大学美术理论范文

导语：想要提升您的写作水平，创作出令人难忘的文章？我们精心为您整理的5篇大学美术理论范例，将为您的写作提供有力的支持和灵感！

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前言

对于很多家庭来说，学习美术，走艺术学校来谋求发展已经逐步成为了一种趋势，对于很多家庭来说，送子女学习美术，可以减轻高考带来的压力，通过短周期的美术学习就可以通过较低的文化分数获得高校的录取。所以，对于很多美术生来说，他们只需要高考前几个月的技能培养就能很容易的进入大学，这也说明了，对于我国很多高校来说，他们对于大学美术理论知识的重视程度远远不及大学美术的技能教育。近年来，随着艺术报考生的人数逐步增多，很多高校的艺术专业也都在实行不同程度的扩招，也这样也愈发忽略了大学美术理论知识教育的重要性。因此，在如今的大学高校文化背景下，增强学校对大学美术理论知识的重要性，培养学生的美术素养能力，完善大学生的美术理论知识势在必行。

1.大学美术理论教育的现状分析

对于我国美术来说，美术教育正飞速发展，但是美术教育中，理论知识的教育却尝尝被忽视。基于此，对于大学美术理论知识的教育的现状我们做出了分析。对于很多大学生来说，理论知识过于枯草无味，所以对于大学生来说，理论知识的学习使得他们对教学产生了厌烦情绪。而对于教师来说，对于学生的理论知识培养只会愈发降低课堂的活跃气氛，甚至只是老师讲自己的，学生玩自己的情况出现。所以，无论是教师还是学生，都忽略了大学美术理论知识的教育学习。另一方面，很多大学生学习美术就是为了高考，为了减轻高考带来的压力，所以，在他们学习美术的期间，他们过于重视美术技能的学习，对于理论知识的学习并没有概念，也没有一定的基础。所以，在大学美术理论教育中，对于大学美术理论知识的学习中，他们并不能通过老师的讲解很快的在大脑中构成清晰的网络图。所以，对于他们来说，学习理论知识，随着知识的枯草无味，他们只会愈发的对美术理论学习感受无趣和厌烦，最终形成了恶性循环。另一方面，教师对学生管理上的松懈也导致了学生上课会出现打盹、旷课、早退、玩手机等现象，这些给课堂营造了不好的氛围。对于大学美术来说，理应是理论与知识相结合，通过理论进行实践，但是，对于目前我国大多数学校来说，在大学美术教育中，他们将理论知识与实践分开教学，这就导致大学理论知识完全无用武之地，这就造成学生愈发的不在乎理论知识的学习。对于大学生来说，只有通过理论知识与实践活动相结合才能真正的培养的美术素养。

2.大学美术理论教育的重要性分析

2.1提高学生的美术专业素质

美术技能是美术专业中重要的时间内容的结果，但是实践同样需要理论的基础，对于美术理论的教育实践同样不能缺少。在古代的很多名画中，我们之所以不能体会到古代画家的心境就是因为，我们并没有通过理论学习体会到美术的内涵，所以我们只能通过观摩学习古人的绘画技巧。另一方面，对于美术学习是一个理论和实践相结合的过程，而对于同一件美术作品，从不同的角度进行评价所得到的结果也有很大的区别，而如果想要在各方面都能得到很高的艺术水平评价，就应该将理论与实践相结合，通过更好的掌握美术理论知识，逐步加强对美术的内涵的理解。

2.2培养学生的创新能力

对于美术来说，如果只是一味地模仿，没么美术就不能再称之为艺术。对于艺术来说，就是一种创新，一种即兴发挥。对于高校来说，培养大学美术生的创新能力，才是日后学生毕业的最有力的帮助，这个时代需要创新。也许美术的理论知识是枯草无味的，但是经过一定的学习之后，就可以通过理论学习培养学生的创新能力与审美能力，所以，对于高校美术理论知识教育来说，理论知识的教育任重而道远。

3.改进大学美术理论教育的建议和措施

3.1改革教学体制，优化课程设置

随着时代的不断发展，人们对于教育事业也越来越重视，对于美术专业的选择，也获得了越来越多人的青睐。面临着巨大压力的状况下，高校应该顺应时代的要求，改革教学体制，优化课程设置。对于学生的技能培养固然重要，但是对于学生的理论知识的培养一样应该重视起来。只有通过培养大学生的理论知识，才能帮助大学生塑造一个完整的艺术框架，挖掘大学生的潜在能力。

3.2改善师生关系，利用现代化技术教学

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2.在大学物理教学中运用多媒体技术的必要性

2.1形式灵活可以激发学习物理的兴趣

运用多媒体的教学方式，可以实现用更形象生动的方式去表达物理知识，这样学生学习起来会更加直观。多媒体技术可以对教学内容中比较难懂抽象的概念进行现象再现，把难以弄懂的问题变得更加具体，这样深涩难懂的物理知识就会变得有趣，让学生产生学习的兴趣，从而对学习物理有了继续深入探索的愿望，就提高了学生的学习效率和效果。比如在阐述物理中地球在宇宙中的关系时，如果只是老师单调的口头表述，就让学生很难想象那种形式，利用多媒体放映动画时，就会比较容易理解。

2.2可以增强物理实验教学的成效

在大学物理中，有很多的实验要进行阐述。对于大学物理中实验是比较多的，如果都逐一带学生去做实验，那么没有那么多的时间和设备，有的实验学生也会比较生疏，就需要用多媒体先对物理实验进行演示，这样就可以增强物理教学的成效。对于一些物理实验，学生做过了也许就忘了，通过多媒体教学，学生还能帮助学生回忆起实验，达到加深记忆的作用。对于一些比较抽象的物理现象，比如透镜成像或者波的干涉等现象，老师讲述，学生想象就比较难，这时如果用多媒体的动画来呈现这些，就能让学生更具体的了解。还有一些实验是比较危险的，或者难以在实验室完成，这时就必须通过多媒体来演示实验的过程，使学生对这方面的知识也能有形象的了解。

3.大学物理教学中有效运用多媒体技术的方法

3.1多媒体中的网络平台技术可以帮助物理教学

大学物理教学中，它的内容多而难懂，覆盖面比较广。但是在大学课程的安排中，物理的课又不是够多，所以学生在课堂上学习了之后如果有问题就没有地方可以问。这时教师就可以借助多媒体技术，建立公共交流的网络平台，学生有问题可以再网络平台上提出，教师在有时间时就可以查看问题，并给予及时的解答。这样学生在学习过程中遇到的问题就能及时的解决，在复习时变得比较容易，因此，学生学习物理的积极性和兴趣就会越来越高。同时对于课堂上老师的教学资料，有时学生会来不及记录，或者有的实验视频比较好，教师都可以将其放在网络平台上供学生浏览和下载。在网络平台上，还可以设置多媒体试卷网络评价系统，日常学生可以进行下载或者在线答题，测试自己的物理知识学到是否扎实，然后在真正的考试到来时，就能够应对自如。对于这套测评系统，要让学生能够准确的填自己的信息，这样可以让教师实时掌握学生的学习情况。所以利用多媒体中的网络平台，可以帮助学生更好的学习物理，教师更及时的掌握学生的学习情况。

3.2将真实的实验和多媒体演示实验相结合

在大学物理教学中，物理实验是基础，是物理教学不可缺少的一部分。可以通过多媒体技术对物理实验进行演示，这样让学生更加形象的了解实验的过程。通过教师精心选择的演示的物理实验，能让学生脑海中形成更具体的物理图像，对重点和规律更好的把握，激发了学生的学习兴趣和想象力。可以把物理的真实实验所需要的设备和内容及步骤利用多媒体进行演示这个实验，从而进行有机的融合。利用多媒体，可以避免在实验室无法做实验和时间空间的限制，保证了学生在实验条件无法满足的条件下，也可以让学生了解实验。

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一、接受美学理论的几个概念及其产生的两种变化

变化之一 ：形成对话式交流格局

审美接受之所以称为接受，首要条件就是对话，既有主体对客体的接受，又承认客体对主体的作用。接受美学即如此，提倡审美接受不是一种作为客体的物的对象性活动，而是一种处理作为主体的人与人之间关系的活动。在创作者、作品和读者中，创作者是创作主体，读者是接受主体，而作品可谓客体，是创作对象和接受对象。如果将客体虚化、淡化，以至于把它置于微不足道的地位，主体对客体只有任意摆布，其结果则是完全忽视了审美认识中常见的主体按照认识规律和审美规律主动接受客体制约，从而深入客体内部结构复杂的顺应过程。这是旧有的臣服式交流方式。传统的审美接受理论认为艺术是一种完全独立于读者而存在的客观认识对象。两种审美接受交流方式如图所示：

传统美学的交流方式： 创作者 作品 读者

接受美学的交流方式： 创作者

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作品 读者

由此可见，传统的审美接受交流方式具有单向性，是一种单维视角，而接受美学的交流方式则具有多向性，是一种多维视角。这种全新的交流方式有利于三者之间的交流和对话。过去的美学理论研究只重视作家、作品之维，而忽视了艺术的接受和影响之维。而作者 ― 作品 一 读者所形成的总体关系中，读者绝不是可有可无的因素。相反，从根本意义上说，艺术作品是注定为读者而创作的，读者是艺术活动的能动主体。接受美学的倡导者之一姚斯说：“读者本身便是一种历史的能动创造力量。文学作品历史生命如果没有接受者的能动的参与介入是不可想象的。因为，只有通过读者的阅读过程，作品才能够进入一种连续性变化的经验视野之中。”只有读者，才能使作品获得新的规定性存在。这无疑极大抬升了读者在审美接受活动中的地位。

接受美学理论“文本”具有开放性的特点，这体现在伊瑟尔的“召唤结构”（伊瑟尔沿袭了英加登的阐释学概念）概念中，召唤结构一般呈现两种结构：“空白”和“否定”。二者都使文本呈现一种开放状态。其中“空白”对于作者来说是为了结构的需要的特别省略，而对于读者而言则具有暗示作用，它召唤读者将文本每个部分结构连接起来。空白的模式结构赋予了读者这样的角色――在阅读过程中与文学作品进行对话，这给读者许多参与创作的机会。如伊瑟尔所言：“通过阻碍读者建立文本的连贯性，空白把自身转化成激发读者观念化的动因。在这种意义上说，空白在文学交流中发挥的是一种自我调节结构作用；它们所悬置的东西转化成了推动读者想象力的力量……。”

艺术不是一种指向客体世界的对象性活动，而是一种主体间性的交往活动。在艺术活动中，接受美学认为艺术是一种处理主体人和人之间相互认识，相互解释，相互说明的活动。正如姚斯所说，文学的本质是它的人际关系性质。传统的美学理论往往把艺术活动仅仅看成艺术创作过程，将其作为一种片面的对象性研究，只考察作家和作品，而忽略了读者与作品的交往活动研究。这便形成静止的平面式的交流关系。相反，接受美学理论中的三者关系则是运动的、变化的、发展的交流关系，具有深度性。文本的意义通过人的解释方能生成，它只存在于人的理解意向性结构中。正是读者的解读和阐释，才打破了文本意义结构的封闭形式，使其抽象性变为具体化。读者经验与本文结构互为主体，相互阐释，相互生成。

变化之二：激发接受者的主动解读心态

两种交流方式对文本的解读心态是不同的。传统美学中的读者对文本的解读是被动的，因为文本的创作者并不关心这一点，对其持一种漠然的态度。于是艺术往往被认为是“空中楼阁”。读者形成了对文本逆来顺受的被动接受习惯。相反，接受美学中的读者是以积极主动的心态对文本进行解读。读者在解读的过程中是充分调动了其主体能动性，读者会主动协调自己的感性和理性，激活自己对作品（文本）的感受力，对作品（文本）形成独特的体验和感悟。这是一种积极的行为，同时也带有再度创造作品的因素。我们可以设想这种再度创作，它渗入了读者的人性和文化因素，形成一个全新的艺术形象。而这个艺术形象是特有的，与曾经的作者的文本相比是一次文本的升华和深化。可以说，在这里读者是被创作者尊重的，作者，作品（文本）和读者很自然得形成交流互动关系。姚斯说：“文学的本质是它的人际交流性质，这种性质决定了文学不能脱离其观察者而独立存在。”因此，主体（作家与读者）通过对象（文本）而互相沟通，因为，理解总是一种对话的形式，是一个在其中发生交流的语言事件。若要解释这些文本，便要与它们进入一种对话。通过文本的理解，创作活动与接受活动便不再成为互不相连的两个方面，而构成艺术交往活动不可或缺的两维。作家和读者是艺术交往活动过程形成了主动交流的态势。

在接受美学中提出“期待视野”的观点，可以说明读者解读作品的主动性。所谓“期待视野”，包括人们的思想观念、道德情操、审美趣味，同时也包括人们的直觉能力、承受能力和接受水平等。而读者的期待视野又并不是一成不变的，它因人而异，因时代的变化而不断发展。因此，作者在创作文学作品的时候，就应该考虑到所处时代读者的期待视野。这其实就是我们通常所说的“为什么人”和“怎样为人”的问题，也是创作的群众性和时代性问题，读者被赋予对作品解读权，于是对作品形成了期待视野。那么，如果读者在阅读中的感受与自己期待视野一致，读者便感到作品缺乏新意和刺激力而索然寡味，读者的期待视野缩小。相反，作品意味大出意料之外，超出期待视野，便感到振奋，这种新体验便丰富和拓展了新的期待视野。一部作品的期待视野允许人们根据它对于一个预先假定的读者发生影响的种类和等级来决定它的艺术特性。假如人们把先前的期待视野与新作品出现之间的不一致描绘为“审美距离”，那么新作品的接受就可以通过对熟悉经验的否定或通过把新经验提高到意识层次，造成“视野的变化”。读者审美经验具有一种使人产生潜在反射审美态度的机制。个体期待视野与他的具体阅读中存在一个“审美距离”，并不断发生变化：当接受者与艺术作品中的角色距离为零时，接受者完全进入角色，无法获得审美享受；相反，当这种距离增大时，期待视野对接受的制导作用趋近为零时，接受者则对作品漠然。这种“期待视野”促使读者对作品去主动解读。

读者的审美接受的求新求变导致作者对作品（即新文本）的不断推陈出新，读者在接受活动中，总是对旧形式的作品加以扬弃，对新形式作品加以激赏。但是，新作品崛起是以先前已完成的作品为背景，尽管成功的新作品可以达到某个文学时期的“峰巅”，但也会很快变得习以为常，直到具有更新的艺术形式的作品崛起，这样形成一种历史的连续性，而新旧形式的对立也能使人们认识到它们特殊的调节。这种调节不仅包括作品与接受者在互相作用中的意义生成，而且包括读者的接受和评价，反过来去影响作者的创新。因此，“文学接受并非是对作品的单一的复制和还原，而是一种积极的、创造性的反作用”。由于读者的接受对作品中蕴含的作者创作意向进行了检验，由于读者的期待视野和判断标准反馈到了作者的创作活动中，所以作者就不可能再走司空见惯的旧路，他只能不断地创新，主动地拉开与读者期待视野的距离。因此 对作品解读的目的不在于复原作者的原初意思，相反，在接受美学看来，对作品意义的求索同时是读者生命意义的不断赋予过程。在这个意义上说，读者通过作品实现了与作者的心灵对话，作品成为一种潜在的引导力量，艺术作品所产生的社会性方式和行为方式，生成新的生命感性和理性，对传统观念和价值标准提出疑问和挑战。“阅读经验能使人们从一种日常生活的惯性、偏见和困境中解放出来。”在接受活动中，艺术给予人们一种对世界的全新感觉。可见，读者对作品的主动解读刺激了作者对新作品的创作。更为有价值的是作者消除了创作的盲目性，其作品有了更多展示的空间。“否定”是“召唤结构”中的另一个概念。其意义是指对读者的给定观念给予冲击，在读者的观念上形成暂时的不协调，形成对文本的陌生化，从而激发读者的参与欲望，满足自身的心理平衡，形成第二文本。伊泽尔认为： “文本并不单纯是给定的文本特征，而是一种能够使读者从他习以为常的惯例框架中挣脱出来的结构，……读者只有在陌生的环境中，而不是在他固有的条件下，被迫形成文本的意义，他才能把他以前在有意识的心灵中无法系统表述的他的人格层次揭示出来。”召唤结构中“否定”的陌生化所带来的文本的不确定性，激发了读者参与文本创作的主动性。

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多媒体技术在近几年内迅速兴起，各大高校也先后将其引入大学英语课堂进行辅助教学，以突显现代化教学的特点。它既有传统教学模式所无法比拟的优势，也有自身所带来的一些新的弊端。因此，教师在运用多媒体技术进行英语教学之前，应对其特点和利弊进行仔细分析，恰当地处理多媒体与大学英语教学的关系，从而发挥它的最大优势。

一、多媒体教学的优势

（一）体现在学生方面的优势

1. 有利于集中学生的注意力，激发他们的学习兴趣。传统的教学辅助手段只能借助黑板粉笔、自行寻找或打印的图片材料以及录音机播放音频文件。而多媒体课件可以使用通过网络工具找到的精美图片以及直观生动且内容丰富的影像资料。这些都有助于集中学生的注意力，激发他们的学习兴趣并调动学习的积极性。

2. 有利于增强感官效应，提高学生的学习效率。人的学习过程是通过自身的眼、耳、鼻、舌、身等主要感觉器官把外界信息传递到大脑，经过分析、综合从而获得知识与经验的过程。心理学实验证实：人类获取的信息83%来自视觉，11%来自听觉，这两个加起来就有94%。而多媒体技术既可以吸引人的视线又能够满足听力方面的要求，是将人的视觉和听觉完美结合的方式。因此，将多媒体技术引入大学英语课堂教学，有助于学生提高学习效率。

3. 有助于充实课堂教学内容，拓展学生的背景文化知识。在进行英语语言学习的过程中，多数学生只注重英语技能方面的学习，而忽略在背景文化知识方面的补充，这将直接造成交流过程中的文化障碍。有时教师在教学过程中进行文化背景知识的普及时，由于教学条件受限，仅靠打印的图片和语言不能将其很好呈现给学生，达不到理想的教学效果。而运用多媒体技术进行英语教学，能在较短的时间内向学生提供较多的相关知识，不仅教学容量有所增加，而且方式生动新颖，能使学生直接接触各国风土人情、历史文化等方面，从而达到一个相对理想的效果。

（二）体现在教师教学方面的优势

1. 节约时间，提高效率。传统英语教学借助粉笔和黑板需要将大部分所要教授的内容板书在黑板上，让学生观看学习。而板书的时间会占用课堂总体时间的很大比例，非常耗费时间。如果使用多媒体教学，即使在备课时有可能会花相对较多的时间，但是却会节约在课堂教学中的板书时间，使教学效率得以提升。比如在进行英语语法知识的讲解时，如果采用传统教学，只能将语法内容重点和相关的例子写在黑板上，内容多时便极其耗时。而如果采用多媒体教学，在备课的时候就将这些内容制成PPT，课堂上就只需展示并讲解，即可节省下板书的时间。

2. 教学方式多元化。从“一支粉笔一块黑板”的传统教学模式进入到现代多媒体教学模式，使得教学方式变得多元，不再乏味单一。以往的教学过程中，每逢遇到知识要点需要讲解，就只能将其板书在黑板上。而多媒体教学却增加了很多形象的图片、生动的画面、影视资料等，使得教学方式增添了很多趣味性和生动性。

二、多媒体教学存在的问题和负面影响

（一）教师的主导作用被削弱

大学英语教学非常重视学生的主体性，强调教师在教学过程中的主导作用。引入多媒体进行教学后，多媒体在英语教学过程中本应只是辅助手段。事实上，采用多媒体技术进行英语教学时，由于部分老师课堂设计不妥，多媒体在英语教学中反而占据了主导地位。教师的相关作用却被减弱，只成为了展示课件的操作者。这样不仅本末倒置，还使得教师在忙于操作课件时忽略了与学生的情感交流与互动。教师应重视与学生的交流互动，保持自己在教学过程中的主导地位，让多媒体回归为辅助手段。

（二）课件的设计不当易对学生造成刺激干扰

多媒体的使用应起到辅助课堂教学、增强学习效率的作用。但是如果课件设计不合理反而会降低学生的学习效率。

一方面，一些教师只追求表面的形式而忽略了实际的教学效果，在课件中使用过多的图片、动画和声音，采用各种的幻灯片制作效果。这样的课件咋一看上去非常形象生动并引人注意，实际上却显得过于花哨并流于表面化，最终会让人觉得有些喧宾夺主，反而干扰了学生的正常思维。因此，教师应仔细考虑哪些课件才是教学过程中必须使用并能产生良好效果的，舍弃不必要而过于花哨的课件，让形式和内容能达到完美结合。

另一方面，部分教师在设计课件时一味追求教学的高密度，忽略了突出教学主题和教学重点。因为使用多媒体展示课件非常方便快捷，于是在设计课件时使得教学内容含量过大、过于丰富，而让学生应接不暇。看上去这堂课展示了很多内容，而学生实际吸收的知识却很有限。因此，教师要充分考虑学生的主体地位，综合考虑学生的接受能力，对演示内容作适度的调整。

三、结语

科技的发展总是会造成在带来优势的同时也会有其弊端的局面，多媒体技术应用于大学英语课堂也如此。我们应该正确认识大学英语多媒体教学模式，在教学实践中不断总结正确经验，做到扬长避短，持续优化教学过程，探索出真正实用的大学英语教学方法。

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【Key words】multimedia learning theory；constructive learning theory；input hypothesis；the affective filter hypothesis

随着信息技术的发展，多媒体辅助听力教学已成为一种必然。了解运用多媒体技术进行听力教学的理论基础有助于更好的提高听力教学效果。

媒体（Media）就是人与人之间实现信息交流的中介，就是信息的载体，也称为媒介。多媒体就是直接作用于人感官的文字、图形、图像、动画、声音和视频等各种媒体的统称，即多种信息载体的表现形式和传递方式。

目前把多媒体技术运用于大学英语听力教学主要基于下述心理学理论和第二语言习得理论。

一、梅耶的多媒体学习理论

梅耶认为，人类有两种基本的信息加工系统,一种是加工言语材料的系统，一种是加工视觉材料的系统。使用多媒体学习充分利用了人类加工信息的资源即教学信息根据人类大脑的工作方式来设计。例如,材料可以以屏幕文本或解说的言语形式呈现,也可以以静态图表或动画的图像形式呈现。同时,学习者也在使用两种或两种以上的感觉系统来接受信息。例如,在网络信息环境下，眼睛知觉动画图像,耳朵知觉解说语言；在演讲的情境中,听觉通道加工演讲者的声音，视觉通道加工投影仪上的幻灯片的内容。由于学习者接受教学信息的视觉通道和听觉通道的特异性,教师可以通过不同的通道呈现图文和声音信息,学习者就能够在通道间建立一定的联系，形成整合信息，促进有意义的学习，使课堂教学更显直观生动。多种媒体信息刺激学生的大脑皮层相应机能区，比单一媒体信息刺激所引起的反应要强得多，更有利于知识的理解和记忆，产生更好的学习效果。

二、让?皮亚杰的建构主义理论

建构主义观点是由瑞士心理学家让?皮亚杰于1966年提出的，其核心可以概括为：学习是一个积极主动的建构过程，课堂活动应以学生为中心，强调学生对知识的主动探索、主动发现和对所学知识意义的主动建构。学生知识的获取是以学生的主动建构方式为主，教学不再是学生接受知识的过程，而是学生根据自身原有的知识结构，对外界提供的信息主动建构的过程。建构主义教学观重视情境设置、意义建构和协作学习等重要环节，认为影响学习过程的因素有：教师、学生、任务和环境，它们在一个动态的过程中相互作用。有效的学习应该是在一定情境下发生的，知识也只有在具体环境下才有意义。

听力理解过程被看作是积极的信息处理过程。现代化的多媒体教学设备使得教师能够创造出各种声音、图像等逼真的生活场景，学生则可以同时接受视觉与听觉两方面刺激来完成知识的建构。多媒体网络环境可以很好地实现建构主义学习理论的理念。多媒体能够通过视频、音频同时刺激学生，以多种学习资源组合的形式，创造真实的语言环境，使他们成为实现学习目标的学习过程的活跃参与者。通过多媒体教学设备，能在课堂学习中触发学生多种感官体验形式，潜移默化地培养学生的英语思维。多媒体技术应用于听力教学还能促进和深化师生间的交流、同学之间的互相合作和互相竞争，使同学之间和师生之间交流更顺畅。在学习的过程中学生互相协作、辩论，从不同角度交换对同一问题的看法。多媒体听力教学还更好地支持了学习小组的活动，帮助小组成员理解各人的不同角色，并包容不同的或有冲突的观点，这一优点更是支持了建构主义的学习观点。多媒体教学可以最大限度地实行个性化学习，确立学生在教学过程中的主体地位，突破了传统教学模式的课堂教学时空限制，构建了一个无限开放的教学空间，学生可以在任何地点、任何时候开展学习；学生还可以按自己的水平和需要自由选择不同级别和水平的学习材料，自己设定目标，不断做出调整，决定学习进度。学生通过自测反馈信息，知道自己的学习结果，发现问题，以及时调整自己的学习难度和内容。学生成为学习过程的积极参与者、网络信息加工的主体、认知结构的主动建构者。

三、克拉申的“输入”假说

克拉申在The Input Hypothesis：Issues and Implications一书中全面阐述了“输入语”的重要性。他说，因为“输入语”回答了语言学习中一个关键问题：人们怎样才能习得一种语言，特别是外语。克拉申认为：“输入语”的假设与过去的外语教学法理论大相径庭。以前的结构主义语言学家提倡先学句子结构，然后再运用这些句子结构去进行交际。而“输入语”假设是学生首先接触大量易懂的实际语言（输入语），通过情景与上下文理解其意思。这样，寓于交际语言中的句子结构就自然学会了。克拉申认为，学习者所接受的输入语言，必须满足下列三个条件，语言习得才有可能发生：（1）可理解性的输入（comprehensible input）；（2）包含已知的语言成分；（3）包含略高于已知语言水平的成分。此外，克拉申还认为，语言教学中应有两种输入，即“粗调输入”（roughly tuned input）和“精调输入”（finely tuned input）。后者指的是对语言作调整之后的输入材料，而前者指的是未进行任何调整的语言输入。克拉申认为，外语教学没有必要费力费神地去为学生准备“精调输入”，而应采用“撒网”（casting a net）的方法，大剂量地为学生提供“粗调输入”。由学生根据其自身的语言水平挑选新的语言知识。根据克拉申的观点，学会外语只有靠自然习得。其途径是在最小或没有心理障碍的情况下，给学生提供充足的输入量。只要输入量大于学生目前的语言能力，情感过滤又低，学生自然就会学会语言。

多媒体软件利用数字压缩技术和超文本连接方式组织，可存储大量音频及视频信息。因此，可以为学生提供大量的听力练习和内容丰富的录像材料，创设模拟生活情景，供学生在地道的英语氛围中学习英语，理解英语从而使学生最大限度的实现可理解性的语言输入。

四、克拉申的“情感过滤”假说

克拉申的“情感过滤说”最初是由杜雷（Dulay）和波特（Burt）在1977年提出的，其目的在于解释情感因素对外语学习过程的影响。他们将“情感过滤”定义为：“一种内在的处理系统，它潜意识地通过情感因素来阻止学习者对语言的吸收。”1982年，克拉申在此基础上发展了这一理论。他认为，有大量适合的语言输入并不等于学习者可以学好目的语，第二语言习得的进程还受到情感因素的影响。语言输入（input）必须通过情感过滤（filter）才有可能变成情感的摄入（intake）。在此过程中，情感因素对语言习得是否能够获得足够的语言摄入（intake）起着过滤的作用，克拉申称之为“情感过滤假说”。克拉申的“情感过滤假说”中所指的情感因素包括动机、自信心及焦虑程度三者。克拉申认为，学习者动机不足、缺乏自信及极度焦虑会阻碍语言的摄入，因而阻碍语言学习或习得；相反，低焦虑感、高动机、高自信会加速语言的习得。根据这个假说，语言习得者的情感过滤强度因人而异。消极的外语学习态度对语言输入有很强的过滤作用。持消极态度的语言学习者不仅不会主动地获取更多的输入，即使能够理解语言的输入，也不会习得。情感障碍就像一堵墙，“输入”一旦碰上它，其中一部分就反弹回来，而不能进入学习者大脑中的“语言习得机制”。这样，习得者学习语言的能力就大打折扣。相反，对外语学习持积极态度的人，其情感过滤的作用很弱。没有了“情感障碍”这堵墙，“大量可理解的输入”就会畅通无阻地进入“语言习得机制”中去，经过“内化”成为学习者的语言能力。

多媒体技术的运用使学生感到身临其境，耳目一新，能够激发学生强烈的求知欲和学习兴趣。尤其是丰富多彩的多媒体软件为学生的个性发展创造了宽松、和谐、愉悦的学习