音乐教育前景发展趋势范文

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中图分类号：G642文献标识码：A文章编号：2095-4115（2014）03-275-1引言

随着我国社会的不断发展，经济水平日益提高，人们对于精神文明的追求越来越高。社会对于人才的要求也越来越高，社会需要全面发展，因此儿童早期教育就越来越重要。音乐作为人们生活中的快乐源泉，它在社会发展中的地位不应该被忽视。社会应该给予儿童早期音乐教育更多的重视。音乐是一种独特的语言，不但可以给儿童带来快乐、陶冶情操，而且对于儿童的智力开发也具有非常重要的意义。

一、 儿童早期音乐教育的重要意义

首先，儿童早期音乐教育对于儿童的想象力与创造力的挖掘具有很大的意义。音乐是一门艺术，它通过声音表达各种情感、呈现画面。在进行儿童早期音乐教育过程中，老师应该重视对儿童想象力的激发，引导儿童走进音乐世界，切身感受音乐的美妙，鼓励儿童积极思考，合理想象。同时，儿童早期音乐教育能在很大程度上提高儿童的听力和记忆力。儿童在聆听音乐的同时，会对音乐的节奏、音色等产生感觉，进而提高他们的听觉能力。在不断重复某段舞蹈或者重复演唱某首歌曲的过程中，儿童就会渐渐记住，这样就有利于提高儿童的记忆力。

其次，音乐教育能够平衡儿童情感，增加儿童的自信心。聆听音乐可以影响儿童的情绪，舒缓的音乐可以使儿童安静下来，欢快的音乐可以让儿童精神振奋，情绪激昂。当儿童的情绪低落时，音乐可以改善他们的心情，平复心境。儿童在学校接受音乐教育时往往是全班同学共同参与，他们与小伙伴面对面交流，这样有利于促进儿童之间的感情，有利于营造愉快的气氛，进而儿童的音乐感受更加深刻。在与小伙伴、老师的交流与表演过程中，儿童的自信心能够得到加强，表现能力也会得到提高。同时，在音乐游戏中，儿童还能感受到合作的力量，进而培养儿童对集体的情感，游戏规则又能让儿童产生纪律观念，培养纪律性。

二、 儿童早音乐教育的现状分析

现阶段，部分家长由于观念的局限，他们没有认识到家庭音乐教育对于孩子发展的重要性。他们对于音乐教育大多是只重视技能，而忽视感觉。他们认为只有学习乐器、唱歌和跳舞才算是进行了音乐教育，而大部分家长并没有给孩子们创造良好的音乐氛围，加之家长自身的音乐素质不高，不能辅导孩子学习音乐，因此，我国家庭教育中的音乐教育很缺失。还有一些家长为了让孩子掌握一门音乐技能，强求孩子参加社会机构的音乐补习班，一心想培养孩子成为音乐家，完全忽视孩子的音乐天赋和音乐能力。同时也忽略了音乐带给孩子的其他方面的意义，单纯追求技能的培养，忽略音乐本身的魅力。这样同样不利于孩子的音乐教育。除此，有些家长盲目投资，为了孩子能够学习更多的音乐知识，他们给孩子报各种音乐补习班，求多不求精，这种心态往往会导致消极的结果。孩子会因为压力大，没兴趣，知识繁多等原因厌倦学习，消极练习，最终半途而废。

学校音乐教育方面，大多数学校的音乐设施都不完整，音乐老师的素质也不高，学校对于音乐教育也不能给予足够重视。这样，学校的音乐教育往往形同虚设，毫无意义。

三、 儿童早音乐教育的具体实施

首先，抓好舆论建设，利用榜样的力量影响儿童，树立榜样观念。例如我国钢琴演奏家：朗朗、李云迪，给儿童讲述这两位在钢琴方面的成就与努力，让儿童产生崇敬之情，进而激发他们学习音乐的兴趣与动力。

其次，学校和社区应该定期组织学生家长参加专题学习，相互交流教育心得。在学习中，使家长正确认识音乐教育对儿童成长的重要意义，提高家长自身音乐素质，鼓励家长正确认识音乐教育，摒弃错误的思想观念。同时，加强家长对社会相关机构的辨别能力，正确选择优秀的教育机构，努力发掘孩子的音乐天赋。学校教育与家庭教育相结合，给儿童创造良好的音乐教育环境。

最后，学校要提高音乐教育在教育体系中的地位，给予足够重视，增加音乐设施，提高音乐老师的专业素质。老师在给儿童进行音乐教育时要选择正确的方法，根据儿童的心理特点，音乐游戏是最佳的音乐教育方法。老师鼓励全体同学一起参与，老师也要参与其中。在聆听乐器伴奏时，老师要引导学生跟着音乐打节奏、伴着音乐舞蹈，提高学生的乐感。在播放歌曲时，要让学生一起大声唱歌，让每个学生都融入其中，感受音乐的魅力。在快乐的气氛下进行音乐教学，让儿童在轻松愉悦的心境下享受音乐。

四、 儿童早音乐教育的发展趋势

综合儿童早期音乐教育的意义以及教育改革的方向，儿童早期音乐教育具有良好的发展前景。为了让儿童早期音乐教育取得更好的效果，要坚持家庭教育与学校教育相结合的模式，发掘儿童音乐天赋，给予后天支持，给孩子们创造更好的展示空间。

结语

综上，儿童早期音乐教育对儿童的全面发展具有重要意义，它不仅可以培养学生的音乐兴趣与音乐能力，而且可以培养学生的想象力与创造力，提高学生听力与记忆力，平衡儿童情感，增强自信心。因此，学校和家长都应该重视儿童的早期音乐教育。

参考文献：

[1]郭溢洋.儿童音乐教育的价值与手段的拓展[D].新疆师范大学，2011.

[2]唐海玲.让儿童生活音乐化[D].华中师范大学，2007.

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随着科学技术的不断发展，人类也进入到了一个信息化时代，这不仅促进了世界文化的交流，还推动了人类社会的发展。而且在世界文化交流和发展的过程中，人们将其他的学科以及相关的知识融入到其中，从而突破了文化交流的瓶颈，使其各族文化逐渐的对外开放。目前，在世界文化交流和发展的过程中，文化自觉理论也成为了其中主要的内容之一，而音乐教育则作为世界文化交流和发展的传承之一，人们在对音乐教育研究的过程中，也要将文化自觉理论应用到其中。下面我们就对文化自觉理论下的音乐教育研究的相关内容进行介绍。

一、音乐教育中文化自觉的意义

目前，在社会发展的过程中，人们对与“文化自觉”这一定义还没有一个统一的概念，不同的研究学者对文化自觉的理解也不一样。其中我国研究学者普遍认为，所谓的文化自觉是指在社会生活中，人们对一定的文化内容有着相应的了解，对其形成过程、特点以及发展趋势等方面都有着一定的认识。可见文化自觉的内容大致可以分成以下几个方面：其一，人们在生活中对自身问题有着一定的认识，对其历史进程和发展确实有着一定的理解。这不仅加强了人们对文化转型的自主控制能力，还为新时代文化的发展提高了前提条件；其二，在社会活动中，不同文化氛围的人们在交流的过程中，不仅要对自身的文化内涵进行相应的了解，还要对他人的文化进行尊重和理解，从而明确两种或者多种文化之间的关系，使得两种不同的文化在发展的过程中，可以取长补短相互结合在一起。其三，其当前全球化的社会背景当中，对文化的创新和构件，也是我国文化交流和发展过程中的主要内容之一，这就使得世界文化主题在发展的过程中有着一定的创新精神。

在音乐教育中，人们可以通过文化自觉来充分的发挥出音乐自身的价值，并且通过创新和创造的方法，来有效的促进音乐教育的发展。其中音乐教育中的文化自觉的意义主要体现在以下几个方面：

1、可以唤醒人们对传统民族文化的认识，使得在学生在音乐教学学习的过程中，可以对传统的音乐文化有着更加深刻的了解，这也为音乐文化的发展打下了基础。

2、在音乐教育中，人们也可以通过文化自觉理论，来培养学生们对民族音乐文化的认同感，让学生在学习的过程中可以感受到民族音乐文化的美，进而提高了民族文化的价值。

3、有效的促进了世界音乐文化的发展，使其学生在音乐教学的过程中，有着一定的创新精神，这样不仅有利于世界音乐文化的交流和发展，还大幅度的提高了音乐教学的效果。

二、基于文化自觉的音乐教育发展路向

由于20世纪以来中国音乐教育是建立在西方音乐教育体系上，面对文化自觉的缺失，面对全球化多元文化的发展趋势，音乐教育所担当的文化传承功能日益显得重要，这就需要音乐教育具备一种文化自觉意识，主要包含以下三个方面：

1.文化理解——走向文化自觉的音乐教育的前提

自20世纪以来，我国的音乐教育深受西方技术理性的影响，技术成为主宰音乐教育的一切，如作曲技术、声乐演唱技术（美声唱法）、器乐演奏技术等等。这些技术理性的音乐教育把技术从文化中剥离出来，而被赋予一种具有“普适性”真理的意义，这些音乐技术可以主宰音乐学习的一切内容，它指导和规范着音乐的教与学。在这种技术理性的影响下，音乐教育中的文化意义被遮蔽了。

近年来，关于音乐的界定已成为音乐教育中无法回避的问题。因为音乐的界定将决定着音乐教育的发展方向和目标。从当前国际音乐教育的发展趋势来看，音乐是一种文化或文化中的一部分已成为一种共识。从文化的角度来理解音乐和音乐教育已是当前音乐教育发展的重大转向。譬如，国际音乐教育学会世界音乐文化的政策中所言：“音乐是一种文化的普遍现象，所有文化都拥有音乐，每个社会都有一种与他社会原则地联系的音乐体系，社会的其他文化，社会的多阶层，各种年龄群体和其他社会支系也拥有他们支系的音乐。”“当音乐置于社会的和文化的语境中并作为文化的一部分，它才能获得最佳的理解。对一种文化的适当理解需要对其音乐有所理解，而正确评价一种音乐则要求具有与之相联系的文化和社会的某些知识。”把音乐作为一种文化来进行理解实际上彰显了一种文化自觉的意识。只有从文化的角度对音乐进行理解，我们才能明白其文化传统，从而做到一种文化自觉的意识。

2.民族音乐教育——走向文化自觉的音乐教育的关键

民族音乐教育需要以其独特的特征显现出来，真正摆脱“民族附加模式”。因为民族音乐教育是建立在民族的文化传统基础上，而“教育作为文化的一部分，总是受制于整个文化传统。由于各个民族都有自己的文化传统，因而也就形成了各自独特的教育传统。”民族音乐教育的课程观、教学观、价值观等都应以民族音乐自身的文化传统为基础。例如，我们不能用学校音乐教育中那种西方音乐的视唱练耳学习方式去训练少数民族音乐的“耳朵”，否则会遮蔽少数民族音乐的“真实面目”，这就需要从少数民族音乐自身的律制等方面去训练其“音乐耳朵”。因此，建构民族音乐自身特色的音乐教育是培养其文化自觉的关键所在。

3.多元文化音乐教育——走向文化自觉的音乐教育的保障

无论从文化的角度对音乐进行理解，还是加强民族音乐教育，都是为了树立一种对本民族音乐的文化自觉意识，但仅仅这些还不够，当前的音乐教育还需要关注多元文化音乐教育。因为随着经济全球化程度的提升，各民族的文化都将被带人全面的交往之中，形成一个多元文化的局面，而不同文化之间的交往越频繁，人与生俱来的家园意识和对自己文化的归属感和认同感就越强烈。

当前，多元文化音乐教育已经成为国际音乐教育发展的主流，在我国21世纪的音乐新课程中也提出了“理解多元文化”的理念。在学校的音乐教材中也相应地增加了一些亚洲、非洲、拉丁美洲、大洋洲等地区的音乐，这充分体现了多元文化音乐教育的重要性。但我们需要明白的是，多元文化的学习并非仅仅是知道一些地区的典型音乐而已，我们应该明白这些音乐的文化内涵，并从比较的角度进行认知，以此做到既要具备对本民族文化的自知之明意识，又要博采众长，批判性地吸收和建构本民族的音乐文化，这就需要音乐教育中培养人们的跨文化能力。

三、结束语

目前，人们在对音乐教育进行研究的过程中，文化自觉理论也成为了其中主要的内容之一，它不仅有利于音乐文化的交流和发展，还为创新型音乐教育打下了扎实的基础。不过从当前我国音乐教育发展情况来看，还存在着许多局限性，因此我们还要对其教育模式进行适当的改进，从而推动我国音乐文化的发展。

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1艺术类高校在线教育教学改革发展

艺术类高校音乐教育的传统教学模式已经不能满足时展要求，一对一的面授小课是专业学习的基本条件［1］。在人才培养方向上，我们要从人才输出的角度着眼，在传统的一对一技术型小课的基础上，增加学生的教育实习实践机会。通过在线教育的高清教学影音视频的实时传输，可以实现教学立体化，实现教育资源共享。

1．1传统模式的“教”和“学”

当前高校的音乐教育专业，例如钢琴教育教学，仍然是以教师主导的授课模式，授课过程中主要以乐曲演奏要领的讲解和演奏教学示范为主，对教育输出，就业导向并不明确，存在轻素质、重技艺的现象。久而久之，学生的主观学习意识下降，依赖性强，缺乏个性化见解，对自己的就业前景不明确。传统模式的“教”采用一对一或一对多教学，学生们不能选择上哪个老师的专业课，导致学生不能博览众长，教学形式固定单一。艺术类高校传统模式的教学存在一定的局限性，传统模式的“学”是在固定的时间、固定的教室、由固定的老师上课，必须按照课程设置的固定教学周来完成教学任务和学习任务，通过一学期的学习才能拿到学分或者成绩。

1．2在线教育的“教”和“学”

在线教育的“教”和“学”突破了时间和空间的限制［2－5］，在传统教育相比，在线教育时间和空间的灵活性更胜一筹，只要在每学期前学生将相应的课程根据学分需要进行合理安排，不受时间和空间的限制，随时随地的学习，修完规定学时，随时考试获得成绩，如果成绩不理想，重新根据自己的时间进行重修。学生能够主动规划自己的时间，利用空余时间进行社会实践。与传统课堂教学相比，共享的在线教育教学资源可反复观看学习，相同教学内容的比较性、可选择性的学习方式，其巩固性学习效果更胜一筹。特别是“名师”效应的在线教学，为学习者提供了更专业性的学习机会。共享的在线教育资源降低了教育成本，但缺少讨论环节，不能及时反馈线上的专业信息。在线教育平台后台维护的客服人员并不是教课的教师，不能代表教师反馈学员的提问。

2核心素养下的在线音乐教育

核心素养是党的教育方针的具体化，是连接宏观教育理念、培养目标与具体教育教学实践的中间环节。坚持科学性、注重时代性、强调民族性，用科学的理念和方法贯穿研究工作全过程，用先进的教育思想和教育理念，确保研究成果与时俱进、具有前瞻性。而在线音乐教育正是在常规性教育的基础上，面对问题，适应挑战等方面所形成的实践能力、创新意识的行为表现。核心素养下的在线音乐教育是多元化、立体化的教育，要增强学生的终身学习和自主学习意识，使学生具备扎实的学科知识。在培养方面要运用现代技术及媒体技术进行教学设计，树立现代教育观念，具有教育实践和教育创新能力以及较强的艺术表现力和综合实践能力。高校的钢琴教学不能局限于给学生传授相关的钢琴知识，还要注重培养学生的创新思维和综合素质。首先，要从培养学生艺术修养和理论知识的方向着手，引导学生学习相关的理论知识。其次，老师不仅要注重培养学生的技能，而且要引导学生发现学习的规律和特点，帮助学生掌握科学的学习方法，从而提升学生的综合素质和全面驾驭教学的能力。在教材的选择方面，要在传统优秀基础教材的基础上，研发适应时展的教材，实现优秀教学资源的分享，从而优化教学内容［6－8］。

3在线教育创新发展建议

3．1加强政府监管力度

在线教育的师资质量经过审查报备后方可经营，不能任凭其自主发展。要明确在线教育行业的职责，加大互联网在线教育的准入门槛。政府相关部门对其定期进行监督管理和行业考核，完善线上教育制度评价机制，提高线上教育的质量和管理。

3．2与高校合作

明确在线教育行业的定位，促进在线音乐教育行业的发展。首先，在线教育行业要优化行业内的教师资源，提高对师资质量审核的门槛，明确在线教育师资职称等级制度或制定在线教师满意度量化标准，开放在线信息反馈机制以及在线评论。其次，加强相关教育部门的监管力度，让各行业的教育专家加入到监管体系中。最后，在线教育行业要与高校合作，高校要为在线教育行业平台提供稳定的师资力量。

3．3与媒体合作

要扩大音乐教育的受众群体，将线下音乐教育向多屏互动受众端发展，例如可以与新媒体、网络、电视等教育平台合作，将艺术展演、艺术作品、音乐教育课程等通过“互联网+”的形式进行线上传播，展开全方位的长期合作，实现合作双方经济效益和社会效益最大化。开发、推广具有市场竞争力的线上融合业务及产品，建立完善的售后服务支撑体系，确保在线业务的售后维护、服务保障。

3．4增加国际化语言功能

纵观目前在线教育行业的教育内容，从语言的国际化应用方面并未体现出多元化的发展趋势，每个在线教育平台只是将教育眼光放在国内的基础教育环节，虽然线上的基础教育内容足以让在线教育短时间内增加访问量和经济效益，但对未来在线教育的发展的多元化方向来说，在校大学生、政府企业人员、离退休人员同样需要在线教育，有的需要出国深造、有的需要语言培训，有的为了出国旅游更方便沟通。由此可见，线上教育的多语言使用功能比线下教育有更多的优势，利用互联网在线平台进行深造，既节约时间，又节约成本。增加国际化语言功能，能够将本民族先进的教育思想和理念国际化、多元化、立体化。

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无论在综合性高校还是在艺术类高校中，音乐教育专业学生都是独特的一个群体，他们既具有艺术生的青春与活力，又具有师范生渴望学好本领准备为人师表的热情。相对于其他专业的学生，他们个性较强、情感丰富，对未来的音乐教师职业充满期待。但由于整个大学生群体的身心均处于发展阶段，他们不同程度存在着自我设计能力弱、职业价值观模糊等问题。作为未来基础音乐教育的主力军，面对新的音乐课程标准实施所带来的音乐教育教学改革，面对着社会对人才需求层次的提高，面对着自身未来的发展，如何规划自己未来职业生涯是必须思考的问题。

“职业生涯是指从职业能力的获得、职业兴趣的培养、选择职业、就职、直至完全退出职业劳动这样一个完整的职业发展过程。”①根据职业生涯的理论，职业生涯发展可大致划分为四个阶段：职业准备和选择阶段、职业生涯早期、职业生涯中期、职业生涯后期。接受着大学教育的音乐教育专业学生正处于职业准备和选择阶段的关键时期，进行科学合理的职业生涯规划，是培养未来音乐教师健康成长的重要步骤。因此，根据高校音乐教育专业学生的主要特点和任务进行职业生涯教育具有重要的现实意义。

一、对高校音乐教育专业学生开展职业生涯规划教育的目的

（一）促进学生全面发展，关爱“音乐人”

开展职业生涯规划教育的过程，是引导学生认识自我、经营自我、规划自我的过程，最终目的是促进学生素质的全面发展，这与“教育的根本功能是促进人的发展”是相符的。每一位学生的专业能力、个性特点、兴趣以及职业理想都不完全相同。在职业生涯规划教育中引导学生重视自我认知，通过分析、评估，了解自身的优势和不足，从而确定提升自我、完善自我的目标和计划，将学习生活的总体目标与阶段性目标相结合，长远目标与短期目标相结合，增强学习的自觉性和积极性并形成终身学习的意识，在吸收多方面的知识和技能的同时，使身体潜力与精神潜力不断被开发，促进人的全面发展。

音乐专业的学生与其他专业学生相比，具有一些独特的气质，他们富于幻想、容易感动、非常敏感，多数学生性格活泼外向、热情健谈、适应力强，但同时许多学生也存在着容易冲动、缺乏耐心与恒心的缺点。尊重音乐教育专业学生的身心发展特点和规律,关注每一个学生的个性特质，培养学生、发展学生、关爱学生是进行职业生涯规划教育的根本。

（二）提升学生职业素养，培养“社会人”

高校音乐教育专业毕业生个人发展的主要发展趋势有以下几种：中小学音乐教师；继续接受硕士、博士阶段的教育；从事社区、群众性或企业艺术教育与实践等。通过职业生涯规划教育引导学生准确定位音乐教育专业学生就业发展趋势，逐步确立适合自身发展的职业道路；明确音乐教育专业的发展前景以及与未来职业的关系，主动做好职业准备，构建合理的知识结构、锻炼职业技能、培养职业素质，实现个体能力与职业要求相匹配，使学生能够更快、更好的适应社会、服务社会，并为未来的职业发展奠定基础。

二、对高校音乐教育专业学生开展职业生涯规划教育的意义

对高校音乐教育专业学生开展职业生涯规划教育，是唤醒学生职业意识并促进其职业精神要素生成和发展的人生重要一课，是把音乐教育专业学生培养成为未来“合格的音乐教育者”的重要环节。这一环节并不是以学生的就业为终结，而是促使每一位音乐教育专业学生都能够得到与自身特质相符的个性化发展，实现个体的全面发展以及价值的最大化。

（一）适应社会的人才需求

在竞争激烈的现代社会，机遇总是垂青有准备的人。我国基础音乐教育正处于改革与发展的浪潮中，急需具有新观念、新思想、新方法的新型音乐教育工作者。新《音乐课程标准》的实施，体现了重视素质教育的思想，突出了音乐课程的审美体验价值、创造性发展价值、社会交往价值、文化传承价值等一系列新的音乐教育价值观。音乐教育专业是培养基础音乐教育师资的“摇篮”，学生毕业后能否适应社会的要求、能否胜任学校教学与课外艺术活动的组织、是否具备教育教学研究的能力、是否真的热爱音乐教育事业等不仅是对其本人综合素质和能力的考核，也将直接关系到基础音乐教育是否能更好的发展。科学合理的职业生涯规划教育能够根据社会的需要，引导学生了解当前基础音乐教育改革发展的动态，发现自身知识、能力和素质与理想职业要求之间的距离，使学生有明确的努力方向，制定合理可行的生涯目标和职业理想目标，促使学生去规划自己的学习和实践，培养职业意识，增进职业道德，发展职业能力，提高职业素质，为未来的职业做各种准备以适应社会的需求。

（二）适应学生的心理需求

与其它专业学生相比，音乐教育专业学生个性较强、情感丰富，对未来的音乐教师职业充满期待。但由于整个大学生群体的身心均处于发展阶段，其社会经验、认识水平还未能达到独立、正确的调节自身行为的程度，情绪与感情具有不稳定因素，常处于波动、迷惘、起伏和抉择之中。职业生涯规划教育的全程化和个性化能满足他们求知的需求、获得别人的理解与尊重的需求以及自我实现的需求，有利于学生正确地面对学习与就业等各方面的压力。随着对自身、职业、社会认识的加深，自信心也会随之建立。而良好的自信心，能够帮助学生保持乐观健康的心态，敢于接受挑战，勇于克服困难，有利于培养更强的自我调控能力和心理承受能力。

（三）适应终身学习的发展趋势

身处科技飞速发展、知识陈旧率周期缩短的时代，终身教育、终身学习是社会发展的必然趋势。高校除了要将音乐教育专业学生培养成合格的音乐教育工作者外，还应当为学生进一步攻读硕士、博士学位以及终身学习打下良好的基础。“职业生涯规划是涉及内心及行为的一种动态过程。过程中相继发生需要、动机、主动性活动、自我建设、自我控制、自我发展。”②职业生涯规划教育所提供的是一种“自我组织学习体系”，通过制定个性化的职业生涯规划和分解的自我提升计划，可以增强学习的有序性，培养学生积极探索知识的态度和技能，激发学生终身接受教育的愿望，养成终身自我学习的习惯。

三、高校音乐教育专业学生职业生涯规划教育的内容

(一) 职业自我意识

职业自我意识是个体对自身的评价以及对自身与职业之间关系的认识。主要包括三个方面：一是自我评价，包括对自身的需要、兴趣、性格、能力、学识、特长、价值观等的了解和评价；二是对职业匹配性的评价，是自己与未来职业适合与否、匹配与否的认识；三是自信心，即对自身现有能力和潜能的客观认识和正确评价。与基础音乐教育工作者这一职业相匹配的是热爱音乐教育事业，具有活泼开朗的性格。具备较强的音乐专业实践能力、教学能力以及学习与科研能力等方面的要求。虽然每位学生的性格都不可能百分之百地适合音乐教育职业，但是却可以根据音乐教育工作的职业倾向来培养和发展相关的性格。

(二) 职业生涯认知

“职业生涯认知包括职业生涯理念、职业生涯规划意识和职业生涯价值观，是指个体对职业生涯规划的知识、理论及其相关因素的认识和理解，以及在此基础上形成的职业生涯规划意识和职业生涯规划价值观念。”③

部分音乐教育专业学生认为花很多时间学好音乐专业技能后，如果到中小学从事音乐教学工作，发展空间有限，难有成就，因此优先考虑其他的职业，如从事大专院校的专业音乐教学工作或者其它行业从事专业音乐表演工作，而把中小学音乐教师当作最后的选择。还有的学生认为反正都要到中小学当老师，不需要学这么多。这些想法都存在认识上的误区。在职业生涯规划教育中，应结合世界观、人生观、价值观的教育，认真厘清与音乐教师职业发展相关的诸多问题，在深层次认识职业发展与个人需求的基础上使学生对职业生涯产生认同的态度。

(三) 职业生涯规划

“职业生涯规划是学生在指导者的帮助下，在对自己大学生活的主客观条件进行分析、把握的基础上，确定自己大学阶段所要实现的目标，并为实现这些目标所作出行之有效的安排。”④由于音乐教育专业学生的就业指向性较强，多数学生的职业目标相对比较明确。从笔者了解的多所高校历届音乐教育专业学生的就业情况来看，从事基础音乐教育工作的居多。因此，应引导学生结合自身条件，在充分参考职业指导师、家长、专业课导师以及往届毕业生意见后，制定出适合自己的大学职业生涯发展规划与具体的实施措施，并采取逐层分解的办法，将职业目标分解成一个个小目标，一一落实，逐步实现。

职业生涯规划是学习生活的理想蓝图，由于在设计过程中所考虑的各种因素会随着时间的推移而有所变化，同时在实际的操作过程中，还会不断发现在最初设计时没有考虑到的一些问题和开始执行后又出现的新的困难和障碍。为了确保职业生涯规划的可行性和有效性，每隔一段时间对自己的规划内容和执行情况进行检查与评估是相当必要的。学生可以结合职业生涯相关课程的教学考核、教育实践考评和学生综合素质测评，多角度地对自己职业生涯规划进行分析、评估、反馈与修正。

四、关于高校音乐教育专业学生职业生涯规划教育实施的几点思考

（一）全程化、个性化的教育模式

目前，高校职业生涯规划教育的开展多以讲座的形式进行，且以针对毕业班学生为主，只有少数高校开设了相关的选修课程。科学的职业生涯规划教育应该根据专业的特点，以学生为本，从入学开始培养学生的就业主体意识和职业生涯规划意识。通过开设选修课程、专家讲座、专业测试软件、专业机构指导、专业课导师指导、建立相关网站等方式，在不同年级、不同阶段中构建一套具有系统性、科学性、多样性、可操作性并与大学教育相衔接的学生职业生涯规划指导模式，使学生从入学到毕业都能够得到所需的职业生涯规划指导，更好地完成从学校到社会所扮演角色的转变。

（二） 在教学中渗透职业生涯规划教育

1.以各门课程教学为基础

音乐教育专业有别于其它专业。作为将来的音乐教师，应掌握大量的音乐知识与基本的音乐教学技能，包括演唱、演奏、伴奏、指挥、组建与指导小型乐队、舞蹈编排、音乐基础理论和其它相关的音乐专业知识等。除此之外，还应具备教师职业所需的课堂教学能力及基本素质，如语言表达能力、分析解决问题的能力、理论知识与实践运用相结合的能力等。这些能力与素质是需要在各门课程的学习过程中培养与形成的，是成为一名合格的音乐教师所必须具备的。因此，在各门课程教学中将传统的教学模式转变为以综合素质教育为中心的教学模式，根据音乐类专业的特点和现代教育的要求，把各门课程教学与培养音乐教师职业素养所需要的实际能力互相结合起来，这是职业生涯规划教育的基础。

2.专业课导师参与

音乐类专业部分课程的教学组织有一定的特殊性，重要的专业技能课程如钢琴、声乐都是以小班或“一对一”的形式进行教学的，而且这种教学关系相对较稳定，类似于“师傅带徒弟”。因此，专业课导师对学生的个性与专业能力有较全面的了解，学生对专业课导师一般也比较依赖。充分发挥专业课导师在职业生涯规划教育中的作用，让专业课导师参与所教学生的职业生涯规划教育，或者成为学生的职业指导师，将学生平时的专业课学习与将来的职业规划紧密地结合起来，可能比苍白的说教更具有针对性以及说服力。

（三）重视职业技能训练与实践

职业技能的训练与实践是培养学生发现问题、分析问题并提高解决问题能力的重要手段，也是促成音乐教育专业学生成功就业的途径之一。据笔者了解，用人单位在考核招聘时，他们所希望的音乐教育专业毕业生不仅要能歌、善舞、能奏、善讲，还必须能胜任丰富多彩的课外音乐活动的指导工作。因此，即将成为音乐教师的音乐教育专业学生必须多参加相关的职业技能训练与实践，培养与社会需求想适应的专业技能。

音乐教育的职业技能训练与实践主要有以下几个途径：第一，公共课与选修课的教学实践，根据个人的特长及兴趣选择适合的形式内容，通过个别指导进行有针对性的训练；第二，通过校园文化活动、社会实践活动等形式进行；第三，音乐教育实习。教育实习是学生将书本与课堂所学知识转化为个人实际能力的一个重要途径。实习过程中，除了训练掌握、选择及运用音乐教材的能力、编写教案的能力、“讲课、评课”的能力、选择运用教学方法的能力、设计板书的能力、教学应变能力、制作音乐课件的能力、制作音乐教具的能力、使用现代教育技术的能力之外，还要训练组织学生开展课外艺术活动(第二课堂)或文艺汇演的能力。通过教学实习，使音乐教育学生充分掌握音乐教育教学规律，了解基础教育音乐课程改革的现状，同时也对自身所存在的差距与不足有一个更深的了解。

五、结语

职业生涯规划教育对社会、学校和学生个人的重要作用是不言而喻的，但目前大部分学生对职业生涯规划及其理论的认识与掌握仍处于较低水平。音乐教育专业学生如何加深自我认识，提高职业生涯规划的能力，关注自身潜能的开发，是需要我们认真思考的重要课题。笔者通过对职业生涯规划教育的思考，提出一些对策及观点，以期提高高校音乐教育专业学生的职业生涯规划教育意识，让学生通过规划认识自己，努力学习从而丰满自己的羽翼，从观念、心态、知识、技能等多方面做好全面准备，在未来的音乐教师职业生涯中自由翱翔。

注释：

①邹放鸣，赵跃民主编.《大学生涯导论》中国矿业大学出

版社，第123页

②曹虹.《大学生职业生涯规划的系统整合》，教育现代

化，2006年第八期

③刘晓君.《大学生职业生涯规划的心理因素分析》思想理

论教育导刊2005年第6期

④邹放鸣，赵跃民主编.《大学生涯导论》中国矿业大学出

版社，第145页

参考文献：

[1]王海山，王续琨著.《教育・科学教育・社会――当代社会

的大教育观》，河南出版社，1991年

[2]刘晓君.《大学生职业生涯规划的心理因素分析》《思想

理论教育导刊》，2005年第6期

[3]刘燕华，钟福祖，马莉.《大学生就业与职业指导研

究――以西北民族大学职业指导调查为例》《西北民族

大学学报(哲学社会科学版) 》，2006年第6期

[4]张立志.《大学生职业生涯规划建设的现状与对策研

究》，《教育研究》，2006年第八期

[5]李军，费剑南，董承军.《大学生职业生涯规划教育解

读》，《合肥学院学报(社会科学版)》，2006年5月，第

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[6]盛宾.《论师范教育转型与教师终身教育体系构建》，

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[7]赵慧娟.《课程的实践与思考》，

《高教论坛》，2006年4月第2期

[8]赵金秀，王晓莹，吴弘萍.《长学制医学生职业生涯规划

指导模式的构建》《中国高等医学教育》，2002年第5期

[9]于立柱.《高师音乐教育专业毕业生就业问题及对策》，

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民歌教学是当前高等音乐教学中的一个主要教学内容。在社会经济水平不断提高、信息化水平不断进步的今天，流行歌曲已经成为了音乐领域歌曲的主要形式，从某种程度上讲，流行歌曲反映了当今时展的趋势以及文化特点，在音乐领域也占据着较为重要的地位，是不容忽视的，但需要认识到，对于当今时代文化过于重视必定会导致对传统文化的忽视。作为我国传统文化中的重要组成部分，对民歌教学的重视已经成为了当前高等音乐教学过程中必须要做到的一项工作。

2 高等音乐教育民歌教学现状

当前，在高等音乐教育中，民歌教学已经逐渐成为了教学中的重点。从整体上看，民歌教学中仍存在着很多问题需要被解决，主要体现在对本地民歌重视程度不足、学生对于各少数民族民歌特点了解较少以及教学创新性有待提高三个方面，以下文章分别针对上述三方面问题进行了分析。

2.1 对本地民歌重视程度不足

对本地民歌重视程度不足是当前高等音乐教育民歌教学中存在的一个主要问题。相对于流行歌曲而言，学生对于民歌的学习兴趣必定不会非常高，而学习兴趣的不足对于其整体水平的提高十分不利。从本地民歌的教学入手，逐步深入，去实现民歌的教学，对于学生学习兴趣的提高具有重要价值。但就目前的情况看，部分高等学校在民歌教学中并没有通过这一步骤来实现，而是直接开始了对各民族民歌的教学过程，这会使学生在学习过程中得不到过渡，因此也就会影响其学习效果。

2.2 学生对于各少数民族民歌特点了解较少

在民歌教学中，各民族民歌的教学都非常重要，不同民歌具有不同的特点，同时其中所包含的精神以及所体现的文化也存在差别，在教学之前，必须要针对所要学习的民歌所在民族的生活方式以及物质与精神文化向学生普及，这样才能使民歌学习效果得到最大程度的提高，但在当前高等音乐教育中，民歌教学之前，学生对于各少数民族民歌的特点了解还不够清楚，这会极大程度地阻碍民歌教学水平的提高。

2.3 教学创新性有待提高

创新性不足是当前高等音乐教育中民歌教学存在的一个主要问题。在当今时代，社会对于各个领域的创新性都提出了较高的要求。从某种程度上讲，一个领域的创新水平已经成为了衡量这一领域发展前景的一个主要标准。当前，高等音乐教育中的民歌教学还存在着创新性不足的特点。要知道，作为我国传统文化中的重要组成部分，坚持民歌原有的特点以及底蕴非常重要，但想要使其能够与现代社会的发展趋势更加符合，就必须要对其进行创新，尤其是在教学中，创新性更是显得尤为必要。

3 高等音乐教育民歌教学策略

从上述文章的阐述与分析过程中可以看出，当前的高等音乐教育民歌教学效果虽得到了一定程度的提高，但其中仍存在着很多需要解决的问题。因此，必须针对每一个问题提出不同的解决策略，这是当前高等音乐教育民歌教学水平提高的关键，也是培养学生音乐水平以及民族意识的一个主要途径。

3.1 注重对本地民歌的教育

对本地民歌教育重视程度的不足是当前高等音乐教育民歌教学中存在的一个主要问题。因此在教育过程中一定要注重对本地民歌的教育。例如，对于东北地区来说，在民歌教学中，可以通过对鄂伦春族民歌的教学去对学生进行引导，以使其学习兴趣能够提高。《鄂伦春族小唱》是鄂伦春族的一个具有代表性的民歌。在过去，鄂伦春族一直都是以狩猎为主的民族，在狩猎归来时，人们都会通过歌舞的形式去庆祝，而《鄂伦春族小唱》便是这一民族的人民对于自然的歌颂的一个民歌。

3.2 了解各少数民族民歌特点

了解少数民族民歌的特点对于民歌教学水平的提高具有重要价值。在民歌教学过程中，对于各民族文化的了解能够为学习兴趣以及学习水平的提高提供基础。例如，蒙古族的民歌与新疆的民歌便具有不同的特点。蒙古族民歌主要分为长调与短调两种类型，不同类型的特点也有所不同，但体现的均为蒙古族人民的性格以及文化特点。相对而言，新疆民歌体现的则是新疆人民能歌善舞的特点，如《玛依拉》所表现出来的则是新疆人民幽默、活泼的特点。

3.3 提高教学的创新性