艺术设计实践范文

导语：想要提升您的写作水平，创作出令人难忘的文章？我们精心为您整理的5篇艺术设计实践范例，将为您的写作提供有力的支持和灵感！

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在应用型专业教育中，理论与实践是互为依傍、互相促进、不可分离的两方面。理论概念需要实践操作的推论验证，实践操作又必须以理论为根本指导。为社会培养有着扎实理论知识、实践操作能力与创新精神，能充分满足艺术设计行业要求的高素质复合型人才是高校艺术设计教育的根本目的。艺术设计专业教学的根本任务就是通过理论与实践相结合的教学方法培养学生的实践能力和创新精神。随着近年来教育改革工作在高校的推广，高校艺术设计专业教学水平已经发展到了一定的程度，但由于受长期以来的重理论轻实践的传统教育观念和过时教育体制的制约，艺术设计专业教学工作，尤其是实践教学的发展还不能做到彻底的革新和全面的发展，还有不少问题亟待解决。艺术设计专业的教学不是生硬的向学生传授空泛的理论知识和空洞经验技巧，而需要注重学生的全面发展，要根据社会相关行业对艺术设计专业人才的实际需求，通过合理的实践教学方法，引导学生充分理解专业理论知识并能够应用到实践活动中，进而激发学生的实践热情和创新精神，发挥个性、自主实践，最终达到培养理论知识与实践能力兼备的复合型人才的教育目的。由此可见，实践教学是艺术设计专业教学过程中至关重要的一环。

二、改革艺术设计专业课程，培养学生创新实践能力

1、更新艺术设计专业课程的内容设置的必要性培养理培养理论知识与实践能力俱佳的艺术设计专业人才是高校艺术设计专业教育的根本目的所在。因此，艺术设计专业的课程应以这一根本目的为指导进行科学合理的设置，不仅要继续注重专业理论教学、人文科学等课程的充实和完善，更要充分意识到实践教学的重要性，加强对实践教学课程内容的重视。二十一世纪教学内容与课程改革的目标是更新教育内容、构建科学的教学内容体系并实现教育手段及方法的现代化。作为典型的应用型专业学科，艺术设计专业教育是以服务市场需求为宗旨，因此，市场需求导向是艺术设计专业课程内容设置的导向标。从基本教育规律和艺术设计教育的特性来看，艺术设计专业教学不仅仅是教会学生进行样稿设计，更要求学生对和设计对象相关的材料、工艺，产品生产及流通的各个环节与总体流程，以及产品的市场需求与消费环境等都有相当程度的了解和认识。如此一来，高校艺术设计专业课程内容的设置合理与否，将直接影响到所培养的艺术设计类人才在行业中能否承担起相应的要求。而互联网的普及和网络时代的来临加速了人们社会生活及需求的转变，对艺术设计产品和服务的需求也在不断变化更新。因此，高校艺术设计专业课程的内容设置必须时刻关注艺术设计行业需求的发展变化，并随之进行相应的内容更新和完善，从而保证学生所学的设计要求、设计理念、设计创意等都是符合社会发展需要的。

2、注重课程内容设置对学生创新思维与能力的引导创新思维与能力，即是人对未知领域的探索和发现或发明新事物的思维方式与能力，这种能力是人类发展进步的关键。设计理念、设计思路的创新，对艺术设计产品的优化，以及满足人类发展的根本利益的社会实现是艺术设计的核心价值。所以，要将学生对人类生活、文明社会发展、自然演化等现实背景作为培养其创新思维与能力的重要切入点，通过对实践教学课程内容的合理设置来引导学生对造物艺术的物质功能及其精神价值等进行实际感受并进行合理分析，增进学生对现实生活背景的感性认知和理性把握。只有具备这样的认知基础，学生才能设计出符合社会生活发展所需要的艺术产品。按照教学任务的要求，艺术设计专业课程内容要向综合化、应用化方向发展，要将基础课程和专业基础课程以及专业核心课程进行综合统筹，以构成一个由浅入深的整体。与此同时，应当学习国际上先进的艺术设计教育理念及方法，开设与艺术设计专业相关的自然及人文科学类的交叉课程，让学生能够广泛接触艺术设计领域的相关内容，从而提供一种培养学生的创新思维与能力的新途径，为学生创新能力的发挥夯实基础。此外，还要重视不同学科及行业间的交流吸收和知识体系整合，让学生充分理解艺术设计领域同相关专业领域的依存及相互影响关系。教师也应当根据授课的具体内容和学生的实际情况，设置一些具有针对性和启发性的实践课程内容，以此引发学生对设计的根本目的和意义等问题进行深入思考并寻求解答，启发学生的创新能力，逐渐形成理性思考与感性表达相协调的创新思维模式。

三、增强艺术设计专业教师的实践教学能力，打造专业教师队伍

1、增强艺术设计专业教师实践教学能力的重要性如前文所述，艺术设计是一个强调实用性和实践操作能力的应用型专业。因此，艺术设计专业的学生要能够活学活用，能将自身设计知识应用于市场条件下的具体艺术设计工作中，并能与现实需求接轨，满足用户要求，才是合格的理论知识与实践能力兼备的复合型艺术设计专业人才。只有这样，学生才能够适应未来的社会工作要求并得到用人单位的认可，毕竟，当今高校毕业后主要是自主择业，学生要面临巨大的行业竞争，就业压力相当大，只有扎实的基础和适应行业需要的实践操作能力，才能够保证学生的工作能力。如此一来，作为艺术设计专业教学实施者的教师就要承担相当大的职责，要保证学生的专业素质和实践能力，自然也对教师的实践教学能力提出了很高的要求，教师也必须与时俱进。教师在进行理论知识教学和实习实训教学过程中，要将两者充分结合，以理论知识指导学生的实训实践，以实训实践巩固学生的理论知识和创新思维能力，并积累实践经验。教师要按照更新的课程要求，对课程教学内容、教学过程、教学方法以及考评方法进行合理设计。在实践教学过程中，要注重引导学生参与现场设计、动手施工等实践活动，通过设计合理的实训实践题目，来培养学生的实践能力和创新能力。教师自身的思考分析能力和实践操作能力在实践教学过程中将直接影响最终教学成果。

2、提升教师自身素质，打造专业化教师队伍教师的专业素质对艺术设计专业教学质量起着决定性的作用。理论知识完备、实践操作能力强、观察力敏锐并且善于因材施教和引导学生学生的专业教师是培养复合型高素质专业人才的根本。这样一来，就要求教师不断的提升自身素质，不仅要及时更新自身的知识体系，了解和学习理论和市场的前沿知识信息;还要不断拓展自身知识广度，除了本专业知识还要掌握教育学、心理学、工学等诸多相关学科知识和现代化教学手段及方;更要不断整合完善自身的教学实践经验、方法及其技巧。丰富而精深的理论知识体系和娴熟高超的实践教学技能，是引导学习加强专业学习、实现理论与实践充分结合和融通的两大支柱，只有这样，教师才能在实践教学过程中轻车驾熟，既能准确的把握教学的进度，又能自如的应对学生的疑难，从而实现高校的实践教学。将教学拓展到课堂之外，延伸到企业和市场中去，也是提升教师综合素质的重要途径。更进一步地，由教师承接市场设计项目，带领和引导学生参与项目实施过程并最终指导学生完成项目，在项目过程中，教师和学生都经历了立项、调研、策划、研究、设计到最终定稿的完整过程，不仅能够提升教师解决实际问题的能力和对行业发展的把握，还能够为学生提供一个完全真实和市场化的实训实践条件。

四、建设艺术设计实践教学设施，培养学生实训实践经验

1、建立健全校内艺术设计实训中心鉴于实践教学工作在艺术设计专业教学过程中的重要性，在校内建立设施完备的专业化艺术设计实训中心是必不可少的内容。结合科学合理的实践教学内容设置，校内实训中心的建立健全可以让学生将所学理论知识充分应用于实践操作中，不仅巩固了理论知识，又增强了实践操作能力。在实训中心里，学生可以充分发挥主观能动性，在实践过程中锻炼自己的创新意识和操作能力;教师也能够根据课程安排和学生的实际表现进行针对性的辅导和指引，做到有的放矢;实训中心也为教师和学生就实践操作的便捷交流提供了最理想的和环境。校内艺术设计实训中心应当配置各种实践教学所需的软硬件设施，尤其是现代化的先进实训教学设备。先进的实训实践条件，可以将设计图像三维成型，设计、制图、建模、贴图、渲染和后期处理等工作流程能够以最直观的方式为学生所感受和了解，从而提高学生的实践操作水平和对现代化设计手段的应用能力。

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就创意产业的需求状况来看，艺术设计专业实践教学还存在一些不足之处，艺术设计专业教师设计经验不丰富，理论教学能力与实践教学能力不对称，课堂实践教学模式不科学，项目实践教学实效性不强等。

(1)教师实践教学能力欠强。

在艺术设计专业实践教学中教师的实践教学能力最为关键。教师在创意人才的培养中应当身兼两种角色，即教师角色和设计师角色。只有这样才能给学生更有针对性的指导。但是就目前情况来看，艺术设计专业教师虽然在理论教学方面就有一定优势，但是他么大多长期从事教学实践理论研究，缺乏必要的设计实践经历。因此对于教学中经常出现的实践问题通常都放到学生的实习阶段，交由企业设计师完成。而企业设计师在培养学生方面虽然具有一定的实践优势，但是他们时间精力不充沛，缺乏必要的教育理论指导。因此实践教学的效率也大受影响。这是摆在当前艺术设计实践教学中的一个重要难题。

(2)课堂教学模式的综合性欠强。

创意产业从业人员的基础素质是影响创意水平的关键。基础素质在艺术设计教学中反映为综合性教学的实施情况。艺术设计专业教学设计学科众多，既包含经济学科、美术学科，同时学生又要具备一定的文化修养，了解文化知识。更为重要的是要将这些知识整合为有机统一体。因此，艺术设计教学是一门学科交叉明显的课程。但是当前的情况在这些课程当中成为影响这些学科造成不良影响的一项重要因素。但是在当前的课堂教学中虽然设计学科众多，但是交叉性和综合性不强。学生获得知识和能力都是片面的、零碎的，不能有效的整合到自己的艺术设计实践当中。

(3)项目实践教学的实效性欠强。

项目实践教学是艺术设计专业实践教学中的一项重要内容，它是通过一个具体的项目锻炼学生综合学科知识和实践经验创新能力的一个过程。在完成这项工作的过程中学生需要调动各方面的能力和素质，这样才能不断的优化和提升自身实践创作能力。这一教学模式在艺术设计实践教学中普遍应用，但是由于项目选择和教学模式中存在的问题导致这些实践教学项目的实效性不佳。学生在完成这些项目的过程中动力不足，作品质量不高。造成这种现象的一个重要原因还在于教学模式中存在一些传统教学的桎梏，教学理念不够科学。

2.创意产业视野下提升艺术设计专业实践教学的对策

(1)打造“双师型”教师队伍。

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在我国高等教育已趋向大众化的今天，高等职业技术教育必须面向市场，寻找社会需求，以培养适应生产、建设、管理、服务第一线的高级职业技术应用性人才为根本任务，以服务社会为宗旨、市场就业为导向，走产学结合的道路。艺术设计专业人才培养目标的定位和高等职业技术教育人才培养目标完全一致，那就是素质加能力加专长。学生应在具有必备的艺术设计基础理论知识和专业知识的基础上，重点掌握从事艺术设计领域中实际工作的基本能力和基本技能，具有良好的职业道德和敬业精神。因此，在教学过程中要贯穿人文素质和艺术设计专业素质的培养，注意熟练的专业技能和适应职业变化的能力的培养，在专业设置、教学计划、课程设计、教学内容、教学方式和教材的编写和选用等一系列教育环节，都要围绕这个培养目标来确定，为社会培养外向、复合、应用型人才。二、以市场需求为导向，调整优化专业结构高等职业技术教育必须与社会主义市场经济结合起来，找到它们的最佳结合点，深人了解社会对人才的需求情况，在专业设置上应以市场的需求为导向，以实用学科为主导，调整优化专业结构。

1.视觉传达专业与广告学专业结合的优化整合艺术设计系视觉传达专业，是在艺术设计高等教育中一个较为成熟的专业。长期以来，以培养从事广告、包装等行业的视觉设计的专用人才，主要研究包装装满等视觉传播媒介外的形式美设计，而很少涉及市场的需求调研、消费者心理的分析以及传播的内容、方式、功能和传播规律等问题。而广告学专业的教学是一门以研究大众传播媒介、广告策划和创意、广告管理执行为主的新兴学科。它更注意培养学生理性的市场调研、市场分析、产品形象定位和广告策划与管理。同时也强调广告的创意和创造性方法的训练，主要培养从事广告策划创意和管理的广告人。如果视觉传达设计注重的是纯审美的设计与制作，那么广告学则注重创意与策划。随着市场经济的不断深人发展，视觉传达设计专业所从事的广告、包装、平面设计行业发生了翻天覆地的变化，它已不再是昔日的单纯的广而告之和商品装满，而已扩大到企业或机构的一切产品服务及事业推广等各个领域，已逐渐成为与企业、市场营销密切相关的，整合营销、传播设计的一部分。客观上，市场所需的优秀设计人才是既有视觉形式美的设计能力，更要懂得消费市场、消费心理、广告策划、媒介传播、经济营销和设计及相关学科知识的复合型专业人才。根据市场经济的需求，我们将广告学专业的内容介人到视觉传达设计专业的教学体系中，把视觉传达设计教学从孤立的艺术设计范围中纳人至整合传播、市场营销与视觉设计的集合体，并从传播、市场、创意、数码技术等方面注人生机，使视觉传达设计专业和广告学专业在教学结构上优化整合，形成新的学科特点，并根据市场的变化，将课程溶人到专题设计中进行，从理论教学与实践两方面考核学生的设计能力，取得了一定的成效。

2.艺术设计与计算机应用双专科二十一世纪，随着整个人类社会进人信息时代、电子化、智能化、网络化、数字化、影视化等多媒体艺术设计，对传统的艺术设计教学模式提出了质疑，培养什么样的艺术设计师?艺术设计师应具备什么样的专业素质?如何改变艺术设计传统的教学模式，建立具有我系特色的，符合高等职业技术教育要求的新的艺术设计新体系，是本项目研究的重点。在本项目立项的同时，于2001年9月招收了第一批学制四年的艺术设计与计算机应用双专科学生，2(X)5年7月，首批学生将圆满完成学业，获取双专科文凭。计算机辅助艺术设计其应用主要有图形图像、视频音频、二维三维、静态动态等任意形式的组合，为艺术设计增添了一种全新的媒介，使影视、广告、动画、网页、产品、环境乃至各种图形图像和文档设计的表现有了质的飞跃，我们在重视培养学生手绘技法和模型制作的传统技能的同时，要求学生学习各种计算机软件，目的是将学生从传统的“绘、写、刻、印”等概念中解放出来，从而获得表现的自由和便利，并运用计算机辅助手段进行全新的创作，掌握和精通计算机艺术设计的技能。经过几年的探索与不断地革新，使计算机辅助艺术设计的课程以实用性、实践性、先进性、复合性、创造性为主要特色，在教学实践中取得了很好的效果，该课程于2002年7月获南洋职业技术学院优秀课程一等奖，近几年又不断充实新的内容，进行国际交流，由德国资深平面动画设计师Mr.瑙。，月Cke在我系开设多媒体与动画课程。同时派相关教师到上海交通大学学习多媒体互动课程，了解国内最新的多媒体设计信息，充实到教学中去，该课程的教学课件已于2004年9月获得江苏省高等院校优秀课件的“好课件奖”。20()3年7月艺术设计与计算机应用双专科的学生参加江苏省高校大学生计算机竞赛中荣获二等奖，对于民办院校的学生能在这种比赛中脱颖而出是很不容易的。

3.根据市场需求，增设多媒体设计专业去年下半年在学院领导的统一部署下，我系组织学科建设带头人和骨干教师对无锡新区及有关企业、苏州高新区、苏州工业园区及有关企业、上海有关设计公司等进行调研，深人了解社会对人才的需求，寻求新的专业增长点，通过对苏州鸿鹰动画制作有限公司、苏州宏广动画制作有限公司、无锡火鸟动画制作有限公司，无锡圆造动画制作有限公司、无锡东强数码科技有限公司的考察，我们发现这些单位缺乏经过高校培养的，有系统专业知识的设计师和技术人员，经过充分的调研、论证，我系和无锡东强数码科技有限公司、无锡火鸟动画制作有限公司签订了合作办学协议。我们和这些公司的设计人员一起讨论培养计划，制定教学大纲，进行课程的规划和设计，并确定教学实践的时间和具体事宜，同时邀请这些公司有实践经验的设计人员担任我系有关课程(例:动画造型设计、动画技法、动作设计等课程)的教学，打破专业教学只有同类专业教师主讲的惯例，使学生能及进了解到设计最前沿的信息、表现形式、操作技能，同时定向为公司培养他们所需要的合格人才，互相合作、互惠互利，我系于2以抖年9月正式招收多媒体艺术设计专业的学生。

三、抓好课程建设，加大课程改革力度

课程建设是教学改革的一个重点，是确保人才培养规格和提高教学质量的重要环节。本项目研究了以应用为主旨和特征，构建与高等职业技术教育相匹配的艺术设计专业的教学内容和课程体系，把抓好课程建设作为研究的重点。为了使我系设计教学课程改革顺利进行，就必须从传统教学观念的束缚中解脱出来，在设计教学观念上进行根本性的转变，对设计教学进行再认识。建立“以学生为本，实践第一”的教学理论，研究教学与实践的最佳组合形式，逐步形成支撑和构成具有高等职业技术教育中艺术设计专业的课程框架。

1.根据市场经济的变化，对“建筑室内设计”课程重新整合随着现代装饰技术、材料的不断突破与发展，设计思潮的不断更新，高等教育中原有的室内设计类课程已远远跟不上时展的步伐。本项目根据高等职业技术教育的特点，对“建筑室内设计”课程从课程内容、授课方式、指导实践环节等各个方面进行了卓有成效的改革与创新。根据高等职业技术教育模式和培养计划的特点，本项目注重研究如何提高学生建筑室内设计的实际的设计能力，以技术应用能力的培养加综合素质的养成为主线来设计课程，强调针对性和实用性，减弱学科理论的系统性、严密性和完整性，在课时上压缩理论教学课时，增加设计实践的教学时间，同时强调理论教学要为实践教学服务，使本课程改革紧扣实时性、应用性、规范性、实践性、创新性。

(l)教材内容改革:由于建筑室内设计是一门实时性很强的课程，为了充分体现先进性的特点，我们不断进行教材的调整，把当前最新的设计新技术、新材料、新思维替换原有的相关内容，不断更新原有的知识结构，让学生了解和掌握与时代同步的专业信息。此外，我们也选择了一些其它室内专业书籍，作为可看的参考资料，向学生推荐，这样学生的知识面就会有更大的扩展，同时也锻炼了学生自学能力和习惯。

(2)多媒体教学手段:在本课程的教学中，我们充分利用了多媒体的教学手段。利用详实的图片作品，方案实例，工程剖析，使学生更直观的理解设计原理。在训练学生手工绘制方案的同时，加强学生利用电脑制图的技能，为他们走出校园，更好的适应社会需要打下坚实的基础。

(3)课程前期考察:在进行一项设计之前，我们都要求学生对相关设计内容、地点、相关材料以及当地的人文、地理、气候等情况有一个充分、有效地考察。这样设计出来的作品才能更好的体现文化内涵，人文色彩和地方特色，使作品散发长久的生命力。

(4)增强实践教学:在教授本课程时，我们不仅注重学生理论知识的吸取，更注重学生实践能力的获取。由于室内设计课程本身是一门实践性相当高的学科，所有的理论都需要通过实践来体现，所以我们不仅安排学生进行虚拟的设计创作，更让有条件的学生参与社会设计方案的实践，通过实际的设计创作，进一步提高设计动手与思维能力。

(5)规范教学:室内设计课程不同于其它设计类课程，它与建筑紧密联系的特征，使得在教授课程中的规划性、严谨性显得尤为重要。由作图习惯开始到设计领域里的知识规范都要—向学生传授。这样才能保证今后学生的设计方案因没有规范性而导致失误的产生。

(6)参与、创新:鼓励学生利用课余与部分课上时间进行竞赛创作，使学生形成竞争意识、团队合作和创新精神，通过参与社会竞标、竞赛等方式进行全面提高，教师在指导的过程中，可以更多的向学生传授实践功能。

(7)网络化教学:为了进一步跟上时代的发展，同时为学生提供一个全新的学习平台，我们还利用了丰富的玩temet资源，不断向学生推荐一些优秀的设计网站，扩大学生的知识吸收面。本课程2003年10月获南洋学院优秀课程一等奖，于2以抖年8月获江苏省高等学校优秀课程二等奖。

2.引进国际前沿、国内领先的课程，增添新的教学内容、教学方法随着时代的变迁，现代艺术的概念发生了很大的变化，艺术和科学的结合，使造型艺术不断出现了许多新的表达形式，在那些新的表达形式中，最引人注目的是造型具有“动”这个最重要的要素。二十世纪的造型艺术，基于对科学的关注和直接应用，开创了“光”和“动”的艺术这一新的领域，一些具有时间要素的动的作品，展示了前所未有的新的视觉效果。动造型的教学研究，是中国设计教学体系中一个全新的课程，该课程在以往的平面、立体课程训练的基础上，增加了时间、空间、动的要素，使设计创!}练从二维、三维进人多维训练阶段。学生创作的作品，已不再是单一的、静止的形态，融人了动的因素，使作品显现出无限的生命力，以此来拓展学生的思维，培养创造意识，引发学生从多角度、多视点观察事物，从而寻找更好的表现手段来展现事物。同时使学生在学习动造型最基本原理的基础上，了解材料的构造与特征、加工的方法和技巧，并培养他们动手制作的能力，强调技能的训练。课程的整个过程，充分体现了艺术与科学相结合，这样一个全新的概念。动造型的教学研究主要从三个方面展开:

(l)利用自然风力变化的造型;

(2)利用人工动力变化的造型;

(3)利用磁力变化的造型。

同时，还利用光几水、声音、图像等变化的过程，利用这些表现手法，进一步创造出非物资要素的表现。如动本身以及光、流体、气体、映像、音、色彩、热能、摄影等，根据这些要素创造的造型，在动造型的教学研究中占据广泛的位置，使动造型的教学，充分体现了艺术与科学相结合这样一个全新的概念。从2(X)3年起，在艺术设计系4个班级中开设了动造型课程。学生对此课程表示出极大的兴趣，并根据课题要求，将一切可能联想到的动的效果，用形态表现出来，在我院艺术设计系展厅举办了动造型教学成果展。该课程于2004年8月获南洋职业技术学院优秀课程一等奖。本项目通过课程整合，保留精华，增添新的内容、方法、手段，同时强化计算机应用的能力，极大地提高了学生的实际水平，以至兄弟院校的同行专家评价我们的学生的毕业设计作品的水平已经接近本科，也正因为如此，艺术设计专业历年来就业率一直高达百分之百。

四、狠抓教育质量，使教学改革成果落到实处

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二、艺术设计专业实践教学内容与方法的更新与重组

在我们正确认识艺术设计专业的价值与现状基础上，如何深化本专业实践教学改革问题，已成为题中之义。艺术设计专业的特点决定了其教学改革必须着眼于社会需要的多种需求，这种需求的基本点应该符合实践的可行性、实用的必要性、创新的与时性原则，通过本专业一系列教改项目，以培养、提升学生的实践技能作为培养目标，就课程内容的调整而言，应紧紧围绕不断提升学生的实际应用能力这一重点，采取多种行之有效的教改内容、实践形式与基本环节。按照不同专业，不同层次的设计专业学生的不同需求，运用教学上的创新思维不断推进本专业教改的深度与广度。笔者认为素质教育的基本点应该立足于把教学改革的聚焦点放在提高学生的综合素质上。艺术设计专业的实践教学应立足于本专业在教学内容与教学方法的更新与重组的前提下，坚持三个基本点，由点带面，不断深化，从整体上构建艺术设计专业实践教学的有效平台。

其一，坚持本专业教育产学研结合的教学模式，引进和承担企业的横向课题，这是推进专业课实践教学至关重要的基本点。正确认识“产学研结合”的内涵，是我们做好专业实践教学的前提。“产学研结合”包含产学结合，即生产与教学的结合；学、研结合，即教学和科研之间的结合；产、研结合，即生产与科研之间的结合。“产”是“产学研结合教学模式”的依托。我国高校的不断扩招，使广大青年学生享有了较广泛的高等教育资源，这种高校改革的日趋大众化，必然会不断改变高校的培养目标，着力培育高等技术应用型人才正在逐步取代基础知识型人才的培育。这种变化必然为艺术设计专业的教改提出了新的要求。应不断改变原有的传统教学内容与方法，突出相应企业与相关行业对专业课程的参照数，不断优化艺术设计专业内部环境与外部环境建设，不断提高本专业教师在实践与行业设计方面的专业素质，使专业教学更加具有社会需求的针对性、应用性以及教学效果的最大化。在具体实践中，艺术设计专业应用型人才所需的“产”，主要是指建立健全实践教学体系，包括校内和校外两方面的实践性教学基地的建设。“学”是“产学研结合教学模式”的中心。“学”必须从形式、方法、内容与“产”、“研”结合在一起，保证学生具备可持续发展的能力。“研”是“产学研结合教学模式”的纽带。在艺术设计教育中的“研”有其自己独特的内涵，艺术设计专业的人才培养目标应该有更加明确的定位，应强调创造性地运用现代设计理论与技术的高级应用型人才。在教学中引进产学研企业项目，企业项目的教学就是要在课程教学过程中积极引进和承担企业的横向课题，按照企业的运作模式，由专业教师带领学生组成项目组的形式完成项目教学任务。在真实的市场条件下，充分调研市场环境，创造性地解决课题中所面临的问题。如我专业与上市公司新疆西部牧业股份有限公司和新疆年轮文化等企业签订了合作开发项目，开发内容包括：企业标志设计、企业CI设计、企业产品设计、企业形象画册设计、旅游纪念品设计等内容。通过这种形式，为企业产品和企业理念形象提升做了实际工作，同时，培养了学生对市场的适应能力、协作能力、实践能力和创新能力。

其二，实施本专业教育授课的“双轨制”教学，充分发挥实习基地的作用，这是根据艺术设计的不同专业、层次细化、不同特点及要求而提出的切实可行的基本点。现阶段普通高等教育已步入大众化教育时期，社会要求高等院校培养出的学生既能解决生产实际问题，又具有较强理论功底的复合型人才。这种培养目标的转变，迫切要求教师特别是专业课教师，具有很强的实践工作能力。然而现实的状况是多数教师是从高校毕业即进入高校工作，他们缺少综合实践能力，侧重于理论研究工作。通过“双轨制”教学，专业课程可根据需要，在教学上聘请相关企业一线设计人员作课程实践导师，而课程中的设计构思（包括人文、历史、社会、设计市场分析等因素），必须借助专业教师的理论教学来完成，两者共同实施并完成相应的课程任务，让学生体悟到艺术与技术的双重影响。通过这种方式使设计构想的“概念品”与实践转型后的“设计品”得到了充分的实现，课程教学的一体化才能得以完成。本科阶段的实习课程应充分发挥专业实习基地的作用，真正让学生融入到企业中去，成为企业中的一员。艺术设计专业是多种学科的综合体。艺术设计在具体细化的过程中，呈现出多变性的特点，没有一成不变的行业设计模式、设计关系与设计程序，在原有的课程教学中往往是以某种固有的设计教学模式进行讲授，这种教学必然导致学生只能掌握课题专业知识，而无法满足社会实践的多样化需求。专业必修课不能只限于课题学习，而应该面向社会，在教师的指导与带领下选用真实的设计项目（不是常规教学中的虚拟项目），使课程不断跟踪项目，随时调整教学环节，以达到教学目的，这是加强实践教学的主要举措。通过探索，建立与完善本科生的校外专业产学研基地，是保证专业实践教学的有效措施。我院艺术设计系的视觉传达专业多年来始终与本地十余家著名企业建立了联合培养关系，签订了多项实习合作意向，让学生参加公司的各种设计实践，很好地弥补了在教学过程中的不足，这种校企联姻的教学实践模式，受到学生们的一致好评，具有较好的教学效果。

其三，艺术设计专业教育应积极参与课外专业竞赛活动，激发学生专业学习兴趣，检验学生专业学习教学成效，这是不可忽视的基本点。积极搜集专业竞赛信息，根据全国、自治区各类艺术设计专业竞赛活动的要求，由专业教师利用课余时间指导学生进行创意设计，通过参赛，收到显著成效。如我院艺术设计系视觉传达专业从2006年至今，始终积极参加国内外各类专业赛事（如全球大学生金犊奖、全国大学生广告大赛、中国广告学院奖、自治区首届大学生广告节等），以学中赛、赛中学的形式，增强了学生的学习主动性与积极性，学生和辅导教师的努力也都取得了较好成绩。如2006年第十届全国大学生羽毛球锦标赛全国会徽征集活动中，我专业封其明同学的设计作品喜得中标；2008年“靳埭强设计大赛”有3名同学获优秀奖；“自治区首届大学生广告节”有6名同学进入十佳设计作品，有1名同学作品获唯一全场大奖；2009年“中国大学生广告艺术节学院奖”有10名同学入围，2名同学获得优秀奖；“金犊奖”有1名同学获得优秀奖。2010年，“中国大学生广告艺术节学院奖”有6名同学入围；2012年，有3名同学获校级“大学生科技创新”三等奖。通过亲历大赛，充分检验了学生理论与实践的结合能力，让学生感受到当前设计的发展趋势与市场激烈竞争的创新压力，有效促进了学生创新潜能的培养与发展。

三、构建艺术设计专业实践教学“产业项目设计”框架

构建艺术设计专业实践教学“产业项目设计”框架，应包括在设计项目的开发与实施过程中，设计项目要求设计者所要解决的问题是确立设计项目开发的方向、建立设计项目的设计理念、提出设计项目的市场评价以及消费者对产业项目设计的需求等主要内容。确立“产业项目设计”的开发方向，自然是基于对产业发展环境与发展状况的调研与科学分析。如新疆高新技术企业近年来有了较快的发展：

1.我区产业发展状况简析

新疆产业的发展，近年来在增速的平均率方面和产业总产值方面有了较快发展，产品的高新技术含量有较大的提高。随着国家级乌鲁木齐高新技术产业开发区和自治区级昌吉高新技术产业开发区的相继建立，新疆重点企业的技术含量与产品结构有了显著提高，总产值有了大幅度提升。正如有的专家所指出的：新疆产业的发展已经呈现出一种新的态势，其新兴产业的发展值得重视。自治区对新兴能源、信息技术、新材料等新兴产业采取优先发展的政策支持。在新兴产业的发展中，令人可喜的是，已经开发出一批具有本土区域特色的产业，如具有自主知识产权的多语种的软件开发、生物医药、维药、大型机械设备等，这些产业在国内的影响力与知名度有了很大提升。这些高新技术产业与新兴产业在合理布局所形成的经济带所起到的示范作用被凸显出来，新疆产业的发展，已经步入又好又快的良性发展轨道。

2.发展创意产业势在必行

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二、当前艺术设计专业实践教学现状

信息化时代的到来，科技带来的便利在人们的日常生活中无处不在，这也让文化交流日益变得频繁。艺术设计作为文化交流的重要组成部分，社会对于艺术设计人才的需求也变得日益迫切，我国大多数高校根据社会需要也逐渐向应用型高校转型，在这一过程中也为社会培养了一大批艺术设计人才，但人才的质量却是差强人意，具体表现在：

（一）教学方法较之社会需求相对滞后随着科学技术的进步，人们的生活可谓日新月异，艺术设计作为与社会发展联系紧密的专业，必然要与社会发展同步，在作品设计上要反映这个时代的信息，这就对艺术设计专业的教学方法提出了要求。当前我国高校虽然注重对应用型人才的培养，但教学方法上仍然比较陈旧，使得教与学严重脱节，教学内容更新不及时，相比市场需求明显滞后，这就导致艺术设计专业学生创新能力不足，缺乏社会竞争力。

（二）教师综合能力有待提高。教师是学校完成教学目标，实现教学目的的重要参与者，也是教学活动的组织者，学生通过老师的引导学习专业知识，并通过老师的正确指导，能够不断拓宽学生的眼界，激发学生的学习热情，发掘学生的设计潜能。老师的言传身教还会影响学生的人生观、世界观和价值观。当前，我国高校的艺术设计专业的教师队伍存在一些共性的问题，如专业知识不精，自身知识更新不及时；理论性过强但缺乏实践能力，很难在实践教学中给学生带来帮助和指导等。

（三）实践教学重视程度不够艺术设计专业因其应用性较高，因此非常需要实践性教学，但由于当前艺术设计专业教学方法的陈旧和师资队伍素质等问题必然会影响实践性教学的效果。而当前高校虽然对应用型教育较为重视，但在实践教学上往往流于形式，缺乏系统的训练，这就很难让学生在实践教学中有所收获，导致学生的积极性也不高。

三、艺术设计实践教学的发展途径