网络原创文学的特点范文

导语：想要提升您的写作水平，创作出令人难忘的文章？我们精心为您整理的5篇网络原创文学的特点范例，将为您的写作提供有力的支持和灵感！

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一、新媒体视域下网络原创文学的显著特征

新媒体视域下网络原创文学的特征有很多，一目了然的特征便是即时性和互动性，乃至传播性、超文本性都很强，但这不是最显著的特征，从文学和文化价值来讲，它与产业紧密结合，当然也有商业价值的体现。版权带动了交易发展，形成产业链化现象。起初的网络文学只是个人兴趣留言，比如像榕树下和黄金书屋这样的网站就是在这个时候发展起来的。之所以后期有了更好的发展，是因为越来越多的人选择在网络上阅读，网民的支持率越来越高，再加上网站的维护费用增加，促使文学网展寻找自我发展的模式与路径，不至于被冲垮和被淘汰。之后起点中文网获得成功尝试，VIP付费阅读模式很大程度上被读者认可，随之大量的网络作家加盟，热门作品也就此产生，热热闹闹的文学网站就如此兴起了，而起点中文网也因此而获得暴利，确定了文学第一把椅子的地位，其他文学也应声而起。网络文学的商业化模式就在众多能人的推动下诞生，并在逐步发展中探索了新领域。网络原创文学从数量上是十分可观的，因为有大量的作家和蜂拥而至，本身的低门槛让作品在一时间眼花缭乱，对于很多人认可的文学判断和选择上就成为了难题。因为刚起步，发展乱象丛生，因此网络文学被认为是粗制滥造的作品，根本与文学无法匹配，但在市场竞争日益激烈，作家队伍不断强大的背后，网络原创文学的价值不断凸显出来，文学价值也可以值得评说，一些高质量的作品随处可见，这些作品不光成为传统图书出版的生力军，以至后来成为主导性力量，并未游戏和影视等产业提供原始优质资源，逐步走进大众的视野，成为大部分认可的具有文学价值和艺术价值的作品。比如网络小说《诛仙》和《杜拉拉升职记》都在网络线上获得了不少关注，后结集出版，成为不少读者的炙手可热的读物，前者经过游戏版权的出让，在游戏产业领域也大获全胜；后者则走进了影视版权，被荧屏外的观影人所熟知，成绩斐然。不管是哪种模式都是文化价值的再次渲染，是文学为基础的价值的衍生，由此可见，网络原创文学存有价值，它凭借多媒体的作用，获得了更广意义上的传播，进而形成一个完整的产业链，只要作品本身的文学价值凸现出来，被广大读者所认可，那么其附属价值和衍生文化价值一定就会被认可。其产业链的分布大体是，文学原创线上作品，线下策划出版作品，影视漫画游戏其他产品，从创作到发行已逐渐形成相对完整的产业链形态，因此，将有价值的文学内容推行和宣扬下去已经不再是难事，最终文艺价值会受到市场的认可，拥有巨大的升值空间，这是传统文学所不具备的收益状态。注重版权，才是产业链获益的基础，只有用心保护版权才能吸引各种资本的入驻，以确保产业规范化运转，最终使多方利益得以保全。而相反版权的保护不当，或者缺乏相关意念，则会引起行业乱象，也会进一步造成行业形态不好的状况。对于原创网络作品的作者当然更希望自己的作品是有版权保护的，这样他们就能更加安心的坚持创作，而不是陷入烦乱的纠纷中。新媒体在移动、电信、广电的基础供应上，对网络作品作以宣传。网络文学推向读者就是提供了精神产品，即内容服务。电脑和手机登多种应用将内容与读者连接起来，移动互联网时代，网络文学的魅力更加突出，这也宣传了网络文学的形象，让更多人对之充满了好奇。网络文学作品的出版方式与传统文学的出版方式不同，拥有图文并茂，文字块音并举，文字与动画皆行的模式，这在某种意义上促发了读者阅读的兴趣，也成为全方位阅读的重要形式，而移动手机端和电子阅读器因为具有方便浏览和携带等优势，适应了当下年轻人的时间分配状态，而深受大多数年轻人的喜欢，于是，网络文学得到更大范围的发展和兴起。电子阅读在前十年就已经达到70多台，2010年又呈现爆炸式的增长，销售额一下冲击到60亿人民币，可见，国人阅读还是存在，只是在电子阅读上花费了更多时间而已。文学网站对于文学价值的保存和使升值，无疑是整合文学作品作品，寻求电子书品牌结盟，获得更广阔的发展空间。读一本的价格不高，但对知识版权的保护是一种有力举措，因此，也受网络创作者的信赖。

二、多媒体视域下网络文学行业规范性加强

传统文学力量对网络文学的抨击已经逐步淡却了，人们对于网络文学的认可度更加深入内心，并且，网络文学的行业体制变得更加完善和成熟，在政策规定范围内，进行有效的运行，而且还设立专门的法律法规作管理和规范。网络文学在此基础上变得更加制度明确，规划化更强，对网络文学的空气净化带来新鲜的空气，带来了行业的有序推进，网络原创作品的文学和艺术价值也逐步被规范化的认知、推广、尊崇。此外，新闻出版相关部分还对文学网站和小说内容作以严格的审查，规避一些低俗的作品，大浪淘沙加上激烈竞争，再加上严格审查，最后能进入人们移动客户端和电子阅读器的作品通畅是具有广泛好评的作品，文学价值也就凸显出来，对于文学作品的监督和参与者也越来越多，多媒体的传播也基于文学作品本身的价值点出发，而不是单纯为了利益服务，更加理性，人文情怀更加浓厚。

三、多媒体下的网络原创作品艺术价值自显

网络文学的兴起与规范，吸引了很多评论者和文学批评家的入驻，表现最明显的就是人们对网络接受度增大，兴趣更加浓厚。而相应的网络文学作品被言论的越来越逗，对文学作品的内涵和价值的思考者也随之增加。于是，在2009年，起点中文网召开了“四作家作品研讨会”，彰显了网络原创文学作品本身的文艺价值，而且很多传传统文学的评奖比赛中也将网络文学作品纳入参评范畴，提高了网络文学的社会地位，只能说网络文学本身存在相关价值，而不单纯因为社会影响力增大导致的结果。网络文学当中很多有趣的作品深受读者欢迎，其流行和好评程度完全不亚于传统出版畅销书或传统模式的创作优秀作品，比如《第一次亲密接触》《鬼吹灯》《宦海浮沉》系列都走进大众视野，成为好几代年轻读者炙手可热阅读的文学作品。网络文学还凭借其他模式而开拓途径或模式，各种文学网站是一种，还包括文学论坛，以及新浪博客、微博、贴吧、文学APP、公众号等模式都成为网络文学的承载模式，读者在不同模式中接受各种风格的文学作品，并也产生了社会公共话题和舆论倾向，带动了全民对于社会时事，以及文学领域的内容加以思考，引发剧烈的讨论，这无疑是当代文学的热烈表现，并未被完全边缘化，只是形式不同而已，文艺价值也在人们的品评中诞生和流传。网络文学日益精进，才从量变达到了质的飞越，种类繁多的文学作品满足不同需求的读者的阅读体验，而题材广泛性，想象力和创造力的突发，传统小说无法比拟。

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一、网络原创文学作品著作权概述

网络文学作品著作权，是指由著作权人创作的具有独创性、新颖性的文学作品，或者其他相关领域的作品，一经完成立即享有著作权，且受著作权法保护。网络文学作品著作权的内容包括法定的发表权、复制权、修改权、署名权、保护作品完整权、信息网络传播权等权利，而传统的著作权保护已经不能满足现如今网络文学著作权的发展。如果作者在网站上发表作品，未经过声明，不得随意剥夺其著作权，根据著作权相关的自动获得原则，作者只要在网站上发表著作作品，合法著作权益即受到保护。与传统文学作品比较而言，直接在网络上创作的文学作品的著作权，包括许多其他权利，因此其特点更加复杂:一是著作权的归属很难确定。由于网络文学作品的形式越来越多样化，网民不断的复制传播使得最初的创作者很难确定，并且在传播过程中，传播者也会根据自己的想法增补或者删减、更改或完善原作品，从而导致归属更加复杂化。二是削弱了著作权的特殊性。现如今，在越来越便捷的网络环境下，传播作品早已变得十分简单，一个复制粘贴甚至一键转发就可以传播自己欣赏但不属于自己的作品，原作者根本不能控制他人对作品的使用或不合理传播。三是几乎完全消灭了地域性特点。当前，网络传播早已超越时间和空间的限制，任何一国的网民都可以轻而易举获得其他国家网民的文学作品，网络著作权不再像传统的那样具有特定的区域性，其保护难度无形之中便加大了。

二、我国网络原创文学著作权保护中存在的问题

(一)公民的著作权意识薄弱

网络文学作品侵权盗版泛滥的原因，首先取决于多数读者的著作权意识。相较于付钱购买的情形来说，免费下载、免费阅读和免费获取信息的模式，更是网民的不二之选。网站充分利用这一心理，开始使用高新技术甚至是人工打字机，在原创作者作品后，立即通过传统的打字方法一个字一个字地敲打出来，到其他网站甚至门户网站上，因而大部分网站在一定程度上都存在盗贴和盗版链接等问题。其次，作者本身也存在着维权意识较低的问题，大多数网络文学作者不是全职的，写作只是副业或者单纯的喜欢为了兴趣创作，而维护合法著作权却需要耗费大量的时间精力甚至成本，因此一般的作者很少选择维权。

(二)网络的监管体系不健全

网络文学作品不可避免的受到互联网的影响，在行业建设机制方面，责任的承担也出现了巨大分歧，网站管理者推卸责任已成为常态，作者利益得不到保障，归其根源都是相关法律法规不完善所导致的。根据不同的侵权情形和罪刑相适应的原则，网络服务提供商所要承担的责任和义务也不尽相同，然而相关的文学网站和文学作品的创作者在面对数十万家盗版网站时，显然有些力不从心。要追究大量的盗版网站是不可能的，但为了保护合法著作权，只好把责任落实到提供盗版链接的分享网站甚至搜索引擎上，这就使得后续问题的解决更加困难重重。

(三)法律法规制度的缺陷

目前，在法律制度建设方面，关于网络文学著作权的保护制度虽已初见雏形，但是仅仅体现在民法和刑法的个别条款上，相对而言还不够完备且缺乏体系化。第一，司法管辖难以确定。互联网的无地域性和实时性特点，使其与传统侵权相比，法律适用和管辖法院等相关问题上更难确定，尤其体现在网络侵权涉外案件的司法实践中。由于现有的法律法规不能及时地跟进与更新，侵权方式的简单化和侵权行为人的流动性大，都造成了网络文学侵权难以克服的情况。第二，认定标准不够明确。根据《民法总则》相关规定，认定一般侵权责任须具备四个要件:行为、过错、损害事实和因果关系。首先，由于网络便捷且快速的传播方式，在短时间内对同一作品的侵权有可能扩散到很大范围，因此对损害结果的认定具有模糊性。其次，对于侵权行为的举证十分困难，只有证明数字化是复制抄袭的原创网络文学作品，才能够认定侵权行为与损害结果之间存在一定的因果关系。在网络侵权日益严重的情形下，明确其认定标准，填补法律漏洞已经迫在眉睫。

三、网络原创文学作品著作权保护的完善

构建一个完善的网络文学作品著作权保护体系至关重要，针对前述的公民著作权意识薄弱现象、网络的监管体系不健全、法律制度存在缺陷等问题，以下将具体阐述相关建议。

(一)增强防范意识，强化技术保护措施

网络文学作品频频受到侵权与公民的著作权意识密切相关。首先要从广大网民做起，鼓励其阅读、购买正版作品，明白知识产权及著作权的重要性，以此引导经营者及网络用户树立正确的著作权意识;其次，要增强著作权人的防范意识，从根源上阻止著作权侵权行为的发生，维护自身正当法益;最后，原创文学网站应加强技术保护措施。网络经营商在向文学创作者提供发表作品的平台时，还应提供积极的技术保护措施，使文学作品的发表处于一个健康的模式中，进一步遏制盗版侵权行为的发生。

(二)设立特殊机构，加强行政监管力度

侵权行为若仅依靠原创作者来维护自身的正当权益，逐一告知网络服务提供者停止侵权行为，或对侵权者分别提起维权诉讼，往往是不合理的，因此权利的救济难免需要借助行政的力量。例如设立专门的有关著作权管理机构、完善其监督管理体系等等。在现实生活中，对于网络侵权行为人和作者距离较远的这一情形，可以在不同行政区域的专门机构间，通过网络建立跨地区的协调机构，彼此之间相互配合以实现对权利的及时救济。重视对侵权盗版的打击力度，对侵权行为者的形成威慑，使网络文学作品处于健康发展的环境下。

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网络文学的高性价比激发影视制作公司的关注与投入

自从2000年在网络上风靡一时的《第一次亲密接触》被改编为同名电影后，具有高人气的网络文学作品便成为众多影视制作公司争夺的目标。然而，在高调的版权争夺宣传大战背后，不能掩盖的是一部部在网络，甚至在图书出版领域大获成功的网络文学作品在影视领域频频遭遇“滑铁卢”。无论是开网络文学影视改编之先的《第一次亲密接触》，亦或是曾经引起一股“遗忘”热潮的《成都，今夜请将我遗忘》，都摆脱不了同名电影票房失败，同名电视剧收视率平平的结局。

这一“雷声大雨点小”的状况使网络文学影视改编陷入了某种低潮，直到2007年华映电影高调购入盗墓小说《鬼吹灯》的影视改编权，近两年来，网络文学的影视改编又一次形成热潮。网络文学相对低的版权费和高人气所形成的性价比激发了影视制作公司的投资热情。网络文学的性价比体现在其相对低的版权费和高人气所形成的综合效益上。勿庸置疑，一部好的剧本对于影视作品的成功具有至关重要的作用。知名作家和编剧的版权费较高，一般作家与编剧的创作质量相对较低，因此，网络文学为影视制作公司提供了一种新的选择或者说新的方向，即用相对便宜的价格获得已具备广泛受众基础的作品。

网络文学在网络阶段就已累积了较高的人气。虽然很多网络文学作品在很多方面与知名作家和编剧的作品有一定的差距，但高点击率背后的强大读者群，以及由此产生的话题效应与关注度却有效地缩小了这一差距。此外，网络文学的创作是一个极其动态的过程。从作品开始在网上到结束，故事情节的发展、人物命运的变化，甚至最后的结局安排无不渗透着读者的影响。最为直观地体现了读者的喜好，受众的审美期待，这正是影视制作公司求之若渴所在。

理性化运作使网络文学影视改编日益成熟

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文学性的消解

现今的文学网站采用的都是付费阅读的盈利模式。鉴于按照每干字为收费标准的规定，不少文学网站上的作品都是以字数作为网站盈利的主要方式，同时也以字数作为网络作者的付酬标准。只有作品的字数越多，文学网站的盈利状况才会越好，作者获得的稿酬才越高。因此，不少文学网站和作者都拼命在作品的字数上下功夫。然而，在文学网站上作品的数量和字数成几何级增长的同时，单部作品的质量难以得到保障，质量低下。文学网站上原创文学作品质量低下的一个重要表现是网络小说越写越长，越写越注水。有研究者统计，在起点中文榜中榜总字数榜上，441部作品中过百万的有345篇，两百万以上的作品有132篇。其中，《从零开始》总字数超过千万字，《导演万岁》字数达到807万余字，甚至专门有网友传授小说注水的“秘籍”。

在点击率驱动和付费阅读的模式下，网络作家很少能够像传统文学作家那样精心打磨自己的作品。传统文学创作中需要锤炼语言、构思故事情节、塑造人物形象等方面的创作技巧，而这在网络文学创作中几乎不复存在。一位知名网络文学创作作家如是说：“作品中情节逻辑性多有欠缺，有时候甚至出现前后矛盾的状况，这是因为很多网络小说字数多，三四百万字一本的小说，事先没办法写大纲，就算写了大纲，作品的创作过程中，除了开头其他部分实际上和大纲没啥关系。”这样的写作态度，除了带给读者数以百万计的字数，很难提供给读者一部文学精品。

网络文学的流行也导致了作家创作的跟风现象，缺乏原创精神，创造性不足。正是网络文学作家对作品书写的急于求成，使得当前的网络文学作品精品越来越少，更不要说网络文学经典作品。大多数作品经不起严谨的艺术推敲和文学审视，进而使得文学性在网络文学中消失。网络文学作品在审美方面，因其独特的存在方式带给读者不同于传统文学的审美体验，比如读写互动、多媒体阅读等，但是受点击量影响的文学网站，其作品逐渐脱离了文学本身，而去关注一些文学以外的因素。这些网络文学作品过于追求点击率，通过张扬个性、刺激搞怪、荒诞离奇、哗众取宠吸引读者。

面对网络文学创作的现状，网络文学研究者马季说：“网络文学暴露出标榜多元、对抗主流、疯狂复制、杂乱拼凑等严重问题，耗散了文学写作的精神价值。从作品的内容和形式来看，网络文学的庸俗化、快餐化倾向十分明显，如文本结构简单、写作技法粗糙、哗众取宠、格调低下等现象比较突出，导致网络创作主体失陷，思想深度被削平，在艺术水准上与传统文学仍存在较大距离。”

现实感的消失

虽然当前流行的穿越、玄幻、盗墓、历史架空、军事幻想等类型小说丰富了文学作品的多样性，潜藏着文学发展的巨大空间，但是今天的网络文学大多都是来自于想象、虚构，缺乏真实的生活基础。他们热衷于玄幻、盗墓、搜神、穿越等题材。首都师范大学教授陶东风曾对玄幻文学提出过批评：“玄幻文学（有人称为‘新武侠小说’）不同于传统武侠小说的最大特点是其极尽装神弄鬼之能事，其所谓‘幻想世界’是建立在各种胡乱杜撰的魔法妖术和歪门邪道之上的，除了魔杖、魔戒、魔法、魔咒，还有各种千奇百怪、匪夷所思的怪兽、幻兽。”陶东风先生的批评揭示了玄幻文学所存在的某些问题，这也成为今天玄幻文学的固有病症。

当前的网络文学失去了现实基础，成为“天上掉下来的馅饼”。如流行的穿越小说，以各种胡编乱造的形式不仅篡改了历史，也随意添加了许多与历史完全不相干的人物。白日梦的虚构也成为网络言情小说创作所存在的紧迫问题。这些脱离现实生活基础的情节故事，虽然在一定时期迎合了读者的需求，但是长期来看，当文学离开了现实的土壤，其流传不会长久。作家刘震云曾经在盛大文学“首届全球华语原创文学大展”现场表示，“我尽量避开白天到晚上，避开人间到墓地，我也希望这些网络作家是不是也能够从墓地回到人间，从晚上回到白天。”刘震云的这番话，正是为今后网络作家的写作提出了一条发展和转型的道路。

其实，文学作品除了给人美的享受和愉悦之外，其中最为重要的功能无疑是社会引导和文化思考功能，作家最重要的精神就是社会关怀。然而，今天的作家，尤其是网络作家，普遍缺乏社会责任感和关怀心，而看重自己的作品是否畅销，版税是否高，彻底成为一个商业人。他们对于网络文学的写作，缺乏应有的社会责任感。对现实生活的漠视，逐渐导致作家现实关怀的缺失。由此，当前的网络文学，只见树木不见森林，停留在游戏化的层面，缺乏对现实生活的反映。

人性审美的缺失

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20世纪90年代以来，大众媒体的外部环境及内部格局均发生了巨大的改变。单从内部格局来说，一是以报纸为代表的传统媒体与以互联网为代表的新兴媒体此消彼长;二是各种媒体内容格局的变动均蕴藏着很大的不确定性;三是不同媒体的功能定位也时有变化。从文学传媒的总体来讲，文学期刊是文学特别是纯文学的生产与传播最具体制化特征，同时也是占主导地位的文化形式，它所形构的文学空间是无法相比的，但它们共同构成了一种新的文学传播生态。报纸和网络的传播特点和传播效力，不只体现在载体和介质意义上，更体现在对文学传播新走向的影响上。

一

报纸副刊，是中国报人的一个独特创造。

在中国报业史上，副刊是一份有影响的报纸不可缺的组成部分，它是中国报业“附出”报与“附张”版的延续，约略与近代中国报业的发端同时并进，《中国日报》的《鼓吹录》，《申报》的《自由谈》，《新闻报》的《快活林》，《晨报》

的《晨报副镌》，《时事新报》的《学灯》，《民国日报》的《觉悟》，《京报》的《京报副刊》，《大公报》的《小公园》，《立报》的《小茶馆》和《花果山》等，其中四大幅刊不仅在“五四”中发挥了重要作用，而且还与《新青年》杂志等刊物一起成为新文学的议题设置和建构者。“学灯”、“觉悟”与“副镌”以其各自建立的“学术的”、“思想的”与“文学的”副刊模式，确定了此后报纸副刊的基本内容及编辑走向。副刊的重要来自它具有除了不是新闻信息以外的传播意义，被人认为是反映报纸品位高下的窗口。它是文化认同的象征，同时也通过所登载的作品来张扬某种文化价值。

副刊的独特，一在于它既属大众传播同时又是文学的媒介。在大众媒体的功能上，它必须以受众为本位，尽量满足他们的阅读需求;而作为一种文学媒体，它的话语精神又趋向于精英的小众趣味。另外，副刊又具有“从属”与“自主”的双重媒介性格，既为“副”自然是相对于作为正刊的新闻版面来讲的，它是新闻版的补充和扶助，现在多强调延伸和呼应;但副刊在形式和内容上往往又自成一格，以虚构的小说、蕴藉的诗歌、性灵的散文与新闻相映成趣。这两个特点曾让它数度引领，也让它在大众媒体走向大众文化的语境下遭遇尴尬。

大众文化时代的到来使媒体的运作方式和运作规则发生了许多根本的改度。人们对传播内容的选择上，“全面比优异更重要，充分比精致更具卖点”[1](P3~4)，在计划经济体制下，社会成员利益高度一致，人们的信息需求与评价体系单纯而统一，具有精致和深刻特征的精英文化是最有价值的传播产品，而在大众文化时代，由于它本质的多元化，“最具卖点的是对于社会需求变化的敏感性和基于这种敏感性的创新和丰富。”[1]这种变化在90年代以后副刊三次大的格局调整中充分表现出来，而文学传播就在这不断的调整中发生着变异。

1991年报刊界兴起“周末版”大潮，它标志着中国刊业开始摒弃严肃的说教面孔而贴近受众，满足受众的多方面特别是休闲娱乐也即“解闷”的需求，在结构和选择传播内容的标准上开始趋向“受众本位”的传播观，因此被有的学者称为传播业的“平民革命”，还有的报纸在扩版中增加了文学副刊的版面，刊登小小说、散文、诗歌。娱乐性报道因为极大地满足了人们的精神饥渴，成为最为抢眼的内容，但总体上并未挤占文学副刊的领地。

文学副刊面临的真正冲击是综合性副刊的出现和各类专刊的崛起对它的分解。这一轮扩版潮产生的根本动因是经济体制改革过程中对信息的大量需求，他们渴望从报纸上获得大量新鲜、生动，有益的信息，获得能够指导他们生活并能为他们提供消遣娱乐的丰富多彩的新闻。诞生于报纸扩版潮之中的副刊积极拓展空间，种类有了明显的增多，刊载内容有了明显的变化，其外延和内涵都得以深化和扩展，由传统意义上的单一的文艺副刊扩展为综合性副刊。而近年来副刊的外延不断扩大，综合性副刊呈现出相对缩减的趋势，传统的文艺副刊也演变成广义上的副刊的一个种类。内容界定愈来愈清晰的专刊迅速崛起，一方面是顺应了读者对阅读的要求，另一方面也是报纸自身发展，扩大影响力、吸引读者的一个有效策略。导致副刊专版化的主要原因是传播者对信息及受众的细分，受众对信息需求量的增加以及信息多样化的需求使得传播者意识到，传统意义上的“大众传播”

以经演变为“小众传播”，而面对所有受众的信息采集与传递有必要转向特定的受众群体。娱乐副刊的突出特点是具有浓厚的大众的文化消费色彩，文化含量和服务功能均不明显;而文学、文化副刊的读者群一般为有一定知识水平的群体，因而注重文化含量淡化休闲、娱乐特征。在细分受众的运作方式下，媒体纷纷将注意力转向有能力支付报刊阅读和物质消费的中产阶层，形成多种丰富的副刊样式。副刊的综合化冲淡了受众对传统副刊高门槛严守门的印象，强化了与受众的互动关系，提供给消费者分享使用大众媒体公共文化资源的广场，但综合性副刊以各类消遣娱乐性信息为主的传播定位彻底颠覆了传统文学副刊的传播内容结构，即使仍有文学性内容，也多演化成文体边界模糊的故事、随笔、游记、文史小品等。轻薄短小、通俗简洁已成所负载内容的主流，它反映的是较为典型的大众文化特质。各类细分化的服务性专版的涌现，则进一步让文学副刊陷于进退无据的窘境，副刊的内容既无力点燃社会议题，在市场拓展功能上也大逊色于专版新贵，被肢解为《阅读》、《读书》、《随笔》等形貌的专版已成为普遍现象。文学在这些以细分受众为基础开辟的版面上的留存，取决于该版面的内容定位，被赋予了更多的市场需求的期待。

如果说报纸这两次结构调整带给文学副刊的是传播内容的变异和版面的分化，那报业的第三轮内容结构调整则将文学副刊挤到了生死边沿。专刊在传播符号的运用和版面编排上杂志化使报纸作为“新闻纸”的本体性受到弱化，90年代末以来，主流报纸做强新闻版面，晚报都市版增加硬新闻版面走主流化道路成为强音。体现在操作上，一是部分专版开始回归，二是在版面增减的选择上，市场的优先考虑致使许多文学副刊被淘汰出局。

中央电视台以节目收视率为评价标准来进行末位淘汰的做法在传媒业界曾多有效仿，而许多市场化报纸调整版面做读者调查时，“阅读率”也是决定版面存废的关键。这时候，幸存的文学副刊往往被要求服从整个报纸传播内容“新闻本位”的取向。如《中华工商时报》

要求作为新闻报纸的文学副刊，虽“不可能像要闻快讯版那样以‘抢新’为主要特征，但也不可能理解为它可以不考虑任何的时效性、新闻性和信息因素，…搞不食人间烟火的象牙塔…应有文学艺术的品性，又不完全等同于纯文学期刊，它要以多种文学形式传递当代人的思想、情感、探讨公众关心的话题”[2](P104)。在此指导思想下，“名人茶馆”、“灯下人语”、“多味斋”等栏目成了版面的主体架构，杂感、随笔是主要内容。应该说，这种要求是符合报纸作为新闻纸的传播规律的，副刊版面作为报纸的有机组成部分，其定位不能游离或逸出整个报纸的定位。新闻版面扩张在更多的情况下是直接导致了文学副刊的死亡。中国报纸副刊研究会目前有500多家会员，在每年举行的优秀作品评选中，小说、诗歌文体已不在参评范围，名会员单位报送的散文特写等类作品发在符合要求的文学副刊版面上的越来越少。在中国报业发展史上扮演过重要角色的文学副刊的经典形态，随着报业的发展和信息传播手段的丰富，地位和功能反而日渐萎缩，确是一个令人深思的文化现象。

在考察报纸文学副刊演变轨迹时，其内在的复杂性应引起注意。首先是报纸副刊的文学传播在文学传播体制中的功能位置，而这又联系着报纸本身的性质。因为目前报纸至少可分为机关报和市场化报纸，尽管他们都是体制内传播媒体，并且在价值取向上有融合的趋势，比如党报也开始注重对受众需求/市场的回应，而市场化报纸也追求主流化。但两类报纸的分野还是客观存在的。党报内容体现了主流文化特点，特别在文学信息选择上，来源主要为国家的文学管理部门，事实严格遵循宣传规约，话语方式上绝不炒作煽情。因为从底线上讲，它的市场压力是虚拟的，传统的副刊在这类报纸上还有留存，它与文学期刊的行政区域化布局一样，也是计划体制条块分割、追求门类齐全的产物。

这类副刊的内容构成标榜雅俗共赏，同时还有文人报纸即主流、精英文化融合的遗风。

市场化报纸的对文学信息的选择多注重其吸引眼球的潜力即市场价值，热衷制造和炒作文学事件，另外几乎没有纯粹的文学版，而属于泛文学文本的生活随笔等都分布在各种名称的版面中。另外，这类报纸虽然没有传统的文学副刊，却纷纷加大连载版面。对于素材的选择，连载作品多以长篇小说和纪实性文学为主。在作品选择标准上，不强调作者名气的大小，主要强调的是作品要有新闻性，内容上以反映社会上的热点话题和突出问题为主，尤其强调对热点问题的追踪;其次强调作品的可读性，这主要是针对小说等文学性作品而言，即要注重作品的艺术性。不过随着连载版知名度不断扩大，目前的状况是不仅限于作家、作者为报社提供稿件，有时也要求出版社为报社提供即将出版或出版后的原著文本。但由于版面限制，20万字的长篇小说，往往会被压缩处理成六、七万字的故事梗概，原作的韵味就跟本不可能体现出来了。

从总体上讲，报纸不管是对文学新闻还是文学作品的传播，均在反映文学的外在生态层面，而非文学的主体;但它却是文学在社会文化结构中消长沉浮的一面镜子，也是人们感知文学状况的一扇窗口。传统副刊所刊发的文学作品多受媒介组织和媒介形式的限制，与纯文学期刊的作品趣味也有很大区别。

它们在传统的文学史写作体制中，是完全可以忽略的存在。虽然副刊的气数已尽，刊发泛文学写作文本的版面却是扩大了。社会对文学的需求，阅读时尚对文学的影响，从报纸的泛文学文本中都可以看出端倪，也为考察当代文学生存状况提供了有价值的信息。

二

印刷术的发明曾开创了大众媒体时代，赋予了文学书写的巨大空间，“造成诗与歌、散文与讲演本、大众言语与有教养的言语的分离”[3](P205)，导致了职业作家的出现和以印刷媒体为主导的文学传播体制的形成。广播、电影、电视的相继出现，又不断冲击着印刷媒体百年独步天下的霸权地位。这正如英尼斯在论述他的“传播媒介的编向性”理论时指出的那样，新的传播媒介的出现改变社会体制的形态，它不仅开创人们交往的新形式，发展新的知识结构，而且常常转移权力中心，[4](P53)欧洲近代的宗教改革运动，正是借助印刷工业使《圣经》普及到教徒手中，才打破了宗教解释权的垄断，使新教思想得以传播。互联网的出现及其带来的全新传播模式，使文学传播面临新的局面。一是在网络新媒介环境中，文学的传播将使过去精英主导的文学书写和传统媒介建构的文学体制重新组构，文学的生存与生长空间极大拓展，文学活动成为日常生活的一部分，类似《诗经》中国风、民歌的创作状态即从都是文学创作者、分享者和使用者的理想渐成现实。二是在互联网漫漶的信息流中，文学传播仍处于明显的弱势。

按照现代科技的发展速度，比如广电数字化、手机已成第六媒体，在众多商业网站不断膨胀与扩张中，文学创作与文学信息的流通都将会逐渐萎缩。文学可能因为赶不上网络科技的脚步，陷入更大的危局当中。这是两个处于极端的可能，而中国的网络文学传播正象其所处的虚拟世界一样，有着更多的迷幻和暧昧。

汉语网络文学的兴起最早导源于海外的中国留学生，他们由于特定的文化疏离，产生了对中文的留恋和相互沟通的需要，当时参与中文网的建设者多学理工专业，写作的主要目的就是为了交流，没有自觉的创作意识，文字在美感上也有欠缺，但这在无意中突破了文学的成规，为文学的成长开辟了新的天地。1995年，国内首家汉语文学网站“橄榄树”成立。1996年我国第一个女子文学网站“花招”成立，1997年我国最大的中文原创文学网站“榕树下”在上海设立。目前在网民中拥有较高知名度的文学网站约有20余家，而搜狐、雅虎、新浪和网易等大型综合性网站均有“文学”视窗，登录了大量的文学名著和网络原创作品，还有丰富的文学信息，由于资金和技术的优势，它们在文学平台设置、信息容量和更新速度上往往更胜专业文学网站一筹。网络文学可分为两类，一是网络化的印刷作品。比如在新浪网站打开“文学网页”，就可看到如下分类:现当代作家作品、古代作家作品、外国作家作品，还有鲁迅、老舍、巴金等作家专集。

这些作品基本上是印刷文本的网络版，也有少部分配上音乐或图画，一般认为文学名著搬上网络可以“提升网站的艺术品位”和“加快文学经典的广泛流传，扩大文学影响力”[5]。但也有论者注意到由于许多需要注解的地方变成了超文本链接，“从而使作品在读者的阅读中发生巨大的意义增值与转换”[6](P87)。二是网络原创文学，主要指在网络中写作与传播的文学，它比较典型地体现了网络文学的特征。写作者是网络的使用者，作品的目标受众也是网络使用者，比如安妮宝贝谈其写作动机时说“写给相通的灵魂看，彼此阅读和安慰”。[7](P188)这决定了创作环境、发表渠道和接受环境与印刷文本的根本不同。我国现已有网络原创文学网站268个，据对专载原创作品的“榕树下”进行的统计，它从1997年建站到2001年8月底，已登载原创作品近62万篇(部)，达6亿多字，题材除小说、诗歌、散文外，更多的是边界模糊的时尚话题、搞笑、武侠类作品，反映网民中占大多数的城市青少年生活状态。原创文学的表意形式和文本面貌的特点也非常突出，一是多媒体技术的运用已使创作由最初的掺入像型符号发展到欣赏作品中伴有同步的动画与配音;二是超文本带来的开放性，即阅读自主、批评自由、创作互动。

阅读者可参与“编码”，同时也有了“解码”的自由。比如有的作品在故事当中设计有许多种可能供读者作阅读选择，甚至还可以由读者自己设计情节。文学的网络传播首先冲击了既有的文学传播秩序，网络创作与阅读活动的后现代特征和网络本身极大的发表空间，使文学对期刊、书籍等印刷媒介的依赖有所松弛。文学传播一直主要建立在平面媒介的基础之上，特别是文学期刊与出版这两个主要渠道，而刊号、书号是新闻出版管制下的一种稀缺资源。文本的解释权力，也主要是掌握在作家、批评家及少数作为守门人的媒介编辑手中，透过作品的发表、出版与批评及相关的文学评奖形成了相当细密的文学机制。网络文学允诺了一种平等和自由。尽管网上的版主和编辑也在执行类似印刷文本编辑的功能，完全摆脱权力机制只是一种乌托邦。

二是网络世界的多媒体将使既有的文体分类标准不得不作出调整，它整合文字、图形、动画和声音，已不再是纯文字的表现，还包括了互动的叙事结构。三是随着网民的增加，文学的印刷文本的传统读者逐渐转移成网络文学的阅听人。所有这些会在多大程度上撼动文学的既有规范和存在方式还难以断定，但网络文学与传统文学在频有龃龌的同时又在对接融合却是不争的事实。余华认为:“对于文学来说无论是网上传播，还是平面出版传播，只是传播方式不同，而不会是文学本质的不同。”[8]而在1999年“网易”举办的“首届中国文学奖”与王蒙、莫言一起担任评委的张抗抗也认为“网络文学会改变文学的载体和传播方式，会改变读者阅读的习惯，会改变作者的视野、心态、思维方式和表现方式，但它究竟在多大程度上，能改变文学本身?比如说，情感、想象、良知、语言等要素”[9]。与传统作家的质疑甚是不屑相映成趣的是，参加征文的网民对传统作家以自己在传统文学领域取得的声名资本而获得的对网络文学评判的权力也不买帐，网虫三水就说“他们选出的只是他们喜欢的，而不是我们的”。

而另外一些作家则对网络文学投入了更多的关注，比如陈村，他曾任榕树下文学网络的艺术顾问，还参与主持过两次“榕树下原创文学大奖”，作为一个在前网络时代确立了立坛地位的作家，他对电脑写作中的人机关系，对网络作为新的文学传播媒体的特征有着切身的感受，尽管网络文学的开放性可能对文学创作本质的影响也让他颇感困惑，但他却相信:“文学已经到了一个关口，不知道它将来会怎样发展，也不知道这样的发展最终的效果怎样，但可以预料的是会引起很多变化，这样变化都与网络的出现有关。”[10](P16)现已有许多作家通过网站将作品搬上网络，2000年网络排行榜上，热门作家依次是王朔、余秋雨、王蒙、苏童、余华、贾平凹等，台港作家为金庸、三毛、琼瑶，基本与图书市场的畅销榜相同。传统文学与网络文学在近年的互动融合中又有新的动向，一是在网上成名后转而以传统印刷方式出版。

传统文学界对网络文学也更多了些宽容和理解，2002年北京第二届老舍文学奖破天荒地颁给了宁肯的网络小说《蒙面之城》，而它在网上一月的点击率超过50万成为获奖的重要原因。文学需要更多读者，网络日益成为阅读的重要通道和纯文学延伸空间，这已成文学界必须正视的现实。正如国内大型权威文学杂志《当代》在推出《蒙面之城》时所加的编者按所说:“我们自以为先锋，已经想到‘网络文学’的发展速度会如此迅猛，会超越了‘随笔’所能涵盖的空间，但我们没想到‘网络文学’的水平提高速度也会如此迅猛。”编者按还认为，《蒙面之城》“树立了一个标志—‘网络文学’同‘非网络文学’比肩的标志”。

创作群体的分化与融合、作品走向的变异又引发了对网络文学的争议，比如网络文学以出版的形式被传统文学招安和收编的现象。可以说，在目前情况下，网络文学仍然摆脱不了对媒体的依赖，网络文学还没有挑战既有文学等级制度的实力。陈村则认为”如果都把到网下出版传统的书籍作为网络文学的最高成就，作为资格夸耀的执照，那么，还有什么网络文学呢?它的自由，它的随意，它的不功利，已经被污染了。因此他判断“网络文学已经过了它最好的时期，老子说的赤子之心的时期，消失得太快了”[10](P96)。的确，为了出版的网络创作已经告别了原来的写作立场，安妮宝贝在成为畅销书作家后，就不得不在写作主题和内容上进行改变，因为现在的写作已不属于自己，他必须考虑到她的“潜在读者”。