闻节目的主要形式，把宣读形式当成是辅助形式。而资讯和时政是最常见的两类新闻节目，但它们播音风格又存在迥异之处。时政新闻目标为宣传，播音的时候要求播音员对于感彩的渲染要极为严肃，让听众可以切实感受新闻内容严肃性和真实性。资讯新闻播报时候要有放松语境及语气，把说新闻与播新闻两者相互融合，只有将它们风格真正融合到一处才可以收获超出预期的效果。除此以外，新闻导语当中，可以适当引用穿插说风格，能够将听众注意力全部吸引到新闻内容当中来，激发其兴趣与热情，以此作为基础，对于听众吸引力将会更大。原因是资讯新闻风格比较多样化，因此容易拉近听众和主持人间的距离，使两者互相亲近，适当减少严肃的感觉。其次，专题节目用讲述作为主要形式，穿插多样化的表达技巧。专题节目的特点比较鲜明，比如内容丰富，问题尖锐，形象生动而并且鲜明，写法极其精巧。这就意味着播报专题的时候，要先对稿件脉络进行梳理，全权把握，把自己思维和报道所具备思想情感有机融合于一处，这样才能够让播报内容更加吸引人，让听众对作品印象更加深刻。再次，广告配音反思的方式艺术特色，个性化的充分体现，广播语言是非常多样的表达。广告配音他们来控制声音的能力是非常高的，因为没有图片的帮助下，不同的人都要靠不同的场景，以反映变化的声音。这就要求播音员不仅在播音方面要驾轻就熟，对社会实践也提出了新的要求，因为个性化的声音可以创造必要的气氛，广告，目的是使来自广告单调的声音配音延长立体感和活力，使之与观众的心脏产生共鸣。

3.传播主体要求

涉及到舞台节目主持的时候，主持人通常使用把肢体语言和口头相互结合的办法。这样就可以实现与观众直接、平等交流。电台播音员广播主要依靠广播稿内容客观陈述,只要把广播稿内容准确、真实、生动地传达给观众,就达到工作目的。因此，广播播音员播音中，也应当对稿件进行合理掌控，并以此为基准将稿件内容、实质与内涵通过语言、声音艺术完整地表达出来。

二、多角色播音主持能力的培养

1.正确培养理念的树立

在主持与播音操作规律和创作原理层次，两者是具备共同之处的，播音主体能力一样也要被划分到主持能力范畴当中，打个比方，像语气发声与语言表达技巧还有面对听众状态等都被主持人作为基本功要掌握的。播音和主持在很多内容上是相通的，但在实际传播活动当中主持与播音却是各有其特点的。所以,表达声音的形式语言,节目主持人更有与众不同的独特性。

2.对创作能力要加大力度培养

从创作特点方面也能看出主持与播音的差别，因此在培养理念转变的同时，在创作方面也应注意调整，要有特殊的训练方法，并制订培训计划和培养目标，结合多样化的方法来多角色培训电台主持人。在加大对对话、访谈和评论训练的前提下，增加创造性的语言敏感性训练可以强化训练播音员旁白和串联能力。在广播电台，由于节目主持人掌握着全部节目的素材、人和工作流程，他有权要求对语言形式、节目进度还有流程进行调整，在竞技与娱乐类节目当中因为角色与环节比较多，还会对观众与嘉宾等做统筹协调，对于整合人物与角色分配方面也会有相应要求提出——主持人可以把全部参与节目元素融合成一种系统服务节目的宗旨，该能力用只言片语是难以实现的，他是对统筹协调和驾驭语言融合的一种能力的重要体现。因此，在言语训练与思维训练的前提下，主持人对于叙事能力训练也要加以强化。

3.强化人文素养、文化底蕴提高与社会责任心的树立

广播播音员应当具备深厚理论知识和丰富实践经验，才可以对节目进行创作。在这里，值得一提的是，广播播音员还应当拥有更广博社科人文知识，甚至是上知天文下知地理。电台播音员的知识水平丰富,有多方面的实际操作能力，掌握反应能力将变得越来越强大。尤其是在现代社会,公众对节目的质量提出了更高的要求,因此,对广播播音员会有更加苛刻的要求。电台播音员只有全面升级他们的播音能力,公众接受度才会升高。赵忠祥、杨澜这些专家就是无可辩驳的证据。因此,电台主持人的能力需要对多元化知识进行积累，综合提升自身的文化素养，这样才可以让主持品位和节目水准综合提升。此外我们还应当注意的是，广播播音员尽管是个人身份出现在大众面前，但他却是群体观念的表达。广播播音员即为公众人物，换句话说是代表某一节目、频道、媒体形象，负责大众精神素养的提升，信息传播的使命。上述种种要求对广播播音员多角色播音主持能力予以重视的同时对于其综合素质与能力的培养也是刻不容缓的。

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1 电视节目声音制作的意义

随着高清晰数字电视(HDTV)的广泛应用，传输多个信道的C D(压缩光盘)声音技术也在不断提高。相随之下搞好在不同条件下音频信号的拾取、录制和回放的难度也在增加，因为电视节目的声音制作是一个把语音、音乐等电视节目中需要的各种音频信号通过一定的光、电、磁转换设备进行拾音、调音、录音、还音等一系列技术处理，来完成电视节目中语音的摄录和播放。电视节目的摄录和播放效果，就人为因素而言主要体现在拾音和录音这两个环节，摄录操作过程中对拾录设备的应用技巧自然是高质量电视作品制作的关键所在[1,2]。

2 拾音

拾音就是把语言音乐的声能信号经过换能器转化成电磁信号的过程，这个过程通过话筒声音，再经过一定设备记录存储，所以要搞好拾音就应对声源、声场和拾音话筒的知识做一些了解。

声源是发出声音的源头，声场的环境对拾音效果有直接的影响。在电视节目制作中录制的声音是由直达声和反射声组成，直达声是话筒直接拾取的声音，而反射声是指同边物体反射后声音。在实际的电视节目制作中，我们不可能随意改变声场的特点，也很难对声源做出质的改变，但我们可以根据声场和声源的特点(如摄录制现场的弱点区，有颤动的回声区，声聚集区、声影区)，来选择合适的拾音位置和话筒，并进行合理的效果处理，为录制及后期、缩混打下良好的基础。

拾音时，首先要根据拾音场所的条件和语音录制的特点，选择话筒并且进行合理的放置。如声乐演唱，有音量大、声源范围广、音域宽的特点，录音的要求是提高清晰度，所以要根据演唱者的发声特点、演唱风格、伴奏乐器分布，声压及动态范围等来选用话筒。实践证明：录制现代流行歌曲选动圈式话筒，录制民歌选用电容话筒拾音，效果较好。

在现场独自录制，没有人员配合时采用摄像机随机话筒或外接话筒非常方便实用。在野外使用配有防风罩的强指向性话筒效果要更好一些。

拾音话筒设置的方向和距离，直接关系拾录语音信号的效果。在拍摄电视专题片《殷玉珍》时，为了体现主人公唱着山歌由远到近，由近到远的语音效果，我们利用录音系统调节音量和音质使其产生由小到大、由大到小的效果，也取得了很好的效果。

在话筒的配置上可根据要求及具体声学环境选用手持，随机、胸麦、头戴、无线、悬挂等不同种类的拾音话筒，安放在合适的位置进行拾音。理论上讲，拾音点的直达声压与拾音距离成反比，距离加倍时声压为l／2，距离增大4倍时声压为1／4。以声乐录制为例，拾音话筒的设置可采用单路或多路话筒设置。单路设置适用新闻报道，电视讲话采用单指向话筒，拾音距离在(0．2～0．5)米为宜，太近可能将呼吸声输入，太远也会影响清晰度。小乐队伴奏独唱节目采用主辅话筒拾音，使用单指向性话筒为主话筒，设在前方(3～5)米处，用于拾全部声音，辅助话筒也用单指向性话筒，分别拾取演唱者和乐队的声音，拾音距离视情况而定，但要在调音台上进行一些技术处理，合成后录制。多数专业音乐录音，采用多轨分期录音方式，录音现场要特别注意多路话筒的声源隔离，以减少串音，合理使用主辅拾音话筒，突出主话筒的效果。另外，单指向性话筒又分为心型话筒和超心型话筒，心型话筒对于正向140度至160度圆锥形宽范围声场内的入射声音拾取的灵敏度很高，而对话筒正向两个侧面的响应随着角度增加而迅速减小，在话筒正后方l 80度时，灵敏度最低。而超心型话筒对正向入射的声音灵敏度要更窄一些，指向性更强，在话筒正前方距离很远的声源，也能很好的拾取。在野外录制地面上发出的声音，最好将话筒放在地面上拾音。

3 录音

录音就是用话筒拾取声音，经录制人员在调音台上按要求进行必要的调节、加工、处理，再进行混合分配，使音频信号记录在录音机等设备上的过程。调音台就是音频混合控制器，它把各种声音信号按一定的比例进行均衡、延时、混响、压缩、扩展等效果处理后送给监听系统及录音系统。节目制作中我们要通过调音台将太弱的低电平语言信号进行适当的放大处理，或将可能造成削波失真的高电平过载信号进行衰减，以避免信号失真。对多路输入信号进行缩混时，用调音台上的音量衰减器来控制它们的电平及比例，把缩混后的信号送入录音设备，用调音台的主音量衰减器对送入到录音设备的信号电平进行控制，以避免信号过载或信号不足而造成信噪比恶化。

随着电视节目的制作设备和技术的不断发展，我台先后使用了YAMAHA-01、SONYMX-21、SONY-AUDID MXER SRP-ⅥIO调音台、SONY DVCAM-DSR-1600P、1800P等数字录像机、调音和录音设备。这些设备的生产厂家各不相同，设备之间的性能也相差很大，相比之下这些设备在制作高质量的电视节目中稍显不足，但我们电视制作人员在制作节目的实践中要不断掌握这些设备的性能和一些制作技巧，才能制作出好的电视语音节目。

根据本人的多年实践经验，谈谈自己在室内、外演播室和配音室等不同环境中进行语音信号录制的体会。

(1)室外录音。

主要是室外现场采访录音。室外采访录音要特别注意高性能话筒的选用并使用好的防风罩，必要时要在防风罩话筒上再加一些纱布或将防风话筒绑扎在鸡毛掸之类的挡风物上，而且要将话筒背向风源，最大限度的减少各种杂音、噪音进入音频系统。

总之，室外录音环境复杂多变，条件千差万别，与室内录音大不相同，需要应对许多复杂多变的情况。其中很多的技巧还需要不断摸索。

(2)室内录音。

主要是室内的同期声录音，因为普通房间吸声条件差及易产生回声和反射声，所以也必须选择好有关的话筒，一般采用指向性领夹话筒或钓鱼杆话筒。话筒的放置采用拍手法测定混响时间，找出最佳录音位置，具体方法是，在某一位置拍手，掌声很快减弱，但又不是太快，没有回声，没有变声的位置就是放置话筒录音的较好位置。在一般房间的角落里都能找到的，还可以采用靠近窗帘，找几块毛毯或窗帘等吸声率大的物品放在录音者附近墙壁、家具或天花板上，也能大大减少反射，也可打开门窗改善录音效果。

(3)演播室和配音室录音，电视制作的演播室

和录音室，无论是隔音、吸音条件还是调音台和话筒的配置都是经过精心设计和安排的，一般都能录制满意的节目，但录制过程中也还有一些技巧。演播室录音的音频信号调控非常重要，话筒的选用以超指向型电容话筒为好，话筒放置距离一定要掌握好，既不使话筒暴露在镜头之内，又要与声源保持适当的距离。话筒太近会增加低频效应。话筒太远，混响增加，声音空旷模糊，不清晰，所以要多次试验确定合适的距离。在配音、录音时一定要控制好录制电平，达到标准电平要求，避免出现过载失真。

出现声音忽大忽小的现象。演播室和配音室录音，调音台的频率均衡器、移频器、激励器、反馈抑制器等也要掌握好，录制时尽量保持在中频，将100Hz以下和6kHZ以上的信号切除，或将6kHZ以上的信号衰减5dB左右，以减少干扰，保证清晰度。

总之，电视节目的语音制作不同于图像摄取，声音录制的环境复杂多变，条件千差万别，其中有很多技巧需要在实践中不断摸素。需要在今后的实践工作中，不断学习，不断创新，不断总结经验，也很有必要进行广泛交流，才能制作出更好的语音艺术电视作品。

参考文献：

[1] 刘毓敏. 影视音响制作中话筒的选用[J]. 影视技术, 2004,5.

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当今社会随着信息化、数字化的发展，播音员主持人已不再是广播电台、电视台出现的形象，一些传媒公司、大型商场对播音员主持人的需求日益显著，特别是大型商场的播音员已从过去的录音播音，转型为现场播音或即兴播报。但现有大型商场播音员的整体水平却不尽人意，怎样才能培养出符合时展变化的大型商场播音员是笔者本文探讨的问题。

1 对“大型商场播音员”的解读

怎样才能成为一名优秀的商场播音员呢？首先，就要对播音及播音工作有一个正确的认识。我们所说的播音，从概念的定义来讲，一般是“以节目传播者的身份，以有声语言为手段，在广播电台、电视台的各类节目中，直接面向听众、观众传播信息的新闻实践活动。播音室广播电视节目的重要组成部分。”[1]而所谓的“大型商场播音员”我们可以理解为在大型商场以有声语言为手段面向消费者以传播商品信息为主的播音工作者。从大环境来讲，是经济的发展，媒介的竞争，受众（消费者）的选择造就了商场型播音员。商场型播音员的主要任务是最大限度的吸引所面对的消费者，满足他们的需求，包括信息的传播和审美需求。

一名优秀的商场型播音员首先要具有较高的政治思想水平和政策观念。商场型播音员播音内容多为商品信息或购物指南，看上去似乎与政治觉悟没有关联，这种想法是片面的、错误的。无论是广播电台电视台的播音工作还是商场的播音工作，任何形式的播音都是一项创造性的实践活动，播音员个人的政治水平和思想修养作用于整个播音环节，决定着播音创作的水平。作为一名优秀的商场型播音员要不断加强理论学习，多关心时事政治，与党和人民的利益保持一致。同时，深厚的文化修养和精专的专业修养对播音创作来说是最直接最重要的环节。培根说：“知识就是力量。”较深厚的文化修养无形中构成了播音员独特的气质和亲切的播音风格。扎实的专业基础和灵活的应变能力是对商场型播音员较高的要求。目前来看，许多大型商场的播音员普遍是高中或大专学历的非播音主持专业毕业生。而所谓的岗前培训多半是“老人”带“新人”，没有系统化的进行播音专业的学习和相关课程的培训，这就导致了商场型播音员普通话不标准，生僻字易读错，见字播音，无技巧性，感染力较差。这些都是目前商场型播音员普遍存在的亟待解决的问题。

2 大型商场播音员的选拔工作

一般情况下商场的播音员通常是在现有员工中进行筛选，可选范围较窄，也没有系统的选拔办法，导致播音员成为“人人”都能胜任的工作。笔者认为对大型商场播音员进行选拔时应面向社会，扩大招聘范围，还应注意应聘者是否具备以下能力：①普通话标准，无明显地方化口音；对文字语言有一定的感受能力；有声语言表达清楚、流利。②具有较敏捷的应变思维能力。商场在选拔播音员时刻参考以下两个方面：

2.1 借鉴播音主持专业高校招生办法 2012年中国传媒大学艺术类本科招生简章中对播音主持专业的相关介绍是：“通过扎实的专业教学和富于特色的方向指导，培养素质全面和一转多能的广播电视播音主持人才，其中，新闻节目播音主持和综艺娱乐节目主持是人才培养的重点方向。”商场型播音员更倾向于对新闻播音员的要求，但与新闻播音员的要求又有所不同。目前大多数院校的考试都设有初试和复试两个环节，有的院校还有三试。我们可以先来看一下2011年几所大学播音主持专业考试的具体项目和要求：

中国传媒大学

初试 面试：①制定稿件播读。②考官提问

复试 面试：①指定稿件一播读。②制定稿件二播读并评述

浙江传媒大学

初试 形象气质考察；语言能力考察：朗诵自备材料（题材不限，限2分钟）；朗诵制定材料

复试 朗诵制定材料；模拟主持；命题即兴评述

从以上例子可以看出，很多院校在初试、复试的程序安排上多是以有声语言播读稿件为主，所以在选拔商场播音员时首先要考量应聘者是否会驾驭自己的声音。在生活中，有声语言是承载信息的载体，人们不会去在乎声音的质量，即使有的人吐字不那么清晰，音色不那么柔美也不会影响到交际。而对于播音员来说，吐字必须清晰，音质必须优美，声音必须富于活力和感染力。

鉴于商场型播音员与本科招生的不同，笔者建议在招聘商场型播音员时分为初试和复试两个环节，均为面试。初试：朗诵自备稿件，考察应聘者的语音面貌。复试：播读指定稿件，题材以购物信息、商场活动为主，考察应聘者的文字语言感受能力和表达能力。

2.2 对商场型播音员应变思维的考察 由于商场型播音员不同于一般广播电台和电视台的播音员，所以在招聘时除了考察基本的语音面貌，还应考察其是否能解决在商场可能会出现的突发事件，这就要求商场型播音员要具备一定的应变思维。应变思维属于思维的爆发力，是思维运动中的一种喷薄状态，要求思维主体根据事情的发展变化，通过冷静的分析，做出正确的判断的思维方法。考察应聘者的思维能力可以设定一些场景，请应聘者作答，比如：播报的促销活动与实际情况不符怎么办？商场电梯突然出现故障怎样快速组织语言告知消费者？商场不明原因出现火情作为播音员首先要做的是什么？等等诸如此类的问题来考验应聘者的心理素质、职业素养以及应变能力。

3 大型商场播音员的培养方案

3.1 培养话筒前积极的播音状态 播音员进行有声语言的传播，不可避免的要通过话筒作为传播介质，播音员是在话筒前工作的。有的播音员在备稿时下了很大功夫，但是一到话筒前之前准备好的稿件一下子变成紧张的照本宣科，思想感情的表达无从谈起。当然备稿工作不认真也不会获得良好的播音状态。怎样才能获得话筒前积极的播音状态呢？在这里我们基于认真备稿的前提下来谈。首先，加强个人道德修养和业务修养，也就是我们常说的播音员的“广义备稿”，当自身学识、情操不断提高，相应的播音员对自身的情绪和心态更易把握，更易调整好话筒前的状态。同时，播音员要处理好话筒前声音、气息、情感的关系，气息是发声的动力，声音是情感的载体，情感是表达的核心。商场型播音的稿件通常是购物指南，看似毫无具体感受可言，播音员似乎很难对商品信息产生情感，但并非如此。商场型播音员要有一颗为消费者服务的热忱之心，“情动于内，声发于外，以情带声，以声传情。”

3.2 掌握扎实的播音学基础理论的重要性 播音学的基础理论概括来说是指《播音发声学》和《播音创作基础》。无论是广播电台、电视台的播音员主持人还是相关配音工作者，《播音发声学》和《播音创作基础》是非常重要的基础课程，要想播的清楚、播的明白、让消费者听得舒服，商场型播音员很有必要进行相关课程的培训。就目前来看，有相关培训思路的大型商场实属凤毛麟角。

《播音发声学》是徐恒老师写的一本书，书脊不厚，但分量很重。该书共分为三个大的部分，分别是：第一部分播音发声的物理基础和心理基础；第二部分发音及吐字（发声的生理活动及训练）；第三部分声音的弹性。发声课是高校播音主持专业的主干课之一。以中国传媒大学本科教育为例，语音与发声课每周八课时，大小课结合，小课是大课的深化过程和解决语音问题的过程，小课的师生比例大约在1:10~1:12，大课和小课的比例大约在1:2。[2]在对商场型播音员进行专业培训时，可借鉴中国传媒大学大小课相结合的方式，让培训者能够掌握科学的用声方法，矫正他们不正确的发音。同时要不断的强化培训者对基本功的认识和训练。科学的持之以恒的练习是会发声、巧用声的前提。再有就是商场型播音员吐字应是完整清晰的，音色应是润泽丰满的。这些都可以通过吐字归音相关练习得到提高。

是不是有了较为扎实的基本功播音员就可以上岗了呢？不是的，要成为一名合格的商场型播音员还要有一定的播音创作能力。这是一则某大型商场播出的寻物启事：“现在播送一则寻物启事，有哪位顾客或员工捡到一个红色钱包，请协助我们速送往一楼前台广播室，感谢您的配合。”这则寻物启事看似再平常不过了，如果不了解播音语言的特点，会误以为没什么播音创作可言，实则不然。寻物启事顾名思义就是请大家帮忙共同寻找委托人遗失的物品。既然是请大家帮忙，那么在语气上应该是真挚的，亲切的。这种亲切感的获得来自于对稿件的深度理解，来自于情真意切的为消费者考虑的心情。在张口播“现在播送一则寻物启事”时，发语性内在的作用尤为重要，即内在语应为同向“（亲爱的朋友们）现在播送一则寻物启事。”在播音之前还要确定这则寻物启事的重点语句和重音，重点语句是“有哪位顾客或员工捡到一个红色钱包，”这句话中“红色钱包”是重音。无论是寻物启示还是商品信息播报，从播音创作的角度来说可圈可点之处甚多，作为一名优秀的商场型播音员学精学透《播音创作基础》是十分必要的。只有掌握了播音的语言特点，认真备稿有的放矢，才能逐渐摸清播音的表达规律。

3.3 认识音乐在传播效果中的作用 当我们走进大型商场，音乐是必不可少的营造购物氛围的要素，作为大型商场的播音员能否根据商场的气质格调播放适宜的音乐也尤为重要。以下是某大型商场上午从9:20到11:30的播放内容：

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在不同的时间段播放的音乐不尽相同，这其中受两方面因素影响：一是音乐传播者，传播者对音乐信息内容的选择和加工，受音乐传播者自身创作水平、审美水平等诸多因素的影响，从而制约着音乐信息的传递；二是受众，受众对媒介内容的接触和选择，基于其自身的社会背景、社会需要、心理需求等。在音乐传播中，音乐传播活动的主题――人，无论是音乐传播者，还是受众，他们的人格、认知、情感、动机、态度等因素在音乐传播过程中相互关联、相互作用，影响着音乐传播的整个过程。因此，社会心理是音乐传播活动的基础。[3]商场音乐的传播者通常是由商场播音员来承担。来到商场的潜在消费者即是商场音乐的受众。聪明的商场型播音员要学会用音乐来营造让顾客喜欢的购物环境。所以加强音乐修养，扩大自己对音乐的认知范畴也是商场型播音员的必修课。

4 结语

大型商场播音员的培养目前还处在探索阶段，做一名优秀的商场型播音员不仅要牢固掌握播音专业的基础知识，更要不断学习拓宽自己的知识面，加强个人的政治觉悟、文化修养，并逐步形成个人播音风格。随着播音学科的不断发展变化，商场型播音员的成长会更加规范化、可持续化，最终形成一套科学的实用的培养方案和办法。

参考文献

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1. 认真布置每天的早读内容

1.1 词汇的记忆

牛津英语的词汇量很多，而且词汇新，与生活的联系比较密切。学生要想拥有好的英语成绩，词汇的准确背诵是必不可少的。每个单元都有词汇表，首先教师应在起始年级抓好音标教学，教会学生拼读单词的方法，学会了学生会终生受益。再者，教师可以利用磁带、光盘，在早读课播放两到三遍正确的读音，再通过教师本人或发音好的学生领读，尽量确保学生读音的正确。学生如果会读，他们就不会怕读，不怕读，那么他们的成绩就不会差。本人发现早读课声音越大的班级往往英语成绩越好。所以，教者要抓好早读课的词汇朗读与背诵。

1.2 课文的朗读与背诵

比起词汇的朗读，对课文进行朗读又上升到另一个层次。不仅要求学生准确地读单词，而且对断句、语音、语调、整体朗读的感情都有一定的要求。同样教师可以在早读课播放磁带或动画让学生跟读，也可以预先布置学生回家预听。对学生听、读的结果教师一定要抽查并做出及时的纠正。学生朗读到一定的程度应该要求学生对课文进行背诵。在教学过程中，笔者要求学生对每个单元的Reading、Speak Up与Task等板块的内容进行背诵。背诵非常重要，它是培养学生语感的有效方法，对一部分背诵速度慢的学生，教师可以节选重要的段落要求背诵。

1.3 语法的学习

初中阶段学生要掌握必要的语法才能应付大大小小的考试。但语法的掌握讲求的是方法。早读课可以给学生提供预习的机会。首先，学生可以在早读课上对某一语法知识点及其例句大声地念，念的时候注意力一定要集中。大部分学生的语法都感到乏味，所以学生必须要有一定的意志和可行的方法。大声念完之后，学生对该知识点有了大致的了解，对一些细节性的东西，学生可以细细思考，也可以找一些相应的习题来做。如果答案不对，自己又想不通，一定要寻求教师的帮助。

1.4 课外读物赏析

对于一些学有余力的学生，光靠课本上的一点知识是“喂不饱”他们的。这时可以要求他们学习积累更多的词汇、美句、美文，每星期可要求学生做一些课外读物的摘抄，学生自己查字典并记录下来，当完成了教师布置的任务后，就可以诵读自己的内容，吸取更多的知识，这有利于学生往更高的层次发展，特别是现在的中考中阅读的比重在逐步增加，难度一年胜过一年，大量的词汇与平时积累的信息有助于学生阅读能力的提高。

2. 加强措施，培养学生良好的朗读习惯

2.1 激发兴趣、营造氛围，变“要我读”为“我要读”

兴趣是最好的教师，是学生学习真正的动力。激发学生的朗读兴趣是提高朗读能力的内在因素。朗读教学过程中往往会遇到这样一些情况：一些教师认为教会了书本上的单词、句型及课文，学生就会读了，用不着刻意训练，课堂时间更多地应该用在其他方面；也有些教师要求学生每天在家读书，但由于学生没有毅力坚持而成为一句空话；早读课上教师在就大声读、教师一走就停止；当一位学生遇到不会读的单词而停顿或读错时全班哄堂大笑；外地学生因为发音不准而遭到学生的嘲笑；学生朗读的声音越来越轻等等。这都是妨碍朗读的消极因素。通过实践，笔者认识到，只有建立一种相互尊重、民主平等的师生关系，使学生置身于一种敢读、想读的学习氛围才能吸引学生大声的朗读。

2.2 加强指导、培养技巧，变“我要读”为“我会读”

重视朗读训练和朗读技巧的指导是学好英语的基础。发音标准，朗读流畅是运用英语进行交流的基础。许多学生读英语时喜欢拖调，也有些学生读英语时从头至尾是一个调，显得单调枯燥。这是由于缺乏一定的朗读技巧所造成的。英语是一门语言，如中文一样，在朗读时也会有语音语调的变化，也有一定的朗读技巧。英语的朗读就是运用轻重音、节奏、语调等语音手段把语言材料的思想表达出来。教朗读，宜模仿和讲练结合。从模仿入手，辅以朗读技巧的讲解，再进行操练。教师平时进行朗读训练时，应该注意以下几点：

其一，朗读一定要自然。集体朗读时教师经常强调整齐，忽略准确自然的朗读，因而容易造成学生唱读的现象。唱读现象一旦形成就很难改正，因此，在起始阶段教师就要抓紧。

其二，语音语调应尽可能标准。朗读的教学过程一般为：1）教师或录音的范读。2）讲解技巧。3）领读。4）学生朗读。

我们可以利用早读课十五至三十分钟的时间进行。外语教师下班级认真抓早读课，除了对学生起督促鼓励的作用外，还能及时发现学生的发音、朗读上存在的问题，并及时给予纠正、示范和指导。从心理学的角度来说，早晨是人的记忆高峰期。在这个时期朗读外语、拼读单词、背诵课文或练习语音语调等，有事半功倍的效果。而且早读课不像正常上课那样严格，师生之间的交流互动也不拘形式，更能促进师生之间的感情。一举多得，何乐而不为呢？学生对语音比较敏感，学习标准的语音比成人容易，因此，教师应多使用标准的录音，让学生模仿，培养标准地道的语音语调。训练语音、语调有多种方法，比如：让学生跟读并模仿教材配套磁带、光盘中的语音语调；定期收看英语节目；搜集一些英文小诗或简短的英语小故事，组织学生进行朗诵比赛；英语模仿秀、谁是最佳配音等等。

2.3 积极评价、养成习惯，变“我会读”为“我爱读”

教学大纲指出：“学好语音是学好英语的基础，语音训练在很大程度上是一种习惯的养成过程，从一开始就要严格要求，坚持训练，使学生养成良好的习惯”。教师应有意识、有步骤地培养学生朗读的习惯。除了激发兴趣、指导技巧之外，积极的评价更有助于习惯的养成。

3. 坚持对早读进行检查

早读课的效果要检查，应善始善终，保质保量。如果只安排早读的任务而不检查，个别自觉性不强的学生就会产生偷懒的心理，说闲话、做小动作，甚至看别的书、睡觉。因此，教师要做好对早读效果的检查。可根据需要进行全面检查或个别抽查。在检查的过程中要注意学生基础的优差，要难易适中，对没有完成任务的学生要有一定的后期处理条例。教师在这些问题上要说一不二，否则学生会养成投机心理。

总之，按照以上做法辅导早读，本人感觉大多数学生早读都很认真，并逐步由被动变为主动，形成习惯，因此早读的质量大大提高，学生英语学习的综合素质也得到了有效的促进与提高。

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由于现代信息技术的介入，初中语文朗读教学水平有了很大的提高，但是也出现了一些不容忽视的问题：

1.师生对朗读的重视程度普遍不高。现阶段一个普遍的情况是，朗读教学不被师生重视，成为“被遗忘的角落”。究其原因有两点：一是受应试教育的思想影响。一些师生的观念不正确，思想上认为朗读不重要，考试也不考，没有使劲学习的必要。而且朗读教学又费时又费力，还不如做点题来的实际。二是没有认识到朗读教学的重要性。在一些师生看来，朗读教学是“小儿科”，谁还不会朗读啊？还用教吗？所以教师不重视朗读，让学生随口一念，草草收场，教学缺乏艺术性，学生根本没有享受到朗读带来的愉悦体验，逐渐就失去了朗读的兴趣，朗读也逐渐失去了它应有的地位，成为根本得不到师生关注的“丑小鸭”。

2.学生的朗读质量低，教师缺乏指导。在语文课堂上，我们经常看到这样的现象：学生朗读时磕磕巴巴、声音细小、停顿不准确，经常缺字、多字，很不自然才能读完一段，就算是朗读比较顺畅，也是声音平板、干瘪，没有感情。这样的朗读质量低下，将好端端的文章读的是支离破碎，毫无美感可言。而教师也不是认真细致地进行点评，仅是以好、不流畅、课下多读读来评价学生，朗读教学环节一带而过，课堂教学指导几乎等于零。在这样的情况下，学生根本不懂如何正确地发声、换气，什么地方用什么样的语气、语调，什么时候应该快读、什么时候应该慢读；怎样停顿，停顿多长时间，等等。长此以往，学生的朗读水平自然得不到提高。

3.朗读方式单一，随意性比较大。在初中语文课堂教学中，语文教师采取的朗读方式，多是全班齐读，朗读方式单一，根本不注重学生的个性发展。在齐读时，如果哪个学生读得和大家不合拍，教师一般采取的方式就是对其进行批评，而不是仔细分析然后进行指导。有些时候教师也会采取指名读、分角色读等方式，但是教师的评价一般比较笼统模糊，不会做具体的方法指导，只要学生的读音没有错，对于如何调动内部情感、如何把握好文章基调等方面基本没有涉及，朗读教学的随意性很大，学生的朗读水平也不会得到提高。

4.朗读面窄，时间不充分。朗读面窄是当今语文课堂朗读教学的现象之一，由于受到传统教学观念的影响，教师在让学生进行朗读时，多爱让几个优秀学生朗读，其他的学生只能是当听众，根本得不到朗读训练。而且，由于课堂时间有限，教师还要做深入细致的讲解，朗读时间根本得不到保证，教师不范读，学生只是“随口一念”， 朗读练习往往是来去匆匆，没有系统练习，也没有教师的讲解指导，朗读成了教学过程中的一个过渡环节，朗读教学也就毫无质量可言。

二、初中语文朗读教学的改进策略

面对着这些问题，教师要主动探索、研究，找到合适的方法，在课堂教学中尽力改善。

1.重视朗读教学，保证学生具备充分的朗读时间。著名语文教师余映潮说：“非朗读不足以体会文章的铿锵之美，音乐之美；非朗读不足以体会文章的起承转合，急迫舒缓……”所以，教师在思想上要重视朗读教学，尽量去掉烦琐、不必要的讲解，给学生留有充足的时间朗读，让学生通过朗读，对文章进行更深入地理解和品味，在读中品，在读中悟。让朗读教学成为语文课堂的必要环节，在长期坚持中提高学生的朗读水平和朗读能力，从而在整体上提高学生的语文素质。

2.认真研究教材，精选朗读内容，实现有效朗读。初中语文教材都是精选名家名人的作品，可以说是文质兼美的精品，但是并非篇篇课文都要以朗读教学为主。所以，教师要认真研究教材，精选朗读内容，对于适合进行朗读教学的文章进行梳理，从而确定在朗读教学时要训练哪方面的具体内容，制定不同的朗读任务让学生来完成，从而实现有效朗读。如《背影》《春》等感情细致、浓郁的散文，不读不能得其真味，只有正确、清楚、连贯、有感情地朗读课文，学生才能领会其中的内涵，体悟作者的思想感情。

3.采用多种方式激发学生的朗读兴趣。朗读教学也要激发学生的兴趣，才能提高朗读的质量。因此，语文教师要利用多种方式激发学生的朗读兴趣。首先，教师要鼓励学生多朗读，大声朗读。教师可以精选一些适合朗读教学的文章，对学生进行朗读训练。学生的朗读可以从少到多，从古代诗词到经典美文，从课内到课外，不断地延伸，让学生既积淀了文化，提高了文化品位，又提高了朗读能力。其次，教师可以采取多种方法，如齐读、自读、男女生对读、分小组赛读、分角色朗读、配音朗读、接力读等，用这些多种多样的方式来激发学生的朗读兴趣，实现卓有成效的朗读教学。再次，教师利用范读方式，提高学生朗读积极性。教师是学生的榜样，对学生起到很好的示范作用，教师声情并茂的示范朗读，不仅可以感染学生，而且会对学生产生极大的鼓舞作用。学生也会喜欢上朗读，乐于朗读，继而提高学生的朗读水平。

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将各式各样的信息及时有效的传递是广播电视节目的最终目的，让听众能够得到他们想要的信息。在节目的现场，整个的过程当中都是由播音主持人来进行一手的掌控，所以，在这整个的过程当中，其一定要具备较强的表达能力，能够清晰的表述，同时，还要进行进一步的艺术上的加工，使语言风格能够和时代的潮流紧密的联系，进而使得语言能够对不同时期的听众产生同样的吸引力。

1播音语言口语化

对于主持与播音的侧重点不同，播音员的基点为文本内容，在经过自己的二次加工来使得其内容能够更加的具有吸引力，用自身的声色条件来高效精准的展示出内容。而主持掌控好节目，同时也能够策划以及规范节目内容。播音员在进行表达语言的同时，还要具备一定的亲切力，让听众听上去能够感觉到心情上的愉悦，同时还要做到刚柔并济，让听众能够满足不同的感觉需求，但是，社会语境在变化发展，所以如果播音员还是采用传统的表达方式来表述内容的话，很明显这是跟不上时代潮流的，自然也就会被听众抛弃。现今，主持人和播音员的主要工作可以说就是用语言将其内容给表达出来，这样在表达方式就显得尤为重要，在转变的方向上应该为由播—说，也就意味着在主持时不能够只是单纯的照稿来读，而是要用自己的风格来进行讲述。从广播、电视节目可看出，说是节目主持的主要表达方式，除了那些比较严肃的节目，如新闻类。听众接受播音语言到了一定的高度时，审美效果也为重要的一块，通过这一点还是能够看出来它和其他语言的差异性还是比较大的，其可得到大众普遍认同是播音语言的口语化发展飞快的原因，但是，播音主持中对于语言的规范性还是比较严谨的，要求讲述语言都需要用正宗的普通话，而不是随意的选用各地的方言，不过语调与语气能够适当的融进一些，以听众为核心，表现出语言的另一面孔。就站在口语化这一角度上，播音和人际传播是相似的，但是不能够因为这一点就将两者同化。口语不等于书面语。一般下，书面语具有应用性，体现出一定的贴近性与日常性，就是播音员播音语言的口语化的主要内容。怎样表现出其语言口语化，表现在对美的二次解读，将生活美和艺术美结合在一起就是播音语言的工作。但现今，美充斥了人的周围，而大众文化的尊重就是播音语言美的所在点。要想将播音语言发展起来，就必须要建立在口语化的基础上，经发展，播音语言保留了口语的某些特性，如平等与交流性，同时，删除了随意和不必要的因素。除此之外，能够表现出播音语言口语化的还有播音主持人的素质，播音主持人合格的前提就是能够把握好语言，对气息和口腔的运用要恰当，特别有一点要注意的就是，在对语言进行表达的时候，使得其能够更加的具有感染力以及规范性，将艺术的美也融进了口语化的播音方式当中。

2播音主持语言个性化

当今语境下，要对播音主持人进行个性化的培养，使得其在进行主持的过程当中能够进行持续性的创新，现今，在这一行业当中，因为个性化的原因，使得很多的播音主持人得到了大众的认可和喜爱，如李静等，在同样的语言特征下，他们依旧能够很好的结合到了自身的特点，很好的掌握住了听众心理，运用语言方面也是十分得的得心应手，能够自如的进行转变。以前播音主持工作中，节目风格要十分的严肃，不苟言笑，也不允许主持人在语言上出现个性化。广播电视的形式在现今的大环境当中呈不断上升的趋势，听众在变化也改变了自己对于审美上的一个需求，在这样的一个基础上，他们就自然会对各种节目的要求不同，现在这个行业的竞争是十分激烈的，要想在这样一个有着激烈竞争的环境下依旧能够得到一个较好的市场份额，那么个性化的培养就显得十分的重要。只有具有特色的播音，观众才会被逐渐的给吸引过来，那么听众的范围才会扩大。为了做到个性化，此方面的工作者就要首先具备一定的能力，也就会是语言的掌控力，如果无法保证能够较好的进行掌控语言，那么根本就谈不上实现什么个性化，除了一定的那个的掌控力，主持人还要具有较好的随机应变的能力，能够自如的在不同的环境中转变的应用语言，语言掌控好加上还能随时的进行转变，语言自然就会被附加上更多的魅力，而正是这一份魅力能够使得听众不由自主的被其俘虏，进而成为该节目的忠实粉丝。且还有一点要格外注意的就是，对于自身的条件，不论是优是劣，主持人的认识都要清晰，扬长藏短，使得达到效果的同时能够显示自己的个性。

3播音主持语言亲和力

亲和力能够拉近人与人之间的交流，亲和力的语言能够让听众感觉自己离主持的距离十分的近，内容听上去也会更加的容易接受。当前语境中，大众的审美就是播音主持人的口语化的原因。播音主持致力开发大众文化语言，其体现在贴近百姓生活语言，使得播音能更加趋近口语化，这就达到了语言表达的传播效果。在更加平等环境中来将信息在主持人与听众中传递，语言更加自然的进行交流。主持人通过创造和技巧来将语言给表述出来，保证展现出播音效果的规范性以及艺术性。

4播音主持语言时尚化

时代风格是会变化的，主持人的语言也要紧跟其步伐，创造出的节目形态下会有更高的认同率。在现今主持呈现口语化，这就紧密的联系了时代风貌。因为，现今人们改变了观念，时尚感相同，主持语言的时尚化能够满足消费文化中的多种要求，使得听众心情愉悦和优雅，主持人在时尚化的语言下，能够具有多样的神韵以及气质，可将他们生活品位提高上去，使其能更加的个性以及精致，如李咏在主持“春晚”时，朗诵是最适合的来展现语言的方法，但是它并没有采取此方法，而是采用了口语化，体现出了自身个性化风格，语态语势当中融进些国际化气息，在年轻人的心中认为这就是一种时尚，播音主持语言无论如何都需时间好检验，所以要认清时尚特征，进而找寻出一条更好的时尚之路。

5配音语言的多元化

电视节目中为画面配录解说词就是这篇文章中所指的配音，在影视作品当中，里面的人物的讲话声也是由配音来完成的，但是这一项不含在这篇文章提到的配音。配音语言发展在时代的发展当中开始多样化，一方面因在生产电视节目上出现的工业化，有着更为细致的分工，还出现了专门进行配音的工作人员，他们都是有一些具有比较特殊音色的人员来组成的；另一方面，现今听众需求多样，人们的审美观念在不断的改变着。现今，大众所接受的广告配音都是种类多样的，存在着不同的风格和特色。

6结论

播音主持人在进行传播信息的过程当中，要适应格式各样的一个因素以及变化，尤其是社会文化和经济上的变化，使用多种的形式来进行播音语言表达，借此来满足各式各样类型的大众需求。在相应环境下使用不同的语言表述技术，通过机智、幽默等语言，将大众的好感紧紧的抓住，在情感上，增强和听众的交流，进而提升节目效果。

参考文献

[1]李艳秋.电视播音主持在现代传媒视角下的艺术要素分析.西部广播电视，2013（6）：223-225.

[2]李苗.浅谈播音主持发声的时代特征[J].新闻爱好者，2013（13）.

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“列车长/呜一声/冲上山坡。”在电视新闻播音中难免会出现错误，但这句话却堪称播音出错经典。原文是“列车长鸣一声冲上山坡”，之所以成为播音出错的经典，一是停连停错了，二是多音字没读准，三是把字音读错了。一句话同时出现三种情况在日常的电视新闻播音中还是少见，更多的是要么是把字读错了，要么是多音字没读准，要么是停连停错了，要么是丢字落字等等。

一、电视新闻播音出现常见错误的原因

电视新闻播音员是电视台和新闻节目的形象代表，在电视新闻传播中起到桥梁和纽带的作用，电视新闻播音员播音水平的高低直接影响着电视新闻传播的效果。人无完人，作为电视新闻播音员允许出错，但一要看出的是什么错，二要看出错的频率。如果不该出错的地方也出错，甚至出错的频率很高，那就如同一本包装精美却错字连篇的图书，会令看的人扫兴。电视新闻播音的重要性不言而喻，那为什么还会出现这样或那样的错误呢？

1.播音业务不熟练，技巧运用不当。能够播电视新闻的播音员在吐字发声等方面都具备一定的水平和基础，这里说的播音业务不熟练主要体现在基本的运用环节上。一是体现在眼、脑、口、耳不同步上。播音，特别是电视新闻播音要求是照本宣科，需要做到眼、脑、口、耳同步。原因是看稿不仔细，经验主义在作怪，比如，把“特殊群体”读成“特殊群众”、把“协议消费”读成“协调消费”、把“原材料”读成“原料”等等，眼睛看到的和脑子想的与口中说的文字不一致，耳朵也没能及时辨别出是否正确。二是体现在多音字读不准上。韩国人说起对中国的印象时有这样两句话：吃不完的中国菜，认不完的中国字。一个普通人大约认识2000个汉字，而汉字的总量超过8万个。汉字不但多而且还有多音字，多音字在不同的情况下有不同的读音，代表着不同的意思。比如“千方百计保障水田泡田和经济作物灌溉”中的“泡田”，正确读法是“泡（pào）田”。而播音员在播音时把“泡田”理解为与“水田”一样的词汇，读成了“泡（pāo）田”，最后在审新闻时才修改过来。三是体现在停连停错上。在播新闻的过程中，停连既是生理的需要，也是心理的需要。如果不正确安排停连，就无法确保语义明晰，就会产生歧义。例如“大会听取了市政府关于《抓住机遇创造条件发展旅游经济迎接新世纪》的工作报告”，很多人习惯在“市政府”后停顿，是错误的。如果呼吸不够，应该在“听取了”之后停顿。例如“八连长年累月战斗在风雪高原上”，如果在“八连长”之后停，就会“读破句”。

2.知识功底不扎实，知识面不宽。电视新闻播音员除了吐字发声要正确外，还需要掌握政治、经济和文化等领域的相关知识，一些电视新闻播音员平时不注重学习，知识面过窄也容易导致出错。比如，把“民革省委副主委”读成 “民革省委副主任”。在我国政治制度中，不同的机构有不同的名称，不同机构的主要领导有不同的称呼。即使同一机构，因级别不一样，其主要领导称呼也不一样。再比如，上个世纪九十年代，工程招标刚刚兴起的时候，有个专业术语“标的（dì）额”，当时由于播音员没接触过这个词，读成了“标的（dè）额”。

3.工作作风不严谨，责任心不强。有相当一部分电视播音员都会经历这样的成长过程：刚刚入行的时候，天天恨不得所有的新闻都由自己来播，只要有机会配音出镜就开心得不得了；当业务熟练之后，播音成为工作常态，没了新鲜感，播音的欲望开始减退；当有了一定知名度之后，便时不时耍耍大牌，对稿件挑肥拣瘦，甚至把日常播音工作当成了负担。其实，“珍藏武功会贬值的”。播音，是一门语言艺术。既然是艺术，就值一生去学习、去实践、去提高。就拿央视新闻播音员来说，有的播音员象罗京一样常年无差错，而有的播音员播一天，甚至在一档栏目中接连出现几次差错。这里有央视新闻播音员工作强度大、精神压力大等客观因素，但更主要还是工作态度不认真、注意力不集中等主观因素造成的。对央视新闻播音员来说，都是优中选优，论业务功底深厚、论知识才华出众。出常见的差错，缺的是责任心，缺的是扎实的工作作风。播音员在播音前应做好各项准备工作，即使是一个字音、一个停连的差错，也能反映出工作态度和责任心问题。

在实际工作中，上述情况一出现，电视新闻播音员在录制百八十字的导语时，有的需要录三五遍；在配一条一两分钟的新闻稿时，有时错好几次。录播备过的新闻稿这样，如果是生稿错的可能就更多了。

篇13

2012年2月中央七部门联合下发《关于进一步加强高校实践育人工作的若干意见》（以下简称《意见》），明确提出，各高校要坚持把社会主义核心价值体系融入实践育人工作全过程，把实践育人工作摆在人才培养的重要位置。《意见》要求，高校要加强实践育人工作总体规划，坚持把实践育人工作纳入学校教学计划，系统设计实践育人教育教学体系，规定相应学时学分，合理增加实践课时，确保实践育人工作全面开展。要区分不同类型实践育人形式，制定具体工作规划，深入推动实践育人工作。在此背景下，本课题从当前社会形势和学生特点入手，结合学院的艺术背景，研究高职院校实践育人的方法。

在培养人才仅从理论教育的方面和以课堂教学的方式，不能达到良好的教学效果，因此，实践育人模式越来越受到重视和关注。高职教育通过实践的方式来教育学生，能够达到较优的育人效果。艺术高职群文专业学生在实践中融入艺术元素，或在艺术实践中实现育人的目的，是我们探讨的内容。

实践育人，指的是在实践中培育人才。实践育人，不应该仅仅只存在于实践教学中，军事训练、社会实践活动也是实践育人的主要形式。实践育人，应该是全学校所有教育工作人员的责任。实践育人，不仅仅使用传统的老办法，更要有所创新。群文人才是指从事群众文化活动的专门人才的培养，实践育人我们有以下一些举措：

一、课堂教学方面

课堂是学校教书育人的主要场所，作为高职院校，除了理论教学之外，有更多机会、更好条件和更宽松的环境进行实践教学。而实践教学除了可在专业课上进行外，文化课也可以开展适合的实践教学活动。

（1）诗歌朗诵比赛

诗歌朗诵比赛是最容易也最适合开展的文化课实践教学活动。可以选取当前热门主题，配合语文课教学中的经典诵读单元而开展活动。比如我院社文系就举办了“我的中国梦·吾诗吾颂”经典诗文朗诵大赛。初赛在语文课堂完成，采取现场录像的方式，每班的每名学生都必须参与，参与表现计入该门课程的期末考评成绩。语文教师与播音主持教师一起审阅录像资料，分专业组和非专业组各挑选出数名学生进入决赛。决赛则在多媒体综合教室进行，最终决出一、二、三等奖及优秀奖。通过比赛，加深学生对中国经典诗词的理解，以经典与朗诵之美，重拾阅读习惯，展现语言魅力；提高学生的文化学习积极性，检查学生专业学习效果，促进学生职业核心能力如口头表达、交际能力提高；营造良好校园文化氛围，丰富学生学习生活，呈现学生的青春风采和良好的精神面貌。

（2）英语短剧比赛、英语配音比赛

英语课堂也可以开展具有艺术特色的实践教学活动，如英语短剧比赛、英语配音比赛等。在我院举办的英语短剧比赛中，以系为单位，英语老师为主、表演老师为辅，共同打造全英文表达的英语短剧晚会，并将其搬上了实验剧场的专业舞台。在独特的舞台设计、精美的服装道具和如梦如幻的灯光音效下，各系实现了英语经典剧目《狮子王》、《灰姑娘》、《黄金诈骗》、《窈窕淑女》、《猫》、《皇帝的新装》的真实再现，剧情波澜起伏，很有创意。这样一个剧目的完成，是英语老师一个单词一个单词指点的结果，是表演老师一个动作一个动作指导的结果，也是学生一步一步学习成长的结果。通过这台短剧的演出，体现了英语与戏剧结合的魅力，展示了大学生团结进取、勇于创新的精神风貌，同时增强了英语学习的实用性与趣味性，营造了优良的校园文化氛围。英语短剧比赛后，我院又开展了英语配音比赛，即让学生对经典英文电影进行现场配音，也获得了较大反响，取得了较好的效果。

（3）考核评价方式的改革

实践育人方法的创新，除了可以体现在教学方式上，也可以将其融入在考核方式方面。在传统的课堂考核+试卷考核的方式上再加入期末的实践考核；由任课老师单独评价转变为所有专业老师共同评价和学生互评相结合的方式。以播音主持专业学生为例，在每学期末，实行专业考试舞台化。即根据每门课程如播音发声、普通话语音、语言表达、文艺作品演播等的教学内容，给学生布置相应的考试内容，如绕口令背诵、诗歌朗诵或故事讲述等，让学生在舞台上进行展示，所有专业老师一同看考并评分。每班每门考试结束后，每位老师对学生的考试情况进行分析点评。通过这种方式，促使学生认真地积极备考，增强他们的舞台熟悉感和目标感，提升他们的舞台表现力，提高他们的临场应变能力，达到以考促学的目的。通过专业老师的集体看考，可以让学生充分认识到自己的问题和不足，让老师全方位了解学生，同时也促进了各专业老师之间的教学交流，发现问题，交流经验，避免重复教学，以求达到最佳的育人效果。

（4）毕业技能展演

我院一直坚持“课堂+舞台”的人才培养模式，注重在实践中培养学生的综合能力。每年艺术类专业都会在学院的实验剧场举办艺术实践成果展演，分专场展示学生在校学习的成果。如话剧专场、主持与播音专场、人物形象设计专场、声器乐综合专场、湘剧及花鼓戏折子戏专场、音乐剧专场、歌剧专场和影视技术作品展、计算机音乐制作作品展、艺术设计作品展。而每场晚会其实就是学生实践的最大舞台，如舞台设计、化妆、摄影摄像、节目主持、音效制作、灯光设计等等。而非艺术类专业也在该校艺术氛围的熏陶下，定期举办毕业技能展演，将学生的专业技能和才艺展示搬上舞台，如酒店管理专业、导游专业等。通过毕业技能展演的方式，可以促使学生认真学习，激励学生力争上游，检验学生在校学习成果，全方位培养学生的各方面能力，为成功走上工作岗位奠定基础。

二、校园活动方面

在学校开展的各种校园活动，既可以丰富学生的课余生活，也能寓教于乐，达到较好的实践育人效果。

（1）校园戏剧活动

我院排演的话剧《永不凋谢的姊妹花》，获湖南省第三届大学生艺术展演一等奖；作为唯一一台代表湖南高校参加第三届中国校园戏剧节的剧目，与上海戏剧学院、中央戏剧学院等四所本科院校的剧目一同获得了最高奖——“中国戏剧奖·校园戏剧奖·优秀剧目奖”，是获此殊荣的唯一一所职业院校。该剧作为2013年湖南省高等学校及高级中学高雅艺术进校园的活动的剧目将在四所大学巡演。这部改编自电影《沂蒙六姐妹》的话剧，以发生在沂蒙山区的孟良崮战役为背景，讴歌了革命战争年代沂蒙山区人民尤其是沂蒙妇女带领全村人民为支援革命前线而忘我拼搏的英雄事迹和光辉形象，并以一种现代人类永恒美好的人性视角来重新解读战争中的女性情怀。该剧的演员由学生组成，学生们也参与了剧本改编以及音乐、服装、道具的设计工作，还担任了剧务、舞台监督、场记等工作。这样的校园实践活动，在实践育人方面能够发挥巨大的作用，比如在创作、分析剧本中使学生加深了对中外文化和历史的了解；学生在戏剧表演中加强对课堂教学内容的理解和运用；在戏剧演出中实现演员和观众情感的升华；在戏剧“编、导、排、演、观”全过程实现学生综合素质的提高。

（2）主持人大赛

在《中国好声音》如火如荼之际，我院趁势举办了《校园好声音》主持人大赛。该比赛历时两个多月，在全院范围经过层层选拔，最后12组选手入围到总决赛。决赛分为自我介绍、情境主持、即兴问答三个环节，参赛形式既有单人主持，也有双人搭档；主持主题丰富多彩，有元旦晚会主持、器乐专场音乐会主持、毕业晚会主持、志愿者联欢晚会主持、校庆晚会主持、儿童节晚会主持、教师节晚会主持、建军节晚会主持、舞蹈专场晚会主持、圣诞晚会主持等。该比赛紧跟国内文化热点事件，有助于调动学生的积极性和参与性；而该比赛在提升学生胆量、提高学生语言表达能力、培养学生应变能力等方面的作用也显而易见，毋须赘言。

（3）歌手、舞蹈大赛

我院社文系每年度都会举办学生艺术大赛，如歌手大赛、舞蹈大赛。作为该院唯一一个非艺术学生占多数的系部，这样的艺术大赛每年都会吸引众多学生参赛。在这样非专业人员参与的专业舞台上，比赛所比的并不是唱歌或是舞蹈技巧，而是学生的舞台表现力和舞台感染力，以及学生的综合素质。

（4）《一战到底》知识竞赛

参照江苏卫视的火爆电视节目《一站到底》，我院社文系举办了具有可操作实施性、符合学校实际的校园版《一站到底》——《一战到底》。该知识竞赛以时下流行的方式，来考核学生的对专业知识、文化知识、时事政治、艺术常识等方面的掌握程度。

将实践如课堂实践教学、校园实践活动以及校园文化创建等引入高职院校人才培养工作当中，将学校全体人员都纳入人才培养过程当中，将教育内容用当下时尚的、学生喜爱的方式和形式展现出来，既“寓教于乐”，又“寓乐于教”。实践证明，艺术特色的实践育人方法确实能够达到良好的育人效果，发挥较大的育人作用。

参考文献