古典文学知识范文

导语：想要提升您的写作水平，创作出令人难忘的文章？我们精心为您整理的5篇古典文学知识范例，将为您的写作提供有力的支持和灵感！

篇1

二、选择适合讲授《古典文学史》课程的教师

《古典文学史》是一门复杂的课程，其复杂性在于它首先具有古老性，其次是具有历史一贯性。其中用多种语言文字记载着维吾尔先民衬托于文化和意识形态历史的多变形生活现实。它早先是开放的文学，将东西方最优秀的文化精髓集于一身，形成复杂的思想体系，使得经验和模拟文学得到盛行，着力于作品的艺术性。最重要的是，维吾尔文人首先是学者型作家和诗人，其作品超越了纯碎的文学范畴，成为了反映所有学科、传播其最新成果并且传给后人的伟大窗口。总之，这类文学内容丰富、语言多样、形式独特、思想复杂、紧密联系历史，一般单科教师很难胜任其授课任务。笔者认为，要承担此门课程的教师除了首先应该了解课程内容和体系之外，还要精通维吾尔历史及其他兄弟民族的历史、民间文学，多少了解语言学知识和古代语言，家庭书房要有古典著作藏书，真正了解各种宗教的传播和特点，要具备能够及时掌握有关本学科的最新科研成果并将其带进课堂的能力，还要了解其他相关学科包括《写作基础》、《文学概论》、《比较文学》、《哲学》、《社会学》、《民族学》、《文化学》以及《宗教学》，即伊斯兰教、佛教、摩尼教、基督教等专业学科和人文学科知识，很好地掌握维吾尔民族的精神境界。不具备上述条件的教师，一般很难胜任《古典文学史》课程的授课任务，也很难让学生满意。

三、进一步加强教材建设

在2000年以前，其它高校和各类进修学校将教育家瓦伊提江•吾普尔和艾斯哈尔•玉赛因合著的《维吾尔古典文学初探》一书(民族出版社1987年4月第一版)、研究家阿布杜热依木•提编著的《古典文学史》一书(内部教材，喀什市师资培训部，1982年10月印)都作为教材使用，将射尔夫丁•吾买尔教授的《论维吾尔古典文学》(新疆人民出版社1982年4月第一版)、《中世纪维吾尔族古典文学》(两册，新疆人民出版社1996年11月第一版)、《19世纪维吾尔文学史》(三册，新疆大学出版社1998年1月第一版)等著作也作为参考资料。2002年起由海热提江•乌斯曼教授之前编写的《古典文学史》(新疆教育出版社2002年8月第一出版)也被作为教材使用。以上教材都有自己的特色:《维吾尔古典文学初探》体系完整、语言精巧、教材性质强，易于记住。当时，它是作为在维吾尔古典文学领域里出版的、很清晰精致、符合教材要求的第一部书，对维吾尔古典文学教学的组织、保证其正常秩序和培养出部分古典文学爱好者、研究者队伍的作用很大。不足之处是，随着岁月的推移，很多新研究成果没被吸纳，忽略了修订更新出版、有些见解被。至于海热提江•乌斯曼教授牵头编写的《古典文学史》一书，在《维吾尔古典文学初探》和其他相关资料的基础上，及时吸收新的研究成果和信息，内容不断被丰富，体系更加优化，集体的智慧得以发挥，信息价值进一步提升。不足之处是由于执笔者较多，以致书中的思想和语言的一贯性受到阻碍，语言不够流顺，有些内容层次模糊混乱，有些内容光提出了问题而没有做出结论，年鉴、内容排序上出现错误和模糊现象。因这本教材出版已经十多年了，没有吸收和补充新的研究成果，所以应该对这本教材的体系，语言等方面做进一步的修改。

四、优化教学方法

《古典文学史》是一门内容丰富，综合性、研究性很强的课程，教学中教师应以讲授法为最佳。

(一)制定进度计划应从实际出发，增强科学性、操作性。目前，我校人文学院2010级学生开设的《古典文学史》课程(三年制度)安排了102课时，2012级学生安排了136课时(课堂讨论、小测验、考试安排都在课时之内，这样一来，实际授课课时又缩减了10课时左右)，实际授课时数不多。采用的教材为海热提江•乌斯曼教授牵头编写的《古典文学史》上下两册书。这本教材实际上是为本科层面的学生使用而编写的，对大专层次的学生来说，无论是内容还是时间方面，的确有点儿吃力。总之，我们的《古典文学史》课程既受到时间(课时)，又受到学生素质，同时还受到教材等几方面的压力。显然，制定计划时如果不考虑这一点就无法保证课程的体系、进度甚至对课程的领会。那么，进度计划怎样制定才合适呢?笔者认为，制定进度计划应坚持突出重点，对重复的内容、非文学内容要采用简略的原则处理。具体来说，绪论部分时间要宽裕一点儿，特别是要把《维吾尔古典文学的特点》这一内容讲的深入，使学生深刻认识到该学科的复杂性和学习的重要性，培养兴趣;有关语言文字的内容因在《语言学》和《现代维吾尔语》课程中专门进行讲解，故应予以简化;因《民间文学》课程单独讲授，故本课程中与此有关的内容应予以精简，只讲传说神话部分;长诗部分，特别是《乌古孜汗传说》要重点地讲授;塔里木－吐鲁番绿洲古代文学艺术部分没有像样的内容和值得给学生讲授或者阅读的大著作，所以按照一般评论的形式进行讲解，为给其后的经典内容的讲解抽出时间打下基础;对鄂尔浑时期的文学特别是当时的历史论述多抽出时间，就塔里木绿洲和鄂尔浑流域的维吾尔人的总体状况和个别情况、以后的命运进行全面的讲解，力争解开学生头脑中对维吾尔族的起源和所生活的地域不太清楚的观点;重点讲解碑铭文学;重视高昌时期的文学，对喀喇汗王朝文学特别是对《福乐智慧》、《突厥语大辞典》、《真理的入门》的讲解创造条件，抽出宽裕的时间，讲清讲透;辽、元文学要以总体评论的形式进行讲解，重点讲解察哈台和帖木儿时期的文学，要突出其中的拉勃胡兹、鲁提菲、纳瓦依等人物;在叶尔羌王国时期的文学中要重点讲解当代历史和赫尔克提的创作，着力于霍卓时期的文学;突出讲授仔黎里、艾尔西、哈拉巴提、诺比提、麦赫宗等先驱;在清朝统一新疆以后的文学中要重点讲授艾合迈德•沙•喀拉卡希、阿布都热衣木•尼杂里、诺茹孜阿洪•孜雅毛拉•夏克尔、纳克斯和毛拉•比拉力•艾则孜、毛拉•比拉力•纳孜木等;介绍性地讲授各时期史学家及其著作;关于阿布都卡德尔•大毛拉和泰杰里的内容要在《维吾尔现代文学史》中进行论述，暂时忽略不讲。总之，把应讲授200课时左右的内容压缩到100课时左右的情况下，减缩上述一部分属于非文学或者正处于研究阶段的内容，重点讲授既有作者，又有著作而且造诣较深的内容，更要突出其中的有些内容就显得尤为必要。这对在特殊的历史时期的《古典文学史》课程中达到在短时间内取得更多效果的目的起到决定性作用。

(二)教学方法要灵活、机动、针对性强。在组织课堂教学中要以讲授法为主，也适当采用讨论法和研究法。重要的是要能在短时间内正确掌握学生的特点，设计机动的教学方案，要灵活执行。《古典文学史》是以具体的作家诗人及其著作为主的文学，在讲授某一位作者及其创作时，教师应有与其有关的著作和图片，在上课时让学生观看，有些重要著作，比如:《乌古孜汗传说》、《希四传说》、《碑铭文学遗产》、《占卜书》、《卜古可汗传说》、《高昌维吾尔诗歌》、《福乐智慧》、《突厥语大词典》、《真理的入门》、《圣贤传记》，纳瓦依的各类著作，其他作者的大典要以整篇或摘录的形式阅读给学生，如果学生自己能够查阅的应布置学生在课外阅读。在课堂上，不要动不动就说“很可惜，他的著作没有被流传下来”之类的话来忽悠学生;也不要一味地说那些“其诗歌语言轻巧、流畅，有效利用修辞手法”，“在著作中赞扬真善美和人间真情以及忠孝、鞭笞假恶丑和不忠不孝”等通用的套话，将学生拉入条条框框之内;要用该作者创作中的实例来印证每一句话，突出个性。笔者认为讲授文学史课程时，对自己没有读过著作，甚至连情节都不知道，就进行盲目进行分析的教师是对学生、对自己最不负责任的教师，这样的教师在学生面前也不会树立起自身的威信。另外，授课教师要善于将课程联系历史，力争在课上让学生成为既能了解几千年的历史，又能掌握历史知识的人。在整个课程过程中要以完整的意义充分体现课程名称所提到的“维吾尔”、“文学”、“古典”、“历史”等四个词。

篇2

【摘要】文言文学习的最终目的是认识中华文化的丰厚博大，吸收民族文化智慧和提高文化品位和审美情趣。而现今的文言文教与学更多停留于对字、词、意的理解。笔者在文言文课堂教学实践中，将古典与古文和谐融合，营造与众不同的学习氛围，真正调动了学生的激情，从而实现文言文育人塑人的德育任务。

关键词 史传文言文；古典文学；课前设问；历史故事

流传至今的古朴典雅的文言文体现着汉语言最深邃的魅力，简练、精准、形象的语言极具表现的张力。而高中语文课本中所收纳的史传文言文艺术形象典型，彰显了中国人的睿智思维、至上精神和文化心态。因此在史传类文言文学习时应多挖掘、拓展其中的文化精神要素，充实高中学生的人格成长需求。

1　文言文教学的现实情况

不能否认，对文言文字、词、句的准确理解是文言文教学的基础，也是文言文教学中极为重要的教学环节，但如果单单满足于读懂大意，就达不到课程标准中提出的“认识中华文化的丰厚博大，吸收民族文化智慧”和“提高文化品位和审美情趣”的要求，达不到激发学生学习文言文的兴趣。

现今不少高中语文教师将文言文的教学目标只认定为字、词、句的准确理解，基本都按照“读——翻译——讲语法——练习——背”的传统模式授课。而学生总认定文言文晦涩难懂，于是产生了一种排斥和疏离的心理暗示，厌烦接触古文。因此古文文字阅读的障碍，老师的教法单一和学生自身学习主动性不强等多方面因素的共同作用，导致了学生忘却了在文言文课堂中去探究古典人文精神的内涵，无法获得中国古典人文精神给予自身的熏陶，自然也就不能提高自身人文素养，完善个人人格的塑造。

2　史传文言文教学方式新体验

实际上，学生对于文言文更多只是腻烦于它的传授方式的单一，如果教师能抓住学生的阅读学习心理，对文言文课堂教学融入一些新的教学元素，可以激起学生的学习兴趣。比如借助观看相关媒体视频帮助学生降低阅读难度；或将文言文的美言与所学过的优美诗歌结合学习，让学生感受文言文的语言美。而关于史传类文言文教学，应更多的是以把文言文课本与古典文化人文精神结合的方式开展教学，来给学生耳目一新之感。

如何在课堂中将古典与古文和谐融合，营造与众不同的学习氛围，真正调动学生的激情呢？

2.1　课前构想奇思妙问

即课前设置本堂课文与古典文学作品有关的问题，激发学生的求知欲。

如在教授人教版选修《中国古代诗歌散文鉴赏》中《项羽之死》的教学过程中，可在课前首先设置两个问题。

问题一：穷途末路的项羽表现出与我们平时所熟知的性格截然不同的一面，这种性情与四大名著中的一个主要人物的性情是相同的。大家能想到是谁吗？

问题二：项羽被人誉为“战神”，他的作战能力强到怎样的程度呢？我们读过课文后，会发现这种战神之风，在四大名著中某个人物身上也有演绎。这是谁，大家知道吗？

这两个问题的提出，会引发学生对课文充满浓浓的好奇心。于是学生主动接触课文，自主解决了《项羽之死》课文中的一些疑难字词。

再如必修四《过秦论》篇幅很长，学生初看就产生恐惧心理。因此老师可以课前设置一个问题：

说到“空城计”，人人只道诸葛亮，却不知其实诸葛亮也是取经得来的战术。大家知道历史上谁想出 “空城计”的这一策略吗？

对于大家已经根深蒂固的常识，现在得到颠覆，当然会在学生的内心激起一层层涟漪。学生也就急迫想要解开这个谜题，知道答案，于是自觉深入课文。

因此课前设置很有悬疑意味的问题，能让老师轻松完成了文言文教学的初级任务，而学生由于主动学习古文，掌握得更加扎实，此举就有一石二鸟之效。

2.2　课中解疑，延伸至课内，全面认识人物精神之美

学生积极解答课前问题，教师做出评价，同时兼纳已学知识，拓展延伸，明确人物形象的精神美，以期教学育人。

如针对《项羽之死》的课堂两个问题中，学生在接触文中的“项王乃悲歌慷慨”、“项王泣数行下”后，总结出项羽在垓下之围时对虞姬所表现出来的铁汉柔情和多愁善感。有一定文学阅读基础的学生马上就想到了《红楼梦》中的林黛玉，而未马上做出反应的学生对于将项羽与林黛玉能同类比较，感到十分新奇。项羽与林黛玉在性情上似乎天壤之别，现在通过学习，竟然发现两人真有性情相通之处。这种人物性情的比较，让学生对人性、人格的多样化有了深刻的认识。

此时还可延伸此点，提及高一所学过的人教版必修四的《廉颇蔺相如列传》一文。蔺相如在渑池之会对秦王强硬刚烈、在将相和中对廉颇温和宽容，同一个人物性格的尖锐对立表现一直让一些学生无法理解，反而会误以为蔺相如有间歇性神经质。特别是在阅读了明朝·王世贞《蔺相如完璧归赵论》后，更觉得是司马迁在史记中记载不实。通过此文的学习，学生认识到一个人立身于世，肯定会有丰满、立体的精神人格。而且愈是有着高尚精神灵魂的古人，人物的人格独特、精神内涵积淀就愈是厚重。同时也可以教育学生在遇到自我的人生的挑战时，该以一种什么样的精神面貌去面对，从而认识到自我人格精神的缺陷，有了强烈塑造个人完美人格的渴求。自然而然地，文言文教学对学生的“提高文化品位和审美情趣”的教育要求也就得以实现。

2.3　手舞足蹈表演历史故事，添加活跃因素

绘神绘色地添加历史故事，活跃课堂，让学生认识到中国古典文化精华的深邃无极。

如对于人教版必修三《过秦论》的课堂问题，学生将诸葛亮在西城上演的空城计与《过秦论》中描述秦国面对六国百万之众，“秦人开关延敌，九国之师，逡巡而不敢进。秦无亡矢遗镞之费，而天下诸侯已困矣。于是从散约败，争割地而赂秦”的内容对照，学生至此才意识到“空城计”的问世并非得益于诸葛孔明，而是公元一百多年前的秦人。此时老师可以声情并茂地讲诉秦胜六国的故事。如此一来，就触及到中国古典文化精华的深层面，大大改变了学生对文言文的定性。此时学生对文言文中蕴含的文化渊源有了寻奇探幽的心态，充分认识到中国民族的智慧与人格魅力。

篇3

经济的发展带来的并不一定是生活的美好和心灵的幸福。现代社会是一个快节奏、重物质、轻精神的社会。正处在人生观、社会观形成的关键时期的青年学生，面对巨大的诱惑，部分学生出现了一系列的素质缺陷：盲目愤世嫉俗，过度消极颓废，心理极度脆弱，理想责任缺乏，思维简单幼稚，想象能力匮乏，精神情感冷漠，独二代三代的心理焦虑等等。在现代文明营养不良的情况下，或许可以借助古人的思想弥合这些伤口。把古典诗词强烈的人文阳光做为引导，发掘中国古典诗词的教育资源来弥补学生的素质缺陷，对于传承民族优秀文化，培养学生健全的人格，提高学生的人文素养，具有重要的现实意义。

一、改善学生的气质性格

中国古典诗词蕴涵着丰富的人文精神内涵，举凡胸怀天下、嫉恶如仇、自强不息、珍视亲情、修身养性……，包罗万象，这些都是对中学生进行素质教育的最佳载体。

1.有助于学生树立积极乐观的人生态度

当代的高中生基本是独生子女，从小在众多长辈的精心呵护下成长，容易表现出自私、脆弱、承受能力差、缺乏进取精神等心理的缺陷。他们一旦遇到困难挫折，往往不知如何处理，有的甚至会走向极端。

古典诗词中有大量诗歌表现出了诗人在逆境中的抗争，在挫折中的奋起，在各种打击下的坚韧与旷达、乐观与昂扬，千百年来一直激励着后人。苏轼一生处在新旧党争的漩涡之中，“乌台诗案”中几乎送命，宦海沉浮，屡遭贬斥。被贬黄州时，他在《定风波》中说“竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生”，表现了他面对人生的风风雨雨而我行我素、不畏坎坷的超然情怀。即使被贬到远在海南岛的儋州，他依然不改自我，在《六月二十日夜渡海》中说：“九死南荒吾不恨，兹游奇绝冠平生。”身处逆境而不觉其苦，反而将此当做人生难得的游历机会，苏轼的这种乐观旷达的心态，总能激起后人的唏嘘感慨。像这样在古典诗词里表达进取乐观的诗句俯拾即是：刘禹锡的“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”，让人于绝境中看到希望；李白的“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”，让人体味执着昂扬的乐观精神；王之涣的“欲穷千里目，更上一层楼”，让人领悟一种不懈的追求的积极进取精神。

我们专门把这些类似的诗词名篇单独编辑成校本教材，提供给学生阅读。接触到这些诗词的学生大多身上焕发出的积极进取、豁达乐观的处世态度和坚忍不拔、傲视挫折的执着精神，很明显烙上了古人的印记。

2.有助于完善学生的气质人格

经济的发展带来的并不一定是心灵的充盈和幸福感的增加。市场化、功利化的风气影响了学生的道德成长，很多学生缺乏高尚的情操、健康的人格，思想浅薄庸俗。

古典诗词里有“长河落日”“骏马秋风”，也有“小桥流水”“春雨杏花”。欣赏古典诗词，学生可以在“所谓伊人，在水一方”中感受可望而不可及的惆怅；可以在“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”中欣赏矢志不渝；可以在《大风歌》中体会志得意满；可以在“力拔山兮气盖世”中品味英雄末路。引导学生在诗歌的王国里感受王维的超脱、李白的洒脱，苏轼的旷达、杜甫的沉郁顿挫。古典诗词就像一个知识的万花筒不管从哪个方面进去，不管从哪方面欣赏，里面都其乐无穷，都能使学生受到深刻的感悟，获得内心的充盈，进而养成气质，塑造人格。

二、培养学生的理想责任

1.有助于学生树立正确的理想信念和社会责任意识

在当今物质文明急剧发展、多元化思潮碰撞的形势下，高中生由于人生观、世界观尚未完全形成，很容易产生道德消极、价值观念扭曲，厌恶读书，沉湎网络，得过且过，浑浑噩噩，没有生活目标，缺少基本的社会责任感和使命感的情况。

在中国古典诗词王国里，无论是《诗经》《楚辞》，还是唐诗宋词，无不蕴含着高昂的理想追求和社会责任意识。《离骚》中的屈原绝不同流合污、九死未悔的执着精神一直激励着后人；杜甫《茅屋为秋风所破歌》中“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜………吾庐独破受冻死亦足”，淋漓尽致地凸显了诗人博大的胸襟和崇高的理想；于谦《石灰吟》中“粉身碎骨浑不怕，要留清白在人间”，让人感受到为了理想、不怕粉身碎骨的顽强；岳飞《满江红》中“莫等闲，白了少年头，空悲切”，让人产生一种时不我待、只争朝夕的激情。

这些古典诗词中的经典篇章正是激发当代中学生社会责任感和历史使命感的优秀素材，很容易唤醒学生的责任意识，促使他们努力学习，追求理想，把自己的命运和国家、时代紧密结合起来，从而实现自己的人生价值。

篇4

古典诗歌自古以来就以典雅著称，它是中国传统文化中的精粹。但是随着时代的发展，在快节奏的带领下，这个历史的产物好像离我们渐行渐远，对于很多词语的理解出现了各种各样的障碍，我们无法体会到古典诗歌的韵味与美丽。在当前的中职教学中，情境教学成了一个与古典诗歌亲密接触的桥梁所在，中职教师必须高度重视，不断找到情境教学的规律，引导学生加深对古典诗歌的理解，感受古典诗歌的无穷魅力。

中职语文的古典诗歌情境教学的策略主要有以下几点：

一、让音乐与古典诗歌完美结合，渲染课堂气氛

古典诗歌的美，其一就在于它的韵律，音乐诗歌自古就是相通的，正所谓感于内、发于外就是说的这个道理。在语文课堂上，音乐与诗歌相互交融结合，婉转的乐声加上学生们朗朗的读书声，时而欢快，时而激昂，时而舒缓，时而高亢，既为学生营造了轻松欢快的学习氛围，又让诵读者准确地掌握了诗歌的节奏，体会到了韵之美。例如学习《春江花月夜》时，结合古曲《春江花月夜》的韵律，抑扬顿挫，使学生身临其境，感受诗人当年的生活方式、时代背景，帮助中职学生更好地理解这首古典诗歌。又如《琵琶行》，本身自带音乐，“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语”配以古曲琵琶演奏，既可以使诗歌的韵律表达到极致，又可以让紧张的课堂教学变成古典音乐的演奏，学生在享受音乐之美中获得语文知识。

二、模拟画面，情境再现，打造生动课堂

在中职语文教学中，单单课本上生硬的方块字有时候很难描绘出想表达的生动场景，由于学生生活环境和生活方式的局限很难让学生对诗人当时的背景有更加深入的了解，为了使诗歌的意境更加丰富，我们需要对诗句进行扩充意境，用现代手段帮助学生更好地理解诗句的含义，在意境的扩充过程中培养学生的想象力和联想能力，通过复原诗歌的原情原景，使学生获得接近真实的理解。例如在李煜的《浪淘沙・帘外雨潺潺》中，学生通过想象扩展形成了五个电影镜头，分别是床上辗转反侧、王宫纵情歌舞、囚室痛苦凝望、凄苦跪地投降、桃花流水长叹，生动形象地表达了诗歌中亡国凄苦的意境。

三、联系实际，回归生活本色，升华课堂主题

每一个创作都来源于生活，生活就是语文不竭的源泉，语文教学的主要目的是让学生更好地认识生活，体验生活，从而学会生活。古典诗歌教学中，就是把教材中的内容还原生活本身，通过情境的勾勒，打开学生丰富的生活储备，使学生的生活体验得到强化。学习诗人孟浩然的《夜归鹿门歌》时，“渔梁渡头争渡渲”使学生联想到公交车上的拥挤场面。柳永的《雨霖铃》让学生感受站台送别的不舍与无奈。在诗歌《赠汪伦》中感受友谊之情的可贵，同样表达友情的还有大家耳熟能详的“海内存知己，天涯若比邻”的名句。这些都存在于我们生活的点点滴滴之中，也是古典诗歌另一个魅力所在，通过古典诗歌的意境表达，产生诗人与读者的共鸣，给予学生更加丰富的生活经验，同时达到升华课堂主题的效果。

四、加强同学交流，开创口语表达表演新环境

学生在语文学习中，锻炼和提高口语表达的能力对于未来工作和生活都显得尤为重要。当然，中职学生也不例外，更要格外重视。在课堂上，让每一个学生都有发言的机会是一个成功教师的责任所在，这会使课堂变得更加丰富多样，还能够集中学生的注意力。课上，让学生分成各个小组，对每一句诗句进行激烈的讨论形成小组的理解，并加以形象的情景模拟再现，可以采取抢答加分的方式提高学生的积极性，这样既可以快速提高对诗歌的理解能力，又可以使学生的口语表达、肢体表演能力得到提高，可谓一举两得。

五、课堂以诗解诗，使情境得以延展

古典诗歌在创作过程中，往往采用感人的画面、跳跃的语言、丰富的意象，从而形成言外有意、画外有画的模糊情境。我们在教学过程中，过于理性的诗句分析往往会使诗歌的韵律之美、意境之魅变得黯然失色，使学生无法体会到古典诗歌的美好之意，失去对古典诗歌学习的兴趣。要不断采用以诗解诗的教学方法，所谓以诗解诗，就是通过其他相关的诗句中类似的情境意象类比，将其他诗句作为一个媒介帮助学生理解该诗的内容，感受诗歌的魅力，体会诗人的意趣。引导学生进入可遇而不可言的诗歌意境之中。例如诗歌中的“古藤老树昏鸦，小桥流水人家”中一系列意象的表达，诗人就是通过意象的罗列进行创作，该诗句就可以通过其他诗句中的意象进行类比理解。教学中要举一反三，触类旁通，不断积累诗歌中类似的部分，帮助学生加深对诗歌的理解，感受传统文化的魅力。

中职语文古典诗歌情境教学是中职教学中的一个重要部分，教师要不断创新，不断丰富古典诗歌教学的内涵，使中职学生感受古典诗歌的独特魅力，提高中职学生的文化素养，丰富学生的独特内涵。品味诗歌之魅，感受传统文化的精粹，教师既是实践者，更是传播者，相信在中职教师的不断努力下，定会让古典诗歌的情境教学绽放出耀眼的光芒。

参考文献：

篇5

一、“知人论世”的提出与发展

孟子的“知人论世”作为一种研究方法，在中国的古典文学研究过程中地位可谓举足轻重。关于“知人论世”这一说法的来源，有文章认为在春秋战国时期，“古者诸侯卿大夫交接邻国，以微言相感，当揖让之时，必称《诗》以谕其志，而卿大夫们在引《诗》的时候经常断章取义，只截取自己所需的只言片语，而忽视了诗句在整首诗中的意义。孟子认为这种截取诗句表达思想并不是对诗文本义的正确诠释，歪曲了原意，正是对这种行为风气的不满，他提出了知人论世的观点。”以这种说法理解，孟子提出“知人论世”说是为了矫正曲解文义的错误行为，达到正确理解诗文的目的，但是仔细探源“知人论世”这一说法的出处，我们发现这种理解是有所偏差的。

探究本源，“知人论世”的提出并不是为了找出一个文学批评的准则。我们且以此说法的出处《孟子•万章下》为证:“孟子谓万章曰:‘一乡之善士，斯友一乡之善士;一国之善士，斯友一国之善士;天下之善士，斯友天下之善士，以友天下之善士为未足，又尚论古之人，颂其诗，读其书，不知其人，可乎?是以论其世也，是尚友也。’”翻译成现今通行的说法，这段话的意思是乡里的优秀人物就和乡里的有识之士交朋友，国家的优秀人物就和国家的有识之士交朋友，天下闻名的优秀人物就和同样是天下闻名的有识之士交朋友。如果和天下闻名的优秀人物交朋友还觉得不够，便可上溯古代的优秀人物与之交朋友。但吟咏他们的诗，诵读他们的书，却不知道他们到底是什么人，这样可以吗?因此要研究他们所处的社会环境并了解其人，这是与古人做朋友。从这段话中我们不难看出，孟子在这里认为，不同层次的人交友范围不同，层次高的人更需要沟通古人与古人做朋友，但与古人做朋友，只读其诗书是不够的，还需要了解古人的生平行事，知道他们的生存环境，这样才能读懂古人的诗书与其进行心灵的沟通，继而成为知音朋友。因此孟子提出“知人论世”的本来意图是阐释尚友的方法，“颂其诗，读其书”只是一种手段，由“知人论世”而“尚友”才是目的。但耐人寻味的是，这段话同时也客观提示了一种对诗书的读解方法，并且后一种的意义为后世之人不断阐释发展，它的影响已远远超过了本意。

“知人”与“论世”是两个相互独立却又联系的概念。“论世”是为了“知人”，而“知人”就必须“论世”。所谓“知人”就是了解作者的生平经历、为人行事，理解作者的心志情思;“论世”，也就是了解作者的生活背景和所处时代，了解当时的社会政治、经济、文化等诸方面因素对作者思想、道德、心理、性格等的形成所产生的影响，还有了解激发作者产生创作欲望的临时动因等等。文学作品在创作过程中，作者会有自己一定的动机。作品反映的思想和感情也会因为作者情感体验、生活体验、生活环境和时代精神的不同而不同。在艺术风格方面，不同的艺术道路，不同的审美风格和不同的个性心理也会产生不同的结果。正如鲁迅先生曾说:“倘要论文，最好是顾及全篇，并且顾及作者的全人，以及他所处的社会状态，这样才较为确凿。”［3］如果要论文，最好是能够在通篇考虑的基础上顾及作者的全人，也就是了解作者的生平事迹、处世为人，更要顾及他所处的社会状态，也就是作者的生活背景、文化状态，兼顾了作者的“全人”和“社会状态”两个方面再谈论文，才更为全面和确凿。鲁迅先生的观点实则就是肯定了“知人论世”的重要性。

二、“知人论世”这一认知方法与中国古典文学研究中的共通性

中国古典文学的研究，主要包括两个方面的内容:“一方面是对历代文学创作、文学批评与文学思想的发展、演进过程的研究，即通常所说的古典文学史(包括文学批评史、文学理论史、文学思想史)研究;另一方面是对历代关于文学创作、文学批评和文学思想的研究的发展、演进过程的研究，这就是中国古典文学学术史研究”［4］但学者开始对某项文学现象分析研究时时，不管是分属文学史还是文学学术史研究都要以具体的文学作品作为研究对象和媒介，如果没有实体的创作，研究就无从附着，空谈而已。自司马迁的《史记》创造了为作家写传记的研究方法后，研究古代作家的生平已经成为中国古典文学研究的一个重要组成部分。

知人论世作为一种认知方法同样是对作家作品的研究，两者拥有共同的研究媒介，那么我们将“知人论世”的方法运用在中国古典文学研究中将会有事半功倍的效果。

(一)“知人论世”在古典文学鉴赏方面

文学是社会的产物，时代在变化发展，文学创作也在跟着变化发展。我们今天所谓汉赋、唐诗、宋词、元曲、明清小说，这种文化现象彰显的不仅仅是各个朝代文学创作的代表成就，从中我们也可以看出文学创作与时代的关系，文学发展与历史演变的关系。正如刘勰《文心雕龙•时序》篇中的记载“文变染乎世情，兴废系乎时序”，时代的变迁，朝代的更替，政治的嬗变都会影响文学的兴衰，作家的情感体验会随着社会环境的变化而相应地变化，继而这种变化会反映在文学创作中，造成的文学现象就是文学随时代变迁而变迁。所以说，文学是时代的镜子，能够反映出文流的更迭。因此，“知其人”“论其世”的研究方法才有着不可或缺的作用。

运用“知人论世”的研究方法在研读文学作品时有助于更准确的把握其主旨。比如曹操的《龟虽寿》，对诗中“盈缩之期，不但在天”这一句的解释涉及到“天”这个字的含义。究竟“天”是解释为自然还是天命呢?这对把握诗词的主旨非常关键，二者虽然均可解释得通，但阐释出来的意思却截然相反。理解这个问题就需要“知人论世”。通过查阅记载曹操生平事迹的史料文献，我们发现曹操是一位朴素的唯物主义论者，可见他是不会相信天意、天命这些东西的。如此可见，“天”在这里应该解释为“自然的”，这样我们在解读这首诗歌的时候就不会曲解诗歌所要表达的思想内容了。

运用“知人论世”的研究方法有助于在阅读文学作品时更明确作者的感情倾向。在中国诗歌史上，有些作家受到时代环境或自身性格等各种因素的影响，他在进行文学创作时，并不直抒胸臆，而是隐晦地将情感暗含诗中，令读者好像坠入了云雾中，不知该如何理解作者想要表达的感情。但是经过知人论世这一环节之后，了解了诗人的生平遭遇及写作的时代背景，就能拨开云雾，更清楚地辨明作者的感情倾向。比如孟浩然的《临洞庭湖赠张丞相》整首诗中并没有出现明显表现情感的字眼，也并没有提出想通过张丞相的提拔步入仕途，但是题目又为何是赠张丞相呢?我们若能“知人论世”，对孟浩然的生平有个简单的了解，就会明白孟浩然渴望功名却一直无官可做的焦急，这样作者通过诗中“欲济无舟楫，端居耻圣明”表达的急切之情就不难理解了。

运用“知人论世”的研究方法在阅读诗词时有助于明晓其写作方法，把握主题。有的作品意旨深远，作者往往会采用多种手法含蓄地表达自己的内心世界，让人难以理解其真实意义，此时就需要我们“知人论世”来考究作者的初意。比如大家熟悉的曹植《七步诗》“煮豆持作羹，漉菽以为汁。萁在釜下燃，豆在釜中泣;本自同根生，相煎何太急?”这首诗通篇用比兴的手法以豆自喻，实则是表现诗人自身处境的艰难，沉郁愤激的感情。我们若能了解当时的历史背景，就很容易推断出作者运用比兴的缘由并且揭开它的本体，把握作者表示的深层含义。

(二)“知人论世”在古典文献学方面

文献学是研究文献与文献工作的诸多方面的一门学科，它涉及到古代典籍的分类、编目、版本、校勘、辨伪、辑佚、注释、编纂、校点、翻译和流通等各项内容。在古典文献学研究中最重要的研究和实践方法是考据，考据通过对文献的稽考、推演或辨正，判断考证对象的真伪是非、誊清其相互关系及发展脉络以发现或解决问题。可以说考据在文献工作中的地位极其重要，清代的朴学、乾嘉学派都是非常典范的代表，但是我们又不能过分夸大考据的作用，它只是古典文献学的研究方法之一，但不是唯一的方法，事实上古典文献整理工作的开展也实非考据一种方法就能完成。中国古典文献学是一门开放的、多元的学科，就应该打破研究方法的单一格局，拓展多种方法，融合现代学术研究的新思路。在研究中国古典文献时如果能把考据的实证科学方法和文学方面的人文方法相结合，研究或许能得出更佳的成果。

我们且以《二十四诗品》的辨伪为例。1994年陈尚君、汪涌豪教授在中国唐代文学学会第七届年会上首次提交《司空图?二十四诗品?辨伪》一文。两位先生认为《二十四诗品》不是唐代司空图所作的第一个证据可以说就是从“知人论世”的角度提出的，“《诗品》与司空图生平思想、论诗杂著及文风取向的比较是显而易见的悖向。”司空图的思想以儒家思想占据主导地位，但《诗品》却是以道家思想为主旨，书中可以很轻易看出作者对道家学说的由衷赞许和自觉认同;从文风取向上来讲，司空图认为作诗要达到圆融之境，作者应该深思极虑，但《二十四诗品》却是追求自然妙造，不倾向于人为雕镂;从审美取向来说，司空图在它的论世杂著中更称许“澄澹精致”的诗风，尤其对那些沉郁遒举的诗作最是推崇，但是《二十四诗品》却是推崇清淡逸雅的诗风。从这几个方面来看，二者的确是大相径庭，让人不由怀疑《诗品》的作者是否确为唐代的司空图。陈尚君、汪涌豪两位教授就此提出的《诗品》作者之伪说正是对司空图“知其人”的结果，可见“知人论世”对于古典文献辨伪中观点的“破”与“立”十分重要。

总之，中国古典文学研究是一门开放的、多元的学科，我们应该突破单一的研究方式，尝试多种方法和风格的实践，但这都不能取代或者是贬低“知人论世”这一研究方法在中国古典文学研究过程中的重要性。古典文学的研究既要注重考据之功，也应重视人文方法的价值，既要提倡严谨的学风，又要鼓励自由的思想，做到理性与诗性、科学精神与人文精神的完美结合，这样中国古典文学的学术研究才能长盛不衰。

［参考文献］

［1］王菲．知人论世在初中古典诗词教学中的运用［D］．河北师范大学，2011(6)．

［2］(南宋)朱熹．孟子集注［M］．上海:上海古籍出版社，1987:129．

［3］鲁迅．且介亭杂文二集•“题未定”草(七)［M］．哈尔滨:黑龙江人民出版社，1995:36．

［4］郭英德，谢思炜，等．中国古典文学研究史［M］．北京:中华书局，2000:3．

［5］(梁)刘勰，著;郭晋稀，注译．文心雕龙［M］．长沙:岳麓书社，2004:420．

［6］朱东润，主编．中国历代文学作品选(上编)．上海:上海古籍出版社，2008:428．

［7］朱东润，主编．中国历代文学作品选(中编)．上海:上海古籍出版社，2008:24．