商业文化的内涵范文

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篇1

绿化陈设这种艺术形式最早出现在家居环境中，更多的是表达一种修饰环境的装饰美，也在一定程度上承担着净化空气，有益健康的生态使命。近些年来，不少商业空间中也开始融入绿化陈设艺术，此时其所体现的内涵不仅是装饰性与生态性的，还有强烈的文化性。

生态性

绿化陈设艺术把绿色植物引入室内，是室内设计可持续发展的很好的运用，这是因为室内植物在调节室内温度、湿度以及净化室内环境方面具有不可忽视的作用。绿色植物通过光合作用，吸收空气中的二氧化碳，释放氧气，使居室中的二氧化碳减少，氧气增多，空气中的负离子浓度增加，使人在室内倍感空气清新。有些植物还具有吸收氟气，二氧化硫等有害气体和杀菌吸尘的功能，能够净化室内的空气，给我们提供一个良好的空气条件。因此在现代室内陈设中，插花，植物，盆景及绿色摆设成为深受人们欢迎的陈设物。而在现代商业空间中，绿化陈设艺术不仅保持着其原始的生态功能，还能够更加吸引顾客注意，完成传达交流的作用。在这时，绿化陈设艺术的生态性表达的更为突出。

装饰性

室内绿化比起一般的室内装饰品更有生气、更有活力，更能使内部环境有动感，它姿态万千，能从色彩、质地、形态等方面与建筑实体、家具和设备形成对比，以其特有的自然美增强内部环境的表现力。室内的盆栽、插花、盆景等既美化了环境，又提高了环境的品位。

首先，在室内使用绿化植物进行室内装饰主要有以下几种形式：

丰富室内剩余空间。在柜台等大型家具的转角的端头，窗台、窗框周围，以及楼梯的上空和下部等一些难以利用的空间死角，布置绿化，可使这些空问景象一新，充满生气，增添情趣。

植物以其丰富的形态和色彩，可以作为良好的背景。在展厅或商场。用植物作为展品或商品的背景和配衬，更能突出主题，引人注目。

结合盆栽或有特色的植物，作为室内的主要装饰。在商场或展厅的共享空间中，使用大型植物或与其他景观结合，把它营造成接个建筑气氛的。

其次，绿色植物本身就具有一种最天然、最美的装饰性。无论是绿色植物的形、色、质、味，还是其枝干、花叶、果实，总以一种蓬勃向上、充满生机的姿态，给人以热爱自然、热爱生活、奋发向上的勇气和力量。植物生长的过程，是一个为了生存而与大自然抗争和相容的过程，其形态没有任何掩饰和伪装。这种美在现代商业空间中同样十分突出，商场中的空间陈设，橱窗陈设及柜台陈设都有强烈的装饰性。根据其材料而言，绿化材料如木材、花卉、干花等本身就具有天然的、最美的装饰性。

文化性

不同时代、不同地域的文化特征体现出来的是不同的设计作品。同样，不同空间中任何精彩的设计作品都会体现出设计师的深层文化涵养和当时的时代背景的影响。

篇2

建筑的发展自上世纪70年代开始，建筑艺术由现代主义占领绝对优势，逐步转向后现代主义。当简单纯粹的“方盒子”式建筑席卷全球之后，设计师们慢慢开始意识到，将建筑的功能放在第一位，而忽略建筑的复杂性和矛盾性，是一种过于极端的设计方法。人们意识到，现代主义建筑将建筑遗产和文化排除在外，而遗产与文化却是人们代代相传的东西，是根深蒂固，不应被抹灭的。后现代主义的旗手文丘里为后现代主义提出了较为完整的指导思想，强调建筑遗产和传统的重要性。当设计师意识到地域文化和传统内涵的重要性后，近年来，一大批仿古商业街在国内遍地开花。

1 后现代主义建筑在中国的传播

现代主义建筑以其简洁、适合于机器生产的方式，在上个世纪高效地解决了人类的居住问题。到了上世纪六、七十年代，在发达国家，居住的基本要求已经满足，人口出现负增长，住者有其屋达到了，人们就要求居住的精神满足。如海德格尔说的：生存就是居住，即所谓诗意地栖居。在建筑界一种比较普遍的看法是：后现代主义是自六十年代以来一切修正或背离现代主义的倾向和流派的总称。其中的一些分支，即地域主义、文脉主义等。强调建筑应注重建筑的地域性和传统文化内涵。当建筑具有文化性时，建筑就不仅仅是解决使用这基本的功能了，它具有了更广泛的社会意义。中国是一个拥有悠久历史并讲究传承和延续的国家。具有历史意义的建筑不在少数。即是是新建或改造的建筑，在必要时，建筑也应当承受文化的内涵。

对于中国建筑界，后现代主义建筑的意义和内涵却似乎被广泛的误读了。大量的后现代建筑仅仅流于形式的模仿，运用拼贴、组装的方式，把一些传统元素或者建筑符号运用到建筑中。这是建造后现代主义建筑的手段，但并非是后现代主义建筑的全部内涵。美国建筑师斯特恩提出后现代主义建筑有三个特征：采用装饰；具有象征性或隐喻性；与现有环境融合。[1]采用装饰是区别于简洁的现代建筑形式上的手法，让建筑具有象征性或隐喻性，并让建筑与环境有机结合，是后现代主义建筑更深层的内涵要求。所谓内外兼修，手法和内涵在后现代主义建筑中，都需得到恰当的运用，才让后现代主义建筑的本质得到充分体现。

2 仿古商业街的兴起与现状

国内外许多城市的文化商业街都是名声赫赫的百年老街，见证了历史的沧桑，留下了时代的烙印。然而，在经济迅速发展的背景下，人炸式的增长，对商业的需求也快速增加。眼见百年老街对中外游客具有巨大的吸引力，开发商看到了其中的经济价值，希望通过仿古商业街的建造来获取利润。经济决定上层建筑，社会的发展离不开经济，运用仿古商业街的手法也无可厚非。但是，我们也必须注意到，在仿古商业街遍地开花的今天，真正获得成功的项目并不多。一大批仿古商业街因为招商、人气不足等原因而成为“死街”。2011年，针对各地仿古商业街区日益泛滥的现象，国家文物局局长单霁翔在“中国历史文化名街”专家座谈会上呼吁：“不要再搞仿古一条街，因为这不是文化城市建设的方向！”[2]仅仅对外观的盲目模仿和复制，而忽视地域文化和传统内涵，造就了越来越多“只有外壳没有心”的仿古商业街。

3 仿古商业街的特性

3.1 仿古商业街的后现代性

按建筑的形式和意义来看，仿古商业街应属于后现代主义建筑的范畴。从形式上讲，仿古商业街不像现代主义建筑一样，仅仅强调功能的重要性，而将装饰减少到极致。各种各样纷繁复杂的传统元素可以在仿古商业街中得到灵活的运用。从意义上讲，仿古商业街是需要从地域文化和传统内涵出发，建筑成为让文化得以延续的载体。

3.2 仿古商业街的商业性

不管是否仿古，商业街的基本性质是商业。开发商开发此项目的根本目的也是其经济效益。所以，仿古只是商业街所选择的一种方式，商业街还是需要能够形成活跃的商业氛围，才能使开发项目取得成功，才能为社会创造价值。作为一条商业街，功能流线合理自然是其应遵循的基本准则。既然是仿古商业街，就应该凸显“仿古”的意义。以什么形式仿古、为什么仿古、仿古所代表的意义、仿古所承载的文化内涵是什么都应该在思考范畴内的问题。人们钟爱仿古商业街，除去其商业性质之外，无非看重的是其承载的文化内涵。这就跟现代社会的人类，吃惯了鸡鸭鱼肉反过来去吃野菜野味一个道理。居住在由钢筋水泥建造的森林里久了，也希望感受一下传统建筑的风味和内涵。如何将地域文化和传统内涵，这最根本的诱人点，潜移默化在商业街之中，是仿古商业街不应绕过的问题。

4 解析国内仿古商业街的成与败

4.1 成都名片――锦里古街与宽窄巷子

到成都旅行的游客，一定不会错过的两大景点，便是锦里古街和宽窄巷子了。这两条以休闲、餐饮、娱乐、文化为主题的商业街已经成为成都的名片，每年吸引数百万的中外游客。

锦里古街的前身，是成都武侯祠旁的一条名为“曹营坝”的小巷，是由旧民房改造而来。作为一个建筑、风俗、民生高度融合的例，对仿古商业街的建造有着重要参考意义。锦里古街以川西古镇的建筑风格为特色，这在成都市中心，足以显示其强烈的特色。在锦里古街里，有许多茶坊、餐厅、酒吧等，网罗最具四川特色的各种名小吃，让每一位游客能边吃边玩。如果仅仅是美食，那必定不能使锦里古街的名气如此之大。锦里古街的成功在于其准确的定位，利用武侯祠的人文资源，形成以武侯祠为中心的锦里商圈，做强三国文化产业。在短短不足400m的古街上，游客可以充分体验川蜀文化的原味生活。古街定期举行趣味十足的民间婚礼、民间音乐及戏剧表演、民俗服装秀，并按照中国传统节日举行具有鲜明民俗特色的主题活动。例如元宵灯会、小吃节、端午吃粽子大赛等，让游客可以在一种原汁原味的川西民俗文化氛围中去享受最惬意的休闲娱乐方式。所谓旅行的意义，就是希望感受不一样的风土人情。锦里古街不仅在建筑形式上保持了川西古镇的原汁原味，让川西民俗文化的氛围也得到很好的传承。锦里古街的成功在于没有流于表面形式，而是将建筑这个载体与文化得到了很好的契合。

宽巷子、窄巷子，由三条商业步行街所组成的宽窄巷子记录着老成都的闲适、新成都的时尚。宽巷子的“窄”是逍遥人生的印记，窄巷子的“宽”是安逸生活的回忆；顺其自然的生活态度，将成都人的精髓很好的展示了出来。在这里，你可以看到最市井的民间文化：老人在老茶馆门口安详地喝茶、摆龙门阵，猫慵懒地盘着在脚下打盹，梧桐树投下斑驳的影子，院落里的树上挂着一对画眉……一切都那么自然，那么生活，构成了最独一无二的成都语汇，展现最成都、最市井的民间文化。浓浓的民俗风情冲淡了以经济为目的的商业氛围，游客在这里感受到的，更多的是老成都人的生活状态和川西风情。

从成都的两个成功案例不难看出，它们并没有单纯追求建筑形式上的后现代主义，而是很好地将后现代主义中对地域文化和传统内涵的要求结合在了建筑之中。游客在其中不仅可以看建筑，还可以吃特色小吃，体验民俗风情活动，感受居民原汁原味的生活，这种体验是多重的，是富于变化的。当建筑具有了文化性，它所能带给人们的便更多了。当仿古商业街具有形式以外吸引人的地方时，它所能激发的商业潜能也更大了。

4.2 苏州寒山寺临近地段古街改造

距今已有1400多年历史的苏州寒山寺，作为著名的佛教圣地，以其悠久的历史和佛教文化、古香古味的建筑形式，闻名中外。有了游客，就有了商业价值。于是便有开发商在寒山寺的临近地段，建造了一条比例、尺度、建筑风格等方面都不错的仿古街道。从古街与寒山寺的整体关系来看，并没有不协调的地方。但这里，也就仅仅是一条充满五花八门纪念品的商店而已。随着古街建造的完成，原有居民被全部动迁，原有的生活场景消逝了，朝九晚五的商店留在游客眼中的也不过是精致的摆设而已。当设计者把建筑承载的文化意义清除之后，人们对传统建筑的认知也只停留在街道的尺度以及建筑的形制而已。[3]没有了原居民生活的气息，就没有了传统建筑所承载的文化感，流于形式的建筑只会让人们觉得肤浅。比例、尺度等抽象范畴的东西，仅仅是形成意义的手段，没有了文化的延续，也只是一个个精致的空盒子而已。纷繁都市里的人们来到这里再也感受不到那种恬静生活的意境，留给他们的，也不过是换了外衣的便利商店而已。

没有文化的仿古商业街，只是披着传统建筑的外衣，妄图赚取商业利益的工具而已。当人们在这里感受不到经济之外的东西时，他们会逐渐抛弃这些地方。大都市里，购物街和商业中心何其多，人们千里迢迢前往，为的是感受商业氛围之外的东西。作为仿古商业街，就应当体现区别于一般商业街的特质。仿古是仿古商业街的限定词，如何将仿古的形式和内涵相结合，才是仿古商业街的出路，才不是流于表面的“后现代主义”商业街。

5 结 语

仿古商业街的开发在国内如今呈现盲目之势，撇开其它因素不谈，简单的对传统建筑形式的模仿和复制，让仿古商业街显得浅薄且缺乏内涵，不利于其长久的生存和发展。将“仿古”的本质进行深刻理解，从形式到意义都做到古香古色，才是后现代主义赋予其真正的内涵。装饰、象征性或隐喻性、与现有环境融合，是后现代主义建筑的三大特征，斯特恩对后现代主义建筑，提出的要求也包含了形式与意义两个方面。在仿古商业街的开发中，只有做好了仿古形式和仿古文化意义的结合，才能使仿古商业街显得厚重，才具有更加璀璨的闪光点。

参考文献

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中图分类号：F239.64 文献标识码：A 文章编号：

一、项目概况

1.背景

图1临潼石榴古镇项目区位图

图片来源：导师提供

2009年10月西安市委、市政府研究通过了《曲江新区扩区发展规划》和《临潼国家旅游休闲度假区规划建设实施方案》，提出了曲江新区和临潼区共同建设“西安临潼国家旅游休闲度假区”的理念，并将临潼着力打造为集文化旅游、休闲度假、康体养生、温泉疗养、商贸会展为一体的具有国际影响力的旅游目的地（图1）。临潼地区本身已经拥有兵马俑、华清池、骊山等国际知名的旅游景点，在这样的发展框架下亟需开发与这些知名景点相配套的，能够留住游客的旅游项目。

因此,“石榴古镇”整体项目通过打造“石榴山庄农业观光园”，“石榴古镇”传统商业街，高级会所、高级度假酒店这四大板块的项目以达到发展临潼地区旅游业，提升地区文化形象与层次的目的。

本文研究的对象是石榴古镇项目中的重要组成部分——传统商业街部分，通过传统商业街的特色地域文化与商业的结合展示，以及特色民宿工艺作坊等业态形式吸引各地游客的驻留。

2.项目定位

在临潼地区的大的旅游发展背景与“石榴古镇”整体项目框架之下，“石榴古镇”传统商业街部分的定位归纳为以下：以临潼地区文化与关中文化为主题背景，通过传统民居聚落形式的商业街，设置餐饮、特色住宿、民俗文化体验、特色商品贸易等主要功能，为游客提供食宿、休闲养生与购物娱乐等旅游活动项目。

二、结合商业策划的设计模式探索

传统商业街本身是由城镇的居民区逐渐转变而来，随着历史与时间的推移，它所承载的不只是商品的贸易往来，在商品与贸易模式上逐渐的含有了所在地区的文化传统等。因此，受到了游客的观赏喜好。

纵观国内当今的传统文化商业街成功案例，大致可分为两类：有历史渊源的街区保护与开发，例如丽江、乌镇等知名景点；另一类是以地域文化特色为开发背景的新建的传统商业街，例如成都锦里、文殊坊等项目。“石榴古镇“传统商业街的设计思路与后一种模式较为类似。借助区域内的旅游景点、文化内涵，以此为内涵进行开发。因此，在临潼地区进行本项目的设计时，除了需要回应兵马俑、华清池等同源文化时，还需要挖掘当地的文化背景特色。

因此对这样一个具有传统文化内涵的设计时，设计模式应当是要先从其所含的文化内涵入手，对其所需传达的文化内涵进行重新建构，并将这些文化通过商业的方式转换为实际可操作的内容，最后通过建筑设计的手段表达出来。

1文化背景建构

1.1临潼文化

临潼，位于陕西关中平原中部，是古都西安的东大门，其历史渊源深厚，历经周、秦、汉、唐，一直为京畿之地。境内有秦兵马俑、华清池两个5A级景区。根据史料以及风景名胜区等文化背景，归纳出可用于本项目的临潼地区文化要点如下：

1.石榴文化

临潼是中国石榴文化的发源地，石榴文化的历史悠久并且内容丰富。体现在诗歌、服饰、礼仪、传统节事方面。除了作为含有经济属性作物外，石榴无论是花、果都有着非常广泛的用途，并且具有美好的象征寓意。

本项目中，石榴文化占据的是主要的地位，可衍生出与石榴相关的小吃、石榴饮品、石榴主题养生护肤、石榴花与果皮染色工艺的服饰、石榴果实酿酒坊等种类；或者可以作为景观：一定数量石榴树的种植作为景观热点的季节性展出；或者以石榴为主题的文化活动，例如赏诗、品酒、手工制作等可参与性强的活动。

2.爱情文化

临潼的华清池景点是唐太宗与杨贵妃二人爱情的见证，另石榴的与一众，也有对美好爱情的祝福。因此，本项目也可以因借这一现状，通过商业内容或者建筑设计的手法表达。例如相关温泉养生会所、主题广场节点、相关纪念品销售、特色沙龙等形式。

3.唐文化、丝路文化等。

这二者也都是根植于临潼当地的文化背景之中，可以辅助石榴文化内涵作为商业街文化多样性的支撑。可以通过特色商业零售、建筑外部空间设计等手法来体现。

1.2关中文化

基于本文的研究对于关中地区文化的特色归纳总结主要从两个方面，物质形态的和非物质形态的传统文化。

1.物质形态文化主要的表现形式为关中民居建筑、饮食小吃等

2.非物质形态文化：戏曲表演、传统手工技艺与特色工艺品、节事风俗等。

1.3当代旅游文化

项目除了要对传统文化、地域文化作出回应外，还需要与时俱进。由西方或者新社会背景下形成的人们的追求也许纳入设计策划的考虑之中。归纳为以下几点：

1.酒文化：围绕项目的主要主题：石榴文化可以衍生出与石榴文化结合的酒吧、酒窖，等通过酒窖对酿酒工艺的展示，酒吧的酒品销售来展示石榴、酒文化。

2.咖啡沙龙：咖啡沙龙的正在被越来越多的人群所接受，作为休闲娱乐与交流的场所，咖啡沙龙相对于酒吧营业时间更长、环境相对安静，适合颐养身心。

3.创意市集：当今艺术创作人群中独立创作已成为重要的流派与组成部分。创意市集正是为这样的群体展示销售作品的形式。因其受很多年轻人的青睐，并且对于空间与时间的需求都比较自由，因此，在商业街的商业策划中它是一个能够出彩的节点。

2商业策划

2.1整体框架

根据上文对于文化背景的建构，将商业街所包含的商业内容根据不同业态分为以下的功能板块，形成支撑设计内容的总体框架，便于后期设计工作的展开。

创意市集、特色商铺、民俗餐饮、特色酒坊、特色客栈和民俗博物馆（百子庙）区。这些内容是根据游客到访商业街的空间与时间的行动轨迹，分成了体验游玩、餐饮住宿、购物、祈福、拜谒四大功能形态。（如图5.16）

图2商业功能框架

图片来源：作者自绘

根据以上的商业功能框架，以下的步骤将逐步细化商业街所需的商业内容与形式。

2.2商业内容策划

商业建筑的基本要素是“商品”，环绕这个基本要素展开的买卖活动构成商业街的全部内容。建筑师的职责是给与这个特定内容以最佳的反映形式与空间。上文确定了在商业街内提供哪些商品，而通过何种形式的空间来承载这些“商品”是作者接下来结合项目实际情况研究的内容。

1.商业内容构成（表5.2）

表1 石榴古镇商业街商业内容构成

表格来源：作者自绘

根据前文对现有实例的调研，以及结合本项目实际情况，得出上表，其中在商业内容上，各板块之间内容有部分的重合，因此这五大功能组成板块并不是互相孤立与割裂开来的，因而在进行设计的时候尤其是在设计之初进行功能分区布局的时候需要考虑它们之间的关系。

2.3商业空间形式

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现代商业空间与装置艺术的理论研究近两年来逐渐成为艺术设计专业理论研究的热点。特别是装置艺术在现代商业空间中的应用。本文深入认识现代商业空间和装置艺术的概念，调研了解装置艺术在现代商业空间这种新型业态环境中应用的现状，拟以现代商业空间中装置艺术应用存在的问题，探析装置艺术在现代商业空间应用的几点注意事项。

1 现代商业空间与装置艺术的概念

现代商业空间是一种新的业态形式，是以系统的建筑群联合构成，集购物、休闲、娱乐、旅游、商务为一体的综合性公共开放空间，它同时承载着综合性、社会性、公共性、文化性、开放性、多元性、交流性等各种属性。它可以让人们在短时间内完成各种需求，不只是“以物易物”的交易场所，也是现代人社交、放松、休闲、娱乐的综合场所，是一个公共聚集地，也就是所谓的“第三空间”。

装置艺术是指艺术家在特定的时空环境里，借助于一切人类日常生活中的已消费或未曾消费过的物质文化实体、进行“合目的性地”有效选择、挪用、利用、组合、改装……以令装置延伸出新的展示个体或群体丰富的精神文化意蕴之艺术形态。简单地讲，装置艺术，就是场地、材料、情感的综合展示艺术。装置艺术是当代中国现代前卫艺术中重要的艺术样式，他是艺术家根据特定展览地点的室内外的地点、空间特地设计和创作的艺术整体。观众介入和参与是装置艺术不可分割的一部分，他是人们生活经验的延伸。所以他适合在商业空间中应用。香港ifc（国际金融中心）购物广场，入口应用了大型悬吊式装置艺术，用数十块彩色图案塑胶板相连，造型夸张宏达，色彩鲜艳明快，让人记忆深刻。

2 装置艺术与现代商业空间的现状与关系

全球经济多元化城市环境的变化，呼唤着多样性的生活态度和生活方式。如今经济发展迅速、生活节奏过快，忙碌的现代生活使人与人之间的关系日渐疏远。由于城市化发展的需求、城市建筑的不断扩张，人们生活的空间越来越小、时间越来越少，面对着繁重的工作压力和复杂的人际关系，人们自然产生了一种需要，希望在有限的空间和时间里完成吃饭、社交、购物、娱乐、休闲、放松等需求。现代商业空间逐渐出现符合这种需求的新业态形式，它可以让人们在短时间内完成各种需求，成为现代人社交、放松、休闲、娱乐的公共聚集地。

然而简单的室内装饰已经不能够满足现代人对空间的需求了，人们在公共空间社交、娱乐、餐饮的同时也希望环境中可以有文化艺术的参与和融合。充满文化性、互动性、装饰性的装置艺术自然成为参与其中的首选。艺术介入现代商业空间环境中作为装饰设计已经成为趋势，现代商业空间与装置艺术都肩负着社会与艺术的双重职责，成为社会大众沟通对话的重要平台。甚至是传统的百货商场和单纯的超市卖场，都设法通过装置艺术的“介入”提升知名度、吸引目标客户群、提高销售额、增加产品销售量。但是设计师在对装饰艺术在现代商业空间中的应用处于表面、浅显的，没能真正理解装置艺术的特征并结合购物中心整体主题涵义的需求，应用装置艺术来装饰、美化商业空间内部环境设计。

总的来说笔者认为目前我国现代商业空间对装置艺术的应用出现缺少文化内涵、寓意性诠释不够；缺少自主创新，造型形式多雷同；技术不够先进，后期维护有待加强；盲目生搬硬套，盲目生搬硬套，水平不如港澳等问题。

3 装置艺术在现代商业空间应用中应注意的问题

3.1 要结合空间特点，加强文化内涵

面对现今追求美学性、知识性的新消费需求特别，现代商业中应用的公共艺术品不仅要有优美和谐的造型，更应注重其体现的文化内涵。要结合商业空间特点向消费者传达一定深度的精神文化和价值理念。而这种精神内涵不能是艺术家自我态度的表达，应该体现出当代文化精神，展现企业品牌诉求，烘托空g环境，是传播时代观念的载体。装置艺术在现代商业空间应用中要注意透析装置物所表达的精神内涵和社会内容，结合所在商业空间的特点，运用新颖的表现手法呈现。不能让装置艺术与商场整体环境主题不统一，毫无文化内涵和精神关联。设计师应该赋予作品时代感，贴合大众审美，并且还能更好地引导和提升大众的审美水平。

优秀的装置艺术作品要能结合空间环境整体需要，立意、构思有创意，并通过在造型与纹饰上恰当地表现、变形、提炼，从而使商业空间中的装置艺术作品审美与文化内涵同时达到高标准的艺术境地。

3.2 要增加造型多样化、坚持原创性

现今商业空间中应用的装置艺术品普遍出现造型表现形式单一，照搬雷同多，缺少自主创新的现象。装置艺术本身就有多元化艺术形式、多样化材质应用、丰富化形态变化的特点，设计师要坚持自主创新，多了解国内外商业空间设计的发展形势，创造独立并具有特色的艺术表现形式，打造全新设计理念。对装置艺术作品的造型大小比例、平面立面、材质色彩等各个方面发散思维、重新创造，使作品新颖独特，具有原创性。比如在众多采用悬吊式公共艺术装饰的共享空间中，大部分商场采用了类似的造型手法。其实设计师可以从另外一个角度和手法去处理这种形式，可以采用横向、斜向、旋转等方式，并增加悬吊物的材质或者颜色的对比，从而营造出富有生命力和趣味动感的空间氛围。增加视觉冲击力，让消费者在逛街的同时能充分体会到公共艺术作品时尚前卫的魅力。

3.3 要研发新技术，提高设计能力

设计师要努力研发新的技术，提高自身的设计能力。现代商业空间的室外还是室内、半室内或开敞中装置艺术的展示，其作品的设计和制作是存在一定区别的。比如：室外作品需要更多地考虑作品使用材料的耐久性和抗风化能力；在设计上要从色彩、比例尺度、结构上考虑人们的远观视觉效果以及与环境的和谐统一问题。而放置在室内或半室内空间中的装置艺术作品则需要注意作品的易清洁性、适当的尺度、材质的亲和力等。设计应该以人的需求为出发点。人是环境的主体，因而设计应以人为本。有人性化的装置艺术设计应该充分考虑使用人群的需要。但是纵观我们周围的很多公共艺术设计不得不说人性化设计有待改善和提高。对于商场中引用的新媒体艺术作品，应该指派专人对其进行应用推广和长期维护，真正地将新媒体引入我们商业空间中，而不仅仅是被人忽略的摆设。

3.4 不要盲目照搬引用，善于结合与创新

面对内地的多数案例可看出，我们还只是处于一个借用国外或港澳台经典优秀案例进行模仿在加工设计的阶段。没有真正理解公共艺术的特征并结合购物中心整体主题涵义的需求去应用公共艺术来装饰、美化商业空间内部环境设计。作为本土设计师，应该多出外考察和学习国内外的优秀设计作品，但是不应全盘照搬和引用。我们要在吸收优秀的精华的同时，必须融入本土文化，并结合商场自身空间装饰需求，针对性的应用公共艺术装饰商业空间，让公共艺术真正成为能够装饰和表达商业空间诉求的陈设，达到“双赢”。还应该尊重公共艺术家的作品权利，为每一个公共艺术作品标注作品出处，让大众更好地与作品进行“沟通”，提升商业空间的文化内涵，打造出有自主创新特色的F代商业空间。

4 结语

从四处拔地而起的“文创园”可以看到，装置艺术已经正在成为现代商业空间必不可少的配置之一。装置艺术引入消费的内在目的及体现既是将现代商业空间环境营造成能够满足人们追求品质和精神文化的艺术空间，感受到具有时代感和文化感的购物空间。面对我国目前装置艺术在现代商业空间中存在的问题，我们要针对性的解决，要注意以下几点：要增加造型多样化、坚持原创性，结合空间特点，加强文化内涵，要努力研发新技术，提高整体设计水平，善于思考开发创新。只有这样装置艺术才能更好地应用到现代的商业空间中，真正成为商业空间室内外装饰的一部分。

参考文献：

[1] 蒋舒恬.探析现代商场空间中公共艺术装置的应用特点[J].现代装饰（理论），2015（08）.

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中图分类号：J792.49 文献标志码：A 文章编号：1674-9324（2015）39-0085-02

一、商业海报的作用

1.成功的商业海报可以有效地推销商品。海报是传达信息的一种广告表现形式，它用途非常广泛，是宣传商品、推销商品或商业服务的工具之一。商业海报可以让人们直观地了解商家的意图、产品的性能以及是否符合自己的需要等，具有很好的宣传作用。一个成功的商业海报会吸引大众，刺激人们购买产品的欲望。为了充分发挥这些作用，我们在商业海报的设计上，应该真实地阐释产品的内涵，形象地反映产品的格调，充分地展示和树立企业的良好形象。在商业海报的投放时机和环境上，应该充分利用各种产品展销会、交易会的平台，利用人们观光旅游的时机，利用人们集中的居住地和交通运输集散地等，把握好了时机和环境就会产生事半功倍的效果。

2.艺术的商业海报可以提升商品的品味。商业海报作为宣传商品和商业服务的广告性作品，除了一般意义上的向人们告知和销售产品或商品，从而获取经济利益这一目的以外，同时还能够体现商品品牌和企业文化。成功的艺术的商业海报更能提升商品的内涵和品味，对商品内在联系精心处理过的艺术效果，更容易让广大消费者赏心悦目并接受。这就要求设计师把握产品的特点，把产品的格调、内在联系和特点与美学艺术有机结合起来，充分体现文化主体思想，把优秀的和现代文明的思想主题展示出来，使商业海报的主题突出、层次分明、观念鲜明和艺术感染力强，达到内涵的深度思考和延展，增强了商业海报的传播和引导功能。艺术的商业海报可在一定程度上体现商品品牌的内涵，是品牌建设和企业文化建设的重要手段之一，艺术的商业海报可以提升商品的品味，丰富企业文化内涵。

3.经典的商业海报可以成为企业的象征。商业海报是产品推销的重要手段，应该具有确定的时间、地点和让人一目了然的标题，有简明易记的商业标识等。好的商业海报能够直接传达或反映出产品的各种信息和企业所要表达的思想，经典的商业海报还可以成为企业的象征。现在的许多知名的大企业都十分注重企业形象的战略设计，在实施企业形象战略设计的过程中，把企业名称和商业海报的设计放在一起统筹设计，这种现象已经成为一种趋势。企业成功推广的经典海报，既可树立企业形象，让人们一看到这个商业海报就知道这是哪家知名企业，这家企业有哪些知名的产品，成为企业形象长青的有力武器。成功的海报还可以提高产品的销量和市场占有率，业绩可以提升，远景更加广阔。凡是经典的商业海报都能突出显示企业的理念，代表着被人们普遍承认的商业氛围，成为企业的象征。

二、商业海报的特点

1.商业性特点。商业海报是平面设计的一种表现形式，它是一个有目的的策划，是设计师把某个想法或计划，以某种风格或形象的表现方式，用美术的元素加以组合、整合，形成具有较强冲击力和感染力的视觉作品。这种视觉作品的设计是有目的的策划，是以文字和图形的形式把信息传达传播给广大受众者，让人们通过这些艺术的、具有强大冲击力和感染力的视觉元素来了解你的设想和计划，从而达到推销商品、宣传企业文化和树立企业形象的最终目的。

2.时效性特点。一种新产品的推出往往伴随着商品新颖性的出现，时间越短，商品的这种新颖性越突出，越能引起人们的好奇心，并增强购买的欲望。反之商品就失去了新颖，人们的购买欲望就会降低，海报的商业作用就会淡化。正因为如此，企业和商家都十分注重商业海报的时效性，有的甚至把海报的设计与商品的制作同步进行，进而赢得时间，所谓时间就是金钱在商业广告性海报上表现得非常突出。商品市场是不断变化的，海报要随市场变化进行调整。

3.创新性特点。在全球化信息化时代，单一的平面视觉冲击力已不能满足人们的要求，这对商业海报的设计提出更高的要求，没有创新的海报等于没有灵魂的设计，没有创新的商业性海报就没有企业的春天。商业海报的创意给人们带来的视觉冲击，会更加促进商业出售目的的实现。新世纪以来，新技术、新材料和新的思维方式改变了我们的生产生活方式，将传统文化和创新思想相融合的商业海报成为时代的要求。

4.艺术性特点。设计师在商业海报的设计过程中，会依照商品的格调和受众对象，运用各种艺术手段，把美术元素和审美活动融入到商业海报的整体设计之中，带给人们美的享受。一般意义上讲，美并不是商业海报创作的源动力和终极目标，但成功的商业海报一般都具有艺术性，这从一个侧面反映出商业海报既是一个单纯的平面设计，同时也是一门艺术。在商业海报的设计过程中把文化艺术充分地融入其中，就会使设计的观念、设计的风格、设计的形态等渗透出多元化、独特的文化艺术。

5.整体性特点。商业海报的表现元素和表现手法很多，但再多的元素，再多的手法，都是为实现商品销售和商品服务而服务的，从这个意义上讲，商业海报的整体性特点是不容忽视的。如，有的商业海报为了体现视觉冲击力，夸大了商品的真实特征，有的商业海报过分强调现代元素，而忽视了人们普遍的接受习惯等。一个好的海报体现商品的本质特征，把图形、文字和色彩有机地结合起来，把现代艺术和传统文化有机地结合起来，把传统工艺和现代化手段有机地结合起来，把企业的文化理念和产品风格结合起来，才能使设计的观念、思维、风格、审美渗透出独特的文化价值，使作品达到完美的统一。

三、商业海报的设计

1.商业海报的图形设计。图形设计是商业海报设计中的重要组成部分，一般情况下，商业海报中的图形对人们的视觉更具冲击力，是整个设计作品的视觉中心。图形是人类通用的视觉符号，它的设计并不是凭空的创造，而是一种经验的积累，更是一种文化的积淀，人们用所掌握的知识、文化来解读这些图形从而获得信息。优秀的中国传统图形至今仍在影响着平面设计，仍在影响着人们的生产生活，它不但深受中国百姓的推崇，也被国外大众所接受和喜爱。此外，各国优秀图形也值得吸收和借鉴，洋为中用。世界上无论哪个国家或哪个民族都有各自的文化背景和环境，有自己的传统文化和传统图案，内涵也同样十分丰富，有的图案还是世界顶级的图案设计。如用米老鼠作为迪斯尼公司的商业性海报，就是因为该图案的设计是将图形设计运用到极致，成为家喻户晓的经典。一个善于接纳、吸收、借鉴各国优秀文化和图形设计的设计作品，更会为大众所接受。

2.商业海报的文字设计。文字是商业海报不可或缺的构成要素，商业海报的文字设计越来越受到人们的重视。商业海报的文字设计就是用视觉设计规律及手段，对文字进行有目的的艺术处理和编排，配合图案要素来实现海报的主题创意，具有引起注意、说服对象、诱读正文的作用。标题是商业海报文字设计的重点，在设计中无论是直接标题、间接标题，还是复合标题都应注重把视觉语言创作和文案创作结合起来，选择哪种形式要根据主题的需要，配合图形造型，来选择恰当的字体和字号，并把握好视觉艺术语言，从而诱导人们把注意力从标题转移到正文。海报的文字内容的撰写应言简意赅，表达生动、贴切、形象、诙谐等，具有感应力和冲击力。设计师需要有较高的文字功底和文化底蕴，有对商品内容和企业文化的充分了解。一个通俗易懂、内涵丰富、押韵且富于情感的广告语，更能充分宣传商品特征，体现企业文化。

3.商业海报的色彩设计。人们对商业海报的最初印象是从色彩中获得的，这些斑斓的色彩是人的第一视觉印象。人的视觉经验与外来色彩刺激发生呼应时，把色彩的这个特点艺术、巧妙地运用在商业海报设计上，使人们对商业海报所要反映的商品印象更深。商业海报的色彩设计既要考虑广告版面装饰的美感，又要体现商品质感和特色；既要考虑环境、气候、欣赏习惯等因素的影响，又要考虑远近大小和上下左右的视觉变化规律。色彩不是孤立的色彩，商业海报的色彩不是简单的色彩增减或叠加，而是代表一定意义、反映一定内涵、衬托一定环境的视觉语言。一般要突出表现主色调的作用，使主题画面突出，增强海报的视觉效果。色彩是有象征意义的色彩，如绿色偏中性，给人以优雅、宁静、和谐的自然美等，人们借助色彩的这些特性把观念、认识和普遍的心理联想所能理解的颜色同产品特点及企业形象结合起来。

4.商业海报的整体性设计。商业海报的设计是一个非常严谨的整体设计，它要求主题明确立意要好，构思新颖富有创意，图案深刻引人注意，色彩鲜明感染力强。为了达到这些要求，在设计过程中，既要突出主题思想，又要考虑细节枝节的帮衬；既要考虑单个色彩的运用，又要把握整体画面的协调；既要保持优秀传统，又要在科技支撑下不断创新。在设计过程中，不能为了突出视觉冲击力而忽视了整个画面的内在联系和内涵。设计需要内容和形式统一，商业海报才会有强有力的视觉冲击和强大生命力。

参考文献：

[1]朱琪颖.海报设计的竞争优势及防治趋向[J].江南大学学报（人文社会科学版）2007，6（3）.

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二、统一性与多样性并存

商业文化与企业文化不同，它的生存土壤是整个社会，统一性是它的一个重要特性，意味着我们在市场经济条件下所要培育和建设的商业文化，是全社会、全民族共有的。尽管市场经济千姿百态，错综复杂，但商业文化所包涵的文化发展方向，基本内涵，核心价值，以及倡导的商业精神，都是统一的，体现的是全社会和全民族共同的利益，共同的意志，共同的愿望，共同的追求。但同时，随着市场经济的不断发展，商业活动的范围也越来越大，领域越来越宽，涉及数以百种行业，数以千种产业，数以万种市场，数以亿种商品，犹如一条奔腾的江河，浪淘不尽，生生不息。在此基础上形成的商业文化也就呈现出多样性的态势。每一种不同的商业活动都反映出特色不同的商业文化，每个商业活动均是这一文化海洋的一滴滴水珠。他们千姿百态，色彩斑斓，反映出多样性的一面。就拿商业文化重要组成部分的饮食文化来说，我们是一个饮食大国，不同民族、不同地域间的饮食文化千差万别，每一种饮食文化元素都反映着它那个民族与地域所独有的特点，众多的饮食文化汇集在一起，就如同春天里漫山遍野盛开的鲜花，充满着无限的生机与活力。还有近几年来随着商会经济的兴起，商会文化也伴随产生，并且风格各异，特色鲜明，相互辉映，构成了我国现代商业文化一副灿烂的画卷。虽然商业文化是建立在各种商业活动基础上的文化，每种商业活动都有自身的特殊性。但是，任何特殊性均反映着普遍性和一般性，商业文化既有多样性，也有统一性。这种统一性反映着商业文化的共同本质特征和一般规律性。因为各种商业活动必当遵循诚信经营、文明经商的商业文化本质要求，只有这样才能行走天下。商业文化建设需要正确认识和处理好统一性与多样性的关系，既要以改革的精神提倡多样性，鼓励不同商业文化特色与风格的培育发展，更要强调统一性，要在统一性中呈现多样性，在多样性基础上实现更高层面的统一性，在“百花齐放”中繁荣我们的文化，彰显文化的魅力。

三、外来文化与本土文化融合步伐加快

当前我们正进入经济全球化时代，一切经济活动都面向世界，以整个世界为舞台。尤其处在移动互联网环境下，所有商业活动已经没有什么行业界限，也打破了国界的概念。在这个背景下，商业文化正在从封闭走向开放、从独享走向共享，从分割走向融合，从传统走向现代。这是历史发展的趋势，是谁也改变不了的。在这个趋势中，随着我国改革开放步伐的加快，国际经济贸易合作的提升，外来文化与本土文化的碰撞现象也变得更加突出。这种碰撞的结果，不像过去形成了对立，而是走向了融合。这种不断发生的多元文化碰撞与融合的现象，也就推动了现代商业文明社会的不断向前发展。近代社会以来，大量的外来文化随着国际交往和国际贸易的发展而涌入，不少先进的外来文化对于本土文化的推动作用十分明显。例如文艺复兴以来，西方先进的工业文明对于农耕文化具有强烈的、正面的积极推动作用，带来一场深刻的文化革命。这是外来文化的历史进步意义。当然，外来文化对于本土文化也会带来一些负面影响，主要表现为外来文化中的糟粕成分对于本土文化的精华成分的伤害和破坏。例如，西方文化中对于资本追逐利润的贪婪性，马克思在《资本论》中有深刻的揭示，当这一外来文化涌入当今的中国市场经济之时，由于长期我国农耕文明所导致的缺乏抵御这一西方文化糟粕的能力，结果，在盲目照搬照抄，甚至于全盘吸收之下，为了贪婪地追逐利润，不惜干出伤天害理的事情来。近几年来社会上假冒伪劣盛行，正是这一现象的表现。从文化高度反思，本质上就是我国优秀的传统文化精华被稀释、被冲淡、被抛弃的结果。外来文化与本土文化的大碰撞、大融合是一个不可逆转的潮流。从现实来看，这种碰撞与融合主要表现为两种情况：第一种情况是正面的碰撞带来了有效的融合。外来文化与本土文化之间建立交融的新机制，在文化基因层面由正能量的对接而互补、互生，水融，由此创新和丰富了商业文化的内涵，使之赋予了时代的新特征，推到了一个新高度。第二种情况是外来文化与本土文化在不断的碰撞中并没有形成新的文化元素，只是在表层上部分的结合了，遇到文化内核的排异，出现文化隔阂，甚至于缺乏融合的机制。这主要是由文化价值观的本质区别所造成的。但不管怎样，外来文化与本土文化的融合步伐将会越来越快。我们所要做的是既要以积极的开放姿态参与融合之中，再也不能自我封闭起来，同时又要在融合中坚守自己的文化价值观。要通过融合洋为中用，而不能丧失自我，当了文化俘虏。

四、商业文化建设重点由传承转向创新

我们正在建设的社会主义市场经济，是一个前无古人的全新的经济体制，最需要的是创新。近几年来人们都感受到了创新所带来的变化，尤其是进入移动互联网时代，商业活动与商业模式不断出新，商业文化也正在纳入互联网元素，吸收互联网的文化精髓，使之具有新的内涵与特征。移动互联网环境下的商业文化，突出的标志就是融入“互联网思维方式”，将传统商业与移动互联网实现新的全面嫁接。互联网作为一种先进工具，绝对不可能离开其他产业，过去所讲的“颠覆思维”也许并不正确，互联网并不是一个颠覆工具，而是一个融合工具，将各个产业在互联网平台上融合起来，成为新的更加强大的产业。如今，商业文化也融入了“互联网+”这一新元素，“电商文化”就是商业文化创新的一个标志和主要方向之一。如今不少传统商业转型困难，根源之一是在文化上出现了瓶颈，没有真正理解什么是互联网文化这一先进的商业文化，结果在惊慌失措中找不到方向了。其实，互联网文化并不神秘，也不可怕，关键是将商业文化提升到互联网水平上，具备“用户思维、简约思维、极致思维、迭代思维、流量思维、社会化思维、大数据思维、平台思维、跨界思维、连接一切思维”这十个“互联网文化”的核心元素，我们就可以从容地推进传统商业的转型与发展。“互联网+”成为当今时代的强劲动力，传统的商业文化随之进入互联网商业文化这一崭新的阶段，我们要主动拥抱互联网，让商业文化注入互联网基因，丰富商业文化的时代内涵，提高商业文化的整体水平。

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河南的民间美术资源十分的丰富，例如朱仙镇木版年画、浚县泥咕咕、开封的汴绣、洛阳的唐三彩、济源的盘砚、滑县的点锡壶、豫西及安阳的民间剪纸、面花、烙花、扎花、皮影、玉雕等等，其艺术风格朴实自然，带有浓厚的地域特色，体现了数千年的历史文化积淀。但是改革开发以来，经济形态产生变化，传统的小农经济逐步被社会化大生产所代替。民间美术生存的环境发生了巨大变化，民间美术赖以生存的传统生产方式被瓦解，许多优秀的民间美术在迅速消亡。[1]虽然河南各界人士已经在呼吁对民间美术进行保护，比如对收集、普查、整理民间美术作品，对民间艺人实行国家资金补贴。但是这些都不能根本解决民间美术正在流失的问题，如何让根植于河南民俗生活体现民间文化的民间美术继续传承和发展，而不是被动的记录和保存。这是一个急需解决的问题。

对于传统的民间美术的新开发，当今所面临的困境主要是在于它和市场化文化生产间的矛盾。所以对于民间美术的保护与开发也要遵循自身发展的规律，在振兴文化产业的前提下实现民间民间美术的保护与新开发。

民间美术形式多样，其表现形式各具特色。例如泥咕咕，泥泥狗等艺术形式是以群体化的亲身行为来进行表现和传承，少与现代科学技术结合在一起，这种农耕文化的产物是不适宜大批量的商业化生产的，否则不利于其艺术特色的保留。另一方面传统民间美术中许多艺术形式的实现是为了实现情感的共享，而非以经济效益为目的。[2]例如传统剪纸，面花艺术，所以与市场化还存在有一定的距离。所以我们从文化产业的角度来探寻河南省民间美术的保护策略必定要从实际情况出发，不能单纯被动的停留在对现有资料的收集和整理上，不只是让其作为一种美学符号存在于博物馆与图册中，这样只会让民间美术继续走向没落，对于民间美术的开发应展开新思路，新途径，让民间美术重新进入人们的生活，以商品的身份进入到经济的大潮中，同时，对民间美术中的经典视觉符号及其文化内涵进行开发利用，为河南民间美术的开发拓展新的思路，实现民间美术的转型，在现代文明中找到适合自身的位置，同时也为现代文明的多元化提供有益的组成部分，具有十分现实的意义。

从文化产业视角出发，对河南省民间美术的保护以及可持续性的开发的新探索，可以体现在以下几个方面

一、科学文化产业观念的建立是实现河南省民间美术保护与开发的前提。

2004年的《北大文化产业前沿报告》将信息提供和娱乐功能认定为文化产业的核心要素。[1]结合民间美术自身特点，选择民间美术中适于商业运作的文化艺术产品或服务作为产业经营的对象，获得商业价值，将文化内涵作为文化产业层次和境界提升的基础。注重文化内涵的拓展。文化资源中包括人文精神，文化特色，文学艺术，社会文化底蕴等方面，我们建立科学的文化产业观念，解放思想，大力发展对民间美术的产业化发展，拓宽开发领域，加深开发层次，在保护其艺术价值实现的前提下，坚持科学的属性观，更好的发挥文化产业中各个构成元素的潜能，创造更多的经济价值。

二、将文化产业理念引入河南民间美术保护与开发的战略中，对于民间美术实行“合理，有序、有度”的开发原则，形成相关的民间美术产业，将其艺术性合理的过渡到商业性，形成一定的品牌效应。提高民间美术的经济效益。

市场化运行机制的建立是民间美术产业化的关键环节，坚持管理开发与保护并行的原则，采用“舞台，幕后”的方式，维护其文化的原真性，保护其文化历史价值，选择适合商业开发的部分，进行生产，推向“舞台”，实现其商业价值。使河南这个历史丰厚的文化宝库成为源源不断的文化产业创意之源。把原真文化和舞台文化分割开来，引导发展满足市场的舞台商业文化，而在“后台”延续自己的原真文化。利用这种舞台文化产生的效益来保护原真文化。同时，对其艺术形式产生的环境和相应的民俗文化进行保护，在“幕后”维护其文化状态的原真性，避免过度的商业化破坏民间美术原有的民俗文化性和地域特色。保护民间美术形式在宽松自由的形态下正常的创作发展，建立品牌效应，增强民间美术在现实环境的生存能力，顺应社会和历史发展的潮流。同时为美学和史学研究留下丰富的依据，创造丰富的艺术价值和文献史料价值。[2]

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1.街巷有机更新的内涵

有机更新即从整体到局部，大大小小的街巷就像生物体一样在城市中有机关联，其整治出顺应原有的城市肌理，在尊重历史，遵循街巷的原真性、整体性和持续性基础上，和周围环境通盘考虑起来，延续街巷的邻里生活，好看和实用有机结合，使人文关怀最大化、生态最大化。通过对业态的调整、文化的融入和传承，使街巷重新聚集人气，焕发活力，使城市的“生命基因”重组、更新，焕发生机，使生活得以延续。

2.街巷有机更新模式

以文化内涵为主、催生街巷形象定位的“2+1”模式，挖掘城市文化内涵，以文化内涵去呈现街巷的商业、办公、居住特征。用地功能定位：商业、生活+文化功能；街巷形象定位：传统、现代+文化内涵

3.街巷有机更新的设计框架

3.1分类规划

3.1.1功能定位重组。从区域的角度，城市规划的层面上对街巷的功能和整治标准进行定位，挖掘其在区域乃至城市中的有机联系，进而和谐重组、有序出新：普遍达标类――适用于连接支路（含支路）以下的，仅有零星商业门面，主要承担当地居民出行的街巷，以解决民生、改善居民出行和生活环境为目标。适度提高类――适用于连接支路、主次干道，有一定规模的商业网点和公共交通的街巷。在普遍达标基础上，注重商业网点、公共交通的梳理。特色打造类――适用于具有历史文化内涵、商业氛围、休闲功能、生态景观的街巷。在适度提高的基础上，挖掘街巷历史文化内涵，营造商业休闲氛围，打造特色生态景观。

3.1.2色彩规划模式控制。以色彩理论为框架，分析影响色彩景观感受的诸多因素，提出街巷色彩景观规划的若干充分的、科学的控制模式：主色调统一；点缀色调统一；主色、点缀色调置换；场所色统一。

3.2有机设计

3.2.1空间结构的控制。根据街巷住户需求，结合凯文・林奇的意向要素法，设计柔性的梳理街巷沿线的空间转换，主动为民众提供交流邻里情感、发展邻里关系的公共停留场所：沿街巷两侧建立连续、完整的界面――流动区――H/D=1：1.0～1：1.5，围合感强沿街局部开敞空间扩大形成重要节点――驻留区――H/D>1：3，围合感弱。

3.2.2景观形象塑造。结合街区的文化定位，发掘并整理街巷中积淀的历史文化遗存，利用街巷建筑、设施等空间载体，重塑街巷的整体形象。

历史和现代元素兼容：南京沈举人巷东侧，沈举人铜像傲然挺立，诠释了街巷名称的由来；道路两侧的文化墙上饰有五子连魁、香花三元、一路连科等浮雕，寓意儿童皆望得中魁首，显姓扬名，展现了街巷的科举文化特色。

传统和时尚元素兼容：年轻学院派新型时尚个性店牌橱窗的设计通过南京传统白墙灰瓦的传统造园手法完美地呈现。

3.2.3业态分布导向。根据“强化特色，规模集聚，协调统一”的基本原则，合理引导沈举人巷以年轻学院派新型时尚商业为主的业态分布，加强对华侨路街道消费市场的引导，突显街巷特色，带动经济稳步增长。

3.2.4人文关怀体现。设计引入全过程市民参与机制，实现改造前、改造中、改造后的公众参与。从街巷使用者的角度出发，关注民生，解决多年停车难、照明差、道路积水、安全隐患等问题。关注细节，增加无障碍设施，开辟给老年人晨练、晒暖之用的公共空间等。通过量化分析每条街巷社区中的人员构成，年龄构成，儿童、老人、青年、中年人的比例，一天中使用时间的状况等设置公共设施，提高设计经济性。

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1 商业街地域景观的概念

1.1 地域特征

地域景观可以表现出自然与人文在城市范围内融合的特性，是一种非常独特的景观类型，在长时间的发展下，地域景观逐渐演变成与其它区域存在较大差异的独特景观设计，记载了人类与自然的历史演变过程，而地域特征则是由地域自然、文化2种要素共同构成。

1.2 地域景观的内涵

地域属于学术概念，主要根据特定问题的相关特性，完成不相关特性的排除而进行划定。地域性则是地域概念在某种存在上反映出的实际特性，而景观则是将某种存在规定为某一地域范围，主要表现为自然与人文要素。在风景园林行业中，景观概念主要表现为规定地域空间中，土地所表现出的特征。

2 商业街地域景观的空间结构

2.1 一字型

街道为一字空间，呈现出单线排列，街道周边往往都是老街区，无法进行两侧扩展。该类型的商业街属于低端商业街，多数为小型商业，设计过程中，需要注意街区管理与统一设计，防止因为个人临时设施与广告，导致街区空间杂乱。一字型街区的空间路径属于唯一性路径，所以需要充分考虑两侧建筑尺度、形态、节点的设计效果，避免因为统一设计，导致空间过于单调。

2.2 并列型

多个街道并列分布，通过该方法，可以有效提高空间利用率，在范围有限的区域中，使用该方法比较常见，商业面积要超过其它类型的分布模式。虽然该方法面积较多，但是由于路径选择较多，所以消费者在游览过程中，可能错过一部分区域，导致商业店面价值差距较大，这个问题也是并行街道需要重点解决的问题。在设计的过程中，需要关注不同街道的相互联系，在街道合理位置设置通廊与节点，方便消费者游览。

3 商业街地域景观的作用

3.1 传承物质文化

在现代城市中，商业街不仅作为市民购物的重要场所，也应该具备良好的景观功能，从某种程度上来说，商业街代表了城市的文明程度与经济水平。地域景观并不是固态的一幅画，或是作品，而是与城市文明发展相融合，与人们发生共鸣的重要组成部分。所以在进行景观设计的过程中，需要满足公众的需求，强调消费者心理与行动的参与性。地域景观是人类文明与自然相互融合产生的独特产物，所以，地域景观设计的原则之一就是传承当地文化。以地域文化作为景观的基石，通过地域景观来传承并发扬文化，从文化中寻找新的发展方向与思路，最终设计出具有丰富地域文化内涵的景观作品。

3.2 表达建筑内涵

空间作为提高建筑功能与艺术的核心因素，是商业街提高整体性的重要方法，通过优化空间形态，可以实现环境架构功能。在视觉造型理论中，空间主要代指不同实体相互产生关系，形成的独特环境，也就是通过实体制定出标准“场”，表达出空间的长、宽、高，使空间可以通过物质形态展现给人们。空间物质形态由多种要素共同组成，对商业街来说，街道、店铺、广场、节点均属于空间要素，设计师通过合理组织规划空间要素，形成商业街独特的地域特征。

3.3 优化城市风貌

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2.商业性历史文化街区的价值分析

当现代化城市发展出现相似度越来越高的现象时，历史文化街区愈发显得珍贵。做好商业性历史文化街区的开发与保护，不仅能有效保护我国的优秀传统文化，也可以结合旅游产业，促进经济建设和文化产业的繁荣，可以增添我国城市的个性与魅力，既提升了城市的历史厚重感，又可以使商业性历史文化街区在主导商业功能的同时，成为这个城市的文化名片。

3.导视系统设计存在的问题

虽然导视系统设计在当今城市建设中有了一定的发展，但是我国部分城市的公共导视系统设计跟不上城市现代化的进程。城市中的一些导视牌单调呆板，形式雷同，设计陈旧，没有形成系统，也缺乏特定环境的人文内涵。城市导视系统的问题主要有以下几种：第一，公共导视的缺失。如，公共水池旁边没有标注水深的警示标志。第二，系统规划不合理，导致信息密度的不平衡。第三，信息不符合标准。导视信息的布局设置应该遵循国际标准和惯例。第四，信息识别性不强。在一些地方，公共标志的颜色遭到乱用。第五，导视设施品质低。如，导视牌时常显得突兀，与周围环境不协调。第六，对于弱势群体欠考虑。如，有的盲道被自行车或垃圾桶占道。

二、商业性历史文化街区导视系统设计

一些城市中商业环境导视系统的设计大同小异，缺少因地制宜的地方特色，也没有体现传统文化。一组良好的商业性历史文化街区导视系统设计既可起到指示的作用，又可以美化环境，同时还传达了历史街区的文化精神，塑造便利、可识别的城市形象。

1.商业性历史文化街区导视系统设计过程

（1）前期对商业性历史文化街区的考察要想设计的导视系统能够起到实际引导作用，第一步就是对于设计对象的考察。导视系统设计的前期考察分为历史文化街区的历史考察、公众对于历史文化街的意向考察、历史文化街区的人流状况考察等，以配合下一步的设计工作。（2）对商业性历史文化街文化精髓的定位“在城市发展过程中积淀下来的各种显性以及隐性的与城市内在本质相关联的背景，形成了一条或清晰或隐晦的文化脉络，这条文化脉络源于地域、环境、历史和传统，它记录着该城市的自然与人文特色，是城市之间相互区别最本质的因素。”导视系统作为城市文化的承载者和城市形象的呈现者，必须使人们清晰地感受到这个城市独特的文化精神。而商业性历史文化街文化精髓的定位，应提炼当地广泛的文化脉络，用最具代表性的元素进行创作，强化这些主题元素的特征，以最佳的方式呈现出最能代表商业性历史文化街的文化精髓。这种城市文化精髓带动着城市形象的发展，是城市核心竞争力的重要组成部分。（3）运用规范的视觉形象体系商业性历史文化街的导视系统面对的群众不仅仅是当地人，更多的是外地人和国际友人。导视系统作为对外交流的窗口之一，必须在色彩、造型、字体设计和文字内容方面做到规范，导视信息的布局设置也必须遵循国际标准和惯例。这样可以无形中提高文化街的知名度，从而进一步提升城市形象。2003年，成都市历史文化街区宽窄巷子改造工程确立，希望打造以旅游、休闲为主，具有浓郁巴蜀文化氛围和鲜明地域特色的复合型文化商业街，形成具有“老成都底片，新都市客厅”内涵的“天府少城”。同时，改造工程根据三条巷子的不同特点，将宽、窄、井三条巷子各自的精神提炼为“闲”“品”“泡”，根据对于宽窄巷子的文化定位，做出了一系列的导视系统设计（图1、2）。

2.商业性历史文化街导视系统设计原则

（1）注意与公共环境的融合性在商业性历史文化街区中，对于导视系统的设计，很多时候都应考虑究竟应该“跳出来”还是“隐进去”，设计师要注意导视牌与环境的融合性。导视设计充当了环境空间里的仆人角色。当人们不需要引导时，这些导向牌可以悄无声息地等候在一边；而当人们需要时，它们又及时出现。（2）注意与公共设施的整合性导视系统的表现形式是各类公共导向设施。其作为城市公共设施的一部分，设计者必须将其与别的城市公共设施进行整合、拼接设计。这种拼接组合灵活性强，可以根据后期运营需要变换组合或变换位置，进行取舍，同时也方便人们寻找。（3）注意与公共艺术的结合性导视设施在很多情况下，需要与公共艺术作品相结合，使导视牌不再是孤零零的一个牌子，而能够被引入公共艺术的范畴。这种结合可以有效体现商业性历史文化街的人文关怀。这种结合性的具体表现形式有雕塑导向艺术、壁画导向艺术、地景导向艺术。

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［关键词］

湖湘动漫 创意设计 传播策略 文化内涵

动漫艺术跨越国界、民族、职业和年龄，是一门世界通行的视听艺术，是大众喜闻乐见的一种大众娱乐文化，具有强大的影响力和号召力。[1]动漫具有艺术价值和商业价值，艺术价值是动漫的生命力和感染力，商业价值是动漫获得市场认可和盈利的最终体现。实现艺术价值的一个关键的因子就是动漫需要有文化内涵，动漫作为一种文化媒介既有文化传承的功效也有文化传播的能力，能把复杂的内容、抽象的概念加以形象化，准确、深刻、具体地表达其文化本质。文化可以跨越时间和空间，直达人们的心灵深处，原创动漫形象在全球传播的将是这些动漫形象所承载着的民族价值观和文化思维。将动漫赋予文化内涵，动漫便具有的灵魂，也就有了生命力，这是实现动漫艺术价值和商业价值的内在要求。湖湘原创动漫要获得蓬勃而长久的生命力必然依赖于湖湘民族精神和民间文化，在多样化地民间艺术形式下运用现代设计技术和理念，进行重新的定位与包装，发展处具有湖湘独特魅力的动漫文化体系，形成独有的艺术风格和艺术身份，从而形成自己的品牌，创造出更多的衍生价值和附加值。

一、动漫艺术需要进行创意设计，达到形神兼备。

动漫是艺术的一种表现形式，作为一种创意设计艺术，创意设计包括美术风格设计和文化内涵挖掘。美术风格设计是动漫的外在形体，要求夸张、奇特；文化内涵式动漫的内在灵魂，需要传神、入心。外在和内在的结合才能使得动漫丰满而充盈，体现出应有的艺术价值。

1.美术风格创意设计

美术风格设计包括形象设计、场景设计、道具设计、色彩设计方面。形象设计可借鉴湖湘民间祭祀活动中的巫傩面具的夸张表现，湘西凤凰山镇的苗族银饰、凿花雕刻、湖南邵阳的滩头年画中的抽象意像表达。场景设计可借鉴中国书法理论中的“计白当黑，知白守黑”，将特色的张家界、凤凰、古丈等云雾缭绕、千峰林立、奇峰竞秀独特的自然景观运用虚空背景的处理方式，而虚空背景往往是气韵贯通之处，也每每是藏境之所[2]。在道具设计借鉴具有民间特色的石、釉下彩瓷、竹雕等等，用多样的道具来展现湖湘地域性的风土人情。色彩设计依据滩头年画色彩观念，使用高纯度的红（红丹）、黄（嫩黄）、蓝（品蓝）三色，又常辅以品绿、青莲、玫瑰、灰等，既以暖色为主又不乏冷色对比，用明快的色彩表现来突出角色表现。湖湘鲜明的民族元素和独特的造型形式是动画创作艺术的要求，也是文化市场的要求。

2.湖湘文化内涵挖掘

文化内涵是艺术的本体，将文化内涵融入到动漫设计中，动漫作品才具有灵魂和渗透力。文化内涵对动漫设计有了更高层次的要求，在形式上避免了对传统图案或器物形态等表面文化的简单移植和拼凑，在内容上将湖湘民间文学、传统音乐、舞蹈体育、游艺与杂技、戏曲等元素融入到故事情节中，挖掘湖湘文化中真正对人们生活造成无形影响的精神力和风骨特征。湖湘动漫创意设计依托于湖湘文化，只有湖湘文化才能使动漫湘军具有真正的核心竞争力，而湖湘文化的内涵精髓才是动漫创作取之不尽的创意资源。目前，湖湘动漫作品在内容叙事中逐渐远离了传统文化这一重要的文化源头，使得当前动漫内容与传统文化的融合问题日渐突出。湖湘动漫求发展，就应探索新时期的动漫创作规律[3]，在创作思维、审美理念、视觉形态等方面的进行转变。在湖湘非物质文化的基础上，打破原有的保守动画题材，展开丰富的创造力和想像力，拓展新的民族艺术形式，探索出一条适合湖湘动漫民族化道路。注重湘西少数民族文化的承载， 形成对优秀民族文化资源的发扬自我意识， 将湖湘文化的内在逻辑、湘西少数民族文化内容以及各种富有湖湘元素的形式在湖湘动漫产业中予以贯彻， 通过生动活泼的形式将湖湘民族文化的精髓传递给年轻的一代， 使其加强对民族文化的认同。

二、动漫传播创意策略包含文化传播与市场营销传播

动画作为一种文化传播媒介和艺术符号，承担着文化传播的功能和市场传播功能。一部艺术与商业价值并存的优秀动漫作品必然是文化、艺术与市场等综合因素共同作用的结果。

1.文化传播是动漫实现艺术价值的内在要求

以动漫产业为代表的文化产业与传统产业的不同之处在于动漫产业具有强大的延伸力和扩张性，以饱含民族文化符号和含义的动漫形象延伸出来的产品，传达给受众的不仅是一件普通物质产品，而且是一种文化载体。湖南省动漫产品需要用湖湘文化资源和民间艺术设计来拓展创意思路，提升原创项目开发的创作水平，塑造具有湖湘特色动漫的文化品牌以达到文化和艺术属性价值最大化。这就要求在动漫设计之时，对动漫内容的文化内涵进行准确定位和剖析，把要传达的文化气质经由动漫载体的形式进行承载和体现，从而把文化的魅力传播出去。文化的传播需要树立民族文化认同的自觉意识和传承意识，将优秀的传统民族文化加以提炼和升华，无缝融入到动漫的设计之中，以大众喜闻乐见的形式呈现给观众，其形式是动漫，骨子里是文化，将湖湘文化精神蕴涵其中，使湖湘动漫具有持久的生命力。传统文化的动漫传播不仅关系着本土原创动漫内容瓶颈的突破， 更是紧密联系着传统文化如何搭载影视、网络等新媒体优化传播效果， 进而在全球化语境下更好弘扬传统文化的魅力， 彰显异质文明的特质。

2.市场传播是动漫实现商业价值的必然要求

市场传播功能依靠湖南现有渠道和媒介，通过动漫跨界传播和产业协作实现动漫商业属性利益的最大化，进行 “动画先导、文化渗透、市场拓展”的创意整合。形成以动漫设计为特色，以文化创意为核心，以衍生产品为拓展，相互协作的多赢局面，实现商业价值的最大化，为动漫文化产业创造出更多的衍生价值和附加值。

整合渠道融合媒介，实现跨媒体传播。“跨媒体传播”概念由复旦大学的王晴川博士提出，其定义是指信息在不同媒体之间的流布与互动，它至少包含两层涵义：其一是指相同信息在不同媒体之间的交叉传播与整合，其二是指媒体之间的合作、共生、互动与协调。动漫作品可以在图书报纸、音像电子、广播电视、互联网、手机的媒体上并行生存[4]。动漫作品在传统媒体体现在视觉影像、艺术性、故事性，具有广泛的传播性。在新媒体的优势在于主体体验的互动性、个性化和多样化，具有强烈的互动性，只有将动漫作品内容和平台组合，才能实现跨媒体传播。动漫主要渠道定位于传统媒体是制约其发展的瓶颈所在，手机和互联网为代表的新媒体正蓬勃兴起，整合传统媒介和新媒体媒介已成为大势所趋，来为动漫的传播提供更广阔空间。传统动漫品牌影响力如果只依靠传统媒介，即使有创意的动漫也往往由于传播渠道的约束不能迅速深入人，为观众长久地记住，如果运用多元媒介融合的传播，就能使动漫品牌具有更广泛的影响力。通过整合渠道融合媒介可以使动漫商品实现其商业价值的利益最大化。

开展“产业协作式”动漫营销模式，扩大动漫与相关文化产业的传播力。动漫作为一种文化创意产品，貌似难以直接转化为刚性需求，但一旦动漫与消费品、旅游、早教等传统行业相融合，则能创造出很大的衍生价值，并转化成为相对刚性的需求。“产业协作式”营销模式是从动漫作品创作之初，就全面考虑与游戏、广告等文化产业结合，形成授权经营模式、渠道运营模式并存的格局。从娱乐角度扩大动漫与相关文化产业的传播力，在不同媒体上展现相关动漫产业的游戏、广告、手机电子书等密切相关的文化产业，将传媒公司、广告公司、玩具商、游戏软件公司授权经营共同开发。通过“产业协作式”动漫营销，预估其潜在效益和投资回报周期时间，并重点打造卡通形象对一些特定目标消费群体的吸引能力，通过科学有效的寻找与动漫产品形象相关的游戏、广告、玩具等衍生品的契合处，挖掘动漫制作以外的附加产值，进行更多的口碑传播，强化社会效应和品牌美誉，使民族文化资源优势转化为相关产业的优势和竞争力，产生更多的附加值。从2001年湖南蓝猫卡通公司首次与服装制造业合作针对儿童设计具有蓝猫形象的服装之时，就意识到挖掘动漫创作以外的附加产值的必要性。之后，湖南山猫卡通动漫公司与体育用品等传统行业合作，开发出“山猫兄弟”系列篮球等产品，成立了拥有千余学员的山猫功夫武术俱乐部、摔跤俱乐部。以优秀的动漫产品为基础，将体育、旅游、餐饮、娱乐、教育等传统行业与动漫产品进行对接、融合、跨界，用产品的独特功能来增强产品的影响力，从而使得卡通品牌的价值得到延伸与发展。只有对动漫品牌和附加产业进行多方位的深入协作，利用其象征价值和文化价值进行文化渗透、市场拓展，建立具有直观针对性的渠道，才能提高动漫企业营销的效率，完成商业的持续升值。

结语

湖湘动漫产业的创意设计开发就要拓展本土化的动漫题材，融合多民族民间美术设计风格，挖掘湖湘文化内涵。创意设计开发是否成功直接影响着动漫作品的传播效果与盈利度。通过文化传播和市场传播，凸显动漫所承载的艺术价值，整合渠道融合媒介、开展“产业协作式”动漫营销模式来实现跨媒体传播，从而获得市场的认可。将独有的湖湘文化作为差异竞争力彰显湖湘动漫艺术本土身份，激发湖南动漫文化创意、传扬湖湘爱国民族精神，提升湖湘动漫艺术品格具有重要作用。

参考文献：

[1] 徐金龙.《从资源到资本》[D].湖北：华中师范大学，2011.

篇12

商业街步行街是城市商业经济和来往人流最为集中的繁华场所，它承担着表达城市经济实力、社会和人文内涵的任务。经过历史的沿袭和文化的积淀，商业步行街的空间发展必然与地域文化变迁息息相关，融入了地区的自然环境特征和文化习俗特征，形成了当今商业空间的地域性特征。作为设计师来说，在进行商业街的景观设计时，既要关注自然条件及地域文化的集合，又注重现代技术和当地材料结合运用的具体表现，从而创造出丰富多彩的具有地域特征的现代商业步行街景观。

1目前商业步行街景观设计中存在的问题

1.1地域文化缺失

受到现代商业全球化的影响，我国一些地区的商业步行街设计缺乏对地域文脉延续的重视，其整体设计注重追求商业效益，缺乏各城市所特有的地域特征。从而产生了一些问题，如空间的处理手法单一粗糙、景观设施缺乏人性化设计、景观特色塑造欠缺无新意等。大量仅仅注重商业目的、忽视地域文化特征的商业街道，充斥在城镇的最繁华的中心地带，形成“千城一面”城市形象特色缺失的现象。究其本质，地域文化特色的缺失才是导致问题的关键。

1.2地域特征的生搬硬套

在国内现阶段规划设计中，出现了一些不合时宜、不符合地域特征的步行商业街，现代中掺杂传统，中式融合欧式，肆意掺杂称之为地域性设计。不同地域背景下，城市景观环境设计同质化严重，过于崇洋，过度模仿抄袭是根本原因；商业步行街的景观设计本身就不是一个工业标准化的产物，每一条商业步行街都不应摒弃自身特有的地域风格。

2地域文化在商业步行街景观设计中运用的重要性

在不同的地域环境下，人们认识和改造自然的方式不同，因此形成了各具特色的地域文化。沙里宁在《城市：它的发展衰败与未来》中写道，“让我看看你的城市，我就能说出这个城市居民在文化上追求的是什么”。[1]因此，设计师在设计时，须注重地域文化符号的提取和利用，加强区域的“归属感”和”亲切感”。这不仅有利于促进地域文化的传承和发展，也会成为城市的一道靓丽风景线，体现城市特色，成为外地人了解城市的名片。

3地域文化在商业街环境与景观设计中的具体运用

3.1利用自然条件

从开天辟地起，自然界就与人们生活息息相关，任何景观空间都必然存在于自然环境之中，它们始终保持着一种共生的关系。孕育在不同自然环境和文化背景中的自然观，是商业街区等城市环境地域性差异的重要根源。如苏州园林将江南地区独特的阴雨连绵的朦胧意境，太湖石那“皱、漏、瘦、透、”的峻美，结合亭台楼榭、春花秋月的婉约，从而才能咫尺之内再造乾坤。任何城市在进行商业步行街景观规划时，都应该综合考虑并发掘利用当地的自然生态条件，尊重自然规律，规范组织步行街的景观空间序列，形成自身的特色。

3.2对传统历史文化元素的提取和运用

商业步行街景观和城市的历史文化环境紧紧相连，便形成了商业步行街的地域化特征。以南京夫子庙商业步行街区为例，秦淮河畔滨河绿廊体现出传统江南水景之美，秦淮小游园内的诗碑小品、传统风格的灯具、名人雕塑、传统过街楼桥、亭、阁及各种画舫游船，与疏浚后的秦淮河将附近的乌衣巷、中华门城堡等景观串联在一起，构成了具有中国古典园林艺术魅力，充满诗情画意的文化步行街区景观。承载着历史文脉的现代步行商业街，有利于保护和传承城市历史文化，赋予城市的灵魂，表达着城市特有的语言和符号，指引我们用心去领悟历史文脉的意义所在。

4结语

作为现代城市风貌的窗口，城市商业步行街的规划和建设已经是塑造城市形象内涵的重要手段。设计师进行景观规划设计时，须综合分析地域特征，遵循表达地域文化的设计原则，延续地域文化连绵发展的脉络，实现城市商业步行街的地域价值，创造出个性鲜明、富有地方特色的商业街，满足环境中的人对物质与精神的需求。

参考文献

1直长运.史学民:地域文化在老城更新中的延续与生长[J].河南大学学报(自然科学版)，2009（9）

2王晓.商业步行街地域性设计初探[D].西安:西安建筑科技大学，2009

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商业空间陈设作为现代化商业环境的一个重要构成部分，其除去为产品提供一定的展示空间之外，还承担着宣传企业理念与打造企业品牌形象的艰巨任务。商业空间陈设作为企业、产品与消费者三者之间的桥梁，在新时代的商品社会中发挥着重要的职能与作用。随着经济全球化的飞速发展，企业所面临的市场竞争愈演愈烈，因此，企业要想在这场优胜劣汰的博弈中取得胜利，就必须强化自身品牌形象的塑造，重视商业空间陈设的功能发挥。

一、商业空间陈设在企业品牌形象提升中的重要意义

（一）展示企业品牌的文化内涵

商业空间陈设的一个显著功能就是表现企业的文化内涵，而文化内涵对于企业而言，正是其个性的彰显。所以，通过商业空间陈设对企业文化内涵的展示，可以让消费者了解企业品牌形象的特色化与个性化，把握文化与品牌的核心，加强消费者对产品以及企业的深入认知，进而提升对企业的信赖感。

（二）传达企业品牌的内在属性

品牌属性是企业的服务与产品区别于其他企业的一个重要方面，更是促使消费者感受企业服务水平与产品功能的关键因素，所以，企业品牌内在属性的良好表达，可以有效强化消费者对企业品牌形象的认知与认可。

（三）彰显企业品牌的独特个性

个性即是特色与区别，企业的品牌个性从一定程度上讲，就是企业与企业的差异和特点，而这一系列特点必须通过企业的品牌形象进行体现。商业空间陈设作为一个有限空间中的整体性展示，可以有效地表现出一个企业的特征，将其个性化与特色化呈现在消费者的眼前。

二、商业空间陈设在提升企业品牌形象中应坚持的基本原则

（一）服务性：商业空间陈设的最重要的目的与宗旨就是服务消费者，所以，其空间陈设的优劣将会直接影响到服务消费者的效果，进而关系到企业品牌形象在消费者心中的良好与否。优秀的商业空间陈设可以赢得消费者的认可与信任，因此，企业必须强化商业空间陈设的服务性，增强企业品牌给予消费者的良好形象与深刻的影响。

（二）创意性：商业空间陈设已经成为现代企业的必要营销手段，然而，如何让自己的企业在众多的商业空间陈设中脱颖而出，并赢得消费者的青睐就显得至关重要。增强商业空间陈设的创意性，提升空间陈设环境的生命力与活力，给消费者营造一种独特的、新颖的且具有旺盛生命力的陈设感，将会有力地增加企业品牌形象的塑造，提升企业产品的市场竞争力以及产品销售额。

三、商业空间陈设在提升企业品牌形象中的应用策略

（一）选用合理的材料：材料是商业空间陈设的基础与前提，不同的材料所产生的触觉感受、心理感受、视觉感受、审美情趣以及联想等都不尽相同，比如，材料的软与硬、细腻与粗糙、透明与实体、冷与热、重与轻等都会给人营造不同的感受与想象。商业空间陈设应根据企业的产品特性以及企业品牌形象塑造等，选用相匹配的材料，通过材料本身所具有的的色泽与质感等，为消费者营造独特的产品感受，增强其对企业品牌形象的感受与认知，提高商业空间陈设的功能与意义。

（二）采用流动色彩：数码视频、灯光色彩、计算机技术、灯光数控等新技术的发明与应用，使得流动色彩成为现代化商业空间陈设中色彩元素应用的必然发展趋向。流动色彩突破了传统商业空间陈设中固定色彩的应用局限，增强了空间陈设的流动感与创新感，极大地提升了商业空间陈设的效果。