传统文化的概念范文

导语：想要提升您的写作水平，创作出令人难忘的文章？我们精心为您整理的13篇传统文化的概念范例，将为您的写作提供有力的支持和灵感！

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中图分类号：G85 文献标识码：A 文章编号：1004-5643（2013）04-0092-03

前言

关于中国传统文化对民族传统体育的影响，学者们从不同的角度进行了论述，如在《中国传统文化对民族传统体育发展的影响》一文中从积极与消极的正反两个方面论述了中国传统文化对民族传统体育发展的影响；姜明，文格西则着重从消极的方面论述了中国传统文化对民族传统体育的影响，并提出了民族传统体育的发展策略；朱晋元从儒家、道家、佛家等中国传统主流文化的角度论述了传统文化对民族传统体育的影响。有关传统文化与民族传统体育的研究还有很多此不在赘述，这些研究从不同的方面揭示了传统文化对民族传统体育的影响，按照佛教的理论“事物依因缘而生，依因缘而灭。事物的产生并不依仗于一个因缘，而是依仗于众多的因缘，其中直接的因缘或许是可以计数的，而间接的因缘是无穷无尽的。”所以，中国传统文化对民族传统体育的影响是全方位、多角度的，从不同的视角进行探察可以得出不一样的结果。因此，本研究的进行是另辟溪径，运用系统学理论，把民族传统体育与中国传统文化纳入到一个系统中进行论述，进而从另一个侧面来认识中国传统文化对民族传统体育的影响，以充实民族传统体育的理论建设。

1 研究路径

要弄明白中国传统文化对民族传统体育的影响，就要把二者放入一个逻辑结构中，把二者及二者的相互关系放入一个系统中进行分析，从繁琐复杂的点滴信息中理出一个线路来，进而进行论述，得出研究结果。概念反映了事物的本质特征，是判断、推理和论证的基础，是关于某一事物思维的起点，是进行研究的基础和前提。所以，要进行这样的研究，首先必须对核心概念有一个明确的认识，也即要弄清楚什么是中国传统文化？什么是民族传统体育？中国传统文化与民族传统体育是什么样的关系？然后我们才能够进一步分析中国传统文化对民族传统体育产生了哪些影响？

2 核心概念的厘定

2.1 中国传统文化

关于中国传统文化的概念，由于学者们的研究视角、研究目的、研究动机、研究方向不同，所下的中国传统文化的定义也不尽相同，但总的来说，中国传统文化的概念总有一些特别关键的点是所有的研究学者都没有、也不能丢弃和省略的部分。首先，在时间意义上来讲，一般是指的中国传统文化是在1840年以前。中国处于地理上的封闭状态，其文化形态一直处于天朝上国的民族情怀之中；其次，是指中国社会以农业文明为主的农耕经济。中国的地理环境、政治制度与文化的发展脉络，决定了中国社会自夏商以来直到近代都是以田亩农桑为主的小农经济体系；再次，中国的社会制度是以伦理宗法观念为主的皇权氏族承袭制度，中国人的国家观念是大一统的帝国思想。商朝后期诸侯争霸，列国纷争，又被称为春秋战国时代，经过几百年的起起落落最后由秦朝统一了中国，确立了中国的大统一国家观念，秦朝以法家的严密律令管理人民，最终秦朝传二世而亡，最后由刘邦统一中国，中国社会进入到了汉氏王朝，刘氏以儒家的伦理宗法观念结合法家的律令来管理国家，被称为外儒内法思想，经过汉朝四百年大一统国家观念的强化，与稳定的社会制度，从此在中国人的观念中形成了大一统的国家观念和宗法观念；最后，在具体的文化上，中国文化在它的发展中形成了以儒家思想为核心，以道家、佛家思想为主体，以法、兵、阴阳等家为互补的传统文化形态，其中，儒、道、佛常被称为中国的主流文化。

这样我们基本上可以给中国传统文化一个基本的定义。中国传统文化是指在1840年以前的、以中原地域为核心，包括流传至现今及历史中国版图上的所有的中国文化，主要是以儒、道、佛思想为主流，以兵、法、阴阳等家为互补，包括伦理观念、道德价值、人生理想、文学艺术、生活习惯、科学技术等等包罗万象的非自然内容。

2.2 民族传统体育

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诠释与比喻联用，让理论阐述更为形象。作为普通读者，我们对于学术概念的理解是十分缺乏的或者相当肤浅的，这就对学术论文的作者提出了一个相当现实的问题：如何把深刻的理论形象化、浅显化、通俗化。《传统文化与文化传统》巧妙地将诠释与比喻联用，让理论形象，说理透彻。比如，为了说明传统文化与文化传统“密不可分”的关系，作者先从理论上诠释“离开了文化，无从寻觅和琢磨什么传统；没有了传统，也不成其为民族的文化”，接着用了形象的比喻进行类比“文化传统与传统文化并不一样，两者差别之大，几乎可以跟蜜蜂和蜂蜜的差别媲美”，将“蜜蜂”和“蜂蜜”比作“文化传统”与“传统文化”，形象贴切，同时又让人们一下子明白它们的差别所在：“传统文化”与“文化传统”所用的词虽然是相同的，表面上看是语序不同，实则看内涵更不相同，正像蜜蜂和蜂蜜一样。又如，在论述如何看待文化传统和文化传统的“财富与包袱”部分中，作者把传统文化与文化传统的双重性比作为“财富”和“包袱”：从“财富”一面来看，文化传统与传统文化是泽被后世的有益成分；从“包袱”一面来看，文化传统与传统文化又是一种惰性的力量。紧接着，作者又以“时装”和“文物”为喻，批判了两种人的错误认识：“一种人以为传统像服装，并认为服装以入时为美，而去追求时髦，日日新，又日新。这时，具有惰性的传统，只会被斥为阻碍趋时的包袱。另一种人以为传统像文物，文物唯古是尚，应该保护其斑剥陆离，切忌来刮垢磨光。这时，传统所不幸具有的惰性，倒又成了他们心目中的财富。”这样深入浅出的论述，不仅把原本深奥的不易让人接受的理论表现得生动形象，更重要的是人们可以用日常生活的思维方式去思考这样的学术问题。

思辨方式的运用，使论述更为严谨。议论的力度从某种角度看，很大程度上来源于其思辨性。思辨让议论处于无法攻击、不可辩驳的位置；思辨也让议论站到了令人仰视的思维高度。思辨一般表现为在广度与深度、正向与逆向等多维度的思考上。文章关于“什么是传统”有这样论述的：“过去主要指的是传统，即那个在已往的历史中形成的、铸造了过去、诞生了现在、孕育着未来的民族精神及其表现。”这是从时间、内容等维度进行阐述，而“一个民族的传统无疑与其文化密不可分。离开了文化，无从寻觅和琢磨什么传统；没有了传统，也不成其为民族的文化”。这是从对立统一的维度进行阐述的。以上两个维度的表述使“传统”这一概念的内涵与外延表述得更为周密、严谨。

这种对立统一的思辨，在文中随处可见。如对于“文化传统”的表述：“凡是存在过的，都曾经是合理的。凡是存在过的，都有其影响；问题在于影响的大小。”这个“曾经”“问题在于”就是思辨所在，避免了判断的漏洞，同时也增强了论断的力度。再看对于“文化传统”的有关表述：“文化传统‘不可抚摸，仿佛无所在’，但它却无所不在”“一般说来，文化传统是一种惰性力量”。“当然这并非说文化传统是不变的”“当然这也并非说文化传统不会接受外部世界的影响，以变化自己的内容”。通过反反复复的漏洞填补，留有余地，让自己的观点处于无懈可击的位置。在“财富与包袱”一节中，这种对立与统一更是显现出其论辩的智慧与力量：“既是财富，又是包袱。……运用它而不被其吞没，防止它而不拒之千里”“传统的确是财富，但财富不在它的惰性；传统也的确是包袱，但包袱也不因它非时装”。这拿捏有度的智慧正是文章思辨论证的严密所在，也使文章闪耀理性的光芒。

长句与整句联用，严密与雄辩共生。作为学术论文，也并不排斥趣味性和可读性，但必须在保持其学术研究严肃性的前提之下追求文采。《传统文化与文化传统》不仅在论证时运用了比喻、类比、对比等手法深入浅出，使论证更加形象易懂，而且还十分注意语言的运用，尤其是句式的选用与变化，达到严密与雄辩共生的效果。首先是长句或长短语的运用，让概念的内涵与外延表达得更为丰富。比如，对于“传统”的表述，作者用了一个长长的偏正短语“那个在已往的历史中形成的、铸造了过去、诞生了现在、孕育着未来的民族精神及其表现”，不仅把民族精神放在时间的维度之中去审视，而且在内涵上揭示出这种传统的民族精神及其表现的实质和作用。内容丰富，判断严谨。再如，在论述文化传统也会因受外部影响而变化的观点时运用一个并列带顶针的长复句，“不同民族不同文化只要存在，便可能有接触；只要有接触，便有交流；只要有交流，便有变化”。以叠加与渐进的方式把传统文化可能存在的流变过程表达得十分到位。其次，许多气势磅礴的排比句的使用，使文章所要阐述的理由，从不同的侧面与深度表达得淋漓尽致，势不可挡，产生气势恢宏的论证力量。请看：“它们或者与时俱进，演化出新的内容与形式；或者抱残守缺，化为明日黄花；也有的播迁他邦，重振雄风；也有的昙花一现，未老而先亡。”一气呵成，将传统文化在历史过程中的各种走向与结局罗列得一清二楚。再看：“它范围着人们的思维方法，支配着人们的行为习俗，控制着人们的情感抒发，左右着人们的审美趣味，规定着人们的价值取向，悬置着人们的终极关怀。”一系列的近义动词所构成的排比句，增强了语言的气势，从不同方式、不同程度、不同层次等维度充分论证了文化传统的惰性力量。这样的气势，非一般散句能达到。

议论，有时需要严肃的面孔，有时也需要轻松幽默的表情，庞朴的《传统文化与文化传统》用他的论证方式告诉我们：严谨与形象是可以有机统一的。

写作借鉴

关系型议论文的观点与表述

如何将一组相关概念的关系弄清楚？如何辩证地表达自己的观点？如何让自己的论证无懈可击？《传统文化与文化传统》给了我们一个很好的示范。

篇3

中国传统文化博大精深、历史悠久，在现如今数字化的网络多媒体时代，新材料、新技术的不断开发与运用、新思想不断发展与丰富的新时代背景下，传统文化受到了前所未有的冲击与挑战。纵观现代社会，艺术设计已经融入了人们生活的每一个角落，无论是城市还是乡村，无论是地铁还是街道等建筑，艺术设计无时无刻不在影响着人们的生活。艺术设计包含着设计者的思想和创意，是艺术累积和创新思考的结合成果，所以，如需要传统文化渗透进人们生活的方方面面，则需要将传统文化植入设计者的内心。设计者应善于发现传统文化中民族的、的、美学的、风俗习惯的一些生活元素再结合现代的、前卫的、科技的技术加以合理的分解、重构、加工、再创造，更好地继承和发扬传统文化的形式和精神内涵，从而使现代艺术设计更具有灵魂、生命力和中国特色。同时，在现代设计中，结合传统文化也是融古通今，人性关怀的一种方式，是实现多文化并存，人与自然、社会相协调的可持续发展设计的实现。基于以上种种因素，笔者认为有必要在高校艺术设计专业中引入传统文化教育课程。以下是对高校艺术设计专业引入传统文化教育进行的相关研究，内容如下：

1传统文化教育概述

文化乃民族之根本，如果文化断绝，则民族会名存实亡。在中国由于各种历史原因，传统文化存在的断层较大。例如，我国目前的老一代，虽然有不少老者掌握着传统文化的精华，但是随着时间的流逝，这些掌握着传统文化精华的老一代逐渐稀少；我国的中年一代目前处于政治、经济、文化的各个领域的中坚地位，但这一代人的成长过程遭遇了我国文化缺失的那段时期，虽然对传统文化有一定程度地了解，但是缺乏全面且清晰的对传统文化的认识和体验；青年一代是我国未来的希望，但他们自出生时期，就已经处于文化断层期，对中国的传统文化可能存在完全不了解的情况，或者存在严重的误解。因此，对青年一代的传统文化教育势在必行，传统文化应渗透教育的方方面面。

2高校艺术设计专业引入传统文化教育的必要性

2.1高校学生的设计理念需增强

目前我国大部分的高校艺术设计专业学生都是经过考前的突击学习才被录取的，因此考生在进高校前可能都没有经过系统的艺术设计训练，导致目前大部分高校艺术设计专业学生都对设计缺乏概念。目前，在高校艺术设计专业学生的教课中，大多数都是使用绘画理念来引导学生设计，学生在完成设计作业时大多只能想到素描以及笔触等概念，整个思想被绘画观念限制住。中国传统文化在历史的发展过程中，诞生了儒教、道教等文化，中国传统文化具有很大的包容性，在五千年的历史发展中，中国传统文化有很多优秀的艺术设计作品，这些作品体现了中国古代人民的智慧，同时也显示了时代的特色。尽管“设计”的概念传人中国的时间并非长久，但中国古代文化曾领先于世界，中国传统文化内涵可起到增强学生设计理念的作用，能给予学生启示。因此，高校艺术设计专业需要融合中国传统文化的精髓。

2.2高校学生的民族文化知识累积不足

国内高校艺术设计专业学生对中国传统文化缺乏认知的现象主要是由于：西方文化的进入，由于艺术中大部分的学习课程都是西方艺术教学，中国传统艺术教学所占比例较小；学生对中国传统文化的不了解导致不能领会中国传统艺术的魅力，导致对传统文化没有兴趣；年轻的高校老师对传统文化的教学认识程度不高，其本身的传统文化了解也不足够。因此，无法给予学生有关传统文化较好的教学指导。一般意义上来讲，一名优秀的艺术设计者必须拥有一定的文化基础，是合格的文化传播者，如中国的艺术设计者设计出世界水平的优秀作品，那必须具有一定的中国传统文化基础。中国的艺术设计者在未来的发展中需要内心有传统文化的根基，这需要教育者不断地让学生接触传统文化艺术，从而潜移默化地影响学生的设计、审美观等，激发学生对传统文化知识的兴趣，让学生更了解我国民俗文化、传统艺术风格以及美学知识文化等。

2.3高校学生的设计水平还需提高

现如今，我国大多高校学生在接受学习的过程中都较为被动，高校艺术设计专业学生在设计作品时常常在对艺术设计知识一知半解的情况下，对别人的艺术作品进行模仿甚至抄袭，以至于缺乏创新性。学生只能在学习过程中学习别人的作品并深入理解，将其吸收后成为自己的艺术累积，然后在此基础上创作出自己的作品。艺术设计教学的重点在于培养学生在设计方面的创造能力。在市场经济背景下，艺术设计作品的优劣主要取决于艺术作品含有的文化审美性，中国的传统文化具有强有力的创造性，进行传统文化教育，可以提高学生的创造性，并加强设计作品的文化含量和艺术感。中国传统文化可以使高校艺术设计专业学生认识到文化的差异性，如中国和西方国家的设计区别；传统文化可以增加学生的创作素材，作为其文化累积；传统文化的教育可以鼓励学生创作出更多富含传统文化的设计作品。

3高校艺术设计专业引入传统文化教育的对策

3.1让高校艺术设计专业学生更了解传统文化内涵

（1）多媒体应用。如今，随着时代科技的不断发展，教育方式也随之变化，传统文化教育可以通过学习课堂的多媒体设备向学生系统地介绍中国传统文化，利用多媒体的便捷性，可向学生展示有关于中国传统文化艺术的图形、文字等；教师可以将多媒体所展示的图形内涵与一些现代设计理念相结合，给予学生启迪。例如，使用富有寓意的荷花根据其古诗词中所描述的特性，结合现代社会情况，设计出响应“反腐倡廉”的海报；教师可以从学生所熟悉的图形或者符号角度人手，为学生们讲解其构图的含义和基础，积极鼓励学生发挥想象，让学生创造出富有深度和寓意的符号或构图设计，并写出相关说明作为作业。

（2）实景教学。当学生和教师外出采风时，教师可以对当地传统文化进行介绍，如古代的房屋建筑的色彩和建筑特点以及其相关图形的寓意，使学生更加了解传统文化。

（3）切入传统文化设计。在高校艺术设计专业学生的教学过程中，可要求学生有意识地观察所见到的具有传统文化底蕴的设计作品，并总结出作品的传统文化是如何体现的，启发学生创造性思维，也可将学生平时的作业或毕业设计作品加入传统文化的熏陶，使学生懂得如何更好地在设计作品中体现传统文化。

3.2传统文化概念与现代设计理念结合教学

想要整体提高中国设计水平，仅仅模仿是不足够的，这需要设计师在借鉴别人艺术设计成果的同时，融合中国传统文化，才能使我国艺术设计作品更具有创造性和竞争性。因此，需要培养学生的传统文化艺术情感。在艺术设计教学过程中，可以通过以下几方面培养学生的传统文化艺术情感：

（1）在教学过程中先入为主。让学生了解传统文化艺术的一些代表作，并激发学生的想象力，组织学生按照教师要求完成对中国传统文化的创意思考，让学生在各抒己见的同时，教师加以引导，让学生在加深对中国传统文化理解的同时，提高学生的思维创新能力。教学方法可以主要分为：教师可在课堂上让学生认知中国传统文化意义鲜明的一些代表作品；详细介绍代表作的历史背景、地位、内涵等；鼓励学生按照某个具有中国传统文化意义的图形或者文字进行思考和创作；针对学生的创意，可给予学生评述，让学生对创作的把握程度进行评估；教师在教导过程中，需要为学生总结中国传统文化的形成原因和构成规律，使学生明白传统文化的精神实质，以及了解传统文化元素适合表现的相关题材。

（2）传统文化基础上的设计理念时代性。现代设计所注重的性质和形式的主次关系以及设计者的个性，在传统教育的教学过程中，教师需要注意学生们在了解传统文化的同时，还要使其学会结合现代设计理念。所结合的成果作品必须符合现代人们的审美观念；要求学生关注类似作品，如流行文化中的传统因素；让学生留心观察传统文化和现代设计理念相结合的市场效应；让学生学会在符合现代设计理念的情况下，对传统文化元素进行重组或改造。启发学生对此进行探索和思考。

3.3丰富教学方式

设计教育应注重教学和研究以及实践，在艺术设计教学过程中，可以在改变教学思维观念的情况下，采用多样性的教学手段，使学生对传统文化和现代设计理念的融合更加了解。

（1）互动式教学。互动式教学可最大程度的调动学生学习的积极性，教师可以让学生阐述自己结合传统文化结合现代设计理念的作品创意，教师给予其改进意见；教师提出自己结合传统文化结合现代设计理念的作品创意，让学生进行评述；让学生对结合传统文化结合现代设计理念的思想互相探讨。最后，老师对所有学生的看法进行总结。

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中图分类号：F590.7 文献标志码：A 文章编号：1673-291X（2012）35-0074-02

一、乡村旅游的概念

乡村旅游概念的界定关系到乡村旅游的理论构建，不同的学者对这一概念分别进行了诠释。有的学者认为，乡村旅游是将农业生产、农业生活和生态环境合为一体的一种旅游开发模式，以农村自然风光、人文遗迹、民俗风情、农业生产、农民生活及农村环境为旅游吸引物，以城市居民为目标市场，满足旅游者的休闲、度假、体验、观光、娱乐等需求的旅游活动[1]。在何景明、李立华的《关于“乡村旅游”概念的探讨》一文中，提出理清什么是乡村性是界定乡村旅游的关键。认为乡村性的特征是：（1）地域辽阔，人口密度较小，居民点的人口规模较小；（2）土地利用和经济活动以自然农业用地和林业用地为主，建筑物占地面积较小，即具有乡村型的自然景观，并具有较强的季节性；（3）有传统的社会文化特征。因此，应该对乡村旅游的概念做如下界定：是指在乡村地区，以具有乡村性的自然和人文客体为旅游吸引物的旅游活动。乡村旅游的概念包含了两个方面：一是发生在乡村地区，二是以乡村性作为旅游吸引物，二者缺一不可[2]。

二、乡村旅游的开发对传统文化的变迁

中国乡村旅游起源于20世纪80年代，经过20余年的发展，已取得了显著成就。乡村旅游开发促进了乡村地区产业结构的调整，给当地提供了更多的就业机会，增加了人民的收入，值得我们努力去做。但面对乡村地区脆弱的原生态文化环境，面对相对处于弱势的乡村地区传统文化，不合理的开发利用加重了资源供需的失衡。乡村旅游开发在带来可观的经济效益的同时，无疑对一些传统文化也造成诸多消极的影响。

1.传统文化被过分商业化，使传统文化丧失了古朴性和乡土性。传统的民间习俗、庆典活动都是在传统特定的时间、地点，按照传统特定的内容和方式举行的。但是，很多这种活动随着旅游业的发展逐渐被商品化[3]，它们不再按照传统规定的时间和地点举行，为了接待旅游者，为了迎合旅游者的观看兴趣，随时都会被搬上舞台，并且表演的节奏明显加快。将传统的文化习俗逐渐庸俗化，脱离了特定的环境和背景，失去了原有的韵味，使乡村传统文化失真，甚至被扭曲，乡村旅游资源特色大减。

2.外来文化加速了乡村地区传统文化的变异。旅游开发实际上是多元文化的交汇行为，大量旅游者带来的异族异地文化、思想观念、生活方式以及外界信息进入了当地社会，破坏了旅游地社会、生产和生活现存的和谐与平衡，外来文化与民族地区本土的民族传统文化产生碰撞，甚至出现局部的对立，从而干扰了民俗文化的原有秩序和发展进程。旅游地的有些乡村地区由于与外界接触较少，其传统文化和民俗风情能够代代相传，由于旅游业的介入，异地风情、不同意识和生活习俗的进入，往往使旅游地的传统文化被冲淡、同化甚至消失。由于乡村居民迫切渴望改善生活条件，运用现代化建筑材料，将有特色的传统民居改建成华丽洋房；或建造一些非当地风格的建筑，与当地原有建筑风貌格格不入，破坏了乡村整体形象。如，中国傣族地区的民居主要是干栏式建筑，过去是用木头或竹子作柱、楼板为墙，茅草盖顶，上层住人，下层用作畜厩或堆放农具杂物。由于受汉族建筑的影响，傣族地区的民居建筑材料发生了变化，其墙都用砖、石砌筑或用水泥夯筑等，屋顶盖上瓦，已经不是真正意义上的竹楼了。屋内陈设也有了很大的变化，与汉族城市居民无异。在发展乡村旅游过程中，由于缺乏对乡村旅游本质的认知，旅游接待设施建设逐渐陷入城市化误区，使浓郁的乡土气息遭到破坏[4]。

3.乡村旅游开发造成传统文化价值观的改变。价值观是民族传统文化的核心。乡村地区的少数民族热情好客、忠诚朴实、重义轻利等共同的价值观，以及敦厚淳朴的民风，也是其对游客的吸引力之所在。但是，随着旅游的开发，受外来风气影响，一些地区民众的价值观被同化，出现了明显的退化现象。过去这些地区的人们重义不重利，认为见利忘义是不道德的。他们拿出好酒好菜、空出最好的房间招待素不相识的客人，拿出最好的民族服饰供客人照相之用，当导游不收分文报酬。现在，在商品经济和当地旅游业的带动下，他们开办私人旅馆、餐厅、舞厅等，在经营过程中也发生了从重义到重利的转变。

4.乡村旅游开发往往阻碍一些传统文化的传承。传统文化具有传承性，乡村旅游的开发有可能使这种口传心授、言传身教，模仿与习得的过程被中断、或被扭曲，从而阻碍了民族传统文化的传承。[5]一些旅游开发商以现代艺术形式对民族传统文化进行不恰当的包装和改造，使之失去了原有内涵；生活在这样一个环境中的小孩子，长期的耳濡目染，很容易认为这就是本民族文化的常态，他们在这种氛围中理解自己民族的文化，对民族传统文化的传承非常不利。

5.乡村旅游开发往往使传统文化的原生环境遭到破坏。在民族旅游开发的过程中，为了迎合游客的需要及旅游设施的 建设难免会造成较大规模的建设或者搬迁。对传统文化赖以存在和发展的原生环境进行改变和破坏，加速了传统文化的消亡。有些古村落为了吸引游客将村民迁出，但又会有其他的居民进入，使古村的传统文化失去了载体，古村丧失了原有的文化内涵，演化为喧嚣的各种交易的场所；传统社区不复存在，传统文化失去了其生存和发展的土壤。

三、保护传统文化的基本思路

文化的变迁是一个客观发展的过程。但是，在乡村旅游开发的过程中，如何引导传统文化的良性变迁，则是乡村旅游开发所必须关注的问题。

1.注重传统文化的保护，切实防止开发性的破坏。乡村旅游开发中，都要充分保留、利用传统文化中丰富多样的乡情民风，从服饰、歌舞、文字、习俗、物品、生产工具等一切与其他地区有所区别的独有的东西，都会激发游客们的好奇心，都是具有欣赏价值的旅游资源。注重协调保护传统乡村文化与发展旅游经济之间的关系，防止乡村旅游过度商业化。规避传统文化的庸俗化、舞台化，应建立健全乡村文化保护与传承机制，保证其真实性、完整性、延续性与稳定性；认真分析乡村习俗、风情、服饰、建筑、农耕等丰富多样的乡村传统文化沿革，深入挖掘乡村文化的内涵，提供真实、深刻的表征本土文化的乡村旅游产品。特别是要注重抢救性地保护即将消失的文化。一定要兴利除弊，对可能出现的破坏性影响要做到事前防范，力求达到资源永续利用的目的。

2.正确引导游客的行为，增强其对传统文化的保护意识。蜂拥而至的游客，会影响当地居民的生活，对当地文化生态造成伤害。通过导游或其他的宣传途径，引导游客在欣赏美丽而神秘的民族传统文化的时候应当尊重被访问地的文化、风俗习惯，采取文化相对主义的态度来对待当地民族文化[6]，以保护民族传统文化，使优秀的民族传统文化能够传承并动态向前发展。

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一.优秀传统文化的瑰宝———汉服

汉服，即汉民族传统服饰，又称汉衣冠、汉装、华服，是从黄帝即位到公元17世纪中叶（明末清初），在汉族的主要居住区，以“华夏－汉”文化为背景和主导思想，以华夏礼仪文化为中心，通过自然演化而形成的具有独特汉民族风貌性格，明显区别于其他民族的传统服装和配饰体系，是中国“衣冠上国”、“礼仪之邦”、“锦绣中华”、赛里斯国的体现，承载了汉族的染织绣等杰出工艺和美学，传承了30多项中国非物质文化遗产以及受保护的中国工艺美术[1-4]。中国优秀传统文化是中华民族上下五千年悠久历史中文明与智慧、辛勤与汗水、自信与奋斗的伟大结晶,它包含许多博大精深的思想品质与价值宝贵的教育资源。中国古代优秀教育传统是指对人的发展和社会的发展起促进作用,并具有合规律性、发展性和一定普遍意义的积极传统。中华优秀传统文化符合当代社会对人文素质的高要求，紧密贴合当代社会核心价值观，传统文化的教育，对大学生思想道德和人文素质的提升重大意义[6-8]。汉服本身也是我们文化的一部分，千丝万缕的联系无法斩断，将汉服和中国优秀的传统文化有机的结合起来，二者相互交融渗透，可以更好的传播我国优秀的传统文化，提升我们自己的文化自信和民族自豪感，有利于将中国优秀传统文化的传承和大学生的成长成才教育紧密结合,丰富和促进大学生思想道德教育的发展。我们几千年历史留下的文化瑰宝不能仅仅只是沉睡在历史里，而是应该将其唤醒，弘扬出去，学习优秀的传统文化，致敬先辈们，提升自我文化修养。

二.挖掘“泛文化”，倡导“云汉服”

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关键词

视觉传达设计；传统文化符号；传统吉祥图案；中国水墨画；剪纸艺术

传统文化符号具有深刻的文化内涵，在文化多元化发展的今天有着广阔的应用价值。将传统文化符号应用在视觉传达设计中，能够提升设计作品的视觉表现力，同时也丰富了设计作品的艺术内涵。对视觉传达设计中的传统文化符号进行研究，有助于将传统文化内涵更好地融于设计作品中，对视觉传达设计的发展有着重要意义。

一、视觉传达设计的概念、特征与传统文化符号的内涵

（一）视觉传达设计的概念视觉传达设计的概念最早出现于1960年在日本东京举办的世界设计大会上，当时其内容只包含海报、杂志等印刷宣传物的设计。①随着时间的发展，视觉传达设计作为一种新型的平面艺术设计，其含义变得更为广泛，涉及范围也不断扩大，包括多媒体设计、展示设计等。视觉传达设计的概念可以从其文字上进行阐述，视觉是人眼观察事物的主要方式，传达是信息通过某种媒介传达给接收者的过程，设计是有目的、有计划的创作活动。所以可以说，视觉传达设计就是一种通过图形、文字等视觉形象向接收者传达某种信息的平面艺术设计形式。视觉传达设计作为一门专业性较强的学科，要求设计师对符号学、美学、历史学、绘画等众多学科都要有所涉猎并有着深厚的基础。设计师只有综合这些学科的知识，加上自己的设计理念，才能完成一幅较好的视觉传达设计作品。视觉传达设计在很多领域都有着广泛的应用，但较多的还是应用在商业上。通过广告、产品包装、店面等设计，视觉传达设计将商品、消费者、企业紧密地联系起来，给人们的生活带来了重要的影响。

（二）视觉传达设计的特征作为一种创造性活动，设计给人们的生活带来改变，同时也随着社会的发展而进步。近年来，随着科技的发展和计算机的普及，信息的传播载体变得非常多样，设计上也有着很多延伸。视觉传达设计就是其中的一个分支。视觉传达设计通过视觉图像传达给接收者信息，既有着审美的要求，也要符合实用性特征。②经济性是视觉传达设计的重要特征，这与其在商业上的广泛应用密不可分。作为一种创造性活动，美观性也是视觉传达设计的重要特征。设计本就是一种追求审美的活动。因此，在满足经济性的同时，视觉传达设计的美观性也需要被视觉传达设计师所重视。

（三）传统文化符号的内涵人们一般将能够反映地域风貌、展现地区传统文化特征的符号称为传统文化符号。③中华民族具有五千年的历史，在长久的发展历程中形成了众多具有民族特色的传统文化符号，如水墨画、书法等传统文化符号早已成为中国传统文化的代表。传统文化符号是传统文化的载体，不仅可以代表传统文化的特征，还可以展现独具地域特色的民族文化。传统文化符号最开始一般都起源于原始部落的图腾，如中原的龙图腾、草原部落的狼图腾等，后来随着生活水平的提高，人们开始追求装饰性的文化符号，目的是满足审美上的需要。

二、传统文化符号在视觉传达设计中的具体应用

（一）视觉传达设计中传统吉祥图案的应用最开始的文化符号一般起源于部落图腾，这与当时人们生活环境的恶劣有密切关系，人们受到自然灾害、疾病的威胁。传统吉祥图案中蕴含着人们对平安和幸福的向往，寄托了人们对美好生活的愿望。图腾可以说是最早的吉祥图案，对图腾的崇拜代代传递，最后形成了具有本民族特色的图腾文化符号。汉族有龙图腾，其极大地融入人们的生活中，已经成为中国的象征。④在视觉传达设计中，传统文化符号中的吉祥图案得到了广泛应用。经过几千年的发展，传统吉祥图案已经深入人们的日常生活中，其本身具有的文化含义会让人非常容易接受。其与现代视觉传达设计的碰撞更是传统与现代的结合，往往能营造出令人惊喜的效果，因此被众多设计师应用在设计作品中。如2008年北京奥运会的火炬设计中就运用了祥云图案，再加上中国红的色彩，传达出喜庆、美好的祝福之意，同时也展现了中国传统文化底蕴。吉祥图案的传统文化内涵给观众提供了很大的想象空间，其与视觉传达设计的融合，也为吉祥图案这种传统文化符号带来了新的应用途径，有助于使传统文化符号展现出新的活力。

（二）视觉传达设计中传统水墨画元素的应用中国传统水墨画有着“墨分五色”的说法，就是用水、墨两种主要材料形成墨色的变化，可以说水墨是具有民族特色的艺术形式。⑤水墨画对于意境的表达有着不可替代的作用，已成为重要的传统文化符号，并给视觉传达设计带来了很多启发。视觉传达设计作为一项创造性活动，需要将一定的信息传递给接收者。传统水墨画元素的应用可以使视觉传达设计作品传达出独具特色的意境美，从而打动观众。水与墨的交汇融合，点、线、面的构造，疏与密、浓与淡的巧妙安排，简约舒适的审美体验，这些都能够给观众带来视觉上的强烈冲击。视觉传达设计中传统水墨画元素的应用可以使各种设计元素之间的关系更加和谐，有助于增添设计作品的艺术魅力。传统水墨画元素的意境美可以更好地突出设计作品的艺术内涵，从而增强设计作品的艺术效果。

（三）视觉传达设计中传统剪纸元素的应用传统剪纸广泛存在于我国民间，因其低廉的制作成本、浓厚的艺术特色、极高的参与度而受到人们的欢迎和喜爱。剪纸具有浓郁的生活气息，其中包含着人们的生活智慧与艺术理念，其已经成为重要的传统文化符号。不同地区、不同民族的剪纸都有着自己的特色，这与地理环境、民族文化有着不可分割的关系，可以给视觉传达设计提供启发。视觉传达设计不仅需要紧跟时代的脚步，以极具现代感的设计元素给观众带来视觉上的冲击，也需要从剪纸等传统文化符号中寻找灵感，提高视觉传达设计作品的表现力。传统剪纸元素在视觉传达设计中的应用能够收到很好的艺术效果。如在对陕西传统美食进行产品包装设计时，将陕西地区的民间剪纸艺术元素运用其中，能够使消费者在购买陕西传统美食的同时，体会到陕西的地域特色与民间文化。传统剪纸元素与现代视觉传达设计的碰撞使设计作品具有现代与传统交融的艺术性，提高了设计作品的视觉冲击力。

三、传统文化符号在视觉传达设计中的应用价值与策略

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1．知识目标：了解传统文化的重要表现形式、主要特征、主要作用。

2．能力目标：通过教学使学生能够全面地分析传统文化兴衰原因；正确认识传统文化的双重作用。

3．情感、态度、价值观目标：通过情景的创设，使学生能够切实感受到传统文化的魅力所在；激发学生对于优秀传统文化的认同；树立看待传统文化的正确态度。

一、教学重点、难点、疑点分析

1．教学重点：传统文化的主要表现形式。

2．教学难点：传统文化具有相对稳定性和鲜明的民族性；继承传统文化的正确态度。

3．教学疑点：学生对于中华优秀传统文化的认知流于表层，难以把握其中极为丰富的思想内涵。

三、教法和学法

1．教法：情景创设法、问题教学法、启发式教学法、多媒体教学法。

2．学法：参与学习法、自主探究法。

四、教学设计说明

1．学情分析：本教学设计主要面对北京地区高二学生。这一阶段的学生已具备一定理性思维能力，对身边文化现象有一定关注，并能较为全面地表达自己的见解。但是，他们对于这些问题的关注和思考都不够深入，观点比较片面。

针对这样的学情，此教学设计立足于以下三点思考：首先，选择北京地区的文化现象作为案例，贴近学生生活，便于引起学生的关注，激发学习热情。其次，通过一系列情景创设，由浅入深、层层递进地引导学生对问题进行深入地、辩证地思考。最后，将传统文化的常识性内容与教材内容相结合，让学生在学习过程中近距离接触北京传统文化，借由北京传统文化的自身魅力提升学生的文化素养，激发学生继续学习传统文化的热情。

2．教材分析：文化生活的内容“易讲难精、易教难学”，“传统文化的继承”这一课正是其中的典型代表。在这一课的内容中，如果无法将抽象的“文化”与学生生活联系起来，就无法达到理想的教学效果。故而，这一课的教学“情感引导为上，知识记忆为下；贴近生活为上，空谈文化为下；辩证思考为上，照本宣科为下”。

3．教学设计思路：本教学设计旨在创设贴近学生生活的情景，让学生对一些“有所思考但不够深入的”问题进行真正深入的思考和表达。在思想的碰撞和教师的引导下感受传统文化的魅力，树立正确对待传统文化的态度。具体做法如下：

首先，以学生关注的北京2014年高考作文题“老规矩”导入课程。以学生感兴趣的方式将传统文化的概念与学生的实际生活联系起来。

其次，介绍并分析传统文化的概念及传统文化的四种主要表现形式，逐一以案例加以说明。以四个有内在逻辑关系的案例来引导学生正确看待传统文化的兴衰原因。

“传统习俗”的教学以“俗语的释义”和“春节习俗的变迁”来引导学生关注传统文化内容及形式的变迁。

“传统建筑”的教学以学生们“耳熟能详”却又“知之不详”的四合院作为案例。在普及北京传统建筑知识的同时，以“梁林故居的拆除与重建”来引导学生正视我们曾经对待传统建筑的错误态度，强调我们对待传统文化的态度能够影响传统文化的传承和发展。

“传统文艺”的教学则选择“相声”作为代表，提醒学生注意在传统文艺中不仅有“庙堂文化”也有“草根文化”。让学生在较为轻松的氛围中零距离感受这种诙谐的艺术形式。引导学生认识传统文艺的传承和发展也需要文化本身的生命力，在不断完善和创新中适应时代的变迁。

“传统思想”的教学是在之前一系列案例铺垫的基础上，鲜明地指出传统文化既有“精华”也有“糟粕”，对我们有正反两方面的作用。我们需要的是“优秀的”传统文化，所以要“取其精华、去其糟粕、批判继承，古为今用”。

最后，以归纳法总结传统文化的相对稳定性和鲜明的民族性；回顾本课所讲的重点内容之后，以两道高考真题作为课堂练习巩固学生所学。

五、教学过程

1．导入环节，情景创设。

【教学演示】PPT演示《2014年高考作文题目“老规矩”》及其材料。

【教师过渡】同学们，我们的生活中有着各种各样的“老规矩”，在这些行为准则的背后有着极为丰富的文化内涵。这些内涵我们习惯性的把它们统称为“传统文化”。这节课我们就来一起聊一聊我们生活的地方——北京，聊一聊关于它的“传统文化的继承（板书）”。

2．新课讲解。

【教学演示】PPT演示“传统文化的定义”以及“本课的整体框架”。

【重点概念讲解】我们首先要明确传统文化的概念，它是指：在长期历史发展中形成并保留在现实生活中的、具有相对稳定性的文化。对于这一概念我们有两点应当特别注意。第一，我们说的传统文化一定是中国的传统文化，而不是别的国家的文化。第二，传统文化一定是传承至今的、相对稳定的文化。那些尚未被人们广泛接受的新兴的文化现象我们不能将其视为传统文化。

【教师过渡】在了解传统文化的概念之后，我们以北京的传统文化为例，从北京的传统习俗、传统建筑、传统文艺、传统思想（板书）四个方面来了解一下我们身边的传统文化。

首先是“传统习俗”。老北京人在日常生活中的礼数多，讲究多，禁忌也多。有很多俗语都表达了这样的意思，我为同学们准备了一些。下面我们来一起解读这些俗语背后的文化含义。

【教师过渡】在传统习俗当中，很重要的一个组成部分就是传统节日。以我们最熟悉的春节为例，你们家中过春节的活动都有哪些呢？

【学生回答】守岁、吃饺子、压岁钱、贴福字、放炮竹、看春晚等等。

【教师引导】刚才同学们分享的过年传统习俗如今也有了一些新的变化。例如网络春晚、电子鞭炮的出现，将传统的习俗和现代的生活方式融为一体，丰富了我们的传统节日。过年的习俗在内容上比较稳定，但是形式上不断丰富，这种一脉相承却又不断发展的“稳定”我们称之为相对稳定性。

【教师过渡】传统文化的重要标志之一是传统建筑，它被称为“凝固的艺术”。老北京的传统建筑有很多，同学们熟悉的都有哪些？

【学生回答】故宫、天坛、颐和园、圆明园、恭王府、四合院等。

【教师过渡】刚才有同学提到了四合院，它是北京极具特色的一种建筑风格。下面我们就来一同感受下四合院的特有魅力。

【教学演示】PPT演示四合院的图片，并按图讲解四合院的特征与文化内涵。最后一幅图片为梁林故居的图片，详细讲解。

【教师引导】2003年9月23日，包括梁林故居所在的地块共1. 67万平方米的土地被富恒房地产开发公司以土地协议出让的方式获得，梁林故居被“维护性拆除”。一代国学大师的故居，不仅没有得到良好的维护，反而成为一片瓦砾。为了一些经济利益，竟然将这些传统建筑无情拆除，实在令人扼腕叹息。好在2011年1月东城区文委表示“梁林故居”将原址恢复修缮，最大程度地恢复原貌。这一传统建筑的重生提醒我们过去的错误不能再犯，要树立正确对待传统建筑的态度。

【教学演示】PPT演示老舍、梅兰芳、侯宝林的照片。

【教师过渡】让我们再来看一下老北京的传统文艺。同学们来认一认这三位文艺名人分别是谁？又分别代表了哪些中国的传统文艺呢？

【学生回答】老舍（舒庆春）——小说、戏剧、文学；梅兰芳——京剧；侯宝林——相声

【教师引导】可见，传统文艺不仅有“高大上”的庙堂文化，也有贴近我们生活的草根艺术。下面我们放松一下，一起来欣赏一段相声。跟随他们的表演，一起回到相声最繁荣的“天桥时代”去探索传统文艺的兴衰之谜，也同时去了解一下老北京人褒贬不一的生活方式。

【教学演示】播放相声《论相声五十年之现状》关于天桥文化以及老北京人生活方式一段。

【教师引导】在刚才这段相声中我们其实已经找到了传统文艺的兴衰之谜。艺术需要观众，需要生长的土壤；现如今传统文艺没落的根本原因也正是如此。传统文化不能要求观众无条件的喜爱，不能固步自封、不能孤芳自赏。传统文艺只有根据观众的兴趣变化做出革新与调整才能焕发新的生机，才能达到保护传统文艺的目的。

【教师过渡】从刚才的相声中，我们还听到了一些老北京人的生活方式。生活方式能最直观地体现人们的思想。北京作为六朝古都，常年生活在“皇城根”下的人们有着其独特的思想品质。“北京精神”中的爱国、创新、包容、厚德是对北京人传统思想优点的高度概括。当然，北京人的思想当中也有“好面子”、“讲排场”、“好享受”等一系列的“不足”。这些“不足”也会对新一代的北京人产生很大的影响。那么我们该如何处理老北京传统思想中的优点与不足呢？

【学生回答】我们应该发扬传统思想中的优点，摒弃其中的不足。

【教师讲解】同学的想法非常正确，我们将其总结为十六个字，这是我们这节课最重要的内容，即面对传统文化我们正确的态度就是要“取其精华、去其糟粕、批判继承、古为今用”。

【教师过渡】总而言之，传统文化的表现形式各异，但可以看到它有两个最主要的特征。第一是它的相对稳定性，相对稳定是指它形式上的稳定与内涵上的不断变迁的动态的统一，不可以狭义理解为一成不变。之前讲到的春节习俗的变迁能够比较好地体现这一特点。第二是传统文化具有鲜明的民族性，它是维系民族生存和发展的精神纽带。

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一、概念

中国传统文化就是指世代相传有一定特色的思想、道德、风俗、心志、文化、艺术、制度、技术等等是一个外延很广的概念。从静态上看,中国传统文化是指中国封建社会不同时期的文化总和,从动态上看,它还包括从过去传承下来的至今还存活于我们内心深处发挥影响的那些习惯、伦理、方法和文化心理。因此，传统文化符号即为能承载这些文化意义的媒介，表达传统文化信息和意义的语言或非语言的符号。

二、传统文化符号运用于景观设计中的意义及表现方式

当今社会，人们更加重视对于城市特色个性的塑造，归属感和新鲜感缺一不可。随着社会、经济的发展，带有厚重的历史文化底蕴的城市，过去曾历经辉煌的旧有城市景观格局可能在新的社会发展秩序下无法生存。但人们对于过去的城市带给他们的美好回忆总不能简单地抹去。对于能够唤起美好回忆的事物充满感情，希望过去的辉煌不仅在史书中可见。

（一）传统形式的抽象、简化

当我们只是需要一个形象的、简单的整体概念和意象时，传统形式太过具体、繁琐，细节意义无需表达，因此。我们就把整体形象抽象和简化，只留一个视觉外轮廓或者简化的形体。这种情况下，我们采用传统形式有可能是引用它的意义，也有可能只是用它代表某个时代的文明，又或者仅因为视觉上的样式美。

（二）视觉轮廓抽象

在对传统文化符号抽象时，引用从某个典型、常见的视觉角度观看景物叫留下的轮廓剪影，以这个轮廓剪影代替整个文化符号形体。该剪影有可能是某个美观的、主要的轮廓，也有可能是从某个常见角度观看留下的透视剪影。总之，此时是通过用景观空间组织中“面”的元素来表现传统文化符号的整体形象。整个过程可以称之为 “体——轮廓——面”，即由景观形体抽象成轮廓线，再转化为景观空间的面。这种方法虽然受制于表面形式，无法表达景观的深层空间内涵．但是比较直接、明了，更便于引用。

（三）形体抽象

保留了传统文化符号的整体形状．但把一些繁琐的细节，或者反映不适合当代价值观念的一些内容去除，通过一些现代的手法、技艺或材料加以体现，使之成为符合时代文化观念的景观，但同时它又使人时刻的陷入对历史、对传统文化的遐想中。该种方法便于人们对传统文化符号形态的整体把握，了解其中的空间内涵。我们可以采用三种方法进行抽象表达。

1.形体概括：它主要是指对传统景观形象进行整体上的形态把握，不去留意部分、细微的地方，运用一个简单的形状组合来代表它，表现出传统的形体特色。如上海市的金茂大厦，就是中国古塔层层内缩，檐口处往外挑，顶端形成尖塔。

2.形状的抽象。可看整栋大楼分成几段逐渐的往顶端收缩，每两段的交接处有些微往外凸，顶部更是如窄塔形状的层叠缩小成一尖顶形。

3.结构简化：指保留传统文化符号的形体，把内部结构简化，去掉复杂、繁琐的细部构造或装饰，使之体现出简清、明快的结构。同时，又在一定程度上表现传统景观的空间、结构特色。

（四）对体现传统文化符号表达意义的特殊手法的引用

在传统园林文化中，对传统中的“地花”的引用，人们通过在地面上运用卵石、碎瓷片等铺筑出各种具象或抽象的民间图案来表达人们的某些祝愿、祈福的愿望。在现代，人们运用相同的方法发展出各种图案，采用多种材料来表达相似的目的，甚至也有一些只是作为地面上的平面装饰。

三、结语

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0 前言

由模仿到生产是一道简单的程序，这一程序在不少企业中屡见不鲜。企业大量的模仿给其本身带来了一道“山寨”的标签。山寨文化所带来的经济效益无疑加速了经济的发展，但可持续的经济发展不能一味地靠模仿，产品的研发需要文化，企业的发展需要文化，文化赋予产品以生命，赋予企业以动力。正所谓“民族的才是世界的”，传统的文化思想与现代的设计产生碰撞，只有深入研究传统文化元素，融会贯通，在传承的基础上有所创新有所创造，古为今用，取其精华去其糟粕，才能使现代的设计更加理性。

1 传统文化导入产品设计的必要性

1.1 文化的概念

人类对于文化的定义多种多样，文化的概念似乎是个模糊的概念，最有代表的当然属于著名人类学家泰勒的定义：“文化或者文明就是由作为社会成员的人 所获得的，包括知识、信仰、艺术、道德法则、法律、风俗以及其他能力和习惯的复杂整体。就可以对其做一般的原理研究的意义上说，在不同的社会的文化条件是一个适于对人类思想和活动法则进行研究的主题。”[1]文化是历史积淀的产物，是由人所创造的人类的活动成果。传统文化是反映了一种民族特质和风貌的民族的文化，世界各地的民族都具有其独特的传统文化。中国的传统文化以儒家互补为内核，还有墨家、名家、道家，以古诗文、词、曲、赋、音乐、神话寓言故事、歇后语等为外在的表现形式。

1.2 文化与设计的关系

设计是文化的具体表现，设计无时无刻不体现着文化的色彩，设计在传递文化。设计与文化是紧密相关的，每一个好的设计都源于一定的文化背景，文化充当着设计的灵魂，没有灵魂的设计会显得空洞。在好的产品设计中，具有一定寓意的传统文化元素和思想丰富着产品的文化内涵。如：线条的严谨对称，中心与四角的均衡表达着严谨、庄重的感觉；数字元素的原型多为6、8、10等寓意吉祥的数字；“方”和“圆”的结合强调着天圆地方的和谐思想等。儒家文化思想主导的设计观强调内在与形式的统一，道家文化思想主导的设计观则崇尚自然。不同历史时期的设计作品也具有鲜明的当代文化特征，如唐代的瓷器色彩鲜明、雍容华贵，宋代的清雅、闲淡、纯朴淡雅，都反应着当代的文化。

1.3 产品的趋同化日益明显

随着网络的日益普及，信息化时代的到来，产品的同质化现象日趋严重，单纯依靠产品功能的提升已无法满足消费者的需求，如何赋予产品以文化内涵，使消费者获得丰富的情感体验，成为设计师着重考虑的因素。而运用传统文化，赋予产品独特的文化附加值，让消费者体验到归属感，则成为提高产品市场竞争力的重要途径。

2 传统文化在产品设计中的运用法则

2.1 意韵的导入

产品的意韵指的是产品的某种神韵，能给人带来无穷的回味。产品设计中的意韵塑造不单是产品的外形和功能的塑造，而且是通过产品来传达某种独特的文化意韵，赋予产品一种情感。正如中国画追求神似，而不拘泥于行，其注重的是神韵的表达，而不是外形的相似，产品意韵的塑造亦是如此。中国古代的先民从模仿自然开始，选取最为优美最为生动的形象加以高度的概括提炼，通过形象夸张抽象和简化，使造型和纹饰完美结合从而达到一种形似到神似的过程，如水纹、云纹、饕餮纹、花草鸟兽、回纹等。不同的风格体现着不同的文化。唐代的装饰华丽雍容华贵，宋代的简洁大方、典雅柔美。在产品设计中，特殊的符号、图案、纹饰的导入体现着不同风格的意韵，同时产品的造型也可源于传统文化中的某种特殊形态、色彩、材质，通过抽象、类比等方法对之加以表达，给人以不同的心理感受。如2008年的北京奥运火炬设计，运用中国传统文化中的“祥云”图案，将其融入火炬的设计中，同时火炬的整体造型源于古代的书卷。传统的中国红与祥云的纹饰传达着吉祥喜庆的韵味，整个火炬的造型既高雅华丽又不乏厚重的内涵。

2.2 传统文化思想的融入

产品设计不能一味地追求外形美和功能的享受。去除无用繁芜的设计，简洁实用往往是现代产品设计的宗旨。正如中国传统的中庸思想给设计师们带来的启示：中庸倡导着适中、和谐、不偏不倚，平常、平和，反对走极端。这种思想指导着设计师杜绝夸张的设计，使得产品设计符合人们内心最无意识的最内在的需要。好的设计不一定要有绚丽的外表，但是往往能在细节之处给人意想不到的体验。

而儒家文化中的“天人合一”思想，则表现在人与自然的互相包容，人与自然的和谐统一。孟子主张有节制的生活，在保证基础生存的前提下要控制欲望。从这一理念出发就要求设计应以少为美、以简约为美，节约材料，体现了爱惜自然的思想。产品设计过程中，天然材质的运用往往有助于表达人与自然的和谐感，体现天人合一的思想。中国最具代表性的瓷器设计就体现着传统文化思想，其设计通过花鸟人物等图案表达着人与自然的和谐关系，没有多余的装饰，造型透着简约大气。例如，大众新宝来虽出自国外设计师之手，但作为针对中国市场的主打车型充分地融入了中国的各种设计元素，具有浓厚的中国风情。新宝来更注重对传统的继承和延续。新宝来前脸的设计灵感来源于中国优秀的民间传统艺术――舞狮，车身整体比例紧凑协调，外观设计精致典雅简洁大方，同时不乏运动气息，保持了大众车型的简约实用造型风格，彰显着一种均衡的美感。

2.3 导入精湛的工艺

在经济多元化的今天，传统工艺被赋予了新的使命，传统工艺应融入现代工业设计理念，运用现代设计的表现元素，体现传统文化的意蕴，使得中国传统文化的精髓“神韵”能够融入设计之中。[2]传统工艺中的刺绣、鎏金、剪纸、雕刻、扎染、编织等的运用往往体现出产品的独特性。虽然如今工业制造的产品是为了达到批量生产的目的，很少加入考究的工艺，但是如果加入了独特的工艺设计，对产品品质的提升会起画龙点睛的作用。如一款经典的果篮设计，结合传统的竹藤编织技艺与现代设计理念，简洁素朴却不乏精致感。

3 总结

一味地复古并非产品设计之道。将传统文化融入产品设计中，要求设计师们在尊重传统文化，融入传统文化时不断地创新、思考，如此才能达到真正的传承。

参考文献：

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1 中国传统文化概念解析

中国传统文化是中国文明历史长河的文化积淀，其内容包括自然科学、人文科学的各个门类，包括中国历史发展各个时期的文化积累、中国社会和中华民族的风土人情等。它由中华文明演化、沉淀而成，反映民族的特质和风貌，是民族历史上各种思想文化、观念形态的总体表征；是居住在中国地域内的中华民族及其祖先所创造，为中华民族世代所继承发展、历史悠久、传统优良的文化；是中华民族上下5000年文明的精华，除了儒家文化这个核心内容外，还包含有其它文化形态，如道家文化、佛教文化等。

2 校园景观概念解析

在地理学中，景观作为地理学的一个分支，一般被定义为地球表面气候、土壤、生物、地貌等各种成分的综合体。而在景观生态学中，则认为景观是一个区域不同地域单元的自然――生物综合体。上述几种概念是从景观的组成、结构特征及景观的功能特性上界定了景观的范围。校园景观作为景观中的一类，从物质的构成要素上来看，都是由各种空间、植物、水体、构筑物、景观小品等构成。学校从一个特殊的育人场所来看，校园景观除了具备景观所具有的物质构成要素外，还具有独特的文化性，这种文化性反映了学校的本质和特色。

3 中国传统文化与校园景观的相互渗透

3.1 文化与景观关系

3.1.1 文化改造景观。景观一词原本就是指具有审美特征的自然和人工的地表景色，可理解为风光、景色、风景，其包含自然景观和人工景观2部分。文化对景观的作用体现在，人作为实践主体通过各种生产、生活活动对自然景观的不断改变，使之成为渗透着某种文化的人工景观。从广义上来讲，人工景观其实就是具备了一定的文化性，每个时代、区域的人类都按照自己的各种需求，对自身生长的环境施加影响，不断改变着我们周围的景观，实际上对自然景观不断改造的过程就是人类自身文化不断渗透的过程。这种文化的渗透必然会改变原来的景观，一方面使自然景观转变为人工景观，另一方面又使人工景观不断发生变化与更新。例如，人类诞生之初，由于生存的需要，改造土地使之成为有使用价值的耕地，这就逐渐发展成了我们今天的农业景观。又随着工业时代的到来，一部分自然景观受到工业文化的影响形成了现在流行的工业景观。

3.1.2 景观反映文化。不同的景观可以反映不同的文化，并可以被人感知。例如，中国传统的古典园林经过历代匠师的创造和发展，形成了独特的民族形式和艺术风格。这些多种多样、风格不同的园林又展示着不同的文化，中国的皇家园林，由于其面积广阔、气势恢弘，且规整有序，经常给人一种金碧辉煌的感觉，体现出中国皇家气派、庄严的感觉。而江南的私家园林经常以小中见大的设计手法让人产生别有洞天的感觉，造园师在有限的空间内再现真实的自然山水，表达出了文人细腻、感性的心思，体现了江南私家园林的特征。

3.2 中国传统文化与校园景观的关系

3.2.1 中国传统文化影响校园景观。中国传统文化是在中国地理环境下形成的中华民族文化，在悠久的历史中沉淀下来的文化势必深刻影响着校园景观的建设。这种影响可以是精神文化层面上的，例如中国传统的伦理思想观念、自然观、民风民俗及传统的人文意识和审美观念等，它们对校园景观的设计思想、景观风格的形成带来许多启示、引导。也可以是物质文化方面上的，比如，传统装饰图案、造型以及材质等，主要表现在道路铺装、雕塑小品、景观建筑等细节装饰方面的运用。

3.2.2 校园景观传递中国传统文化。如今，校园景观发挥着阐释和传递中国传统文化的职责。在校园中，校园景观中凝结了校园文化，校园中的物质景观也能映射出传统文化。无论是物质文化，还是精神文化，都可以体现在一定的物质形态上，也都可以通过一定的景观来表达。如北大校园中的山水、古园林遗址，甚至是1株百年的老树，每一处都承载着一段历史与文化，而无论这些己经被赋予了历史的景观，还是那些正在加载中的景观，都成为了传统历史文化的“见证者”和“传递者”。

4 结语

一种健康的，充满传统文化气息的校园环境，不但可以增强师生的民族认知感、归属感，而且对文化的继承与延续起到了很好地推动作用。提倡本土化校园景观的营造是一个有新意且应该深入研究的方向。一个充满中国传统文化气息的景观设计，需要我们从整体上对中国传统的文化有一个了解和把握，而且能在包罗万象的传统文化中寻找到能适于景观表达的文化元素，并传承革新，将之运用于校园景观设计之中。

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中图分类号：G40-055 文献标识码：A 文章编号：1002-7661（2017）07-0013-03

2014年3月26日，教育部印发了《完善中华优秀传统文化教育指导纲要》后，小学生传统文化教育在国内大部分地区开展得如火如荼。各个年级的传统文化教育越来越受到各方重视，国内多所小学都设置了传统文化教育方面的课程。与此同时，过热的传统文化教育也存在一些问题制约着小学教育的发展。

一、低年级小学生传统文化教育现状

1.在德育中起源的中华传统文化教育

中华传统文化的弘扬教育是在学校德育过程中逐渐发展起来，在语文学科课程的情感态度与价值观目标方面可见一斑。同时，在一些思想品德课程上，教师会在对学生进行道德教育时隐射传统文化经典的内容或理念，以或故事或诵读的形式增加学生对中华传统文化的了解，这样让学生更乐于接受、仿效形成美德。在这一过程中，更多的是以德育教育的方式为学生提供一种榜样示范，营造一种文化熏陶的氛围。

2.在课堂教学中渗透

有的小学在学科课程外特设国学课程，与一般的语文学科课程、思想品德课程分开，将国学经典作为一门单独的课程，对学生进行专门的传统文化教育。按照学校的教学计划，各年级教师在课堂教学中通过教学内容的合理安排和教学方法的不同选择，共同承担着向学生传播中华优秀传统文化的职责。

3.在家庭教育中传承

为了不让自己的孩子输在起跑线上，家长们花大力气、高价钱给孩子报各种兴趣班，练习传统书法、绘画、音乐、舞蹈等。诚然，在这样的氛围下，孩子们在拥有了一项或多项特长的同时或多或少接受到了中华传统文化教育的熏陶。不得不说，家庭教育为小学生的传统文化教育提供了一片沃土。

小学生传统文化教育在德育中起源，在课堂教学中渗透，在家庭教育中传承，在素质教育的大背景下风生水起。

二、低年级小学生传统文化教育存在的问题及原因

中华民族优秀的传统文化在一些文化典籍中被保留下来，又以其独特的魅力渗透在中国人日常生活的方方面面。九九重阳，登高怀远，诗人王维写下“遍插茱萸少一人”，遗憾自己未能与兄弟共度佳节，来表达心中的那一份思乡怀亲之情；“但愿人长久，千里共婵娟”对远方亲友的思念之情以及美好祝愿溢于言表。古人以诗歌这样的方式寄托着一份感情，传播着一种文化，散发着一种魅力。这种魅力，是一种节日的魅力，更是一种民俗文化的魅力。在对学生进行这些诗歌教学、文化常识灌输的同时应该让学生深入感受其背后的文化魅力，而不仅仅是一种教学目标的完成。但目前在小学阶段进行的传统文化教育都显得过分“刻意”，为了教育而教育的现象确实存在，而且在短期内改变这种状态很难。教育，应该是一种“润物细无声”的姿态，“潜移默化”而不是“揠苗助长”，“循循善诱”而不是“急于求成”。传统文化教育应该成为一种人格塑造的教育，而不仅仅是一门单向的学科教育。

（一）中国传统文化的概念模糊

要全面而深入地开展或研究小学生传统文化教育，就必须要深刻理解传统文化的内涵，界定好“文化”与“传统”、“文化传统”与“传统文化”这几个概念。在西方，拉丁文中的cultra，英法语中的culture原意为耕种、栽培、居住，体现人类改造自然的意义，后来进一步引申为人类改造自我的意义，包含人的物质生产到精神生产两个领域。而在中国古代，文是指纹，即花纹。“化者，人由生而死，由死而生。”文化的概念侧重于人的精神领域。传统指“历代延传下来的包含着深沉文化积淀的具有根本性的模型、模式、准则等的总和”。传统文化“当为历代存在过的种种物质的、制度的和精神的文化实体和文化意识。”文化传统是“文化背后的一种精神纽带，它包括文化典范背后的精神、规则、信仰、价值、秩序等”。由此可见，传统文化是文化传统中的一个重要组成部分。本研究的关注重心集中于文化传统中的传统文化的内容。

由于对传统文化的概念模糊不清，导致家庭、学校、社会对小学生传统文化教育过热却又流于形式。因此，正确理解传统文化的概念对于有效开展小学传统文化教育具有建设意义。

（二）学校传统文化教育的缺失

1.认识偏差，教学手段单一

传统文化是一个动态、多元的整体，传统文化教育不仅仅是德育的教育。由于这种认识偏差，导致学校的传统文化教育仅仅局限在背诵诸如《三字经》、《弟子规》这类的古代传统文化典籍上，教师苦于教，学生苦于背诵和默写。

2.墨守陈规，教学内容单一

在小学的传统文化教育中，传统节日、民族音乐、国画书法、古典文学、传统历法这些在源远流长的中华文化史上流传下来的真正优秀的传统文化并没有得到应有的重视。拿传统节日来说，2007年12月14日新修订的《全国节年及纪念日放假办法》将清明、端午和中秋三大传统节日正式列入全民法定公休节日。弘扬和传承传统文化是国家法定节假日安排的重要意义之一，但很少有学校能够适时适地地对小学生进行这些传统节日文化教育，久而久之，放假最大的意义变成了不用上学。如果学校在教学内容的安排上能更灵活、细致一些，对小学生进行传统文化教育的效果将大大提升。

3.施行不力，系统性、整体性不足

在很多学校，传统文化教育仅仅局限于语文学科课程中关于古诗文的背诵和理解。其他一些课程，例如音乐、美术课程、体育课程、品德与生活课程中却难见传统文化教育的影子。追根溯源，墓家颁布文件到学校传统文化教育施行的过程中，学校的相关教育缺少系统规划。从学校到教师到学生，在层层施行的过程中又缺少教学环节的整体设计，使得小学生传统文化教育必然存在后天不足的情况。

4.条件有限，技术性问题客观存在

不可否认，在绝大多数小学，语文教师是传统文化教育的主力军。虽然我们不能把传统文化的教育和语文学科教育完全区分开来，但是仅仅依靠语文教师一己之力，在学科教学的过程中渗透传统文化教育必然导致教育的失衡。而如果语文教师在承担语文学科教学之外还要再承担传统文化教育的教学又难免会力不从心。所以，传统文化教育的师资力量有待补足，教师队伍的整体素质也需要在加强师资力量的基础上进一步提升。同时，在一些经济水平不是很发达的城市，学校硬件设施跟不上，多数教学不能采用多媒体教学设备，学生只能被动地接受不具任何色彩的知识，不能体会到学习传统文化的乐趣，这给传统文化教育的顺利实施带来一些阻力。

（三）传统文化教育意识淡薄

在部分地区和学校开展的传统文化教育仍是以教师为主体，以学校为主要场所，以教材为主要手段，主体、场所、手段单一的背后，是传统文化教育的意识淡薄，力量不足。部分教师、家长们仍然以分数为衡量标准框定孩子的一切，加上传统文化在成绩中所占比重极小，甚至几乎没有，这必然导致教师、家长们对传统文化的关注度日益降低，传统文化教育意识日益淡薄。

（四）学生缺乏兴趣

就传统文化本身的内容来讲，可能有些传统文化在传播的过程中就很难激起学生的兴趣。低年级小学生由于接受能力、理解能力、学习能力等各方面的不足，对一些传统文化知识并不能产生浓厚的兴趣，加上识字量的有限，又无法通过阅读相关书籍了解到传统文化知识。校外的一些书法培训班、奥数班等很受欢迎，但像京剧这一类的传统文化特色教育培训几乎没有。而且参加这些培训班的也多是一些经济比较富裕的家庭，大部分学生接触到的传统文化教育除了课堂内外的背诵之外便再无其他。

三、低年级小学生传统文化教育问题的对策研究

（一）国家层面

国家教育部门应从宏观把握，制定系统的传统文化课程计划。考虑到各个学段学生的不同理解水平、思维能力，可以从不同角度、不同方面深入浅出地对同一种文化F象作出不同的阐释。这一套系统完备的课程计划将不同程度地影响着不同学段学生接受中国传统文化，让不同学段的学生在每一次系列学习中对同一或不同领域的传统文化知识有循序渐进的了解和思考。

（二）学校教育

1.重视校园文化氛围建设

学校如果有电子屏可不间断播放一些与传统文化有关的内容。学校的宣传橱窗、文化墙等的布置可充分挖掘传统歌舞、琴棋书画等传统文化的内容，让学生随时随地接受着中华传统文化的熏陶。

2.重视课程设计

国家的顶层设计就好比一棵树的“树干”，有“干”必有“枝”，而树的“枝干”就需要不同的学校根据自身实际情况，“因地制宜”地选择具有当地文化特色，适应学校文化氛围，为学生喜闻乐见的传统文化内容。除了教学内容的设计，学校教学还应分学段制定阅读计划。中国国学文化艺术中心编写的一套中国传统文化教育全国中小学实验教材中建议将《弟子规》、《三字经》、《千字文》、《声律启蒙》分别作为一至四年级教学书目，当然这只是作为教学建议，各个学校可以根据课程的设置有所调整。除了必要的国学课程，其他一些中华优秀传统文化如武术、书法、棋艺、陶艺等也要考虑纳入传统文化的课程设计。

3.重视师资力量的培养

教学实验的难点是专业师资问题，培养具有国学文化基础和传统艺术修养的专业师资是学科教学实验最艰巨的任务。学校既要提高新教师准入门槛，又要加强对老教师的教育思想更新，不断提高在职教师的文化素养。只有提高了教师的文化素养和整体素质，才能更好地解读中华优秀传统文化，更好地实现对学生的传统文化教育。

4.传统文化教育与语文教学相适应

传统文化教育与语文教学相适应是必然的趋势，教师在教学中适时安排学生读诵中华传统文化古籍的做法应该继续传承下去。早期优秀传统文化的启蒙教育会对孩子的一生产生不可替代的影响。

5.组织学生参与传统文化实践

“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行”。学校可以通过举办“小小书画展”、传统音乐比赛等，让学生在活动中身临其境地感受中华传统书法、绘画、音乐之美，激发小学生对传统文化的兴趣，让学生感受到传统文化是实实在在地与学生生活紧密相连的“活”文化。

（三）家庭教育

1.创造良好的家庭文化氛围

家庭的文化环境是最直观的家庭教育。家长要注意创造良好的家庭文化氛围，让孩子在日常生活中潜移默化地接受传统文化的熏陶。例如在墙上挂上一些名人字画，在家里专门设计书柜摆放传统文化典籍等。

2.提高自身文化水平

大家都听过“曾子杀猪”的故事，一些优秀的中华传统美德的传承、身教，要远远好于空洞的讲解。所以，在让孩子接受传统文化教育之前，家长要先广泛地了解一些传统文化知识以增强自身的传统文化修养。

3.注意方式方法

“棍棒教育”“填鸭式教育”都不可取。每个孩子都是独特的，每一种家庭教育也都是独一无二的，这是对孩子最好的“因材施教”。家庭教育方式方法也同样要与时俱进，或循循善诱，或潜移默化，或言传身教，或榜样示范，总之，要根据每个孩子的不同特点对症下药。

（四）社会教育

良好的社会教育就是孩子成长的良好环境。如果全社会能形成一种弘扬优秀传统文化的风气，这对孩子的熏陶作用是无法取代的。古有“孟母三迁”就很好地说明了环境对儿童成长的影响。

在提倡素质教育的当下，应试教育的功利思想仍然存在。要根本解决这些问题，必须不断加强家庭、学校与社会的有机联系，协调社会各方力量，为学生的传统文化、文化精神学习铺设道路。

中华优秀传统文化教育是一段漫长的路，不可能一蹴而就。对低年级小学生的传统文化教育更要分层次分阶段有序地持续推进。只要我们充满信心，这些优秀的传统文化一定能在我们的继承、延续和不断创新中注入全新的活力，焕发生机，绽放魅力！

参考文献：

篇12

随着社会的不断发展和消费者思想观念的不断革新，人们对于“美”的需求也逐步显现出来。将汉字应用与中式卷烟包装设计工作开展相结合，在实现卷烟品牌推广的同时，也为弘扬中华传统文化提供了契机。

1中式卷烟包装的基本概念

中式烤烟型卷烟是指以中国烤烟烟叶为主体原料，其香气风格和吸味特征明显不同于英式烤烟型卷烟（包括意大利、澳大利亚等国），具有明显适应中国消费者习惯的烤烟型卷烟。在2003年，国家烟草专卖局首次进行的“中式卷烟”概念的定义，使得国产香烟的制造更加符合消费者的需求。在这一大背景下，各中烟公司也顺应潮流，在卷烟的外包装设计上进行改革，使得卷烟的外包装设计更加吻合国人的审美需求[1]。

2汉字与美学之间存在的关联研究

众所周知，汉字最早起源于图像，因此，汉字也在一定程度上具备图像所具备的美学。中国传统文化历史悠久，汉字经历了漫长的进化历史。当下我们常用的宋体、黑体、以及传统的小篆，都深深的印刻着时代的审美印记，因此，汉字与美学之间必然存在着不可忽视的关联性。将汉字应用于中式卷烟的包装设计中，需要将汉字在不同时代所具有的美学气质融入到卷烟包装的整体画面当中[2]。

3汉字在中式卷烟包装设计中运用的优势

根据当前汉字在我国中式卷烟包装设计中的应用现状，开展汉字在中式卷烟包装设计中运用的优势探究，可将探究内容总结归纳为实现现代艺术和传统文化的有效碰撞和实现传统文字与抽象艺术有机融合两点。（1）实现现代艺术和传统文化的有效碰撞。汉字讲究“写形”与“写意”有效结合，因此，汉字本身的结构就能够引发人们对其进行想象与思考，汉字自古以来就是中华传统文化的浓缩，这一点从文明世界的“中华书法”便可以得知。将汉字运用于中式卷烟的包装设计当中，可实现汉字传统文化底蕴与现代审美理念进一步融合，例如：楷书与小篆的混合应用，会使得卷烟包装上的文字带给消费者强烈的视觉冲击感，以不同的字体形式呈现在包装上，带给人们强烈的视觉效果，形成理想、强烈的品牌效应。（2）实现传统文字和抽象艺术的进一步融合。随着人们的审美观念的不断革新以及国外审美观念的逐步渗入，消费者对于抽象画的喜爱程度也逐渐呈现出提升趋势。抽象图像的创作在其画面上能够展现出较为强烈的艺术灵活性，以独特的风格、多样性的表现手法有效提升烟包效果与档次。将汉字与现代抽象画有机结合，可以将汉字的文化魅力与抽象画的灵活性、生命力有效结合，展现出设计师独特的思维，同时设计师也可以将汉字与抽象画结合来展现卷烟品牌的文化内涵，带给消费者强烈的视觉感应[3]。（3）引导人们对于中国传统文化给予更多的关注。将文字的应用与中式卷烟包装的设计相结合，也可以有效的提升人们对于传统文化的关注度，实现对公众潜移默化的文化传播，引起消费者对于香烟包装的情感共鸣，提升卷烟品牌的整体销量，同时引发消费者对中国传统文化的共鸣。例如：在某些品牌香烟的包装画面上，运用古诗词凸显设计主题，其文字的表现力丝毫不逊色于图案，使包装图案具有了浓厚的中华传统文化气息[4]。

4汉字在中式卷烟包装设计中的实践分析

将汉字应用与中式卷烟包装设计相互结合，不仅仅是将汉字简单的印刻在卷烟包装画面当中；汉字的位置、排版，不同字体的选择，颜色的选择，笔画粗细的设计，都应当具有独特的寓意和魅力，体现出文字所具有的独特美学魅力，使消费者感受到传统文化美感[5]。

5结论

开展汉字在中式卷烟包装设计中的运用与实践探究，首先应当明确中式卷烟包装的基本概念以及汉字与美学之间存在的关联，进而开展汉字在中式卷烟包装设计中的运用优势探究以及汉字在中式卷烟包装设计中的实践分析。进行汉字在中式卷烟包装设计中的应用和思考，使得中式卷烟包装具有中华传统文化的独特韵味美，展现出中式卷烟包装所具备的的独特魅力，有效提升卷烟包装的艺术价值，同时将汉字文化广泛的传播开来，可谓是起到了一举多得的促进作用。

作者:赵晓帆 吴穹曼 单位:河北中烟工业有限责任公司

参考文献：

[1]陈帅.浅谈汉字在中式卷烟包装设计中的运用与实践[J].轻工标准与质量,2013(04):60-61.

[2]卢俊.包装的民族化色彩设计——以中式卷烟包装为例[J].印刷世界,2014,07:15-16.

篇13

《大家国学》顾名思义是传统文化普及性读物，收录了近代以来在民族文化领域有广泛影响的代表作，其中有人们耳熟能详的梁启超、章太炎、鲁迅、闻一多、朱自清等20人的作品。由于选题具有鲜明的高端性，将之解读为“国学大家”也恰如其分。尽管今天的学术界对“国学”的争议尚无定论，诸如“复辟”、“复古”的批评不绝于耳，但从“接续文脉”的角度看，丛书的出版对普及传统文化具有相当突出的价值和意义，尤其在当下社会文化急剧变革的时期，翻读昔日博学鸿儒的著作，至少可以看清中国文化发展的脉络。

传统意义上的国学，分经、史、子、集四部，是以儒、释、道为基础的文化经典集成。自从被章太炎等人冠以了“国学”名号，所谓“夫国学者，国家所以成立之源泉也”便开始附加了大量的社会实用主义内涵，偏离了“穷治语言文字以通经学”的学风。随着近代以来中国社会各方面的巨变，人们对“国学”的渴求心态愈加庄严凝重，认知度也越来越宽泛。如此便造就了形形的“国学”倡导者，其中不乏毫无原则复古尊儒的人，也有不分青红皂白打压者，而这都不是正确化解传统文化与现代化之间张力的应有态度。

有人认为，国学之所以沦落到“弘扬”或“捍卫”的地步，首先是普及力度不够，中国文化受西方文明的冲击出现的断层已经不能回避，而贴近民众的传统文化书籍甚少；其次表现在“五四”对传统文化的误读，不论是以鲁迅、为代表的“社会文化派”还是以王国维、傅斯年为代表的“学术理论派”，都没有客观地认识到新旧文化无法截然分开的事实。而实际上，这样的理解也是对“国学”的误读，因为没有“五四”，就不可能有中国现代学术存在的依据，更没有当代文化发展的基础。若厘清“国学”概念，一方面必须承认传统文化也是渐进和流动的，如认同孔孟论著属于传统文化，李贽等人的反儒学论著同样也是传统文化；另一方面，国学作为民族文化的集合体，目的是用于区别“西学”，在学术领域只能算是一种分类符号，不可能成为人类社会科学的精细学科。

世界各种文化固然浩瀚，但就人类本身而言，更像寄生在地球上沙漠高山海洋边缘的青苔，脆弱到随时都有被火山狂风骤雨摧毁的程度，所以，在对文明的传承方面画圈而强调归属性，历来不是明智之举。王国维认为“学无中西”，无非是基于这样的认识定论的。既然国学概念没有“承前”，也就没有必要指望它“启后”，最多是一个特定时期的文化思潮。在这样的前提下，把“国学”独立起来，注定是种虚妄的狭隘文化心理反映。进一步说，不同的国家和民族都有不同的文化传统，如果都用这样的思维方式划分，那么“国学”所对照的“西学”也值得从逻辑上再推敲。而事实上，西方学术领域从来也没有“西学”，即使他们进行文化研究，也与“学无中西”思想殊途同归，这也是为什么没有“西学大师”的原因。

毫无疑问，《大家国学》丛书没有把“国学”定位在狭隘的传统文化范畴，既收录了提倡文化维新的唐文治、梁启超等人的优秀著作，也收录了学贯中西的、章太炎、王国维的成名传世文章。特别值得关注的是，该丛书把视中国传统文化为“吃人文化”的鲁迅也纳入了其中。这就从理论上奠定了丛书的可读性，让读者很容易产生出一种“反智”思维：“大家国学”即为大家的国学，而非“国学大家”。