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平面设计基础教学范文

发布时间:2023-11-23 10:52:46

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平面设计基础教学

篇1

一、中职学校计算机平面设计基础课程教学存在的问题分析

1.学生方面

最近几年,随着高中不断扩大招生,中职学校的生源质量存在不少突出问题。面对招生要求,很多中职学校不管学生水平高低,全部招收进来,这些学生普遍存在文化课程成绩底下,学习基础差,不愿意学习,心理承受能力较差。在进行计算机平面设计基础课程教学过程中,很多学生都认为自己已经掌握了计算机基础知识,不需要进行系统的学习,对系统学习的重要性了解不足。还有不少学生对计算机基础课程存在很大的抵触情绪,缺少学习的动机。当然这些学生也有自身的特点和优势,学生的独立性较强,对新鲜事物容易产生兴趣,动手操作能力比较强,因此,就要求计算机平面设计基础课程教师在进行具体教学过程中,结合中职学生的学习特点,改变过去传统的教学理念和教学方法,对中职学生进行适当的引导,这样才能保证取得较好的教学效果。

2.教师专业素质方面

最近几年,市场对平面设计人才的需求量不断提升,而现阶段中职学校所培养出来的计算机平面设计专业人才还不能够满足社会的需求。中职学校要想培养出大量适应市场需求的人才,首先必须要重视学生专业素质的提升。在很多中职学校中,计算机平面设计基础课程教师专业素质有待进一步提升,在选择专业教师过程中存在很大随意性,很多任课教师的专业技能并不能达到既定的要求。作为一名计算机平面设计专业的教师,不仅要熟练掌握各种计算机平面设计软件,还要具备良好的审美能力,具备扎实的专业课程功底,具备良好的绘图能力和空间、色彩以及思维判断能力。而实际教学过程中很多中职计算机平面设计基础课程教师并没有相关方面的经验,其往往理论知识丰富,但是在实际教学过程中不能从典型的实践案例对学生进行恰当的引导。此外,在其他一些中职学校中,计算机平面设计专业课程教师都是由一般美术教师担任,而实践操作课程的专业教师都是由计算机教师任职,理论教学和实践教学专业教师分离,两者各自具备的专业能力不能实现很好的衔接和融合,对整个教学过程产生了深远的影响。这种理论课程和专业实践课程教师分离的教学模式很难实现教学的完美融合。

3.教学手段死板,师生缺少互动

在进行实际的计算机平面设计基础课程教学过程中,传统的以理论教学为主的教学模式很难吸引学生的兴趣,学生在学习过程中很容易产生厌烦情绪。在很多中职学校中,计算机平面设计专业教学设备落后,缺少现代化的教学设备,教师都是采用传统板书教学和讲解教学相结合的方式开展教学,在这种教学模式下,不能做到以生动形象的方式传输知识,时间一久,学生学习变得被动,在创造力和创新能力方面存在多种不足,无法很好的发挥出学生的主体作用,影响了学生的学习效果。计算机平面设计基础课程教学过程中,授课教师之间存在互动性不足,是当前计算机平面设计专业教学存在的主要问题。一些专业教师虽然采用多媒体教学,但是其本质依然是以教师讲解为主,并没有重视学生的反馈,忽视了学生的主体作用,阻碍了学生更好的掌握相关知识。

二、中职学校计算机平面设计基础课程教学反思

1.利用?W科优势,提升学生学习兴趣

计算机平面设计专业和人们的生产生活息息相关,市场中各类电子产品如智能手机、电脑和摄像机功能都很强大,学生可以利用这些设备获取图像之后对图像进行各种处理,处理的效果或者有趣,或者生动,或者肃穆,充满了学生的各种创意。而一旦进入课堂教学之后,学生就会被束缚,学生在学习过程中就会感到枯燥和范围。针对这种情况,就需要计算机平面设计基础课程自身的优势,在教学过程融入大量时代元素。教师在进行案例教学过程中,可以结合当前流行元素和时代特征,增加教学的生动性,提高学生学习兴趣,同时结合课下实践,让学生充分发挥自身的想象力,确保教育充满趣味性。

2.校企合作,积极建设优秀的教师队伍

篇2

计算机平面设计专业的学生一年级刚入学便开始美术基础方面的学习,但往往是纯粹绘画技巧方面的学习。学生刚入校时对专业的认识是白纸一张,他们很容易先入为主地认为此时他们所学的就是今后要用的。但中职教育特点决定学生如果不继续升学则很少能成为职业画家,我们的目标是把学生培养成平面设计、装潢设计和动漫设计方面的技术人才。最近教二三年级室内设计课时,我发现了问题,学生在接受系统的美术基础训练后,很难在后面的设计课上很好地应用,如我们要求学生对一个电视墙进行设计,即便是在一再提示之后,他们也很少有人能把平面构成和立体构成知识很好地运用起来。要对卧室进行颜色搭配,他们对色彩的运用也往往差强人意。还有一个更严重的问题,一些学生一年级时对画画有极高的兴趣,到了二年级开始电脑软件还有后面设计类专业课的学习时,他们无法接受,最常问的一句话就是:“老师,我们不学画画了吗?”他们在专业课课堂上无精打彩,更有甚者对学习产生怀疑和逆反,自暴自弃。我们要花上更大精力才能把他们重新引导到专业学习的道路上。针对以上种种现象,结合自身并不丰富的教学经验,我就中职计算机平面设计专业教学中美术基础课(绘画类)和专业课(设计类)如何更好地结合、融合,帮助学生一入学就有清晰的学习目标谈谈自己的感悟。

一、把专业特色融入美术基础课,帮助学生及早认识专业

一年级绘画类基础课都是为后面的专业课打基础的,此时不应该只是教授单纯的绘画技巧,而应在刚开始时就进行专业学习。但这不是说简单地把专业课调到绘画类基础课之前上,如果学生没有美术功底,缺少素描、色彩等课程知识,最终反映在作品上就会缺乏美感、缺少创意。设计专业需要学生有一定的艺术修养,能够运用色彩、空间体现作品的设计理念。这样,一个艰巨的任务就摆在我们面前,我们必须合理地把美术基础课和专业课融合在一起,对具体课务有细致安排。为更好地对学生进行职业教育,我校一直进行积极探索,如通过刚入学时的专业介绍会等形式帮助学生了解所学专业。但是我认为这并不能让学生从根本上建立专业概念,还需要对美术基础课和专业课做大胆改革,让美术基础课和专业课相融合。比如,一年级的色彩课在进行了基础教学后,就可以针对动漫、平面和装潢的不同要求进行分方向教学。对他们进行卡通画色彩、卡片色彩设计、室内色彩搭配等实用性色彩训练,学生可以在实际训练中发现自己的兴趣点。同时,因为是一年级基础课,我们不能对课程方向的划分过于明确以至于成为毫无联系的不同课种,而是分而不离,目的只是通过基础课的学习为学生找到兴趣点,也为以后的专业课教学做好准备。让整个中职学习变成一个整体,各个阶段相互联系,无需过渡,让学生从一开始就制定清晰目标,集中全力进行专业学习。

二、改变从教师做起

很多教授素描、色彩等美术基础课程的老师都是纯艺出身,他们自身的知识结构特点决定了进行美术基础课教学时往往从纯粹的绘画技巧出发。他们对设计知识知之甚少,专业引导无从谈起,甚至有的老师尽心尽力地把学生引导上了职业绘画的道路。要改变中职计算机平面设计专业的美术基础教学,就要从改变教师的知识架构开始。教师的专业不能有清晰的分类,而要求教师全能全通,绘画出身的老师要补充设计方面的知识,设计出身的教师要加强美术基础。如教素描的老师应该清楚掌握各类造型艺术对素描要求的不同,装潢设计需要理性介入,在素描训练上更注重理解与分析,对形体的比例、透视、空间的理解更重要。而动漫设计则注重在素描训练时对人物表情和动态的刻画,侧重稍瞬即逝的灵动的情绪的捕捉。又如教速写的老师要根据将来的专业方向分阶段分类教学,既要学习理性的建筑速写,又要让他们为动漫打基础,练习远比建筑速写复杂得多的人物速写,其中人体的内部构造,肌肉和骨骼,身体四肢的比例都是学习动漫的学生必须掌握的。这就要求教师把自己所教的学科放在整个中职教学安排中进行考虑,要对中职的所有课程都有所了解,做到精一方面,懂全大局。

三、穿插任务安排,对学生进行专业启蒙

在美术基础教学中寻找体现各专业特点的实际任务,潜移默化地帮助他们发现自己的兴趣所在。如我们在上平面构成和图案课时就可以穿插欣赏一些优秀的标志设计,让他们利用现有的平面构成和图案方面的知识设计自己的班徽,从而接触标志设计。让他们利用三大构成知识布置教室,从而接触室内空间设计。让他们在速写课上先画模特画像,再试着把模特卡通化,还可以试着画一些学校里大家熟知的某人的卡通形象,看谁画得最像。通过初期的简单任务训练对他们进行专业启蒙,让他们及早树立起专业概念。

中职教育以就业为导向,通过实际任务的训练可以让学生有更强的实际动手能力,同时通过实际任务激发他们的兴趣,让他们及早探索自己的兴趣点,做出清晰的职业规划。

四、编写专门教材,使教学规范化

中职计算机平面设计美术基础教学并没有统一的教材,有选用高中课本的,也有从其他教材或网络上收集的,只要教师认为能够较好地突破教学重难点就可以。如我们学校的素描色彩就是选用的高考应试类书本,但这些教材根本无法满足职业教育的实际需要。

篇3

任何事物都是不断发展和变化的,广告学专业平面设计基础课程同样也要不断发展和创新,摒弃旧的传统教学方法和教学模式。然而,当前广告学专业平面设计基础课程的教学手段和教学方法缺乏必要的创新,存在很多问题,主要表现在以下几个方面:第一,没有摆脱传统“教师讲,学生听”的模式,调动不起学生上课的积极性、主动性和创造性,授课内容主要围绕着课本中色彩、版式以及字体进行,与社会需要脱节。第二,广告学专业平面设计基础课程在教学期间缺乏与其他学科的联系。任何事物与其他事物之间都是互相联系的,广告学专业的平面基础课程的教学工作也不例外。目前,高校广告学专业平面设计人才的培养过于强调专业素质,忽视营销学、心理学、传播学等相关专业的学习。

1.2缺乏专业的广告学专业平面上设计教师

广告设计专业在我国的兴起比较晚,很多广告设计的教师都是纯艺术或者工艺美术出身的,尽管他们拥有高超的审美品位和扎实的艺术功底,但是,他们中绝大部分都缺少广告学平面设计的实践经验,在教育教学工作中对广告运作的解释显得苍白无力,没有说服力,而且也缺乏广告面向市场的商业解读水平,因此,培养出来的学生,由于对受众心理以及什么需求的分析不够,很可能会过分强调唯美的意境的塑造而忽视了受众心理、投放方式以及广告调查的研究,无法适应社会需要。

2广告学专业平面设计基础课程教学改革对策

2.1转变教学思路和教学观念

广告学专业平面设计基础课程教学要满足社会需求,培养实用型人才,首先要转变教学思路和教学方法,注重培养学生感受多元化视角下的符号、元素的能力以及应用所学理论知识结合信息理念和受众需求将不同符号应用到广告设计的能力,要做到这些需要打破原有的教学观念,加强创新能力的培养。

2.2互动式教学,提高学生参与课堂活动的积极性

传统广告学平面设计过于强调理论的灌输,长此以往,学生不免感到乏味、枯燥,调动和不起学习积极性,因此,课程教学的中心任务应该由理论转化为图形以及符号的欣赏和创意方面。通过多媒体播放幻灯片的形式,引导学生欣赏中外平面广告设计中的优秀作品,感观刺激让学生感受色彩、图形、结构的组合以及变形,通过平面、二维、三维图形的一次展示,让学生体会混维空间在广告设计中的创新应用,引导学生大胆创意,灵活运用多种材料、形式以及肌理来加强视觉冲击效果。给学生提供相互交流沟通的平台,营造宽松活泼有趣的课堂氛围,让学生在自由自在的空间内。肆意展开灵感的双翅。

2.3调整教学安排

传统平面设计基础课程过分强调学生对于平面设计韵律以及色彩组合规律的培养,在一定程度上有利于培养学生创作的生动准确性、完整性以及严谨性,但是,从另一个层面说忽视了对学生创新能力的培养。新时期平面广告设计专业的教学在设计基本技能的基础上要侧重学生对于图形的感受能力的培养,培养学生的发散性思维以及创造性思维。

篇4

一、平面设计趣味化教学的前提条件

(一)从生活中感知设计灵感――趣味化教学的先决条件

在平面设计的教学过程中,尤其要培养学生对生活的观察力和对设计的敏感度。在《漫步芬兰设计:人人都是设计师》一书中,我们不难看出芬兰设计与芬兰人民生活之间的密切关系,以设计即生活为基本的理论指导,在日常生活的基础上寻找设计灵感,并在此基础上对所感知的灵感进行设计表现,既丰富设计形式又贴近生活。

(二)个性化――趣味化教学不可分割的一部分

个性化是设计师对平面设计的独特见解,是设计师设计思想的体现,也是趣味化教学不可或缺的先决条件。平面设计的教学应主动适应时代的变化与科技的进步,多种形式、多种材料的创新都融入其中。所以,在平面设计教学中应鼓励学生丰富创作手段,如进行手绘、拼贴等多种方式的尝试。

(三)设计感知力的培养

在平面设计教学过程中,学生设计感知力的培养是十分重要的。例如,鼓励学生将每天的所闻所见以自己独特的方式表现出来,可以是手绘,也可以是摄影,或者是图形,以此作为设计元素的积累和设计习惯的培养,并在此过程中不断提升对设计的感知力。

(四)设计审美的提高

随着时代的发展,平面设计中的视觉语言应紧跟国际化审美需求,在平面设计教学过程中,应该鼓励学生融入更多的现代元素和理念,如色彩、形式、材料以及新科技等。这些元素的融入不但增加了课堂的趣味性,同时也可以提高学生的积极性。

(五)创造性思维的发掘

创意就是创造性的意念和将意念或构想转化成具有创新精神的设计形式的思维过程。创意是一种创造,一种有思想、有意识的创造。在平面设计教学过程中,我们应该不断地激发学生的创造性思维,鼓励他们充分发挥想象力,自由地表达自己的想法,并且尊重他们的创意。黑格尔曾说过:“最杰出的艺术本领就是想象”,这样就能充分调动学生的创意热情和积极性。

(六)着眼于本土文化

在平面设计的教学中可以鼓励学生发掘家乡的本土文化,学生家乡本土文化的发掘不但可以提高学生的创意积极性,同时可以增强平面设计课堂的趣味性。平面设计的本土化主要是指在平面设计的主题上充分挖掘地域民族特征,在有效地传播设计信息的同时传承本土文化。设计师的设计风格与自身所处的地域、思维方式、生活方式有密切的关系,本土的文化氛围对其设计风格的形成有着深刻的影响。一个设计师在本土文化底蕴的基础上,经过思考可以逐步形成具有自身独特风格的设计思想。

(七)传统文化的发掘

平面设计的教学从传统文化入手,可以有更为广泛的取材余地,在强调传统文化内涵的同时,还应该利用具有传统特色的方式来表现现代设计理念,找到传统元素与现代设计的契合点,以鲜明、独特的个性融入世界设计文化交流之中。我国拥有十分丰富的传统文化可供发掘利用,例如,丰富的历史典故、神话传说、民间故事,这些都可以成为学生创作的灵感源泉。所以,我们应该注重培养学生对传统文化的发掘。

二、平面设计的趣味化教学尝试

(一)设计知识融入基础课,丰富基础课训练

设计学科的学生在初入设计院校时,首先要进行的是专业基础课训练,此时,可以将设计基础知识融入到专业基础课的训练之中,引导学生带着设计的思维进行创作。同时,鼓励学生选择自己感兴趣的题材进行创作,例如,将感兴趣的内容进行抽象化处理,并用素描的方式表现;或者将世界名画的色彩运用到基础课的创作之中,运用色彩的方式去表达等。

(二)丰富内容与形式,增强设计课堂的趣味性

1.丰富设计题材

鼓励学生充分发掘他们所感兴趣的创作题材,在广泛的题材基础上进行设计。只有这样,才能充分激发学生的想象力,使得平面设计的课堂更有趣味性。这些题材可以是故事,可以是电影,也可以是动画片等,这样不但可以丰富学生的设计内容,也是设计形式多样化的前提。

2.丰富设计材料

绳子、布料以及各种各样的纸张,都是学生进行设计尝试时的良好材料,将这些材料融入到平面设计作品之中可以有效地丰富设计作品的视觉效果,形成不同的质感,满足观者不同的视觉感受。同时,又可以强化学生的动手能力,丰富设计课堂的内容,使设计课堂更有趣味性,激发学生的创造性思维。

3.丰富设计形式

平面设计的主要视觉元素包括图形的大小、形状、色彩、质感、空间等,它们是构成一件完整的设计作品的基础,这些视觉元素在二维的平面中进行组织、排列,才能够形成完整的平面设计作品。因此,我们鼓励学生在进行创作的时候丰富这些元素本身的形式,再或者丰富这些元素的组织与排列的形式,则能够实现更多意想不到的设计效果。

结语

综上所述,在平面设计的教学工作中,通过趣味的教学方式培养学生的创作热情是十分必要的。在积极的引导下,在系统趣味化的教学模式下,学生才能够创作出真正体现内心世界,并对历史文化具有艺术化独特理解的设计作品。

参考文献:

[1]王绍强.漫步芬兰设计:人人都是设计师[M].北京:电子工业出版社,2011.

篇5

谈到信息技术的教育,如果问信息技术教师:“在平面设计教学中,应当教给学生什么?”很多信息技术教师会不假思索地回答说:“教学生平面设计技术当然是要教给学生作图。”这种回答是片面的,这些教师会这样回答这个问题是由于教师自己不够理解平面设计本质的缘故。平面设计是指应用计算机的技术处理平面图片信息,即它的本质为引导学生从计算机技术的角度着手处理图片,而非引导学生盲目的处理图片。以现在学生想做一张漂亮的书签来说,通常学生做书签需要处理至少一幅图片,然后在图片上添文字。当前可以处理图片的软件有很多,最主流的平面设计软件为Photoshop、微软推出的Windows产品自带有图画处理软件、目前还有一些自由软件者设计了各类几何画板工具等。学生应当选择哪种软件?教师要引导学生看到,微软推出的Windows产品自带有图画处理软件功能太简单,不符合制作书签的需求,Photoshop功能最齐全然而使用起来也最复杂。如果学生要做一张特效较多的书签,应当优先选择Photoshop软件。从以上的教学过程可以看到,教师在引导学生进行平面设计以前,要先引导学生了解:“我要设计什么图形,我最需要的功能是什么。”教师要引导学生结合学习的需求优选软件。

二、引导学生认识基础

谈到引导学生认识学习平面设计的基础,有些信息技术教师可能会问,什么是平面设计软件的基础呢?难道引导学生学习软件的功能不是基础吗?实际上这只是学习操作软件的基础,而非学习平面设计的基础。现举例来说,平面设计软件目前分为两大类,一类为像素处理软件,该类软件以Photoshop为代表;一类为矢量处理软件,该类软件以Coreldraw为代表。矢量图像适合绘制线条封闭的图像,现在学生要制作书签,显然应当选择像素处理软件,即最终还是应当选择Photoshop软件。教师让学生了解什么是矢量图形、什么是像素图形,就是基础。教师还要引导学生了解平面设计软件能够处理的图像模式,比如黑白模式、灰度模式、RGB模式等,这就是基础。因为学生如果不理解以上的知识,就根本无法应用平面设计软件,所以它们是学习的基础。初中信息技术教师在引导学生学习平面设计软件以前,要为学生打好基础,让学生从计算机的角度理解需要处理的作品。

三、引导学生认识菜单

当学生选择了软件以后,应当立即学习什么呢?有些教师说:“引导学生认识工具,然后让学生开始处理软件呗?”教师的这种教学思路是不正确的。很多学生学习新软件时,内心第一个反应是害怕学不好软件,至于为什么怕学不好软件呢?学生们说,因为对他们来说一款软件是全新的、陌生的,他们担心自己学不好软件。学生如果存在畏惧的学习心理,学习态度就会比较消极。教师要引导学生从菜单开始理解平面设计软件。教师可引导学生看到,无论是平面设计软件、文字处理软件、三维作图软件,它们有一个共同的东西,就是菜单。为了便于人们操作,软件设计者通常都会应用同样的菜单界面设计。比如菜单的第一栏永远是“文件”、所有的软件“文件”的功能都大同小异,它负责文件的打开、存储、另存为等。“窗口”与“帮助”的设计也同样的大同小异。“窗口”设计的目的是为了便于操作者看清楚正在处理的作品,“帮助”的目的是为了帮助处理者了解自己正在应用的软件。当学生从菜单软件看清楚了平面设计软件的操作布局思想以后,就会发现平面设计软件与其他软件的应用并无太大区别,学生只要学会几个与其他软件相异的菜单操作,就能大致的理解平面设计软件的本质。为了减少学生的畏惧心理,教师要从界面设计的角度引导学生学会菜单操作,这是学生比较容易理解的操作,当学生从较为熟悉的菜单开始学习,逐渐地理解了平面设计软件以后,就会减少畏惧学习的心理,愿意自主的学习平面设计软件。

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