少儿古典文学范文

导语：想要提升您的写作水平，创作出令人难忘的文章？我们精心为您整理的5篇少儿古典文学范例，将为您的写作提供有力的支持和灵感！

篇1

一、当前读者服务的不足与改善措施

当前读者服务的不足体现在三个方面，即馆藏布置不合理，馆内环境须待美化等。馆藏布置不合理是指部分图书馆的书籍排列结构有待优化，3到11岁的儿童并不适合读难度过大的文学作品，而部分图书馆在执行读者服务工作时忽视了这一问题。此外，图书馆在灯光、窗帘和阅览室结构设计方面存在一些不足，灯光过于暗淡，窗帘会影响室内光线效果，阅览室的书架和桌椅等空间结构不合理。

对于这些问题，图书管理员应注意结合“分级阅读”模式，规范馆藏布置，将不同级别的书籍放置在相应的书架上，例如将适合幼儿阅读的图书分为小班、中班和大班，然后再细分童话、儿歌、绘本、语言和连环画等不同类别；将适合中小学生阅读的图书分为小学、初中和高中。其次，图书管理员理应从多种角度美化馆内环境，确保室内明亮、柔和的光线，摆放清新的绿色盆栽以净化室内环境，合理设计书架与桌椅的空间结构，在室内墙壁上张贴名人的座右铭和阅读推广用语，如“高尔基说：‘书籍是人类进步的泉源’，知识如同大花园，读者像小蜜蜂，阅读书籍方能酿制最甜美的蜂蜜”，这样可以潜移默化地激发少儿的阅读兴趣意识。

二、如何做好县级公共图书馆的读者服务工作

全面做好县级图书馆的读者服务工作，推广少儿阅读活动，图书管理员首先要注意提高自己的计算机操作能力，运用电子技术优化书籍传递服务结构，借助网络平台鼓励少儿们提出意见，并根据读者的建议来改善工作模式。此外，图书管理员理应组建“阅读咨询单”、“书籍信息报”和“馆藏档案”，从而全面了解少儿读者的心声，为读者们提供最优服务。在进行“阅读与提问”服务活动时，图书馆管理员理应及时了解读者的阅读问题，并帮助读者解决问题，可以在图书馆内设置“阅读信箱”，了解读者想阅读的书籍和阅读过程中的问题。某图书馆就设置了“少儿阅读信箱”，收到了许多来自少儿的信件，有的儿童在信中指出自己想读的书籍，像《世界之谜故事》、《古希腊神话》、《中外探险故事》，图书管理员在看到信件以后按照他们的要求增添了新书，满足了他们的阅读心愿。部分儿童在信中提出问题，曾经有读完《人鱼公主》的儿童提问道“大海里真的有美人鱼吗？”，也有儿童问“牛郎织女的故事是真的吗？”，该图书馆在每周五会邀请教师对儿童的问题予以科学性解释，并借助多媒体工具开设少儿阅读讲座，依据书籍内容为少儿播放有趣的视频，如动漫《小红帽》、《龟兔赛跑》、《神笔马良》、《三国演义》、《马兰花》等，让少儿们充分体验了阅读的乐趣，加强了他们对阅读作品的理解，有效提高了图书馆的文化服务质量。另一方面，图书管理员可以组织少儿们开展丰富多彩的阅读服务活动，如“捐赠书籍”、“读书月交流会”、“阅读摘录展览”和“阅读与写作”等，这样能够为少儿提供充足的阅读作品，扩展少儿的知识视野，指导少儿做好读书笔记，撰写阅读感想，以此提升自身的写作素养。

三、做好读者阅读辅导工作的策略

篇2

您好！建平的语文课是我至今想来最为享受，同时又给我莫大启迪的课程。模块教学毫无疑问是其中的重要部分，堪称建平特色。相比较而言，就我与一些小学、初中同学的叙谈可知，他们的高中语文课依然延续了以往语文课老师讲授文章背景、中心思想、重点字词分析的沉闷套路，或者就是传授题目解答技巧等纯技术性的内容。因而，回顾高中生活，至少语文课程对他们来说，庶几等同于空白，绝对谈不上启迪，更谈不上享受。

同样的，到了复旦中文系，老师比较多的也是从理论到理论、从概念到概念的讲授，剥离了文学最为本质的一些关乎社会、人类、生命的成分，俨然把文学上成了一门工具性课程。所以我才有时不无玩笑地对同学们说，如果坡上过中文系的课程，并以高分毕业后，可能再也写不出《赤壁赋》和《念奴娇・赤壁怀古》这样传诵千年的词赋了。

所以说，有了与我以往的同学们的横向比较和自身经历的纵向比较，我更加看重建平，想念在建平的求学经历，尤其是语文课。接下来，我打算按照时间顺序，逐一梳理高一、高二四个学期的我所经历的四门模块课程带给我的感受。都是一些很个人化的想法，可能不具有代表性，谨供您参考。

高一第一学期，是新闻方面的模块课程。我必须事先承认，刚走进建平时的我还是非常不喜欢语文课的，因为有了在初中时的无聊经历，我认定语文课就是那么回事，绝不可能在我的心中激起哪怕一丝一毫的涟漪。对我而言，语文只是一门需要通过考试的课程。就是带着这样的心情，我开始了高中语文的学习。可以说，建平语文新闻课程的讲授，为我打开了第一扇窗。它首先激起的是我对报章阅读的兴趣，这来源于老师在课程之初介绍的有关新闻业及其作品的常识性知识，这在以前的语文课上我闻所未闻。进一步，通过经典新闻作品的阅读，我开始关注日常新闻报道的内容及其背后所显示出的社会动因、心理动因，并认真地思考整个社会的运转方式。这也就是为什么在高一第一学期的随笔中，我对来源于报章杂志的社会现象的评论与分析，占据了绝大多数的内容。从此，对于社会现象的关注、思考、分析与评论的习惯，或者说爱好，成为我自觉的生活方式之一，保持至今。

高一第二学期，是诸子百家的模块课程。古文以前是学了不少了，字词解释和语法现象也有一定的积累。但论起对先秦诸子义理的疏通、思想的阐释，是不大关心的。而建平的语文课，从诸子思想对于中国文化之源流的深刻影响和对个人生命的哲学意义这两点进行阐发，同样令我眼界大开。恕我直言，大学中国哲学课的教授思路其实也基本如此，无非材料更丰富一些、挖掘更深入一些、与其他哲学领域在学术层面上的联系更紧密一些罢了。这门模块课程首先培养的是我对古文本身的亲近，不再是以往那种排斥或者说无所谓的态度，就像我的那些初中同学至今对古文抱的态度那样。有了亲近，自然就有了进一步关注的兴趣和动力，我很想知道在这些对我来说还显得有些艰涩的文字背后蕴藏着前人怎样的思考和价值取向，这样的思考对于历史和人生是否具有普遍意义，从中汲取一些深刻的智慧，当然，古人没有让我失望。实事求是地说，对于古文的阅读态度的转变和深入研究的动力，来源于建平的语文课堂。

顺带提一句，记得当时的教学有一个走班制的操作模式，这个想法很不错。从老师层面上说，专攻一家可以让自己的精力更集中、研究更深入，向同学提供更多更精彩的想法；从同学层面上说，不囿于“一己之师”的言说，可以领略不同老师的教学风格和思维方式，而且因为多少熟悉了其他班级的语文老师，也可以增进对整个语文年级组的亲切感，至少就我个人的感受来说是这样的。

高二第一学期，是有关《红楼梦》的模块课程。对于《红楼梦》，我以前是敬而远之的。根据惯常的介绍，我总误以为它的脂粉气太重，情节又似乎比较拖沓，不太有意思。但是后来老师上了《林黛玉进贾府》这一回后，我又一次惊异于这部著作字里行间渗透出的奥妙，再加上《红楼梦》前五回整体显现的一种浪漫神奇，又饱含人生苍凉况味的笔调，正与我当时开始的对于生活意义和道路选择的思考相契合，于是自然又是一口气读完。众所周知，《红楼梦》是深寓作者曹雪芹的身世感喟于其中的，所以阅读这部作品，为我提供了相当丰富的人生经历的参考。同时，我也为古典文学的魅力所折服，因为在此之前我的阅读兴趣多集中在外国文学上。道理说起来既简单又好玩，因为小孩似乎都有听故事的爱好，相比中国作家而言，我总觉得外国作家讲故事的水平要高得多，细节的铺排、情节的展开跌宕起伏，似乎中国同行难以望其项背。因而，在高二之前，外国文学名著我已看得不少了，但对中国文学的关注，尤其是古典文学，确乎刚刚起步。我有时也想，怎么就那么巧，偏巧是高二，我开始对于人生意义的大发现和大选择的时候，就碰上了《红楼梦》，让我在一开始就能站在一个相对比较高远和超脱的角度来看待现在与未来的生活，同时又发现了中国古典文学的丰富和美感，加上此前对于外国文学的阅读积累，让我深觉文学实在是一个太美好、太有诗意的领域呢？未知也！

高二第二学期，是有关美学的模块课程。这门课程的开设对我来说那就更是恰如其时。往小了说，它教授学生如何在雕塑、绘画（陆张婷老师课程内容所及），诗歌、辞赋（张强老师课程内容所及），对联、园林（谢海颖老师课程内容所及）这些具体的文艺领域中去发现美的存在；往大了说，它就是在向学生传达着人在生活中发现美、享受美的可能性和必要性。这种思想观念于当时的我而言，不啻又是一片新天地。以寻美的眼光望去，我惊异于生活中存在着如此丰富的美的成分，既如此，“何时忘却营营”就应该不是一个时时困扰人类的问题了。因为，“生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”我于此有了真切体会，而不仅仅是从字面上去记住它了。

（摘自《学校文化建设的路径》程红兵/编著，华东师范大学出版社，标题为本刊所加）

言 论

现在，家长在“教育”孩子，老师也在“教育”孩子，没有人在“倾听”孩子。其实教育最重要的是“知心”，“知心”是最重要的倾听。倾听真是具有一种神奇的力量！它可以让人获得智慧和尊重，赢得真情和信任。

―全国优秀少儿工作者、家庭教育专家卢勤

中国的孩子在10岁以前最好就是边学边玩，如学点语文知识、学点1+1=2、学学涂鸦、学学毛笔字、锻炼团队精神这些更重要。中国人因为急功近利，开发孩子的智商太早了，过度开发，最后导致的结果是后劲不足。现在中国教育最重要的一个问题其实就是“过度开发”。

篇3

一、创设情境，激发兴趣

孩子入学伊始，在识字阶段，就要读一首古诗《江南》：江南可采莲，莲叶何田田！鱼戏莲叶间：鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。这是孩子接触的第一首古诗，此阶段的孩子尚未形成对古诗的鉴赏能力，教师宜用抒情的音乐、精美的图片带领孩子走入古诗、走进江南。古诗描绘的是：江南水乡，正当采莲时节，采莲女们驾一叶扁舟，在高高低低、参参差差的荷叶丛中穿梭……全诗视觉效果极为鲜明，采莲姑娘、嬉戏的鱼儿、满湖的莲叶和荷花互相映衬。“莲叶何田田”则进一步把主景凸显出来。整首诗是一幅画，是一首歌，也是一段舞。基于低年级孩子的特点，我通过孩子们最喜欢的游戏、表演的形式让他们体会《江南》美，激发其学习古诗的兴趣。

教学《村居》一诗时，要想方设法引导孩子在充分理解每一句诗意的同时，把诗句变成一幅优美的风景画，让孩子自己绘出一幅画，使他们体验创作乐趣，受到美的熏陶。在动手绘画以后，再引导孩子演一演“儿童散学归来早，忙趁东风放纸鸢”。让画面在孩子面前立体化起来、活起来。孩子在扮演诗中角色的时候，充分调动了已有的知识和经验，把诗句没有绘出而生活中有的声音、动态想象起来，极大地丰富了画面，也成功地体验了诗的意境，体会到了乡村生活的诗情画意和诗人热爱春天的情感。

二、深入意境，把握内涵

诗人往往依靠诗歌蕴积丰富的内容，寄托强烈的情感，以启发读者展开联想，去领会言外之意，并从中受到感染与熏陶。在古诗教学中，我们要引导孩子通过诗句去分析其中丰富的内容，领会诗人强烈的感情，并从中发掘出诗中的深刻含义。解决这一问题，应从分析景、物入手，让孩子进入诗的意境，在头脑中形成鲜明、完整的景象，再逐步引导孩子去品味，感受诗境中诗人所表达的情感。

《江南春》是唐代诗人杜牧的一首七言绝句。描写的是江南春天的绮丽景色。作者在描绘千里江南明媚可爱的春光同时，也感叹南朝的覆灭，流露出兴亡之感，寄托了讽喻之意。诗歌的前两句“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风”给我们展现了美丽的春景、繁华的场面。描绘了明媚的江南春光后，作者紧接着写江南的楼台景色：“南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。”诗人是想借南朝覆灭的历史，提醒当时的皇帝，一定要以史为鉴，汲取南朝灭亡的教训，只有国富民安，才能江山稳固。深入了诗句的意境，就能感悟诗人流露的忧国忧民之情。

三、反复吟诵，陶冶性情

对于处在审美能力形成阶段的少儿来说，短小精悍、形象生动的古诗正是积累审美经验的绝佳材料。反复吟诵古诗可以加强孩子对语言的理解和吸收，品尝到成功地解析和运用语言的快乐。可以提高孩子的联想、想象力，进而培养其艺术修养。的《青松》：“大雪压青松，青松挺且直。要知松高洁，待到雪化时。”诗中描写了大雪重压下青松毫不畏惧、苍翠挺拔的形象，赞颂了青松坚强高洁的品质。孩子在老师的引导下反复吟诵，通过联想、想象，自然地把青松看作是逆境中的高洁之士，将凌寒挺直理解为一个人顽强斗争精神的象征，由此受到坚强意志的教育。

篇4

在2009南京“国乐・琴韵雅集古琴专场音乐会”上,江苏省占全国九大琴派半壁江山的虞山琴派、广陵琴派、金陵琴派、梅庵琴派的代表性传承人首次同台献艺,可谓一次空前盛会。

这四大流派已确定一批省级古琴非遗代表性传承人,有常熟虞山琴社社长朱(虞山派),扬州著名斫琴家马维衡,刘少椿的外孙刘扬(广陵派),金陵琴社社长刘正春、南京琴人桂世民(金陵派),镇江梦溪琴社社长刘善教(梅庵派)。其中,刘正春和刘善教已入选国家级非遗保护代表性传承人。

音乐会开场,南京市考棚小学“秦淮少儿艺文苑”古琴社表演的根据电视剧《三国演义》插曲改编的古琴合奏及伴唱《卧龙吟》。琴声悠扬,童音朗朗,古今交融,意韵深远。孩子们投入、质朴的表演赢得阵阵掌声。金陵古琴馆演奏的古琴合奏、箫领奏《良宵引》让听众领略了缥缈凌云之致,马维衡的古琴独奏《神人畅》抒天人合一之情,刘扬的《梅花三弄》则大展广陵派“大梅花”之跌宕胸臆,虞山派朱演奏《广陵散》扬杀伐之气。虞山琴社四重奏琴歌《尚湖云水》,根据同名诗词创作古琴新曲,在“微茫水云自萋迷,平远山光入望低”美妙风光中,男女声对唱婉转流丽,“烟雨迢迢、云水飘渺”美轮美奂。梅庵派传人刘善教、王永昌演奏其流派代表性曲目《捣衣》《长门怨》。刘正春与林克仁琴箫合奏《平沙落雁》借鸿鹄之志写逸士之怀,最后是金陵琴社与江苏省昆剧院表演的古琴与乐队《普安咒》,音韵畅达,表清夜之静。

这场音乐会策划、编排成功。但作为进入现代音乐厅内的传统古琴演奏,难以避免地遭遇了沟通不畅的尴尬境地。交流互动、观众反映并不十分理想。这是由于古琴艺术的精英化与当代琴乐大众普及之间存在矛盾。正如广陵派传人马维衡形象比喻:“古琴音量小,就像是一个非常有修养而且性格内向含蓄的谦和君子,他不善于交际。三五知己尚能娓娓道来,人一多反而讲不出来了。”弹奏古琴,千人音乐厅,镁光灯一打,心就很难静下来。民间古琴传人面对公众性的表演,娱人而非娱己,目的转换,总显得力不从心而勉为其难,演奏必刻意循规而不可自由,何来飘逸挥洒?

琴乐的内容与意境或有着特定的时代故事背景,或有着古人特定情感寄托,与当今的时代、当代人的现实生活相去甚远。《墨子悲丝》、《长门怨》、《广陵散》、《忆故人》……,每一个标题后都是一个关乎古典文学或历史的典故,现代人很难在一个特定时空里,整齐而又快速地集体进入这种古朴典雅而又安静和谐的琴乐世界。但,一个崇尚和谐中正的时代需要古琴文化。

篇5

二、学前儿童传统文化教育的基本方法

1.形象教学法

幼儿的思维方式，0-3岁是直观行动思维，3-7岁是具体形象思维，7岁以上才逐步发展为抽象逻辑思维。面对幼儿直观、具体、形象的思维特点，选用图画来开展教学活动是最有效的教学方法。形象教学法，就是利用图示、图文等以直观的视觉效果进行教学的方法。

2.表演教学法

表演教学法是在教师的指导下，幼儿分角色对故事进行模拟表演，再现情景的一种教学形式。这样的教学既有利于激发幼儿的创造性和想象力，训练学生的表演才能。

3.活动教学法

活动教学法是教师根据教学要求，在教学过程中指导幼儿通过阅读、游戏、学具操作、实验等来实现认知方法。这种教学方法能充分调动幼儿的积极性，通过听觉、视觉、空间知觉、触角等在大脑指挥下协同活动而获取知识。

4.叙事教学法

叙事教学法是关于语言教学的一种思路或理念，是近年来主要运用于外语教学的一种方法。叙述是人们认知和表达世界的一种基本方式，讲故事、听故事是幼儿的天性和本质。叙事教学法适用于中国传统文化中神话故事、寓言故事、经典诵读，甚至是某些古诗的教学。这种讲述式教学不但让幼儿获取认知，启发心智，还实现了道德教育。[3]

三、学前儿童古典文学教育

中国传统文化内容丰富，形式多样。以学前儿童的认知能力为根据确定学前儿童传统文化教育的范围为以下几方面：古典文学教育、传统艺术教育、传统节庆文化教育、少数民族文化教育等。本文着重探讨幼儿中国古典文学教育。

1.幼儿古诗教学

中国古典诗歌是中国文学的代表，它具有情感性、形象性、音乐性、概括性和跳跃性等特征。特别是近体诗讲究押韵、平仄、对仗等格律，在遣词造句中力求精炼，因此朗朗上口，节奏优美。幼儿诵读古诗能丰富他们的词汇，锻炼提高他们的语言能力，能让幼儿在体味古诗的优美意境中，让他们感受美、欣赏美，获得愉悦的身心体验，得到情怀的熏陶，智慧的启迪，进而丰富和厚实幼儿的文学积淀。由于古诗中所描写的景物、事件、人物与幼儿生活的年代相差很远，对于幼儿来说，很多古诗他们都不能准确理解其意境及诗人所要表达的情感。因此，古诗教学内容的选择要适应幼儿需求，适应时代需求，适合幼儿身心发展，符合幼儿近期的发展和长远发展。从诗歌的形式上多选择绝句，特别是五言绝句。绝句短小，工于音韵，句式工整，读起来朗朗上口，幼儿容易诵读和记忆。大班的幼儿可以学习一些律诗。从内容上来说，选择贴近幼儿生活的，如描写景、物的：《蜂》、《咏鹅》、《咏柳》、《风》、《梅花》、《望庐山瀑布》等；反映幼儿生活的：《村居》、《所见》、《小儿垂钓》等；与季节相关的：《春晓》、《咏柳》、《清明》、《小池》、《静夜思》、《九月九日忆山东兄弟》、《江雪》等。这些古诗语义浅显、用字自然、画面清新、意境美妙、感染力强。当然，在情景交融中让幼儿充分感受了古诗的画面美、意境美之后，还可以循序渐进地让幼儿感知一些浅显的道理。如《悯农》的学习让幼儿知道珍惜粮食，《观书有感》启示读书的重要性，让幼儿感知《赠汪伦》中朋友之间的友谊，《游子吟》中伟大的母爱，《示儿》中拳拳的赤子之心、爱国之情。那么如何激发幼儿学习古诗的兴趣，让幼儿在记忆力最强盛的时期，记诵大量的古诗呢？对倾向于写景抒情的诗歌，可采用形象教学法，以画面作为教学背景，把幼儿带入情景中，同时还可配上优美的音乐，用声及画吸引幼儿的听觉和视觉来学习古诗，感受诗歌的意境美。而像贺知章的《回乡偶书》、孟郊的《游子吟》、贾岛的《寻隐者不遇》、李绅《悯农》等诗歌，有明显的故事性，那么我们可以用故事法来进行教学。甚至还可以采用表演教学法，在幼儿理解古诗内容的基础上，让他们用动作、表情等方式来表现内容。这既可以发挥幼儿的想象力，创造力，又可调动幼儿学习的积极性，且能加深幼儿对古诗的理解。

2、幼儿经典诵读

经典是我们民族智慧、民族心灵的庞大载体，是我们民族生存发展的依据，它也是几千年以来，我们民族屡遭灾难而始终不解体的坚强的纽带。但由于“五四”时期的民族科学启蒙对传统文化的解构，我们失落了经典。朱自清和闻一多两位老先生对经典失落非常担忧，朱自清1941年曾写过一本《经典常谈》[4]，在序中他提出“经典的废止不是经典训练的废止”，“经典训练的价值不在实用，而在文化。”加强中华传统文化教育要从幼儿开始，从幼儿诵读经典开始，民族的核心价值须在经典的传承中得以体现。自1994年，王财贵在台湾推广“儿童诵读经典”教育运动后，在全球华人地区掀起了“儿童读经”风潮。1998年北京成立了圣陶实验学校进行分层教学，以期实现“必有大木出于深林，可望绝学继于诸子”。诵读是我国的一种传统，是学习经典的一种有效途径，学习经典对幼儿思想启蒙意义重大。北京师范大学郭齐家教授曾在论文《少儿读经与文化传承》[5]中阐述过“蒙以养正圣功也”等意义：回溯源头，传承命脉；涵养心性，培植道德；培养倾听，锻炼表达；感受韵味，提升美感。中国历来重视“蒙学”，提倡幼儿读经。幼儿中华文化经典诵读的内容是根据幼儿身心发展规律，选择适合幼儿年龄特点、有代表性的、历代广泛流传下来的经典作品。近年来随着读经热的掀起，蒙学读物相继出版，特别是2012年4月由河北省社科院语言文学研究所原所长张圣洁主编，十余位古籍专家、古典文献学者精心编撰，文化艺术出版社出版的“中华传统文化启蒙精华读本”———《蒙学十三经》。传统的读经方式是老师教一句，学生学一句，摇头晃脑“之乎者也”，现在某些学堂甚至还要穿汉服，跪着诵读。所以有学者提出对儿童诵读经典的质疑，认为是违反科学的复古倒退“闹剧”。[6]儿童诵读经典的教育价值不容置否，主要在于教育方法问题。不能让幼儿死记硬背生吞活剥经典，不能一味遵守那句“读书百遍其义自见”，不能违背教育的初衷，要立足于幼儿本身，采用灵活多样的教育方法，促进幼儿全面的发展。幼儿园常用的教学方法有活动法、直观法和口授法，这三种方法在诵读经典中仍然可行并行之有效，除此之外，情境法也很重要。

3.神话传说与幼儿教育

人类最早的故事是从神话传说开始的，幼儿最喜欢的教学方式就是讲故事，神话传说故事符合幼儿阅读的心理期待。神话传说反映了人类童年时期对自然和社会的认识，神话传说大胆的想象和夸张与幼儿的思维方式一致，幼儿的世界就是一个充满幻想的世界，打破时空的限制上天入地，神话传说是符合儿童思维的文学样式。幼儿认知能力有限，无法准确把握世界，神话传说是开启儿童认知的一个有效途径。幼儿对世界的形成及自己的诞生充满着好奇，总有许多的为什么，给幼儿讲解“开天地”的神话传说就是用幼儿的眼光回答了幼儿的提问；给幼儿讲述远古祖先或英雄人物与自然作斗争的神话传说，有助于培养幼儿不畏艰难、顽强拼搏、机智灵活的品质。教师在讲述神话传说时，首先要选择适合幼儿认知的神话，对神魔鬼怪的描述要注意幼儿心理的承受力，不能使幼儿产生恐惧感，影响幼儿身心健康。其次，教师还要注意激发幼儿的想象力和创造力，比如讲述“沉香救母”的故事时可以让幼儿想象“宝莲灯”的样子和它的功能，大班的幼儿还可以试着画一个宝莲灯，涂上自己喜欢的颜色，同学间相互交流。这样的神话传说教学设计，不但培养了幼儿的倾听能力，发展了语言表达能力和思维能力，还丰富他们的感性经验和审美情趣，通过展示自己的绘画作品，让幼儿懂得相互交流、相互欣赏。