服装设计的价值范文

导语：想要提升您的写作水平，创作出令人难忘的文章？我们精心为您整理的5篇服装设计的价值范例，将为您的写作提供有力的支持和灵感！

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检 索：.cn

Abstract ：Eaves tile is famous for its face pattern of concise style and rich connotation. Its unique artistic form is widely used in the fields of architecture， art design， life appliances and other branches of design system. However， it is rarely used in modern dress design. Hence，the aim of the paper is to analyze the artistic value of the patterns of eaves tile in modern dress design. The characteristics and typical artistic value of the patterns are summarized and the rich subjects and vivid shapes are analyzed as a source of innovations of modern dress design. The research proves that there is an important value of application of eaves tile， and it would flash Chinese dress design if properly uesd.

Keywords ：Patterns of Eaves Tile， Modern Clothing， Value

Internet ：.cn

瓦当也称为瓦头，是我国古代建筑中起保护椽头和屋檐作用的一种建筑材料。最初为半圆形，后演变成圆形，质地一般为泥质灰陶，个别有砖、石雕刻而成，铸铁、铜、抹金、琉璃瓦当也有发现。[1]当面多饰有图案、画像、文字等，是实用和艺术的有机统一，现代瓦当艺术的魅力不仅在于其当面的精美纹样，更在于其实用价值的体现。瓦当纹样简洁的造型和独特的艺术价值为现代服装设计提供了丰富的素材，具有重要的应用价值。

一、瓦当纹样的特点和美学意蕴

瓦当从西周产生，秦汉达到鼎盛时期到唐代走向衰落，历时一千一百余年，形成了一套特有的图形语言，其纹样题材丰富广泛，以不同历史时期的瓦当纹样为主线，当面纹饰的艺术风格也各有特点。

（一）瓦当纹样的分类及特点

瓦当纹样的题材可归纳为文字瓦当纹样、几何瓦当纹样、动物瓦当图纹、植物瓦当纹样四种（表1）。瓦当经历了从西周到明清长达2000多年的发展历史，随着时代的转变，瓦当当面的纹饰也在不断变化发展，不同历史时期，纹样的艺术风格及特点也有所不同（表2）。

瓦当分为圆形、半圆和大半圆三种形式，当径多在13―20cm之间，当面纹样构图多采用对称、均衡、同心辐射的艺术手法，这种构图能使纹饰主次突出，节奏明确，画面效果统一，产生良好的视觉效果。瓦当纹样在有限的面积上实现自己了的装饰性，艺术价值极高。

瓦当纹样的构图形式多表现为点、线及面在上下或左右反复而形成的图形，有较强的秩序感，其画面稳重、沉静，具有朴素的美感。如云纹瓦当中当面纹样以中心为支点，采用了对角线的方法，使云的形象作了重复、条理等多种变化，上下或左右配置相同形状和大小的纹饰，即采用了对称的构图形式，整个画面不仅庄重大方，还富有节奏感和韵律感；葵纹瓦当中当面纹样以当心为中心向外辐射出从左向右旋转的线条，画面完整、衔接顺畅，是采用了同心辐射的构图形式，给人带来朝气蓬勃之感；四神瓦当中的当面纹样则是运用了均衡的构图形式，不对称的灵活构图使当面形象充满动感，整个画面舒展自由，构图饱满。文字纹瓦当中，由于瓦当造型特殊，艺术家们对文字加以变形以吻合其特殊的圆弧制空间，打破传统规则，创造出了夸张、灵变的文字，造型错落有致。无论是文字纹、几何纹，还是动植物纹都是根据瓦当自身的形状变换或剪裁取舍，或夸张或抽象，写实的基础上加以提炼概括，形神兼备。

（二）瓦当纹样的美学意蕴

我国传统瓦当纹样的精美造型并不单是工艺水平的反映，更是我国民族文化、民族精神和审美特征的体现。瓦当纹样在创作过程中采用了我国传统的艺术思维方式――“观物取象”与“象形取意”，从最初的“观物”到“取象”，再到最终的“取意”，是一个综合了各种因素的心理过程，包含了人们对自然力量的敬畏和内心的祈望，其美学意蕴与纹样的题材有很大关系。

动物瓦当中动物纹样多取材于现实生活，描绘与人们生活息息相关的常见动物，采用写实与写意并用的刻画手法，图像清新生动，如秦代的双鹿、四鹿、三鹤、双凤朝阳等，鹿又谐音“禄”，有田禄之意，寓意吉祥，鹤是人们意识中的祥瑞之鸟，有祈延寿求祥之意。汉代的四神瓦当――青龙、白虎、朱雀、玄武，它们一改秦代的写实转为想象中的抽象美。豹兽纹、虎燕纹等动物纹样则刻画出了动物奔腾时的强劲动感，多种纹饰饰于一起， 体现了天下万物溶于一体的大一统思想。

文字瓦当纹样运用文字线条的伸缩，形成一种变化无穷的美的旋律，具有印章和书法的古典美，字数一到十二字不等，其中四字较为多见。“竹泉宫当”、“来谷宫当”等秦小篆体文字纹，风格质朴明快；“千秋”、“益延寿”、“汉并天下”、“维天降灵延元万年天下康宁”等文字纹为装饰化的隶书字体，舒展灵动。圆之中，方寸间，它表现的不仅仅是图案之美、象征之意，更有书法之魄， 艺术家们对字形的琢磨和文字位置的精心设计，完美体现出“书画同源”的艺术生命力，而“千秋万岁”、“安乐富贵”、“长乐未央”等吉语，则记录表达了人们的良好祝愿，表示吉祥，“形”与“意”同在。

二、瓦当纹样在现代服装设计中的价值

瓦当纹样独特的造型和深厚的美学意蕴赋予了其在现代服装设计中不可低估的艺术、人文和市场价值，其精美的纹样图案是人类千百年来的艺术成果，种类多样，每一种图案都有它特殊的文化意义和时代背景，瓦当纹样以其独特的审美趣味和深厚的文化底蕴，满足设计中不同形式的需求。

（一）艺术价值

瓦当艺术比较突出地呈现出中华民族的传统文化，是中国古代以世代相袭、不计时间、不计工力为特点的集体手工业，它是相对独立的自成体系的艺术品类。传统瓦当纹样是民族艺术和民俗文化千百年来沉淀的结果，具有鲜明的中华民族特色，它广泛的题材、丰富的内涵、多样的构成形式美感是其他艺术形式难以替代的。

无论是栩栩如生、形神兼备的动物纹，还是简洁抽象的几何纹、植物纹，又或者是字体精美的文字纹，它们的表现形式与艺术魅力被世人所喜爱，已成为中华民族精神和民族意趣的标志之一。传统瓦当纹样不仅仅是对自然景物和社会生活的逼真摹写，更是捕捉了人类瞬息的灵感，通过艺术夸张和想象而创作的图像，有很高的艺术境界。

（二）人文价值

瓦当纹样的产生与我们的民族的心理结构、文化渊源和情感表达方式密切相关，原始社会对自然力量的崇拜和巫术的信奉以图形记事的形式将人们的心理状态记录了下来。无论是动物纹样中的双凤朝阳、鹿纹、鹤纹，还是以云纹为代表的植物纹样，亦或者是文字瓦当中的“千秋万岁”、“安乐富贵”等文字纹，都蕴含着吉祥的寓意，表达了古代人们对“天人合一，天人感应”的深切理解和美好生活的向往。

随着国际化进程的加快和服装行业愈来愈强的时尚性、时代性，单纯的图案已经不能满足现代设计的需要和人们的精神要求，现代服装设计中我国传统纹样的应用案例屡见不鲜，设计师们通常喜欢借助一些传统吉祥的图案和纹样来寄寓希望、祈福消灾，也表达出人们内心的渴望，现代服装中的传统龙凤纹样已不再是权力的象征，而是中华民族文化的体现与升华。我国传统瓦当纹样美丽的外表下所蕴含的人文精神给现代服装设计带来了丰富的启示和有益借鉴，不仅体现了中华民族的审美情趣、审美理想，更重要的是人文价值得以展现。

（三）市场价值

瓦当艺术是中国传统文化的宝贵资源，将传统瓦当纹样运用在现代服装设计中，不仅使中国传统文化精髓以一种最易被接受的形式得以传承，更提高了服装的文化附加值，满足时尚消费的需求，对塑造民族特色服装品牌及开拓国内外市场，具有重要意义。

现今快速发展的社会服装行业中，服装款式的百变程度已经无法用一两个词语来概括，尤其是女款的造型更为多变，服装设计师们从世界各地的服饰文化与艺术中汲取灵感，将传统的、现代的、民族的文化进行整合，挖掘灵感，推出新创意。但随着国际化进程的加快，单纯优秀的传统文化已远远不能满足现代生活的需要，我们需要对各方面的资源进行整合。瓦当纹样作为我国传统纹样的一部分，其资源的可利用性和发展价值不可估量。

传统瓦当纹样在现代服装的设计中具有较强的自主性，式样万千。当面丰富的纹样内容是设计中的绝佳素材，通过对当面原本纹样的提炼加工、分解重组并结合现代工艺的多种手法，将瓦当艺术与服装相结合。

三、结论

民族的才是世界的，我国瓦当纹样所具有的独特装饰性和深厚的文化内涵都证明了其不可低估的价值，结合现代时尚审美艺术，将新技术、新材料将传统瓦当纹样应用于现代服装设计中，值得我们进一步探讨研究。创新是服装设计的核心，我国传统瓦当纹样所特有的艺术价值和人文情怀给予了其在现代服装设计中重要的应用价值，是传统语言与时尚要素的融合，多元化、新视角的设计思路和理念使现代设计更具文化性和社会性，是现代设计之路中必不可少的。这不仅使我国的传统文化得以传承，也赋予了现代服装耐人寻味的文化内涵，是弘扬传统文化、打造民族品牌与建设服装强国的有利途径。瓦当这一传统元素必将以其独特的艺术价值在世界服装设计中绽放风采。

基金项目《传统服饰文化在现代工业化社会进程中的传承研究》，教育部新世纪优秀人才支持计划，编号NCET-10-0454

注释

[1]傅嘉仪.中国瓦当艺术 （上册）[M].上海：上海书店出版社，2002.8.

参考文献

1 傅嘉仪.中国瓦当艺术 （下册）[M].上海：上海书店出版社，2002.8.

2 朱文丽.瓦当之美―中国建筑独特的“艺术语言”[J].砖瓦史话，2012.11.

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一、服装表演的产生与发展

（一）服装表演的内涵及特点

所谓服装表演即是以人为依托，通过舞台展示服装效果，运用各种手段渲染表演效果，营造表演气氛，以达到体现服装风格，展现服装表演主题，并通过这些手段，有目的的将表演内容展示给观众。服装表演是体现设计师水平的有效手段。

服装表演的最初目的是为了提高服装新产品的销售，早期的服装表演没有设置舞台，经过不断的发展，服装表演逐渐与舞台，音乐，灯光相结合力求取得更好的表现效果。

服装表演牵涉的学科很多，不仅仅牵涉到服装艺术，表演技巧，而且还涉及化妆，美术等学科。

服装表演动作来源于生活，是将生活中的动作进行提炼，改进而逐渐形成的，因此可以说服装表演来源于生活，但同时与高于生活。

从特性上讲，服装表演具有艺术性（具有较高的审美价值）；民族文化性（服装表演与中国传统民族文化是分不开的）；大众性（服装表演是展示给观众的一种活动）；商业性（服装表演往往带有明显的商业目的）等特点。

（二）服装表演在我国的发展

1.我国早期的服装表演

在我国，服装表演起源于上世纪三十年代的上海，这是因为当时上海是外租借最多的城市，手袋外国服装文化的影响，服装表演运用而生，上海成为当时国外服装文化的主要阵地，当时的服装表演形式比较简单，主要是通过设计服装，画时装画，请登台表演等形式开展。

2.近代我国服装表演的发展

我国近代服装表演经过了一些波折，解放后到70年代末，我国服装表演基本是停滞状态，只到改革开放以后，我国服装表演才得到重新发展。80年代，我国服装表演得到较快发展，但模特行业一直没有一个标准，只到1996年才颁布模特职业技能标准。上世纪90年代前后，我国模特培训学校和服装表演专业逐渐兴起，此时模特经纪公司也逐渐兴起，进入新世纪以来，我国服装表演在人才培养，表现形式上逐渐丰富和完善。

3.现阶段我国服装表演的代表形式

现阶段，我国服装表演活动逐渐增多，其中具有代表性的表演形式有举办时时装周活动，举办服装设计和服装模特大赛，举办服装文化展示，表演活动等。

二、服装表演的传播形式

（一）服装表演的主要传播形式

当前服装表演的主要形式有以下几种：

1.服装潮流

主要是在各个服装流行期，由服装研究部门牵头，对社会和服装设计师的涉及作用，通过服装表演形式展示给公众，潮流服装表演一般是每年举办两次，具有代表性的就是巴黎时装周，伦敦时装周，米兰时装周等。

2.以商业为目的的服装表演

服装表演的一个重要目的就是为了提高服装的销售，因此商业性是服装表演的重要使命，以商业为目的的服装表演有利于提高企业品牌形象，提高企业产品销售。

3.通过竞赛的形式进行服装表演

通过竞赛的形式进行服装表演有很多方式，包括服装模特大赛，服装设计大赛等，这类服装表演主体包括模特，设计师，评委等。

4.以娱乐为目的的服装表演

这类活动主要有节庆服装表表演和服装文化表演等，这类活动带有很强的大众参与性，是宣传服装表演艺术的有效手段。

（二）服装表演传播形式的演变特点

服装表演从最初的原始阶段发展到今天，在传播性形式上也发生了一些变化，分析其中的变化，发展主要有两个特点：

一是，服装表演形式与媒介的发展是基本一致的，比如服装表演从最初的“时装玩偶”到后来的人体模特，从最初的简单舞台，到今天的灯光，音响结合，甚至拍成电影进行宣传，这些都与媒介的发展是离不开的。

二是，服装表演在发展的过程中，互动性逐渐增强。

三、服装表演的社会价值和

（一）服装表演的经济价值

当前，服装表演不仅仅局限于服装行业本身随着时代的发展人们的思想观念发生着重大的变化，对美的追求和欣赏水平也越来越高。于是各行各业借助于服装表演的形式来满足客户的眼球，甚至制造某种轰动效应，来达到扩大企业和产品知名度的目的，最终也是为了实现经济收益

（二）服装表演的信息价值

首先，传播服装设计师的创作理念优秀的服装设计师的创作理念占领着服装设计行业的前沿，对于这一行业的发展有着巨大的引导作用。

其次，传播服装流行趋势，知名的设计师通过自己的独特视角和观察角度综合分析各行业的发展方向、人们的兴趣偏好、各地的风俗习惯等多方面囚素形成具有预测性的设计思想和设计理念，并将这一思想和理念融入到服装设计当中去进而创造出具有代表时展趋势的服装款式。

再次，传播各国文化艺术当今的世界是一个文化交融的世界在各种文化彼此交流的过程中，服装表演承担了重要的作用。

（三）服装表演的审美价值

第一，服装表演体现了形体美。第二，服装表演体现了服装美。第三，服装表演体现了表演美

总之，服装表演作为独特的艺术表现形式不但能够产生巨大的经济效益，同时也体现了巨大的信息价值和审美价值。

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【关键词】

服装企业；库存服装；二次设计；价值增值

在激烈的市场竞争中，服装设计已成为各个服装品牌相互竞争的重要手段。对于服装企业来说，服装品牌的成功与否是由其市场占有率来衡量的，企业的最终目的就是最大化的获得利润。这就要求服装企业必须以市场为出发点和归宿，必须充分地了解消费者的心理，迎合消费者的心理需求，这才是服装企业立于不败之地的唯一途径。解决服装企业的库存积压也是一个企业发展的重要环节。

一、我国服装企业造成积压库存的原因

我国服装设计的底子比较薄，起步比较晚，在整体运作上还不够规范。设计师或者是一个服装企业都没有准确的产品定位，就会出现运作混乱而导致服装积压。库存问题的存在也是一个企业发展所面临的一个有决定性作用的问题，如不能很好的解决，该服装企业极有可能面临倒闭的危险。从消费者需求满足的角度出发，一个企业为了自身发展，就要跟随时尚潮流的脚步。造成服装的积压库存的原因有以下几个方面：

1、追赶社会潮流

我们总是追名牌，赶时髦，但是我们往往在追名牌，赶时髦的时候，有些盲目。作为服装生产企业，其产品一定要得到人们的认可，成为潮流中的主角，才能获得最大的经济利益。近几年流行休闲装，很多服装企业或设计师就一拥而上，原先经营女装或经营西装的也不经营了，反过来进设备经营休闲装，这种无序的竞争，导致了大量的休闲装积压。

2、文化背景

我们居住的文化环境影响我们个人的和社会的价值观，因此会导致大众不同的审美情趣。这种由文化影响的外在审美心理感应具有社会的相对性。因为大众对这些东西的交流和理解要基于某种法则，而这种法则又是由社会的人确定的。这就是韩国服装在我国为什么能够流行这么长时间的原因。

3、感性价值

服装的造型和色彩也是使产品具备精神、文化、情感等高级价值的最关键因素。因此我们的服装应充分把色彩设计和造型完善结合，争取在第一感性方面就紧抓住每一个消费者的心，我们应争取在这方面做到――使我们的产品看上去的感性价值远远大于标签上的价值。

二、服装二次设计的意义

在时尚潮流的面前，消费者都追随着时尚的脚步，追求美，而服装就是一个最为明显的表现。为了企业的发展，大量服装企业只认识到时尚的流行，用时尚潮流的服装来吸引消费者的注意力，从而来满足消费者，以达到自己企业经济的最大利益，却往往忽视了服装的积压库存问题。服装通过二次设计的处理手法，拥有了新的面貌和更高的美学价值，更接近前卫。传统工艺与现代技术的结合，打破了服装以往的单调感，使服装再造艺术领域更具有独特的个性风格，以满足多变化，个性化的市场需求，成为未来服装再造与更新设计发展中备受关注的焦点。

产品设计要深入地研究消费者心理，了解、掌握影响消费者购买行为的心理活动，要处处体现消费者为中心的设计思想，从而达到最佳设计效果。设计师要充分考虑产品的使用群体的审美心理因素，最大限度的满足用户的情感需求，在此前提之下，提倡设计师将自身个性和风格融入进去。毕竟，设计师还担当着引导时尚潮流的角色。

三、服装二次设计的作用与价值

一件成功的服饰是经过反复的改进，加入设计者的思想，给服装全心的生命力。那么对服装的再造与更新设计，就有着更多的价值。快速发展的服装领域竞争十分激烈，每个设计领域都追求独特的个性，以期立于不败之地，创造出符合时代脉搏的服装艺术作品，是现代服装发展的目的。过去片面的强调造型色彩的设计方法已逐渐失去市场，取而代之的是服装的再造与更新设计，很好的解决了服装企业的积压库存。

1、二次设计对减少服装库存的价值

随着全球性产业结构的调整和人类对客观认识的日益深化，全球掀起一股“绿色消费浪潮”。在这种“绿色消费浪潮”的冲击下，绿色设计应运而生，也波及到了服装行业。时尚的追求，潮流的更新，使服装企业根据时尚的流行而生产大量服装。生产服装就必须采集面料，而这些面料的采集无意中就增加了生态坏境的承载能力，不仅仅如此，很有可能就破坏了原有的生态坏境。但对服装的二次设计就能间接的减轻生态环境的承载能力，赋予服装的“绿色性”。

2、服装二次设计的文化传承价值

服装是一种文化现象。就我国的四大刺秀而言――“苏、湘、蜀、粤”，就有着2000多年的历史。我国的刺绣经历着各个朝代的传承，不断的创新，在服装上运用更是淋漓尽致。比如清代的补子，不同的刺绣图案，就表现着不同的社会阶级地位，这就是一种文化的传达。将刺绣运用到服装的二次设计中，不仅是对服装价值的提升，而且更具有文化传承价值。

3、服装二次设计的审美价值

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Abstract:This paper introduces the method of optimal design for the Compensating pulley group of Luffing equipment by genetics algorithms. And it concludes the advantages of the genetics algorithms has better optimization characteristic in whole range,several partial optimal solution,convenience and quick optimal process,and the accurate calculating results.

Keywords:Luffing equipment Genetics algorithmsOptimal design

补偿滑轮组变幅装置是起重机实现带载变幅的一种工作装置。由于其工作特点可知货物在变幅过程中近似沿水平轨迹移动,使得变幅过程中能量的消耗降低。本文结合遗传优化设计算法,从降低能耗方面着手对其进行优化计算以达到变幅装置最优的设计要求。

一、优化数学模型

在补偿滑轮组变幅装置的优化设计中,最终的希望是计算出变幅装置中的各个尺寸能使吊重运动轨迹近似为一水平直线,吊重在变幅过程中的垂直高度差值趋向最小。但实际设计表明,即使在全幅度内吊重移动轨迹水平性最好,也不能达到吊重不平衡力矩最小。本文从基于变幅机构功率最小建立模型。

补偿滑轮组变幅装置的几何模型如图1-1所示。

1.设计变量

设计参数分为两类,一类为预定参数,预定参数是优化设计中按具体要求事先给定的,且在优化设计过程中始终保持不变的设计参数。本文中设计常量为:起重量Q、最大幅度Rmax、最小幅度Rmin、补偿绳根数mb、起升绳根数mq、臂架头部滑轮半径r、臂架长度L等。另一类为设计变量,设计变量是优化设计中可变化的设计参数。本文中设计变量为:C点的坐标(yc=x1,zc=x2)、前颚长x3、后颚长x4、颚头轴线与臂架垂线之间的夹角x5。即:设计变量:X=(x1x2x3x4x5)T。

2.目标函数

基于货重不平衡力矩最小建立目标函数。由于变幅机构的功率是按各幅度位置货物不平衡力矩的均方根值来确定,其值越小,所需要的变幅机构功率也就越小,因此用均方根值作为目标函数:

angle――各幅度对应的仰角大小;

n――等分的幅度位置数。

3.约束条件

约束条件主要考虑设计变量的上、下限,而变量变化范围主要按照设计经验、总体布置等确定,以保证其实用性。其约束条件如下:

x1∈(-1.8m～5m),x2∈(3m～18m),x3∈(0.4m～1.2m),x4∈(0.3m～1m),x5∈(-20°～60°)。

二、遗传算法的基本原理

遗传算法是一种通过模拟生物进化过程来搜索最优解的方法,它不用求导,直接在优化准则函数值的引导下,在搜索空间中进行自适应全局并行搜索,运行过程简单,计算结果接近全局最优解。其具体实现步骤如下:

1.编码方式

编码方式分为二进制编码、浮点数编码和符号编码等。本文采用二进制编码,本文所求解的系统变量不多,变量的取值范围变化不大,且二进制编码、解码操作简单,交叉、变异等遗传操作便于实现,搜索能力强。

2.适应度函数

遗传算法在进化搜索中基本不利用外部信息,仅以适应度函数为依据,利用种群中每个个体的适应度值来进行搜索。本文直接把目标函数作为适应度函数。

3.遗传操作

遗传操作包括选择、交叉、变异。其中选择按照个体适应值的大小,从种群中按照一定的概率,选出适应值较大的一些个体存放于池中。而后由交叉和变异这两个遗传算子对池中的个体进行操作,形成新一代的种群。本文取交叉概率Pc=0.8,变异概率Pm=0.1。

三、算例分析

1.计算说明

本文以无臂架自重平衡系统的固定式起重机为例,采用刚性驱动方式。

Q=10t,Rmax=12m,Rmin=5.8m,mb=6,mq=2,r=0.2m,L=14m,f=0.7m,G=1.4t。

2.计算结果

通过上述分析,代入预定参数,运行程序,得出的结果如下表所示。

表中x5的数值为弧度值,最终求得的目标函数值为0.000355N.m。

3.结果分析

从迭代过程的数据以及最终运行结果可以看出,目标函数的优化过程是逐步搜索优化值,直到搜寻到最优值。从迭代的函数值可看出整个过程平稳过渡,且搜索便捷。另外,将优化出的各参数值代入,得出吊重移动的偏差,由其值可见货物移动轨迹近似水平。求得的目标函数值也位于零线上下,且吊重移动的最大值与货重不平衡力矩的最大值也满足设计要求,故效果较理想。

四、小结

将遗传算法与起重机械设计相结合,不仅有更强的寻优能力,克服了传统优化算法不易求得全局最优解的缺点,而且由于遗传优化算法为群体搜索,除能搜索到全局最优解外,同时还能搜索到若干次优解,从而为设计者提供了若干可选方案。故无论从数据结果分析还是搜索的全局性等等方面都明显优于常规设计。

参考文献:

1.孙国正.优化设计及应用.北京:人民交通出版社,1992

2.周明,孙树栋.遗传算法原理及应用.北京:国防工业出版社,2002

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被告：南京永嘉建筑装饰工程有限公司。

原告周缨系东南大学艺术学系教师，经人介绍与被告南京永嘉建筑装饰工程有限公司（以下简称永嘉装饰公司）经理赵东根相识。1996年5月29日，赵东根代表公司与周缨签订委托设计协议书，委托周缨设计宝应县农村信用合作社联合社营业大楼室内外装饰工程施工方案。协议书约定：设计方案投标成功，设计费按6万元整结算；投标不成功，设计费按3万元整结算；设计方要认真负责所设计的全部图纸，并按指定时间交图纸给委托方，经委托方审查合格后，当即一次性付设计费3万元；工程建设方确定由永嘉装饰公司施工后，再付清设计费3万元整；在工程结束前，设计方将对工程中出现的补图和技术问题负责到底。协议签订后，周缨即组织人员为被告设计绘制图纸20张和制定了设计方案，并随被告去宝应县招投标办公室，对设计方案进行了说明。永嘉装饰公司认定全部图纸合格，即按约定支付周缨3万元。但永嘉装饰公司因资质等级不够，不具备投标该项工程的资格，即将周缨设计的图纸交由南京装饰联合总公司作为施工方案使用。该公司在向建设方出具了江苏省建筑设计研究院工程设计证书及与该研究院技术发展协作中心签订的委托设计协议后，以永嘉公司交付的周缨设计方案和图纸参加投标，于1996年6月14日中标。当月24日，南京装饰联合总公司与建设方宝应县农村信用合作联社签订了装饰工程施工合同。随后，永嘉装饰公司又与南京装饰联合总公司所属华宁装饰分公司签订协议，约定宝应县农村信用合作联社的装饰工程由永嘉装饰公司施工。1996年11月，永嘉装饰公司施工的该工程竣工后，周缨要求永嘉装饰公司支付尚欠设计费用3万元，遭到拒绝。周缨遂于1997年12月24日起诉至南京市鼓楼区人民法院，要求永嘉装饰公司按协议约定，立即支付尚欠设计费用3万元并承担诉讼费用。

被告永嘉装饰公司答辩称：其已按协议约定支付了3万元设计费。周缨无设计资质，未设计玻璃幕墙和霓虹灯图纸，未将技术问题负责到底。且其公司未中标工程，故不应支付另3万元设计费用。要求驳回原告周缨的诉讼请求。

审判

南京市鼓楼区人民法院经审理认为：原、被告系平等的民事主体。双方签订的协议明确了各自应享有的权利和承担的义务。原告周缨按约提交了设计方案与图纸，提供了设计劳务。被告永嘉装饰公司另请他人设计幕墙等图纸，实际已认可该图不需要原告出具。被告因资质等级不够，未能参加投标，因而未以其名义中标的责任不在原告。但被告实际使用原告周缨的设计方案，以其他公司的名义取得了该项装饰工程施工业务，并已竣工交付，实际使用了原告的劳动成果并获得利益。被告现又以未中标为由，拒付协议约定的另3万元设计劳务费用的理由，不能成立。永嘉装饰公司应按协议约定支付尚欠的3万元设计劳务费用。为保护当事人的合法权益及劳动成果，依据《中华人民共和国民法通则》第五条、第八十五条、第八十八条第一款之规定，该院于1998年9月3日判决如下：

被告永嘉装饰公司于判决生效后10日内，一次性给付原告周缨设计劳务报酬3万元。

永嘉装饰公司不服此判决，以周缨无设计资质，设计方案未由其公司中标为由，上诉至南京市中级人民法院，请求撤销原判，驳回周缨的诉讼请求。

周缨答辩要求维持一审判决。

南京市中级人民法院经审理认为：周缨按约定为永嘉装饰公司设计装饰工程方案，永嘉装饰公司因资质等级不够未中标，即将设计方案交给其他公司参加投标，中标后该工程仍由永嘉装饰公司按周缨的设计方案和图纸施工并获得利益，永嘉装饰公司应支付协议约定的设计劳务报酬。原审法院认定事实清楚，判决并无不当。永嘉装饰公司上诉，以自己未中标为由，拒绝支付劳动报酬，于法无据，要求驳回周缨的诉讼请求，不予支持。依照《中华人民共和国民事诉讼法》第一百五十三条第一款第（一）项之规定，该院于1998年11月17日判决如下：

驳回上诉，维持原判。

评析

《中华人民共和国著作权法》第二条规定：“中国公民、法人或者非法人单位的作品，不论是否发表，依照本法享有著作权。”第三条规定：“本法所称的作品，包括……工程设计、产品设计图纸及其说明”。按照著作权法第十条的规定，著作权包括署名权、使用权和获得报酬权等权利。在案件审理过程中，对原告周缨拥有其设计、绘制的装饰工程图纸及施工方案的著作权，均持相同意见。但对永嘉装饰公司是否应按协议约定，向周缨支付施工后的另3万元设计费用，有两种不同意见：

第一种意见认为，永嘉装饰公司虽使用了周缨的设计图纸及方案，并按该方案进行了施工，但周缨没有设计资质，未按行业规定出具图纸图鉴，实际图鉴是由有设计资质的部门出具的，故双方不应再履行施工后再付清设计费3万元整的约定，即周缨不应再获得另3万元设计费用。

第二种意见认为，双方系平等的民事主体，签订的民事协议权利、义务内容明确，且未违反国家法律、法规的规定。协议约定建设方确定永嘉装饰公司施工后，再付清设计费3万元。实际上永嘉装饰公司已按周缨设计图纸及方案进行了施工并已竣工。永嘉装饰公司应按约定付清另3万元设计费用。

一审、二审判决均采用第二种意见。其具体理由是：

首先，本案原告周缨、被告永嘉装饰公司无论是作为公民还是法人，均属我国民法规定的平等的民事主体，双方签订的民事协议未违反国家法律、法规的规定，取费标准亦未超过行业规定，系有效的民事行为。双方按协议约定，享有权利并承担义务。周缨在协议约定的期限内，绘制出具了装饰工程施工图纸及方案。虽在实际使用过程中，没有用周缨的名义，但毋庸置疑，周缨应享有该施工方案及图纸的著作权，并据此获得劳动报酬。

其次，按《建设工程勘察设计合同条例》第三条的规定，建设工程勘察设计合同的双方必须具有法人地位。根据本案周缨与永嘉装饰公司签订的协议约定及履行合同的过程看，作为委托方的永嘉装饰公司，仅要求周缨负责设计全部图纸，并未要求周缨出具图鉴，而是另请有设计资质的设计单位出具图鉴，故周缨并非以设计单位的名义履行协议。双方的协议不属于建设工程勘察设计法规调整的范围。周缨所提供的只有一种设计劳务，因而本案仅属一般性的追偿劳务报酬性质。至于永嘉装饰公司另请他人设计室外玻璃幕墙、霓虹灯图纸，是其履行其他合同关系中的相应义务的问题，不能作为拒付本案关系下设计费用的理由。

最后，周缨与永嘉装饰公司的协议虽约定了如果投标不成功，设计费按3万元整结算，但同时还约定建设方确定永嘉装饰公司施工后，再付清设计费3万元整。实际在执行合同的过程中，周缨绘制设计的图纸及方案是符合技术要求的，并已被建设方采用。永嘉装饰公司未以自己公司名义中标，是因为资质等级不够，没有资格参加投标，是永嘉装饰公司主体资格达不到行业规定的要求。这属履行双方合同以外的因素造成的，责任显然不在设计方周缨。相反，永嘉装饰公司实际使用周缨的图纸及施工方案进行了施工，并已竣工交付建设方使用，获得了经济利益，应该说，永嘉装饰公司达到了与周缨签订协议时预期期待获得的经济利益，故而其以未中标为由，拒付协议约定的另3万元设计劳务费用的理由，是不能成立的。永嘉装饰公司应该按双方合同约定，支付施工后应给付周缨3万元设计劳务报酬。