发布时间:2023-10-12 15:42:09
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中图分类号:J528 文献标识码:A 文章编号:2095-4115(2013)10-48-1
民间吉祥图案有着悠久的历史传统,现存的民间吉祥图案艺人们都是由老一辈手把手教出来的,也说不清传承了多少代,在当代得到了发扬光大的大好机遇,图案涉及的题材多种多样,艺术创作手法和技巧推陈出新,创作所用的材质无所不包,其中剪纸和年画都被列入国家非物质遗产名录,得到国家的大力保护。
一、图腾类吉祥图案在现代广告中的运用
图腾类吉祥图案主要包括龙、凤、蝙蝠、麒麟、鹿、辟邪等,它们寄予了人们对生活美好的愿望,虽然许多图腾在现实中并不存在,但是全国各地所表现的图腾类吉祥图案都是大同小异的,现代广告也借鉴这些吉祥图案来传达设计中蕴含的吉祥寓意。
龙的形象已经成为炎黄子孙的象征,它不仅是一种符号,而且传达了一种人与人之间血肉相连的情感,中国人对龙的图案具有相当高的认同度。龙的形象的使用在现代商业广告活动有许多经典案例,譬如华夏银行采用号称中华第一龙的红山文化玉龙的银行标志,这是中国现存最原始的龙的形象。深圳大运会标志是龙形标志,用龙的形象和精神,来象征中国人具有的拼搏进取精神。背景色彩选用象征喜庆、吉祥和热闹的大红色调进行广告设计,充分展示出中国人的热情。第九届“金鸡百花奖”还推出了龙娃吉祥物。
二、宗教类吉祥图案在现代广告中的运用
中国宗教类吉祥图案包括佛教中的“”字符、万字纹,还有道教的太极黑白阴阳图,象征连绵不断和相生相克,寄予人们对长生不老的美好愿望,其中表达的吉祥安康的寓意在现代广告设计中被充分运用。譬如香港著名设计师靳棣强在充分结合民族性和现代感的基础上,借鉴传统吉祥图案“方胜”中蕴涵的“同心双合,彼此相通”的吉祥美好的寓意,按照以人为本的创业理念,设计了“靳棣强设计有限公司”的公司标志,富于生生不息的生存哲理,寄予广告设计公司与广告客户之间产生水融的和谐关系的美好祝愿。
三、器物类吉祥图案在现代广告中的运用
器物类吉祥图案包括玉佩、灯笼、葫芦、如意、花瓶、扇子、宝剑等,古人认为玉能通神,所以玉石文化涵盖面极广,在商周青铜器铭文上经常有帝王对诸侯大臣进行玉石赏赐的记载,玉石用于祭祀和朝拜,成为礼仪活动中不可或缺的器物。2008年奥运会的奖牌设计过程中就采用“金镶玉”的材质,取其温润富贵的吉祥寓意。
四、动植物类吉祥图案在现代广告中的运用
鱼是一个传统吉祥图案。“鱼”与“余”是谐音,寄予人们年年有余的美好愿望。美国“可口可乐”公司在广告宣传中善于运用中国的传统元素,在春节期间采用鱼形剪纸图案的宣传海报,六条大小不等的红色鲤鱼占据了海报的中心位置,它们旋转交错形成首尾相连的圆形图案,鲤鱼围绕的中心是红色的“CACOCALE”,六条鲤鱼象征着六六大顺,鱼象征着年年有余,红色象征着吉庆,圆形象征着圆满。在2008年中国奥运会举办期间,可口可乐公司投放以雄狮争霸、喜上梅梢等传统吉祥图案为主的海报,在中国的市场中努力唤起受众的关注度,一方面保持了美国文化崇尚自由的奔放而张扬的风格,另一方面蕴含中国传统文化的人文积淀,提高了产品在中国市场的销售量。
五、汉字类吉祥图案在现代广告中的运用
从语言学和符号学方面看,中国汉字就是一种经过写意化改造过的图画,中国人善于运用图形化的汉字来设计图案,表达统一和谐的整体意识、求全美满的美学观念和幸福喜庆的人生愿望。汉字类吉祥图案是指那些具有吉祥涵义的汉字。最常见的就是福禄寿喜这四个汉字,它们囊括了人们对美好人生的希望和追求。
“喜”字有多种变体,“喜”字的最初形象直接表达一种喜悦愉快的情绪,表达人们对万事如意的良好愿望。喜字还有不同的结构,由两个喜字构成“”,在中国婚嫁民俗的场合至今还有广泛应用,有祈求婚姻能够吉祥如意之意,更体现了人们祝愿新人“喜结连理”,寄予着人们双喜临门的吉祥祝福。在《祝》的招贴画设计中,在香港城市的街景为招贴画的背景下,用英文HONGKONG来组成中国传统吉祥图案“”,象征祖国带给所有中国人喜庆吉祥的欢乐,同时揭示香港融合中英文化的地区特质。
六、结论
中国吉祥图案蕴含着传统文化和人文理念的丰富积淀,在现代广告设计中的运用越来越多,对传统文化继承和发展是现代广告设计创新的必要前提,在传统的民族精神与现代设计创新意识相结合的基础上,现代广告艺术设计就形成了有中国特色的设计风格。民间吉祥图案蕴含丰富的文化传统,包括统一和谐的整体意识、求全美满的美学观念和幸福喜庆的人生愿望,都潜移默化地激发了现代广告设计的创意。
参考文献:
[1]马骏.中国传统吉祥装饰艺术的当代文化价值[J].湖北社会科学,2012,(05).
[2]吴红梅.论广西民族装饰纹样中的吉祥观念[J].广西民族大学学报(哲学社会科学版),2008,(06).
[3]单欢.广告设计中的图形语义[J].艺术教育,2010,(02).
[中图分类号]J524.3 [文献标识码]A [文章编号]1005-3115(2009)01-0085-02
一、中国传统图案浅述
中国传统图案是中华民族人类智慧的结晶,是中华民族文化的精髓,是中华民族悠久历史的象征和表现,也是现代设计取之不尽、用之不竭的资源。中国历史悠久,留传下来的传统图形资源丰富,有大量的文献资料和实物资料。每一个历史时期的图形符号都各自形成独特的、具有典型中国情调和东方意味的文化样式,富含深厚的民族传统和视觉文化,形成中华民族传统文化体系中不可或缺的传统视觉文化体系。传统图案不仅真实地记载了祖先们对真、善、美观念的追求,也完整地记录了各个历史时期不同结构形式的图案纹样等视觉符号。这些图案是人们想象出来的美好事物,即便是描绘日常现实中的事物,也经过了加工和变化,力图表现一种圆满和谐的意境和美感。
传统图案在中国有悠久的历史,作为一个重要的设计元素,传统图案不仅包含那些代表某些抽象概念的文字和生动的人物造型,譬如书法、印、 图腾等,并且包含那些装饰,譬如建筑样式、雕刻、饰品等。现在,这些图案出现在服装、食物、建筑、汽车上,不是一次单一的视觉表现,而是一个想法、一个艺术性的表示,更重要的是这些图案也代表了对于事物真实美的表达,代表了一个民族的特色文化。
二、广告设计中的传统图案
随着消费者日益上升的审美需求,社会文化形态的不断丰富,经济活动方式的不断改善,科学技术的迅猛发展,大众传媒的日益增多,西方文化大量涌入中国,当今人们对审美需求趋向简单化、符号化、自然化、淳朴化、个性化,我们应利用并吸收异质文明的良好基因,以敏锐、超前、延伸、综合的理念,将中国传统图案与世界视觉语言相接轨,把汉字、印章等典型传统元素融入到广告设计中并发挥到极至。广告招贴是一种简单形象、直接有效的视觉传播形式,合理创新地将传统图形运用于招贴设计,必将推动广告设计向着创造性与文化性的本体趋势积极发展。
著名平面设计师靳埭强教授说:“对传统承传的意义,不在于把传统僵化的保存,而在于如何在传统的基础上创新,使传统具有新的生命力。”他所创作的海报作品中大量运用了中国山水画、书法、汉字、印章等典型传统视觉图形元素,表达出深刻的中国传统文化思想,创造出了现代又不失传统的上乘佳作。他主张把中国传统文化的精髓融入西方现代设计理念中去,强调这种相融并不是简单相加,而是对中国文化深刻理解上的融合。例如中国银行的标志,整体简洁流畅,极富时代感,标志内又包含了中国古钱,暗合天圆地方之意。中间一个巧妙的“中”字凸现中国银行的招牌,将现代设计的法则、材料和技法语言与传统文化的神韵、意境有机结合起来,使作品散发出浓郁的现代气息与东方风采。靳先生作品的和谐之美,是他以中国人文精神观照宇宙,获得“人与自然在精神上同享生命无穷的喜悦与美妙”。其墨与色、黑与白、拙与巧、实与虚等的交融与和谐,使观者感受到他艺术精神与心灵的浸润。看靳先生之海报作品,夺目而来的是那气贯长虹的灵韵水墨,或如蛟龙,破纸欲出,或如处子,意守静笃。
2008年北京奥运会中的传统元素,从奥运会徽到火炬设计,再到广告宣传品,无处不体现中国特色,无处不包含传统图案。例如张武的设计团队所做会徽,由印形部分、“Beijing2008”字样和奥林匹克五环组成,印面以阴文入印,像舞动的人,潇洒飘逸,充满张力。新会徽集合了中国传统的篆刻,英文配以中国的传统书法,将中国文化巧妙地与西方文字结合,象征开放的、充满活力的主题,反映出了古老中华的文化底蕴,意义深远。再如上海同济大学展出的“2008北京奥运会招贴画评选”中的金奖作品――肖洋的《新时尚》,充分体现了传统与现代的结合,作品中中国传统的环形发髻,在设计者的笔下成为鲜艳夺目的五彩奥运环;端庄静穆的旗袍背影和红色圆形耳坠相映成趣,显露出浓浓的中国风情。与此同时展出的还有数十幅获奖招贴画作品,包括孙小明的以汉字书法为创意设计的作品《新北京、新奥运》和《更快、更高、更强》等,处处蕴涵中国传统文化,具有强烈的现代观念,而又不失民族风格,是现代招贴设计走向世界的一个发展趋势。
除了平面广告以外,一些流动立体广告中也能完美地体现传统民族文化,把传统艺术元素糅和到现代广告设计观念里面。不难发现,奥运火炬造型就来自于中国元素,作为华夏文化符号象征的祥云代表着祝福,书卷代表着中华文明,还运用了承载千年中国印象的漆红。整体简约而生动的画面造型结合了中国四大发明“纸”在受力变形后的韧性和张力感。还有一些另类的设计,突破了传统,例如环状设计,这种设计可以使火炬手是成双成对举着奔跑、接力,母女、父子、姐弟、兄妹等都可以一齐上阵,成为火炬传递的火炬手。这一切无论从造型上还是色彩上都体现了中国传统元素。什么颜色最能突出火?当然是水,当然是冰。而现实中,代表水和冰的象征色只有银色。在银色铝合金表面上,雕刻着富有中国文化特色的漆红色的预示“祥云升腾”的云纹铭文。这些云纹不仅是作为千年华夏文明抽象出来的符号,使整个火炬凝练了厚重的中国文化特色,而且给整个奥运火炬注入了几分轻盈和灵性。火炬手把持的下半部分则喷涂了漆红色的橡胶漆,这个沿用了数千年的中国色,烘托出一派喜庆的气氛。
总之,广告设计是有目的的策划,招贴设计是这些策划将要采取的形式之一,在招贴设计中需要用视觉元素来传播设想和计划,用文字和图形把信息传达给观众,让人们通过这些视觉元素了解设计者的设想和计划,这才是设计的定义。设计要让人感动,足够的细节本身就能感动人,图形创意本身能打动人,色彩品位能打动人,材料质地能打动人……要把设计的多种元素进行有机艺术化组合,让大众接受认可。传统文化元素包罗如此之广,正是设计师们吸取营养的沃土,对招贴设计有着深刻的启迪和借鉴作用,而在我国有着深厚的文化背景,设计师从中获取的设计源泉也是取之不尽、用之不竭的。
由于民间传统图案在形式和内涵上的优势,可以为现代平面广告设计提供素材的同时,也为设计者提供了良好的借鉴。笔者围绕民间传统图案在现代平面广告设计中的应用这一主题,从以下两个方面进行。
1民间传统图案综述
在中国传统文化中,有许多文化值得我们去学习和应用。其中民间传统图案就是其中一例。这里的民间传统图案是指传统的年画、剪纸、雕刻和绘画等图案。民间传统图案是一种符号系统,该种符号并不是单纯地对自然世界的一种模仿,更多的是观察者的一种主观上对表现对象的一种认识。在操作中不会受到结构、比例以及透视和物象的限制,其艺术特征具有理想化、生活化和自然化,正因为民间传统图案具有这样的特点,正好为现代平面广告设计提供了良好的借鉴。[1]
2民间传统图案在现代平面广告设计中的应用
对民间传统图案的应用,有助于使现代平面广告设计更加丰富,促进现代平面广告设计的创新和发展。下面从几个方面给予说明:
2.1在现代平面广告设计中对哲学性图案的充分运用
第一,虚实图案的应用。在民间的美术中常常会看到一些笔不周而意周和计白当黑等手法。这些从客观而言,已经形成了一种虚实的图案,在合理地统筹安排以后,促使虚实有机地融合在一起,进而体现出了一种虚实相生的审美理念。在实际中,实形和虚形可以相互进行转换。比如《鲁宾之杯》这一现代平面广告设计作品,可以这样认为:这是一个典型的应用虚实图案设计成功的作品。在作品中,其黑白两色是我中有你,你中有我。黑白之间进而形成了一种互补的关系。再比如,在人民银行的标志设计中,也同样是充分地应用了虚实图案的一种典型的案例。从以上剖析我们可以看到,所谓的虚实图案手法实际就是巧妙地应用了人类视觉特点。在注视设计的主体的时候,那么主体就是实形,而底图则是虚形;反之底图为实形,而主体则为虚形。这种虚实之间的转换,继而达到了一种和谐的妙境。
第二,太极图案。在中国的哲学中,太极表示着万物的本源。太极图案主要由黑白两个鱼形纹所组成的一种图案。在该图中,其间的两个黑白鱼纹轮换,表示着万物的生成。实际上所体现的就是一种对立统一和相互转化。该图案构成了一个曲线:S。图案不但显得圆润光滑,还显得极具张力和弹性。所以,太极图案受到了现代平面广告设计师的格外重视。在2008年的奥运五环设计中,就将太极图案和奥运五环进行有机地融合,继而完成了对主题的准确表达,与此同时又充分体现出中国的特色。总体来说,就中华民族传统文化而言,有许多极具哲学观和审美观的图案。这些图案在外形上特别精巧别致,且在寓意和内涵上都比较深刻。在现代平面广告设计过程中,充分地应用这些图案进行设计,有助于充分地体现出中华民族的特征。所以,在充分地对传统哲学图案的应用过程中,我们不能够仅仅处于对“形”的利用,更主要的是对图案背后所含的哲学观和文化观的理解,只有这样才能够达到“形神兼备”之目标。[2]
2.2在现代平面广告设计中对想象性图案的充分运用
民族想象的历史,可以在图案的历史中寻求到影子。反过来说,中国的图案的历史实际上就是中国的想象的历史。在中国的民间美术发展过程中,可以發现民间的美术实际上就是人们通过一种思维视角,充分地结合生活的实际状况,进而创新出一种极具思想性的图案。在这些图案中,我们会发现它们已经打破了空间的限制和时间的限制,展现在世人眼前的是一种全新的形象。这种传统文化中的想象性的图案受到了现代平面广告设计者的重视。比如以老虎图案为例,在剪纸过程中,所剪出的老虎图案,一方面来源于他们对老虎认识,更为重要的一方面则是来源于他们对老虎的一种想象。由于有想象的参与,所以他们所剪出的图案有的憨态可掬,而缺乏老虎本身的威严形象。这种差别的产生在于人对老虎主观上的认识,有着想象的成分,所以在观赏图案中,反而没有引起人们的反感而是喜欢。这便是想象的极大的魅力作用。故而,作为现代平面艺术设计者,完全可以充分地应用这些想象的图案进行设计,提高作品的表现力。比如,在飞天的图案在敦煌旅游的招贴中的应用就是一例。飞天是敦煌壁画中的一个代表的人物,该图案原本就是一个想象的一个图案。飞天是不需要借助外力就可以进行飞翔,这实际上表现的是世人的一种渴望,体现的是一种神秘的色彩。在设计敦煌旅游的招贴中,对天的选择必然是非常适合的。敦煌旅游招贴设计在表达主题时,充分地应用这种想象性的图案,进而有效地传达出一种神秘的色彩,对游客有着一种极强的吸引力。我们再看关于中国神舟九号的宣传海报,也曾经使用了一个“嫦娥奔月”的想象性图案。“嫦娥奔月”实际上也是中国的神话,是充满着想象成分的一个典型的图案。将这一想象性的图案应用于中国的飞船自然是很合适的,可以表现中国人飞上太空的一种豪情。在现代平面广告设计中,充分地应用想象图案,可以充分地调动观者的求知欲和兴趣。
2.3在现代平面广告设计中对寓意性图案的充分运用
在人类社会的发展过程中,由于受到社会生产力的影响,人们的生活水平很低,再加上科学不发达,但是他们有着对幸福的追求,在民间美术中就有这种追求的体现。民间美术最突出的就是有着寓意的一些图案。在这些图案中,有寓意多子的石榴,有寓意长寿的松树,更有寓意富贵的牡丹等等,这些有着深刻的寓意的图案都来源于历史、生活和大众,这些图案不受某一群人或者某一段时期等因素的影响,它们都是集体的一种结晶,这些图案随着时间的推移得到了最为普遍的认可。故而,传统的民间图案在现代平面广告设计中得到了广泛而充分地应用。这些图案不是被照搬,就是被加工而实现了再创造。比如,中国联通标志就是充分地应用了寓意性图案。该图案的原型来源于壁画八吉祥中的“盘长”这一寓意性的图案,该“盘长”有着源远流长和生生不息之意,在图案中,有很多线条都是关联在一起,而这种关联又跟联通网络中的“联系、通达”之意相契合,该标志充分地应用了传统图案,多了一份传统文化的亲和力,少了一份商业利益的气息。
3结语
世界文化逐渐呈现出一种多元化的趋势,所以在现代平面广告设计中,对传统的民间图案进行合理有效地应用,充分地彰显了现代平面广告设计特有的个性,积极应用民间图案就成为了关键所在。充分地应用传统的民间图案,尤其是对哲学性图案、寓意性图案、想象性图案的应用,这样就可以有效地促使中国的现代平面广告设计事业的发展。
参考文献:
[1] 王莉萍.中国传统图案语言在现代平面广告设计中的应用[J].大舞台,2012(07):150-151.
Abstract: the design foundation course belongs to higher vocational advertisement design mandatory major professional foundation course. The curriculum is the main purpose by learning the basic pattern, with the theory and design scale of related techniques, and design of the creation of all kinds of skills to improve the students handpainted ability, strengthen the student of art creation consciousness, improve the students' artistic accomplishment and observation, the late for students to more specific professional students skills lay the foundation.
Keywords: design basic course reform is discussed
中图分类号:G622.3文献标识码:A 文章编号:
为了提高课程的教学质量,贯彻职业教育的“实用 、够用、管用”原则,响应教育部教高〔2006〕16号文提出:“高等职业院校要积极与行业企业合作开发课程,根据技术领域和职业岗位(群)的任职要求,参照相关的职业资格标准,改革课程体系和教学内容。”的精神,图案基础课程可根据高职高专的具体情况进行课程改革,使课程更适应职业教育发展形势和更贴近市场需求。以下通过分析课程现状,对图案基础课程进行课程改革探讨。
一、课程现状分析
当前,高职高专的图案基础课程教学继续沿用传统图案课程体系,这一体系已有一套系统的完整的理论支撑,被许多院校的广告设计专业采用。纵观各类图案基础课程教材可看到,这一体系的课程设置更适合具备良好绘画功底、专业性强的艺术院校本科艺术类学生,这批学生主要通过艺术联考进入艺术院校学习广告设计。绘画基础薄弱的学生对传统图案课程体系表现明显不适应:
1、学生绘画基础薄弱和传统图案体系对手绘要求甚高,学生无法在课程中获得成就感,学习积极性不高;
2、高职高专课程量较小,学生无法在很短的时间提高自己的绘画水平,导致课程内容大大缩水,无法达到所用教材的预期效果;
3、大多数未受过或受过较少考前训练的学生绘画的创造意识薄弱,给图案创作教学环节增加不少难度,造成学生作品质量不高,影响后期课程教学;
4、适合高职高专的专业教材较少,且存在着理论多实际操作少,或实际操作与专业联系不大等多种问题,造成学生学习找不到方向。
根据种种弊端,我们将在传统图案课程体系的基础上结合现实需求,对图案基础课程改革提出几点想法供大家探讨。
二、多方因素影响课程设置
课程改革要从现实出发,从需求出发。以下几个因素直接影响图案基础课程设置。
1、看人才培养计划中的图案基础课程。
现代高职高专人才培养计划强调课程的实用性,图案基础课程做为广告设计专业的前导课程,属于广告设计专业学生专业学习的专业基础课程。在广告设计专业人才培养计划中要求学生能在图案基础课程中掌握以下几点知识:
(1)掌握图案基础相关绘画技法。
(2)掌握图案形式美的基本法则。
(3)掌握单独纹样和连续纹样的绘画技法。
(4)掌握现代图案在设计中的运用技法。
人才培养计划还要求课程让学生具备以下几种能力:
(1)具备良好的艺术鉴赏能力。
(2)具备基本图案绘画能力。
(3)能自立全成单独纹样和连续纹样的设计。
(4)能在图案设计中灵活运用形式美的基本法则。
(5)能结合现代广告设计技法进行图案创作。
2、广告人才需求情况
广告行业属于人才紧缺行业,设计创意性人才缺口较大,据用人单位反馈应届毕业的广告设计人才仍然存在以下几个问题:
(1)人才知识面狭窄,综合能力不强。
(2)实战经验少,应变能力差。
(3)眼光过高,不肯降低门槛。
(4)心态浮躁,自学自觉性不高。
3、现阶段广告行业对广告人才的需求是:
(1)具备良好的职业道德,能吃苦耐劳。
(2)能运用两种以上的广告设计软件,并有良好的学习能力。
(3)具备一定的应变能力和领悟能力。
(4)熟悉广告工作流程,熟悉设计制作工作流程。
(5)有良好的沟通能力和语言表达能力。
(6)具备较好的创意思维,和良好的团队精神。
4、高职高专学生对课程的要求
过于强调课程本身会导致学生学习长期处于被动状态。分析学生需求对课程如何设置有很大的帮助,课程的收益者始终是学生。
经调查学生对课程提出 “课程对今后的设计有用吗?”学生心理期望课程直接与专业联系,显然只是传统课程训练无法看到课程直接的联系,学生需要的是更实用的技法。因为基础差,高职高专学生学习需要成就感,过高绘画要求的练习学生无法获得成就感,最终影响其学习积极性。
三、课程改革
鉴于以上分析,高职高专课程设置不能闭门造车,我们如何从专业出发、从行业需求出发、从学生自身特点出发,制定一套完善而实用的图案基础课程教学方案。以下是课程改革的几点想法:
1、从人才培养方案要求出发,结合专业特点,学生重点掌握和理解形式美在图案基础课程中重要作用。
高职高专教学课时有限,学生实操时间珍贵,以综合图案创作为例,我们实行以下课程设置方案:
(1)学生在具备一定的图案设计能力后,可模拟现代系列广告设计,布置主题图案系列设计综合作业。好处有:感受现代图案在现代广告设计中的运用;培养学生广告系列感,培养学生利用形式美的基本法则用广告的语言控制画面;
(2)引导学生应用自己熟悉的绘画语言进行图案创作,提高学生的自学能力。运用学生容易接受和实现的现代简洁的创意手法,鼓励学生善用流媒体资源,和图书馆资源,自觉寻找适合自己的图案表现方法,从而提高学生的自学能力。
(3)图案设计最终以作品展的形式展出,学生必须提供作品的创意说明。以设置任务的形式激发学生的责任心和学习动力,并在早期开始培养学生的语言表达能力,展出形式能增加学生的成就感,稳定学风。
2、从学生实际出发,分阶段结合课程内容,利用图案设计培养学生的广告设计思维,引导学生创作富有广告设计特点的图案作品,增加学生的成就感,提高学生的设计意识。
采取分阶段分任务的阶梯教学法,巧用教材,可将前后课程结合到同一任务完成,让学生综合理解图案基础的各种绘画技巧,并利用广告设计思维、鼓励学生创造创意,不拘泥于传统的图案设计方式,发挥学生自身特长。如根据需求将图案基础课程分为以下几个阶段:
第一阶段:图形转换练习。任务:对单个写生物体做10个图案变形。目的:通过对单个物体的转换简单掌握图案绘制的多种手法,初步理解形式美的基本法则在图案基础中的运用。鼓励学生运用自己熟悉和掌握的几何图形或参照传统中外纹饰创作手法,激发学生创造力和学习能力。
第二阶段:图案设计练习。任务:运用自行创作的图案纹样设计3张图案书签。目的:在原基础上增加难度,以书签为媒介,将单独纹样和适合纹样的绘画技巧结合与此,鼓励学生用过简单的广告设计排式设计3张不同的现代图案书签。增加学生的广告设计作品感,在任务制作过程中自觉接受各类绘画技法。
第三阶段:图案组合练习。任务:设计2张图案明信片。目的:进一步增加图案设计的难度,促使不仅学生能运用形式美的基本法则进行图案设计,还能运用形式美的基本法则在明信片中进行设计布局,加强学生对应对复杂画面的能力。
第四阶段:图案创作练习。任务:设计主题图案系列作品(20张卡片、5张光盘、2件衣服、1双鞋子、3个相框、1张海报)。其目的增强学生广告设计能力,和图案布局能力,再次强调形式美的基本法则的作用。
3、立足就业,建立主动学习氛围,注重学生人格培养,在课程中注意培养学生的沟通能力、语言表达能力。
新疆卫拉特蒙古族刺绣图案与视觉传达设计的关系
装饰图案是视觉传达设计的重要组成部分,对人类的文明的发展产生着深远的影响,在视觉传达的发展起了一定的推动作用,我国古代时期的彩陶、金属器具装饰图案到元青花等图案都体现出我国古代图案装饰在生活物品中有着广泛的应用,因此装饰图案也成为了世界装饰图案艺术的经典。在包装设计、平面设计中,汉唐装饰纹样在其中有着大量的应用。新疆卫拉特蒙古族刺绣图案的发展必须与这些传统图案一样不能单一的自我发展,一定要与现代设计相结合,将新疆卫拉特蒙古族刺绣图案应用到生活中去,这样才会得到传承和保护。
1.新疆卫拉特蒙古族刺绣图案与包装设计
装饰图案的造型、色彩等与包装设计在现代设计中有着密切联系。现代商品有着自我的特性,品牌设计遵循着一定的基本原则,从商品营销的角度出发,商品的色彩设计和包装图案是彰显商品个性的重要因素,独特的图案和色彩能够体现出商品与众不同的个性,使商品个性化能够使商品得到有效的促销。商品包装中的文字、图案的有效设计,必须达到吸引顾客的目的,进行推销品牌。新疆卫拉特蒙古族刺绣图案具有着造型独特、色彩鲜明的特点。在设计民族特色的商品时,将这种独具风格的图案应用其中,这种图案线条简单、个性生动,再加以搭配合理的色彩一定会给消费者留下深刻的印象,这样的包装效果与其它商品包装不同,能够达到个性商品的目的,有效的增加商品的购买量。
2.新疆卫拉特蒙古族刺绣图案与标志设计
标志设计是视觉传达系统的一个重要组成部分,它是通过设计师对自然物或图案进行提炼和抽象而来。使人们看到标志的同时,能够产生丰富的联想,从而达到对品牌的认知感。近年来,在标志设计中中国的传统装饰图案越来越受到设计师们的青睐。如中国联通的标志设计的灵感来源就是古代的吉祥图案“盘长”,设计师并没有直接采用其图案的原型,而是经过提炼、概括“盘长”图案的特点,并取其能够给人以带来吉祥如意的美好祝愿,设计出了受到人们喜爱的标志作品。新疆卫拉特蒙古族刺绣图案是我国具有民族特色图案中的典型代表,只有把新疆卫拉特蒙古族刺绣图案宣传出去,让更多的设计师加以认知,并应用到标志设计中去,在标志设计中大放异彩,新疆卫拉特蒙古族刺绣图案才会得到更好的发展。
3.新疆卫拉特蒙古族刺绣图案与广告设计
广告设计是视觉传达系统的一个重要组成部分,在广告设计中,装饰图案是广告设计的灵魂部分,也是设计师进行设计时的主要部分,广告设计中图形设计的好坏完全决定了作品的成败。好的图案设计具有较强的视觉冲击力,一般的图案设计就会弱化作品的表现力。新疆卫拉特蒙古族刺绣图案是原始牧民经过千年来总结和设计出的具有民族特色的装饰图案,其图案特色鲜明、色彩夸张而不失稳重,是广告设计所需要的优秀设计元素。
新疆卫拉特蒙古族刺绣图案与服装设计的关系
服饰是人类文明的产物,是人类智慧的劳动成果。在起初服饰只有遮羞防寒的作用,随着人们生活水平的提高,越来越需要美化生活,特别是对美化服饰的要求,其中包含服饰的美化、染织品的美化、还有首饰的美化。图案是美化这些物品的主体,新疆卫拉特蒙古族服饰就有很多美丽的刺绣图案来装饰,这些刺绣图案都来源于生活中常见的动植物以及自然物,并寄予了牧民对生活的一些美好愿望。比如牧民服饰上的一些牡丹图案,其形象雍容华贵、婀娜多姿,委实令人心醉神迷,表现了牧民对富贵生活的美好向往。
新疆卫拉特蒙古族服饰中的刺绣图案作为服装的重要组成部分。服饰设计是在鉴于民族文化、历史传统的相关艺术。只有把握住艺术的规律,才能充分发挥服饰艺术本身的特点,将平面纹样立体化,将静态的刺绣图案装饰化、动态化,使服饰刺绣图案更能表现民族特色和时代文化特征是服饰设计的基本要求和目的。服饰刺绣图案艺术包含的内容很多,服饰刺绣图案中的动物、植物图案艺术在经历了无数的历史变迁之后,更加增添了丰富的服装内涵。
(作者单位:黑河学院美术与设计学院)
作者简介:闫天宝,男,黑河学院美术与设计学院教师;