传统文化中的数字文化范文

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中图分类号：TP393 文献标识码：A 文章编号：1009-3044（2016）09-0232-03

The Significance of the Traditional Culture Redesign Under the Digital Background ― A Case of Hainan Li Brocade Pattern

ZHOU Yu-ping1， LI Yi2， LIN Ming1， LUO Zhi-gang1

（1.College of Information Science and Technology， Hainan Normal University， Haikou 571158， China； 2.College of Fine Arts，Hainan Normal University， Haikou 571158， China）

Abstract： At present， information technology move forward constantly. Digital technology is also in the high speed development. A digital world is quietly go into our cultural life， and constantly changing world.Under the background of the digital， to preserve and carry forward traditional culture should be more attention.Through the use of computer technology， to digitize Li brocade pattern and li national cultural heritage. Taking Hainan Li brocade design as an example， this paper expounds how to make use of the digital technology on traditional culture protection and inheritance at the information age.This paper explained the important significance about the study of Li brocade pattern and the research of digital technology.

Key words： digitization；the traditional culture；Li brocade pattern

1 引言

随着数字化技术的高度便捷和快速传播，电子技术、网络技术的应用已经普遍成为各行各业发展必备条件，一切都建立在电子信息应用的基础上。现代化行业生产也逐渐的在依赖数字科技的高度便捷而运营，从计算机诞生之日起，传统模式在渐渐离我们远去，传统手工艺生成方式随着新兴技术生产方式的崛起在不断受到挑战。海南黎锦有着几千年的文化历史，其精美的图案令人赞叹不已，然而这种传统的民族文化正在渐渐走出我们的视野，传统的黎锦技艺正在濒临灭绝，这是我们所不愿看到情况。

如今传统行业的竞争力在不断的削减。在这种形势下，我们需要正视传统行业的现状，寻求新的出路，使传统行业和民族文化得以延伸并可持续地发展下去。为此，我们应该引入或创造出适合传统手工艺技术生产方式的现代化技术，依托信息时代的数字化技术，将民族传统文化发扬光大。

2 传统文化的潜在危机

在现代化浪潮的推进中，我们面临全球化带来的种种变化的冲击，我们的生活习惯和学习方式正在改变，这使得我们容易淡化或慢慢遗忘我们的祖先所传承下来的生活方式和文化技艺，特别是传统的手工技艺正在渐渐离我们远去，我们的后辈子孙正在面临着对这些传统文化的遗忘。因为现代化的生活文化语境在发生改变，传统的、真实可触摸的物质世界和虚拟的数字化世界之间的界线慢慢变得越来越模糊。垃圾文化的泛滥直接导致人们文化的低幼和难以分辨事物的好坏，人类的发展总是伴随文化的不断演变和沉淀。

互联网快速发展使得地球抽象的地理概念和时间概念变得狭小和缩短，伴随着中西方文化的交融和碰撞，外来文化对本土文化的冲击也在一定程度上影响本土文化的保护。传统文化的生存将不可避免的面临着数字化信息时代的冲击，在新时代的要求下更加迫切的要求我们去保护和继承本土的传统文化。从文化保护的重要性来看，传统文化的整理挖掘已经到了刻不容缓的地步，《符号与记忆：黎族织锦文化研究》中记述了在2003年对黎族居住区的考察中只有10%左右的妇女继承了黎锦一部分的传统手工技艺。现如今，真正全面懂得黎锦纺织技艺和黎锦图案设计的人则是寥寥无几。黎族的民族陶制工艺基本失传。除此之外，只有少量的长者才了解黎族织锦的传统工艺和织锦纹样的含义。显然传统的黎锦工艺在慢慢地淡出黎族人民的生活。黎族文化只是中国传统文化中快速缺失的一小部分，中国华夏民族传承下来几千年来的文化，在全球融合的大环境里怎样才能保存和发扬中国的传统文化，这是我们迫切需要反省的。

日本关于文化保护与传承是值得我们学习和借鉴的。纵观历史，自汉唐以来民族大融合，民族文化不断的传承和发展，发达的文化水平迅速波及周边国家，使得古代日本向古代中国学习汉唐文化并且继承和演变了我们的文字、书法、建筑、茶道等等中国传统文化，汉唐辉煌的文化在中国没有发展下来，但在今天的日本却还可以一窥汉唐时的辉煌，日本国内的传统建筑、书法、茶道、等都保护和传承的非常完好。这不得不值得我们去深刻地反思。

3 黎锦

黎锦即是黎族织锦，据《广东通志》记载“黎锦出琼州，以吴绩越锦，拆取色丝，间以鹅丝线，成人物、花鸟、诗字，浓丽灿烂，可以为袁褥嶂幕，以有金丝间错者为上。”早在3000多年前的商周时期海南棉纺织技术就通过调征的方式输入宫廷，多自宋朝以来就远销内陆，黎锦的技艺精湛、工序复杂、颜色鲜艳、图案新颖、做工精良、品种繁多。且与蜀锦、苏锦齐名。

3.1黎锦图案简述

黎锦图案指织绣在黎锦上的图案，黎锦图案作为黎族历史的见证和黎族文化的重要载体，蕴含着黎族特有的精神价值和文化意义。黎锦是海南黎族妇女手工织绣的一种传统工艺锦布，因其图案精美并记录了黎族人民历史生活和审美的演变而广受关注。据《中国黎族》书中统计，黎锦纹样共有。目前常见并能解读的也只有几十种了。黎锦是中国最早的棉纺织品，历史超过3000年，被称为黎族的“甲骨文”，中国纺织史上的“活化石”。由于黎族是一个只有语言没有文字的民族。所以黎锦图案无疑是本民族文化主要的记载形式之一。黎锦图案的传承，都是通过母女相传、口传身授的方式传承的，这种以人为载体的传承特点是艺随人走，而且在口头传承过程中会出现记忆偏差。致使目前许多黎锦包括黎锦图案都出现了失传状况。现在有了很多先进的数字化工具和技术手段可以将这种失传程度降低，如：利用计算机将黎锦图案进行数字化处理，不失为拯救濒临失传的黎锦技艺的最好办法，也是记录黎锦图案的最佳的选择手段。

黎锦图案纹样主要分为人形纹、动物纹、几何纹、植物纹、自然现象、汉字符号等几大类。黎族按照语言服饰、习俗、地理位置的不同把黎族分为五大方言区即哈、杞、润、赛、和美孚方言区。各方言区的黎锦图案都有其特色，可根据黎锦图案的异同来区分各个方言区。黎族纹样主要用来装饰黎族人民的日常生活所需品。如：筒裙、龙被、头巾、腰带、挂包等。

3.2黎锦图案的特点

黎锦图案中人物纹样运用的较为广泛，主要包括母子纹、大力神纹、生产和生活场景图等纹样，其形态抽象、简洁、夸张；动物纹也是黎族人民较擅长用的纹样之一，多为鱼纹、蟹纹、鹿纹、鸟纹、牛羊纹、猫狗纹、龙纹等多种纹样，动物纹常表达黎族人民对生殖的崇拜，寓意多子多福。表现手法也是利用几何形式勾勒出动物的抽象形态其造型语言简洁生动。植物纹通常多为族系标志元素，植物纹一般与动物纹、人纹搭配使用，如：竹叶纹、滕子纹、棉花纹等。几何纹样是表现最为突出的一种纹样，是通过直线、方形、平行线、三角形、菱形、波浪线、锯齿线等组合构成连续的纹饰，利用二方连续或四方连续纹样的方式重复排列。这也是我最喜欢的类纹样之一，它的构成形式感非常强，语言抽象简洁，符合当下设计语言的特点。汉字图案主要是受汉文化影响，主要将福、寿、喜、等吉祥文字用到黎锦图案中有美好吉祥的寓意。其中有一些较为古老的经典图案其中包括：渔猎农耕图、祭祀图、丰收图、婚礼图等这些图案都是记录黎族人们农耕、祭司、丰收、婚嫁等一些生产生活的真实写照。

黎锦图案颜色主要以红、黄、棕、绿、黑为主要色彩，主要是利用动血、植物汁等经过加工制作而印染成的。在黎族不同的色彩有不同的象征含义，黑色代表吉祥、永久、庄重、驱邪逐妖之意。红色代表人的尊严、权贵，可以赶走恶魔，谓之仙人之色。黎族人民认为最美就是金黄色，是龙的象征，象征着男性的健美和刚强的性格也有富有之意。绿色象征人的生命，黎族人民大多居于山区，他们认为绿色是生命之色。妇女多在袖口绣两道白色的线，白色代表女性的纯洁，吉祥如意。

黎锦图案经历了千年文化的沉淀其独特的纹饰在织锦文化艺术中有着独树一帜的风格。黎族织锦技艺精湛，自商州以来黎族织锦作为朝贡品。例如“龙被”和“广幅布”都是当年朝供的物品。黄道婆当年在海南崖州（现三亚）学习黎族的纺织技艺，后来也被广为流传到全国。对全国的纺织技术产生了深远的影响。海南是吉贝（棉花）的原产地，它属热带气候盛产这种棉葵科野生植物。海南黎族棉花的栽培和棉纺技术当时在宋朝时期已经深入全国各地。纺织技术发是海南黎族人类对人类的一大贡献。不管是从黎族织锦的纹样还是其工艺都有其研究的重要意义。

4 黎锦图案的数字化处理

对黎锦图案进行图形图像处理及再设计，既要保留传统民族文化的特点，又要加以创新再设计。中心思想是要保留黎族文化精髓的基础上加以设计。利用计算机软件、硬件技术，选择具有代表性的黎锦传统图案，对其进行分割、裁剪、边缘化处理，结合PhotoShop技术提取图案中的纹样主元素，对于图案主元素的生成采用图像抠图技术、颜色拾取、聚类分析等技术对图案特征进行提取，之后加以平滑处理。下图为设计前黎锦图案原始纹样（图1）与数字化处理后新黎锦图案元素图组图（图2）。再使用图形图像处理技术对得出的图案元素加以处理，可提取出图案基因，图3为得出的四个黎锦图案基因。

4.1黎锦图案的再设计分析

黎锦图案多以抽象几何为主，由于受到经纬线编织方法制约使得黎锦图案纹样的结构都是以直线、平行线、方形、菱形、折线组成，大多由简单机械的几何图形为主。其图案语言形式简洁明了是黎族妇女对大自然形态的高度总结和概括。黎族织锦图案大多以平视构图法画面只变现一个主体没有固定的焦点，有一些重复纹样会利用二方连续或者四方连续的方式来表现。黎锦图案的夸张变形，是对自然物态有秩序、有目的的概括和变形，使得其变化的形象更具现代化形式美感，达到内容与形式的完美统一。从整个黎锦纹样来看都有其共同的特点，其设计以夸张变形和强烈的形式美感为其主要特征，这种简练、几何的造型语言恰好符合了设计的抽象化原理，传统与现代设计有异曲同工之处。这种简单几何造型语言能更好地让我们来运用黎锦图案语言来创作。我们可以通过再现、再构、再造等方式来打散重组来组成新的图形语言。把再设计的图形加以利用到现代设计中去，不仅保护继承了传统文化而且使作品更具文化内涵。有民族情感的作品更容易让人们感受到民族认同感。

4.2黎锦图案色彩的再设计分析

黎锦色彩搭配和使用非常讲究，虽然黎族在长期的发展中文化也受到汉文化的影响但黎族人民还是有自己的色彩观。黎锦主要以红、黄、棕、绿、黑主要。但在其搭配上还有其本民族的特色，黎族人民有其理解的色彩特征，他们创造出的色彩艳丽的黎锦图案、黎族龙被早以闻名遐迩。黎族织锦大多以黑色或棕色做底色，黎锦在色彩上注重搭配补色关系的对比，同时又注重同类色和邻近色的使用。图案用青、红、黄、白、绿等颜色相匹配，使黑色和白色产生明暗的对比、红色和绿色产生互补色的对比，在色彩的调上，以红色和黑色等纯度相接近的色彩进行搭配，使其色彩产生明度、纯度的基础上，又有强烈的补色对比，所以黎锦图案的色彩给人鲜明跳跃的色彩互补色对比强烈的艺术效果。黎锦的色彩语言鲜明只要加以提取利用，其色彩语言容易使其形成一种特定的风格。

黎族织锦经历千年的历史文化积淀才得以形成，体现了黎族妇女的创造力和想象力以及审美能力。把具象的物态抽象成简洁的几何语言来表达不仅体现黎族妇女的智慧而且也体现了黎锦图案可被挖掘的巨大潜力。保护传统文化是对传统文化的做出扬弃，黎锦图案为设计提供了丰富的设计元素。只要我们加以利用把海南本土的黎族图形语言加工再造运用到现代设计中去，让传统文化焕然一新，给予黎锦一个新的生命。黎锦图案不仅是民族传统艺术，它承载的是黎族人民几千年来的文化和发展，是黎族人民历经艰辛难得的宝贵财富，是黎族人的骄傲更是中国人民的骄傲。所谓艺术源于生活，高于生活。民族艺术植根于人民的生活，它淳朴又现代的造型语言符合现代设计的发展趋势。

5 结语

社会在不断地发展，时代在不断变迁，给我们带来的不仅是人类文明的进步，也为我们传承传统文化带来了新技术、新手段。但同时传统文化若不充分利用这些先进的计算机技术手段来拯救民族文化，那么很多古老黎锦文化也将面临灭绝的危机。在当今数字化时代的冲击下我们要充分发挥科技的力量，让逐渐面临消失的黎锦技艺再度辉煌起来。数字化、信息化的生活方式与原生态的生活也在慢慢交融，民族传统文化与现代文化正在相辅相成，双收并进。2009年黎锦被列入了非物质文化遗产保护名录，当前对黎锦的保护、继承与发展成为了民族文化所要研究的重要课题，对黎锦图案的研究与数字化研究变得日益重要。

参考文献：

[1] 林茜.黎锦图案分类比较[J].大众文艺，2011（21）：210-212.

[2] 王学萍.中国黎族[M].民族出版社，2004.3.

[3] 罗文雄.解读黎族织锦图案艺术特点与风格[J].琼州学院学报，2010（6）：16-17.

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由中国美术家协会少儿美术艺术委员会、北京市东城区少年宫共同主持的全国教育科学“十五”规划2004/2005年度重点课题《当代城市儿童美术教育与本土文化的传承》。相关的教学活动从2006年开始启动。鉴于课题前期所进行的教学实践研究工作情况。总课题组于2007年7月3～9日在四川省成都市青少年宫举办了课题中期成果研讨会及师资培训。

我作为子课题组成员有幸随同郑州西雨绘画艺术中心的近十名子课题组成员教师参加了此次会议，并展出了河南地区子课题组中期教学成果。会议及培训宗旨在于倡导鼓励儿童对本土非物质文化遗产的传承，并以积极的学术实践探讨普及推广儿童美术教育对非物质文化传承的理念、方法和模式以及课程设置与实践，推动儿童美术教育在国家文化遗产事业及本土文化多样性可持续发展方面，发挥应有的社会作用。

通过对①美术教育与非物质文化遗产的传承互动、美术课程设置个案研究；②地域文化资源田野考察方法及其个案；③地域文化资源的调查、提炼与美术课程内容的转换；④从地域文化元素到美术教学元素；⑤配合培训，活动期间在四川省美术馆举办儿童美术展览；⑥各地区老师教学成果的交流学习，以更好地促进学生对传统文化及中国非物质文化遗产的认知与传承。

河南地区课题组立足于河南本土的优秀传统文化资源，以璀璨锦绣的中原文化为背景，结合当代的大众性、兼容性以及多元化的综合形式，以“新年祈福”、“少林武韵”、“梨园传承”、“水情土意――淮阳泥泥狗”、“木版意趣――朱仙镇木版年画”、“饮食郑州”等主题教学活动将传统文化符号、视觉文本纳入到当代的语言符号模式之中，尝试引导少儿美术教学，并为当前校外美术教育提供一种新的视觉和新的传承模式。在这里我将近两年来的相关教学探索回顾一下，以交流促进发展。

1、课题活动之：“新年的祈福”――与庙会的对话。“百里不同俗，十里不同风”。不同的风俗习惯使渊源于各地风土习俗的民间庙会显现出浓郁的乡土地方特色，构成了各地丰富多彩的庙会文化。

河南地处中原，自夏商周以来，直至北宋一千多年间一直是政治、经济、文化的中心，这时的庙会得到了充分的发展，北魏时期，洛阳的关林庙会已成气候。到了北宋登封庙会已有万人规模时至明清，伴着商品经济的发展，河南庙会不仅数量上日益增多，规模也逐渐扩大，人们除了春祈秋报，求得精神寄托，同时也得到艺术娱乐方面的享受，商品贸易在庙会活动中更是占了相当重要的位置，成为河南城乡民众生产、生活中不可缺少的一个组成部分。

同时，中国老百姓往往还把求生、趋利、避害等功利意愿寄托在种种被认为有神机的自然或人为事物上，对自然变化规律的适应，构成了国人的思维模式、精神信仰和行为方式的基本特征，形成了民间众多与节气、时令、气候、水土有关的祭祀、纪念、迎送等庙会风俗活动。信仰与世俗功利、意愿的结合，是庙会艺术的精神渊源。多重性的庙会文化内涵，对于生长在这种文化氛围内的庙会文化艺术来说，不仅是一种艺术价值理想，更是一种实际现象，各地庙会循节应时、随风入俗的现象具有浓郁的乡土气息和丰富的人情意味，其表现性和自然性的和谐统一，显现出存在方式意义上的文化性。

庙会的形成、形式多与民俗活动密切关联，存在方式的依附性表明庙会艺术的文化内涵与社会行为的广泛精神背景的交织，意味着庙会艺术的创造动机和价值意义，很大程度地直接缘自民间信仰和伦理观念。中国传统文化作为一种伦理文化具有复杂的礼仪规范和严肃的道德准则，它所确立的人生价值理想，既在尽性亦在尽善，由此，庙会文化艺术的内涵也因此浸透了旨在启蒙化育人之德行的伦理道德因素，庙会活动旨在表彰宣扬、圣贤风度、忠孝模范、善良品行、侠义行为等等。老百姓往往把民间传说、历史典故作为庙会艺术的造型主题，如：河南淮阳庙会太昊陵的伏羲、郑州城隍庙庙会的纪信等等。

同时我们注意到庙会艺术的内在含义还不能单纯归结为祈福、祭祀、娱乐等要求，在某种意义上也可以说是中华文明借助审美力量和群众膜拜方式宣道施教的物化，形式，活跃在中原民间各地的大小庙会，在发挥其作用的同时，还兼具认知、教化、传授、健身等多重功效。祭祀、社火、玩具等艺术形式不仅以其所表现的人文知识和审美理想使儿童受到潜移默化的教育，它对稚朴心灵构成的深刻影响，更为民间文化艺术的普遍认同和持久传承造就了心理基础。

庙会文化资源对儿童美术活动的启示：

1．1中原庙会中可借鉴的文化资源类型。

1．2庙会蕴涵着多种文化“基因”，能启发学生感知文化的多元性，体味本土文化的独特性。

1．3整和优质的庙会文化资源，组织课堂教学方法与途径。

①剖析庙会艺术的文化底蕴，引导学生领悟传统文化的精髓。②分析对比不同的文化背景，拓展学生的审美视野和学习空间。

课例展示(一)：《欢腾中原过大年》

导言：“春节”是我国重要的传统节日之一。各地都有许多独特的过年风俗习惯：逛庙会、办年货、贴春联、守岁、走亲戚等等年文化，这不仅仅是我国民间文化的重要组成，同时也能体现各族人民的生活智慧和独特的生活习俗。你想知道中原人是怎么逛庙会过大年的吗?一起来吧!

教学目标：

1：围绕春节民风民俗主题的探询使学生了解中原各地年文化的悠久及传统文化的魅力。

2：该课题使学生重点关注中原各地庙会文化的风俗特色和细节。

教学准备：

1：春节前预先安排学生在寒假对过大年进行照相、DV、文字资料、选购实物等不同形式的采风活动。

2：整理春节相关的图片、文字、实物、影像等资料。

3：学生工具：红色彩纸、剪刀、双面胶

方法：通过对春节相关的民俗民谣照片、文字等资料的整理，欣赏相关的民间美术作品，用剪纸、绘画等形式来表现中原各地过大年的场景与习俗。

教学实施：

1：体验：安排在寒假中，针对中原各地过大年的风俗进行资料搜集，形式、照片、文字、实物不限。

2：资料汇总整理：通过赏析相关资料选择适合的二度创作的素材和表现形式。

3：作品创作：

(1)依据所选择的各个主题进行创作构思、构图。

(2)用剪纸、绘画的形式进行作品表现，侧重体现豫西传统剪纸质朴简约的特点。

教学成果：图片略

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中图分类号：J527 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）35-0037-01

随着社会文明的快速发展，近些年来，艺术行业的发展极为迅猛。紫砂壶作为重要的工艺作品，是我国陶艺作品的重要代表。紫砂壶的制作者将自己主观的思想与中华民族的传统文化整合入紫砂壶作品当中，会当代社会大众提供一场视觉与精神盛宴。加强传统文化与紫砂壶工艺美术的联系已经成为当代紫砂壶研究者与制作者的共识，它的重要作用已经被人们接受与认可。因此，本文选择传统文化与紫砂壶工艺美术结合作为研究对象是有一定的社会意义的。

一、五行论与紫砂壶工艺的融合

五行论也称为五行说，是中华民族的重要传统文化之一，发源于中国道家文化，强调阴阳结合。紫砂壶与五行说之间有着许多联系，使阴阳观念在紫砂壶的制作过程中得到很好地体现。最初，在社会当中，人们认为金、木、水、火、土是世界万物的构成要素。而进行紫砂壶的制作之时，制作者会十分注视紫砂壶的原料混合，紫砂是也称为五色土，其中的五色正好与我国的五行论中的五行形成很好的对应。在进行紫砂的制作之时，会用到水与土，还有最重要的金砂。在进行紫砂的加工之时，要利用火进行烧煅，而火的产生则来源于森林。所以说，紫砂壶的制作离不开金、木、水、火、土，紫砂壶也被许多人认为是五行的产物。因此，大部分紫砂壶的爱好者都会将紫砂壶视为万物的精华与根本，将一个小小的紫砂壶当作一个宏观的世界进行欣赏。所以，紫砂壶作为中华民族传统文化的一种结合体，起到了传播文化的重要作用，也使许多人认识到中华民族传统文化的魅力所在。

二、传统文化与紫砂壶的融合

中国的传统文化多种多样，也因信仰的不同而具有许多的派别，比如说佛家、道家与儒家等等。而紫砂壶的工艺美术与这些派别的传统文化都具有千丝万缕的联系。中国的每一种文化都具有个自的特点，比如说浪漫主义精神大多与中国的酒文化有关，李白的诗作就是一个明显的攻其不备。而现实性的色彩大多与中国的茶文化有关。而与紫砂壶工艺美术相关的色彩则是智慧。紫砂壶与中国传统文化的结合，使得许多紫砂壶爱好者不断追求自我文化素养的提高，体会紫砂壶本身所具有的包容精神。紫砂文化的特点在于开阔的胸怀与客观的思想。紫砂文化提倡海纳百川。所以，在紫砂壶的发展过程当中，紫砂壶的喜爱者来自于不同的文化派别与信仰领域，几乎每一个对于思想与文化具有追求的人，都可以被紫砂壶所吸引。比如说，对于儒家来讲，中庸之道为核心。而对于紫砂爱好者来讲，特别是对于紫砂壶的制作者来讲，要提高紫砂壶的质量，就要做到不偏不易，使无过之而无不及成为紫砂文化的代表。其次，在紫砂壶的工艺美术当中，紫砂壶的颜色是十分讲究的。对于外行人来讲，紫砂壶的颜色较为单调，其实不然。紫砂壶的颜色讲究在其紫而不姹、红而不破、灰而不暗等等，这都是体现儒家中庸思想的地方。从道家的传统文化来讲，无为而治是其核心思想，道家强调顺其自然。在紫砂壶工艺制作中也是一样，很多紫砂壶的制作者从自然当中获得进行制作的灵感，效仿自然中的一些元素，使紫砂壶透露出自然的气息与精神上的自由。根据相关调查表明，一部分紫砂壶的制作者愿意住在乡下，他们认为乡下的宁静可以为紫砂壶的创作提供良好的环境。对于佛教来讲，紫砂壶与佛教传统文化的契合点就在于随缘。说起来，中国的第一把紫砂壶的出现就与佛教有着密切的关系。第一把紫砂壶诞生于一个寺庙当中，佛教中信仰一切众生都具有佛性，紫砂壶的佛性也因其与佛教的多种联系而产生。后来，与紫砂壶相关的语言当中也有很大的佛教意义，比如说吃茶就是一个典型的禅语，其意义为明清事理，了解来龙去脉等等。

紫砂壶与中国传统文化的联系体现在方方面面，加强紫砂壶与传统文化的联系，对于我国文化的传承与文化事业的发展都有重要的促进意义。利用紫砂壶的宣传，可以加强紫砂壶爱好者自身文化素质的提高，也可以引导更多的人正确也欣赏当代艺术作品，体会作品背后的意义。

三、结束语

综上所述，紫砂壶是中国传统的艺术作品，而紫砂壶的工艺美术方法与技巧更是中国的精神与艺术瑰宝。笔者以传统文化融入紫砂壶工艺美术的重要性为主题进行研究，希望以此提高紫砂文化爱好者与紫砂壶研究者对于文化元素的重视，利用紫砂壶艺术价值的提高，提高紫砂壶的科学文化价值，促进社会文明的发展。

参考文献：

[1]吴亚亦.雕塑技艺在紫砂壶中的运用和把握[J].江苏陶瓷.2008（05）.

[2]韩其楼.壶中日月长 可清天地心──阳羡名陶云龙壶与壶艺大家朱可心[J].江苏陶瓷.1995（03）.

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2.新媒体时代传播特点随着社会的发展，催生了互联网、数字技术、移动通讯革命性的发展，出现了网络媒体、手机媒体等一系列文化传播的新形式。新媒体技术的发展和迅速成熟，丰富文化传播载体的同时，也改变和建构着大众新阅读习惯和层次。新媒体形式是以传统媒体形式为参照物，是继报刊、广播、电视等媒介形式之后，随着科学技术革新而出现的文化的新载体。较之传统媒体，新媒体中数字化元素的出现和数字化形式，改变了传统的以纸质媒介或是信号作为传播方式。新媒体在数字技术的支持下，文化传播呈现出多向性、非线性、个性化与互动等新的形式特征，其使用人群多为80后，90后。这些代际的年轻人是在电视、电脑与手机陪伴下成长起来的“电子一代”亦或是“读图一代”。新媒体的诞生，颠覆了传统的信息传播模式、改变着大众接受心理、行为状态和阅读习惯，在某种意义上讲改变着人们的交流方式、生存态式和生存状态。今天，新媒体的技术支撑体系已经日趋成熟，终端设备的普及所提供的最基本的物质支持产生了一个具有相同文化背景的群体。新媒体和数字技术手段的日臻完善，也丰富了艺术表现手段。新媒体技术在综合了不同媒体特点的基础上，增加了二维制作、三维制作、虚拟空间、电子感应等技术手段。新媒体在文化传播方面，呈现出为立体、真实，实时互动的态势。

传统文化的代际之间的传承，不仅取决于传统文化本身所具有的内在张力所彰显的蓬勃生命力，还取决于它是如何被传播，如何让大众接受。新媒体时代，以互联网技术和数字化技术为标志。中国优秀传统文化如何实现传播的现代化转变，在新型媒体中如何展现，以及如何充分利用新媒体人人都可以进行大众传播的特点，发挥新媒体受众群体的主动性的优势，最大限度的规避新媒体劣势带来的负面影响，使中国传统文化发挥德育建设中引领作用，是广大教育工作者需要深入思考的问题。

二、新媒体时代中国优秀传统文化的传播

1.建设中国传统文化电子数据库是文化传播的新载体互联网时代，中国传统文化的传承要跟上时展的步伐，要依赖新媒体进行传播、普及和弘扬。几千年来传统文化传播的方式都是以纸质媒介，通过传统购买和阅读完成为传播。新媒体时代，将中国传统文化转化为数字化存储方式是革命性的变化。国家图书馆启动的“中国基本古籍库”项目，目的是把纸质媒介存储转化为数字，建立数字化数据库，可以说是具有开创性意义的工程。中国传统文化数字化建设项目共分20个大类，细分100个子录，涵盖哲学、社科、史地、艺文等学科。先后，将自先秦时代开始，直至民国年间历朝历代经典文本典籍1万余册通过电子扫描，实现了纸质媒介存储方式到电子数据存储方式的转变。具不完全统计，文字资料可达20亿字，图像资料累计超过2000万页。电子存储内容总量是《四库全书》的3倍。中国传统文化数字化工程是一项努力实现中国优秀传统文化资源网上运行传播的系统工程，馆藏模式体现着其核心理念。终端是建设一定数量规模宏大的、地域上分布广泛的、可以实现跨库检索的数字化文化信息资源电子库。中国传统文化数字化工程建设涵盖了中国传统文化方方面面内容，用数字技术重现中华五千年的灿烂文化和当代文化建设的伟大成就。数字化数据库是网络传播中华传统文化的重要媒介和平台。

2.数字化出版是中国传统文化传播的新方式在中国优秀传统文化数字化存储的同时，磁介质的电子出版物兴盛发展起来。伴随数字出版技术的发展，新媒体的出现，数字化技术模糊了图书、报纸、杂志、电视、音乐等传统媒体的之间的界线。中国传统文化的所有内容经过数字化转换，都能够图文并茂的在相应的终端电子设备上表现出来。方便、快捷便于携带和阅读的优势使以电子介质为载体的电子出版物成为传统文化传播的新宠。电子出版物在版权许可的范围可以在最广大范围内销售，也能够成为电视、计算机网络资源的原点。据有关方面预测，网络出版将会在未来5―10年内成为文化出版和传播的重要载体和模式，更新着文化传播的方式和范畴。通过网络购买和下载数字化的传统文化产品，加速传统文化传播的广度和幅度，便于传统文化价值的交流和推广。

3.通俗化传播成为传统文化传播的新手段新媒体受众群体的阅读特点和接受习惯，要求传统文化的传播方式要有所改变。传统文化不在是高高在上的“阳春白雪”，通俗化传播成为传统文化传播的新手段。通俗化传播就是采取通俗的方式来满足普通文化层次观众对传统文化的需要。通俗化传播是在充分考虑到现实社会中的传统文化生存环境和社会大众的接受水平，采用的大众所喜闻乐见的方式进行文化普及和传播。经过时代的发展，老庄思想、儒家学说、《三国演义》《红楼梦》这样的经典著作对于普通大众而言，晦涩难懂。通俗化传播就是将这些典籍翻译成通俗易懂的白话文，成为人人可懂的现代读本，实现手机终端网络阅读。电视、网络媒体播放则是采用学者真人秀的形式，通过学者幽默风趣的讲解，使晦涩难懂的古籍变得通俗易懂又趣味横生。抑或是以电视、网络为平台，采取诗词、典故比赛的形式，将古代历史事件和人物，演变成故事，通过网络或电视使原本束之高阁的历史传统文化惠及大众，让人们在竞赛的刺激中，在故事讲述中去了解历史。另外，传统的蒙学读物则是以动漫的方式，把瀚如烟海的古代励志的典故和劝诫故事展现出来，寓教于乐，从而实现蒙学教育的现代化转变。综观这些以弘扬传统文化为宗旨的电视节目，《百家讲坛》无疑是其中成功的典范。中国传统文化对于大多数普通大众，和新媒体使用者而言，是熟悉的陌生人。说熟悉是因为中国传统文化经过岁月的沉淀已经内化为民族文化心理，大家从小耳濡目染的都或多或少接触过中国传统文化的知识，对于传统文化有所了解，但又缺乏深入、系统的研究，与传统文化渐行渐远。《百家讲坛》节目将深埋在历史长河暗处的中华文明瑰宝挖掘出来，接续了割断了一百多年的传统文化，并以大众能够接受的方式进行传播，激发最大数量的普通民众学习中国传统文化的兴趣。《百家讲坛》节目火爆，不仅是借助传统文化热之势，更是巧妙地运用电视、网络的平台，以通俗化的方式延续传统文化，成功地让传统文化在电视网络中的传播，实现传统文化现代化的转化。中国优秀传统文化传承的意义不是让传统文化高阁在书斋中吸收年轮的气息，而是在于我们如何在更大范围内汲取中国优秀传统文化中的德育资源，构建社会主义道德大厦。

三、新媒体时代中国优秀传统文化的机遇与挑战

1.新媒体时代是中国传统文化传播的机遇新媒体形式的传播是一种全新的传播形式。它的数字化技术和终端设备的发展，让文化传播打破了时间、空间的限制。新媒体传播开放性与丰富性，为中国传统文化的传播打开了一片崭新的天地，而技术保证上又为新媒体传播提供了空前的便利。新媒体的网络和手机客户端平台为我国传统文化的传播和发展提供了新的可能和广阔的发展空间。在人类文化和文明的发展史上，一种新的文化介质的出现必然会带来文化传播的革命性发展，其中也会产生一些新的文化特征。当代文化传播的态势和演进是以互联网技术和数字技术发展为基本的技术条件，随着人们阅读和生活方式的改变，渗入到人们生活的方方面面。全新传播媒介和手段对传统文化的传播和弘扬产生着深远的影响。

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中图分类号：G206 文献标识码：A 文章编号：1672-8122（2015）07-0008-02

以往，传统文化传播依托传统媒体，随着媒介的不断创新，传播方式由传统媒体向新媒体迅速转化。新旧媒体融合使传统文化扩大了传播效果和影响，提供了新的转化平台和载体，以及新的途径和方式。所谓“媒介融合”，是指“在计算机技术和网络技术融合的基础上用一种终端和网络来传输数字形态的信息，由此带来不同媒体之间的互换性和互联性”[1]。利用媒介融合，可以充分利用新旧媒体的各自优势，实现传播内容融合和传播方式融合。

一、媒介融合给传统文化传播带来的机遇

（一）传统文化传播内容融合

传播内容融合是指将不同形态传播内容如报刊、书籍、杂志、广播、电视、电影等的文字、图像、声频、视频等形式的内容加以数字化整合，形成跨平台、跨媒体的使用和传播，利用数字化终端，生成多形式、多层次的内容融合产品。对于将传统文化由传统媒体传播转向媒介融合并加以传播，同志曾要求“系统梳理传统文化资源，让收藏在禁宫里的文物、陈列在广阔大地上的遗产、书写在古籍里的文字都活起来”[2]，为传统文化传播内容例如文物、古籍等文化遗产的数字化、融合与转化提供了高屋建瓴的指导。

我国传统文化内容博大精深，如何在媒介融合中实现“取其精华、弃其糟粕”，在新的传播方式、传播途径中必然要对传统文化内容进行新的整合、选择、开发、规制，以便于符合传播发展的新趋势。内容融合，虽然面临着巨大的困难，但是能够使得传统文化在传播时如虎添翼，使得其在传播中更好地展现传统的民族性和原创性以及时代的延展性和创新性，也能够更好地在当代社会主义先进文化传播中占有一席之地。

（二）传统文化传播方式融合

首先，内容融合的目的是实现不同媒介之间的信息共享、平台结合，报纸、书籍、广播、电视和网络可以以一种“多媒体编辑”的方式进行传播，这种“资源共享、传输融合”的方式是当前媒介融合的最大显性表现，将传统文化的资源应用在各种传播媒介，是其弘扬光大、传播传承的最新方式;其次，传播平台在一个大平台上实现有机整合，从而使得传统文化传播方式在平台整合基础上最终以网络为主要平台以数字化大容量、高速度、高清晰、综合性、广受众的方式得以进行。指出：“大力推进传统媒体与新兴媒体融合发展”[2]，媒介技术日新月异，媒介融合将会与时俱进，兼具几种甚至全部媒体的传播方式的优点，“加强网络新技术新应用的管理”[2]，掌握媒介融合传播方式的新特点、新优势给传统文化传播提供了新的机遇，也提出了新的课题和新的挑战。

二、媒介融合给传统文化传播带来的挑战

（一）传统文化传播内容的规制挑战

在我国媒介融合刚刚起步而又迅速发展的阶段，迫切需要对于融合中的各种媒介进行选择与使用，以达成传统文化内容的有序、规范、高效、深入传播。但是在传统文化内容的多种媒介传播中，已经造成了高雅文化与通俗文化、现象与本质等对立的传统文化的分化边界被消除，“传媒所产生的拟像铺天盖地，形成一个比现实更现实的超现实独立领域”[3]，这种超现实会给传播内容的受众教化功能的效果造成“双刃剑”的影响和后果。传统文化作为“软实力”核心内容，体现在其“创造性转化与创新性发展”[2]、实现其在媒介融合视域下的传播效果评价与传播功能的最大、最佳化，充分发挥传统文化在当代的“根”与“魂”，“发挥正面宣传鼓舞人、激励人的作用”[2]。传播内容的“创造性转化与创新性发展”决定于媒介融合的选择与控制，而选择与控制取决于传播的管控规制与发展规制，在媒介融合视域下的传播规制给新旧媒体的选择与控制提出了很大的挑战。如何实现“管控”规制与“发展”规制的融合与有机结合是传统文化内容传播的一个崭新的课题。

（二）传统文化传播方式的技术挑战

数字化技术发展使得技术更新换代十分迅速，媒介融合正是在技术发展中不断拓展与模糊传播边界、细分和扩大受众。这种技术发展与挑战要求传播者具备高度的传媒素养;也要求受众在接受传统文化传播中需要不断随着技术的发展掌握新技术、新技能，尤其是IT技术。随着“知沟”的扩大，不同受众的认知能力与传播方式对传统文化传播提出技术挑战;同时，媒介融合在传统文化传播中具有技术先导性，随着数字技术、卫星技术、多媒体技术与互联网技术的日新月异，在极大推动传统文化传播的同时，由于新旧媒体的各自特点与优势也构成了一定程度上的技术“异化”的问题，造成人们对于媒介融合技术尤其是新媒体的过度依赖，所构成的“是一种‘真实’的虚拟空间”[4]。这种面对新技术的“主体性”缺失的“异化”会给传统文化的受众的辨别能力、接受能力和传播效果的广度与深度带来不利影响。

三、媒介融合语境下传统文化传播的创新

（一）应对传播内容规制的挑战，实现“创造性转化”与“创新性发展”

媒介融合对于传统文化内容的传播传承既是机遇、又是挑战。在传统文化传播的媒介融合中，最重要的是内容融合，传播内容的开发发掘作为新媒体产业的核心与支柱，要求在媒介融合中遵循传统文化传播“内容为王”的管控规制原则与发展规制原则，这是传统媒体传播中的“基石”，也是新媒体传播中的“铁律”。

首先，“创造性转化”就是把以往的媒介形式的传统文化内容“创造转化”为新媒体文化，使传统文化内容具备新媒体文化传播的特点，尤其是新媒体文化的传播优势，这就要求在媒介融合的基础上，更加重视挖掘传统文化在新时代的文化内涵，并利用媒介融合实现传统文化的传播形式、载体、内容转化，使传统文化在新的时代语境下焕发新的生命力。“管控”规制要求对于媒介融合做出政策调整，对于传统文化传播内容来说就是无论是在传统媒体还是在新媒体传播中都使其不脱离民族属性和传承性，具备民族特色的传统性与意识形态的控制力。因此，在管控规制原则中，要求我们在汲取传统文化的精髓后，既要坚持传统文化内容转化的原创性，获取原始的第一手的文化资源，保持传统文化转化内容的独特性，转化为不同受众的独特个性化的文化资源;又要保证传统文化内容转化的实用性，体现转化内容的特色与深度;还要有的放矢，具备可信度，吸引受众，拓展转化内容广度。

其次，“创新性发展”就是对于传统文化的传播功能通过新旧媒体融合向着正面的因素即传统文化的精华部分、“正能量”的传播提供支持。“发展”规制要求既为传统文化传播内容提供传统媒体的发展空间，又使其发展遵循新媒体内在的规律，最大程度地实现传统文化传播内容有机融合、发掘开发与传承创新。因此，在发展规制原则中，要以传统媒体传播中传统文化的精华作为核心价值与内容基体，又要以新媒体的创新创意为激活要素，推陈出新，增强感染力、丰富和创新传统文化内容的表现与存在形式;同时必须具有与时俱进的内容与平台的创新性和先进性，使传统文化转化成为社会主义先进文化的有机部分，顺应时展与创新的趋势。

在媒介融合中，通过管控规制和发展规制，传统文化在媒介融合的传播过程中“创造性转化”和“创新性发展”。通过对于传统文化传播的管控规制求得规范与有序，以发展规制求得繁荣与丰富，从而使得传播传统文化在与媒介融合的政策规制的调整创新中相互促进、共同发展。

（二）应对传播方式的技术挑战，推进“数字化改造”与“数字化传播”

数字化是应对媒介融合中的传统文化传播发展的必然方向，数字技术是提高传播效果的利器，也促成传统文化的传播新模式。新媒体的大传输量、高速率、移动性的特点，实现了传统媒体与新媒体相结合，形成基于多种媒介整合的“立体式”、“集成式”的数字化、网络化、信息化的多功能传播，例如实现报刊与网络的融合，形成电子出版;广播与网络的融合，形成网络广播;网络电视媒体的产生，形成卫星电视以及IPTV。数字化技术完全颠覆以往的单向性的传输技术，转而以融合的媒体实现自身的技术转型，走出技术困境，实现传统媒体利用新技术的改造升级。

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中图分类号： G250 文献标识码： A 文章编号： 1003-6938（2013）04-0124-03

近年来，“承载家庭期许、肩任国家和民族未来的90后，已经成为高校中的绝对主力军。大学阶段是青年学生人格形成的关键时期，培养90后大学生的健康人格，已成为高校人才培养的现实课题[1]。”鉴于传统文化是大学生人格形成的重要影响因素，作为网络新生代的90后，其阅读（本文“阅读”一词系用广义含义，具体指以视、听途径接触和学习传统文化的各种活动）方式又日趋数字化，为了解大学生传统文化数字化阅读方面的情况，我们于2012年夏季基于中央高校基本科研业务费专项课题“数字环境下的传统文化阅读——以高校图书馆为语境”组织了一次问卷调查活动，共收回有效答卷134份，答案文字部分内容合计近10万字。调查面向北京、天津、山东、甘肃和新疆等10多个省市区30余所高校。这里通过引述和概括问卷数据的方式，对本次调查作一总结性报告。

1 绝大多数大学生对传统文化认识较为到位

首先，认识比较全面，很少有人单独把古籍文献、文物或历史遗址等作为传统文化资源，单选古籍文献者仅约1.5%，单选文物和历史遗址者均不足1%，约84.3%的同学认为，传统文化资源应该包括古籍文献、文物和历史遗址等多种形式；同学们还列举了诸如古文、诗词、曲赋、美术、音乐、舞蹈、建筑、戏曲、书法、对联和民俗等各种有形、无形的具体形式。至于传统文化的现代呈现方式，也自然是多种多样的，有近一半同学认为传统文化呈现方式包括文字、图像、声音、多媒体等，而不是其中一种或少数几种。

其次，对传统文化的定位比较准确，答案中常见的、较有代表性的定位词语主要包括“智慧”、“财富”、“宝藏”、“根基”、“文化遗产”、“独特资源”和“民族特质”等等。常见的形容性质的描述词语包括“深邃”、“珍贵”和“博大精深”等等。同时多数同学并没有片面、保守地看待传统文化，而是有着较为辩证的认识：传统文化既是物质的，又是精神的；既有精华，也有糟粕；正确的对待态度应该是取其精华，弃其糟粕。

另外，在大家看来，学习传统文化有着深刻的意义：① 增长知识、提高修养。有利于“了解历史，认清当下”；“树立正确的人生观、价值观，做有用的人才”；“对培养和提高人的思想文化和道德素质有着极其重要的意义”。② 利于发展。“只有继承，才能发展”；“没有传统文化，现代文明就是无根之木、无源之水。”③ 促进团结、抵制西化。目前“中国社会西化的现象越来越严重”，学习传统文化“有利于民族自豪感、认同感和责任感的培养”；有利于“增强爱国主义情感”；“认清西方文化的种种弊端”。

总之，在绝大多数同学眼中，传统文化是中华民族的根基，学习和弘扬传统文化应该成为大学生的历史责任。尽管有部分同学的答案中也存在着认识不够清晰、不够准确的问题，但就总体而言，并未出现对传统文化全然无知或持否定态度的情况。

2 当前大学生对传统文化阅读需求旺盛，但行动有所不足

从问卷回答情况来看，当前大学生对于传统文化学习普遍有着旺盛的需求，这些需求可具体概括为学习内容和学习方式两个方面。

在学习内容方面，主要包括： ① 增加资源。有人主张“学习一些经典书籍”；有人主张“选择多样化，开设书法、楹联、中医等入门课程”。② 提供书目。“传统文化卷帙浩繁，一般人入手会感觉非常茫然，缺乏指导性介绍性的书目”，因此提供书目非常必要。③ 内容人性化。所学内容应具有生动活泼、亲和易学的特点，其获取应具有方便、快捷的优点。

在学习方式方面，主要包括： ① 开设课程。有人强调选修，有人强调必修。② 优化师资。“多些国学方面的真正的学者”；“将传统文化以深入浅出、生动有趣的方式教授”。③ 营造氛围。多组织讲座、展览和游历等活动，营造“相应的学习气氛”。④ 注重网络。“尽快将现存古籍全部电子化，上传网络，免费利用”，并使“纸质读物和多媒体配合”。⑤ 讲求方法。应做到寓教于乐，避免灌输做法；同时还应“联系现实，对比思考，以古为师，面向现在和未来；放眼全球，在全球视野中审视传统文化”。

不过与旺盛需求形成鲜明对比的是，大学生具体的传统文化学习行动却颇为不足。统计数据显示，虽然仅有1.5%的人从未接触传统文化，但是多达56.7%的人也只是偶尔有所接触，经常接触和学习者远不及一半数量，仅占约41.8%。正因为如此，54.5%的人认为目前大学生传统文化阅读现状堪忧，43.3%的同学表示一般，仅2.2%的极少数同学感觉较好。数据还显示，经常通过网络了解或学习传统文化的人约占49.3%，另外约50.7%的人则表示并未经常通过网络了解或学习传统文化。可见大学生基于传统文化的数字化阅读形势并不乐观。总之，大学生对目前自己在传统文化学习方面的投入现状并不令人满意，即使在他们所喜爱的数字化阅读中，传统文化的比重仍然非常有限。

3 高校图书馆在传统文化传播方面作用重大，但发挥有限

关于图书馆在传统文化传播方面的作用，绝大多数同学都给予了充分的肯定。不少人通过专门解析图书馆性质的方式来评判其作用，认为图书馆是“人类精神文明的公共水龙头，为人类进步提供生命之源”；由于具有“学习传统文化的氛围”，因而成了“一个集中学习传统文化的场所”和“主要阵地”；高校图书馆则更“是一个学校的灵魂所在”，其“职能之一就是传播传统文化”；“随着网络的流行，图书馆的作用不如以前那么明显了，但在高校里，还是起着不可替代的作用”。 需要指出的是，即使持有肯定态度者，具体的看法也不尽相同，表述大致包括“还好”、“重要”、“很重要”和“非常重要”等多种。

当然并非所有的人都像上面这样来看待图书馆，约有23.9%的同学就持有相反的观点，认为图书馆在传统文化传播方面“作用不大，影响很小”，表现“一般”，“起码现在的作用不太明显”；甚至有人认为图书馆“作用不到位，只是摆设”，虽然言似过激，但也反映了一种认识。除此之外，还有极少数人表示对此问题并不了解，因而没有发表任何看法。

在一项关于阅读场合的多项选择题中，单选或复选图书馆和教室者比例相对较多，分别合计为73.1%、55.2%，单选或复选宿舍者比例虽相对较少，但合计也超过半数，占50.6%，其中单选宿舍者为11.9%，比单选教室的4.5%高出两倍多。宿舍在阅读场合中的较大比例，说明在数字环境下大学生阅读场合发生了重大转移，他们不再局限于图书馆和教室，更多同学就在宿舍或主要在宿舍进行阅读，不过宿舍阅读其实也是图书馆功能的延伸，特别是在数字环境下，高校大学生的宿舍网上阅读，在很大程度上依赖于图书馆的网络传播平台。

尽管高校图书馆在传统文化传播方面作用重大，但是从大家对图书馆所寄予的诸多希望看来，目前其传播作用的发挥仍然较为有限。对于这一情况大家也是直言不讳，比如有人认为“传统文化的传播更有效的方式应该体现在民间，体现在大多数的公共场合。相对于此，图书馆的传播效果稍有不及”。类似的观点还有很多。

4 传统文化的数字化阅读前途广阔，高校图书馆任重道远

当问及是否看好传统文化的数字化阅读方式之时，约有76.1%的人持肯定态度，很多人详细阐述了原因，可大致归纳为：① 节省时间。“现代人越来越忙碌了，花在电脑和路上的时间越来越多，既然数字化的趋势无可避免，那么就顺应潮流。”② 资源共享。由于网络的普及，以及数字介质“便携而且存储量大”等优点，从而使数字资源“不受时间和空间的限制”，可以“实现最大程度的资源共享”。③ 其他原因。大家还列举了诸如数字资源价格低廉、使用方便快捷、便于检索和查阅等其他原因。由于数字化阅读有着如上许多优势，因此从长远来看，数字化阅读必将成为传统文化阅读的重要方式，具有广阔的前途。

当然也存在着例外的情况：比如有3人持中间态度，3人无明确态度，另有26人表示并不看好这一方式。持中间态度者主要顾虑数字化阅读方式既有利又有弊的双刃剑特征，认为“不可过度依赖”；无明确态度者主要缘于个人“不了解”或“不喜欢数字化阅读方式”；至于持不看好态度者，其原因一是担心数字化阅读会带来诸如“伤眼伤神”之类的健康问题，二是认为阅读效果欠佳，“感觉始终欠一层”，“很难深入理解和记忆”。

除个别同学因不太了解或不常去图书馆而无具体建议外，很多同学就数字环境下高校图书馆的传统文化阅读问题踊跃建言献策：① 加强数字平台建设。一要健全数字化设施，保障系统稳定，并考虑“手持阅读设备匹配”；二要加强数字资源建设，提供全面、鲜活、健康的资源，并保证其易于检索、获取和更新。② 优化服务工作。“工作人员要端正态度”，“尽量减免相关费用”，加强导读服务，“推荐一些传统文化书籍”，并“增加相关书目”，尤应“推出经典书目”。 ③ 营造环境和氛围。广泛举办相关讲座、展览、征文、竞赛等活动，“创建良好的阅读环境，……营造舒适的阅读氛围”。④ 扩展业务范围。“主动走出去，不仅是走出图书馆，还要走出学校，走向社会”；同时进行“多校联盟，实现资源网上共享”；甚至可以“与博物馆等传统文化的地址取得联系”。此外，大家还提出了诸如加强宣传等许多其他方面的建议。正是由于高校图书馆承载着大学生如此众多的愿望，因此它在引领大学生传统文化数字化阅读方面仍然任重而道远。

5 结语

通过调查我们发现，数字化阅读作为一种崭新的阅读方式，已经受到越来越多大学生的认同和喜爱，并在传统文化的阅读方面起到了很好的作用，具有巨大的发展潜力。加强和推广数字环境下高校大学生的传统文化阅读，是新时期高校文化建设的重要工作。在高校传统文化继承和弘扬这一伟大的工程中，高校图书馆无疑是这一工程的核心发动机。目前的主要任务，就是充分认清当前有利形势，紧紧抓住机遇，通过大力加强高校图书馆在传统文化传播和阅读方面的核心作用，特别是在数字环境下通过网络传播和开展数字化阅读的优势作用，把广大大学生对于传统文化的阅读兴趣催化为阅读行动，使传统文化借助数字化阅读的途径，在广大大学生群体中得到阐发和弘扬，使他们不断形成健康向上的人格。

高校对于传统文化的继承和弘扬，眼光不能仅仅盯在校园里，而是应该放眼全社会，放眼整个世界。在当前条件下，数字化正适时地为我们提供了继承和弘扬传统文化的诸多便利。对于中华传统文化的继承和弘扬，其实质乃是对中华文化的一种创新。“只有创新发展，使科学技术与文化结合成一个创造性的综合体，才能提高文化的开发性，使文化具有时代的生命力。现代科技的发展不但可以实现传统文化的创新、把握传统文化的转型、促进中西传统文化互补、树立传统文化科学发展的观念，还可以在现代科技发展的背景下发挥传统文化的积极作用。”[2]在所有基于传统文化的工作中，第一步就是认识传统文化，特别是高校大学生对于传统文化的认识。因此大力加强以高校图书馆基于现代科技的校园传统文化数字化阅读，是目前继承和弘扬中华传统文化的第一要义。

参考文献：

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众所周知，传统文化来自于历史的延续，它不仅是国人的价值观念的体现，具有极其宽泛的内涵，渗透在我们的思想、道德、风格、心志、审美、情趣、思维方式以及语言文字之中。更是中华民族精神文明的象征。传统艺术作为传统文化中的亮点，其能够准确、快速的传播，是一个国家塑造对外形象和树立民族自尊的关键。

当今时代，数字技术空前发展，它所催生的丰富灵活的新媒体艺术表现手段也越来越成熟。新媒体技术综合不同媒体的特点，又加上三维动画、虚拟技术、感应技术等，使得艺术欣赏变成一个更为立体、效果真实、可以互动、可以参与的过程。相较于新媒体艺术表现形式，传统艺术欣赏方式相当单一，都是静止的、被动的，这不仅局限了传统艺术的艺术感染力，更妨碍了传统文化的推广与传播。

在我国，新媒体艺术作为新兴的艺术形式，其建构期适逢中国传统文化的复兴期，这为两者在形式和体系上进行完善提供了良好的机遇，但同时也提出了如何相互介入、互相融合的问题。因此，在这个以互联网络技术为标志的崭新的信息时代，中国传统文化在现代设计和新型媒体中如何表现，我们如何将技术与艺术完美地结合，是值得我们深思和探讨的问题。

1、传承传统，打造民族艺术精品

中国传统文化历经千年的发展演变经久不衰、博大精深、意蕴丰富，有着强大的生命力，至今还深深地影响着中华民族。然而这种几千年流传下来的宝贵的民族精神正在经受着严峻的考验：随着经济的发展、科技的进步，社会已进入物化消费阶段，人们的传统价值观受到金钱的挑战正在日益转变，加上最近几年，新媒体技术得到迅速发展，多媒体系统的应用更以极强的渗透力进入人类生活的各个领域，如教育、档案、图书、娱乐、艺术、建筑设计、家庭、通讯等等。新媒体了集合文字、图形、图像、动画、视频、录像、声音、音乐等传统表现媒体的优点，结合了计算机的交互功能，加上开发者针对客户及项目需求通过精心的策划创意构思，结合各种表现方式，吸引了大量的文化受众，引导了大众的审美理念向数字化转变。

在这种形式下，我们必须充分发挥现代传媒技术的优势，加强对传统文化精髓的提炼与传播，打造民族文化精品，这不仅可以对国民进行循序渐进的传统文化的精神洗礼，还可以充分利用新媒介重新建构起更加符合现在形势的文化观。同时，避免传统艺术形式因内涵意义不易理解而从我们的视野中消失，也避免产生因为新媒体艺术重形式轻内涵而导致主流艺术缺乏文化深度的社会现象，而要以媒体语言整合传统文化精神，让世界更清楚地认识中国的现在和过去，从而实现文化传承，打造民族艺术精品。

2、融合矛盾，博采众长

新媒体艺术在为文化发展带来机遇、提供便利的同时,同时也带来了许多负面消极影响。因为它既是对传统艺术的继承和发展,也是对传统艺术的否定和创新。

从产生根源上分析，传统艺术的产生和发展，反映的内容都是现实世界中或者是对现实世界的升华和提高。而数字媒体艺术的诞生则源于信息技术,反映的是一些虚拟的现实。

从发展脉络上看，传统艺术是一种封闭性的文化,是以儒家思想为主导，讲究“仁爱”，“修身齐家”的文化；而数字媒体艺术源于西方发达国家，由于技术上的先进性导致其成为强势文化。在当今社会现状下如果处理不当，极易受到西方文化和其价值观念的影响和制约，导致西方文化对中国传统文化的侵蚀。

从社会地位上看，传统艺术一直出于权威地位，并受限于传播形式，属于单方面的文化输出；而新数媒艺术则是高度自主的文化，是平等参与的文化，强调交互性。新旧两种形式的文化在互动和发展中的对立和冲突是不可避免的。

因此，二者关系既有现代对传统的冲击，又有来自东西方的碰撞，数字媒体技术无论就其内容还是形式来说,都迥异于以往所有文化, 并对传统文化造成很大的冲击。

然而，文化并无优劣之分，同样作为人类物质文明和精神文明的产物，摆脱不了“文化”的内涵，必然存在着千丝万缕的联系。正是这种共通之处才使得不同的文化形式间可以相互借鉴、吸收对方的合理因素，形成一种包含两种艺术内涵的新型文化，这种新型文化博采众长，更适合新形势下社会的发展和人类的进步。

所以，我们应该充分利用每一次文化传播交流的机会，充分利用新媒体的传播优势，吸收、消化，融合先进的文化因子，实现两种艺术形式的兼容并包、共存并处、相互调济，最终形成既包含外来文化又具有鲜明本土特色的新的文化艺术形态。

3、让新媒体技术成为传统艺术文化走向世界的桥梁

在全球化一体化的大潮中，不同国家和民族之间的文化差异逐渐缩小，近年来我国加大了文化输出的力度，中国的音像制品、图书、服装、艺术等多种文化形式借助新的传媒技术源源不断地走向世界各地。使更多人了解中国文化、关注中国文化、欣赏中国文化。这样的文化的对外传播不仅可以使一国的文化走向世界，而且还可以在对文化的包装中重新构建一种易于被他人接受的文化观，这是一种外交策略，更是一种发展之路。

与此同时，中国传统文化的传播，不仅意味着中国将自己的文化传递给世界，同时也体现在世界对中国传统文化的反映。新媒体的出现深化了传统文化的双向流动。例如，在北京奥运会开幕式上，现场表演与高科技精密结合，形象地描绘出中国传统文化的和谐意境，淋漓尽致地展现了中国与西方文化的有机结合。另一方面，国外开发的网络游戏、动画产品与影视作品中，中国传统元素被频频利用，《功夫熊猫》、《花木兰》的热映正体现了世界人民对于中国文化的接受和喜爱。

在这样的文化传播过程中，新媒体艺术作为一种全新的传播形式打破了时间、空间的局限, 而其基于网络的开放性与丰富性，也为传统文化的传播与研究提供了空前的便利。可以看到，传统文化正在借助于网络平台实现更广泛为我国传统文化的传播和发展提供了新的可能和广阔的发展空间。

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1.新媒体及传统文化发展现状

近年来，随着科技的高速发展，新媒体越来越多的被更多的人认识与接收，新媒体艺术借助当代科技的最新成果，以新的视觉经验、新的沟通形态与互动方式扩展了人类的审美体验，改变着艺术作品形式。传统媒介在新媒体的冲击下，也开始借新媒体的发展，走上互相融合的道路。

在“新媒体时代”的背景下，大量的作品涌现出来，这些作品为现代艺术增添了新的内容，扩展了更为广阔的创作空间。但是，传统文化作品很大一部分仍局限在传统艺术表现形式上，如口传故事、自制年画等。以数字媒体为基础的“新媒时代”，构成了当今媒体艺术的新亮点。动画、电影、微信、游戏……不知由于新媒体成了各类信息汇聚的海洋，这些信息不仅包括各种新闻资讯，还包括各种社会思潮的激情碰撞，和不同阶层群体各类诉求的自由表达等。与此同时，人们只需拥有一个终端平台并掌握一定的操作技术，便可轻易实现对这些海量信息的共享。如何将新媒体艺术本身所具有的交互性、网络性、非线性、虚拟性等艺术特征，在传统文化作品中呈现出来，从而带动这些新的艺术形式发展是一件迫在眉睫的事情。

随着网络通讯技术的发展，媒体的传播方式也发生了改变，如流行的微新、SNS 等社交网络中的不断分享与转发的功能实现作品的快速传播，这种互动体验性是新媒体的重要一点。现在随着3G 手机越来越多的出现，出现了用手机拍摄的作品。

新媒体艺术在改革开放后迅速发展，中国新媒体艺术不同于西方是在纯科技背景下产生的，而是一开始就跟这些艺术家的生活方式有着直接的关系，他们用最直接的观察方式来关注他们周围的普通人，用新媒体作品记录着中国社会的变迁给这些普通人带来的变化。而中国新媒体艺术一路走来，有一个明显的弊端，就是理论家、艺术家和不同门类的艺术学科相互不联系，没有形成多学科、复合型的研究。

2.国内外研究分析

在美国，新媒体课被作为培养公民的重要手段而引入教学。美国教育社会心理学家马克・托克利说：“电影可以培养孩子的全球意识。”在日本，上世纪末在政府的鼓励和引导下，兴起了利用电影进行教育的新方法，获得了巨大的成功。在法国、加拿大、瑞典、奥地利等国家的学校，都有计划有组织地安排学生欣赏科教片和动画片。

与国外相比，我国还存在一定的差距，较少把新媒体作品作为重要载体服务于传统文化普及，同时较少与优秀传统文化教育、提高全民素质进行有机结合。

中国的新媒体艺术作品更多的是对社会和文化现象的解读和思考。从新媒体研究的方向上看，主要有从艺术的数字化角度和数字技术的运用两方面进行研究，如：陈念群的《新媒体创意艺术》、陈小清的《媒体艺术与设计》、汪代明的《新媒体与艺术发展》等。对于新媒体艺术特征的研究，如郑刚的《数字媒体艺术的审美特征》、邱晓岩的《数字媒体艺术的新美学特征》等。

西方的新媒体艺术兴起较中国早了半个世纪之多。上世纪70 年代，西方许多电视台开始尝试接纳具有实验性的录像艺术作品，探索新媒体艺术作品呈现。如：录像艺术家彼得・ 坎波斯在1973 年创作的《三个转变》中运用分色影像合成等手法创造出不可思议的复合效果，如用手把五官抹去、穿透身体的手。

国外关于新媒体艺术的研究，对于新媒体艺术的发展具有一定的推动作用。特别值得注意的是：（德）格劳（Grau0.）著，陈玲译的《虚拟艺术》；（美）尼葛洛庞帝的《数字化生存》具有划时代的意义，它们几乎可以说是当代新媒体艺术研究中最重要的教科书，成了当代艺术理论研究者公认的经典之作。

从现有的资料看，学术界涉及新媒体艺术的专著和论文，新媒体、传统文化是分开来进行研究的。新媒体艺术对传统文化的呈现方式、创作方法等重要问题的研究较少，需要进一步做详细的分析研究；新媒体与传统文化结合的艺术作品的创作还需要进一步的探索。

3.应用新媒体对传统文化传播

中国长期把媒体作品创作当成特殊的精神产品，不少作品的内容也往往是简单地去表现正确的人生观、价值观和爱国主义精神。造成了教育代替了娱乐、刻板代替了幻想。这是国产艺术作品得不到观众青睐的主要原因。

而外国的艺术作品往往不去刻意强调意识形态，而是将有关民族、国家、时代、社会等意识形态的主题内容，尽可能地柔和在作品中。而作品所表现的是全球观众均可接受的挚爱真情伦理美德，也就是说，拆除了东西文化的隔阂，沟通了全人类的情感。

现有的新媒体研究大部分是从传播学、叙事学、文化学的角度去考察新媒体的艺术特征、表现形式以及未来的发展方向。较少将传统文化放在“新媒体时代”下进行研究。把传统民俗文化放置在“新媒体时代”的语境中，区别了以往的研究角度。而且是从“新媒体时代”的角度下去探讨传统文化艺术特征和呈现形式。可以结合传统文化，与数字媒体工作室、动漫公司联合探索性创作具有新媒体作品，传统民俗文化不单纯的是说教，可以是动画，可以是电影，甚是可以是人们可以参与其中的游戏。

1）充分利用新媒体自身优势从计算机应用、网络媒体、移动通信、虚拟现实4方面，将传统文化呈现出来。

2）探索建立新媒体环境下的传统文化表现体系

新媒体应用只是传播的载体，而不是目标。通过实地采风获得直接信息，搜集相关文献资料，对民俗文化特征进行归纳；其次通过对民俗文化作品进行分析、研究，概括其应用实质。建立起一个现代新媒体艺术特有的美学体系，引导和规正大众的审美品味，推动文化产业的发展。

4.应用价值

伴随着信息技术的发展，媒体艺术呈现出新的特征，我们需要理论指导和实践实验。在这样的背景下，对传统文化艺术研究应该把视角放到“新媒体”领域中去，而不仅仅局限于传播和技术艺术的范围内。新媒体是与新的传播时代相对应产生新观念、新范畴以及新的艺术表现特征。通过本课题的研究，总结“新媒体”特征下的传统民俗文化呈现特征，为有效的创作“新媒体时代”艺术作品提供帮助。

现在有不少地方民俗文化后继乏人，急需培养传人。对民俗文化的广泛普及，就能培养某些孩子对某些民俗事项的兴趣和特长，从而为培养地方民俗文化的传人，培养地方民俗文化活动的关注者、参与者，奠定较为广阔的人才基础。这正是提升地方民俗文化的创新力所不可或缺的。

任何人都不同程度地浸润于传统文化之中。传统文化无时不在对现代人发挥着作用，传统文化不能回避也不应回避。因此，我们积极倡导继承和弘扬优秀传统文化，更有助于推进社会的协调发展，从而实现社会、经济、文化的全面协调可持续发展。

通过对新媒体作品呈现通道的研究，找到行之有效的新媒体艺术作品创作方法，形成较为完善的创作思路，真正为传统民俗文化发展注入持久的文化推动力。

参考文献：

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中图分类号：G122 文献标识码：A

数字化是民族文化传播的重要途径，这是由民族文化的属性和数字化的本质特征所决定的。在民族文化形态上，将文字、图形、影像、音乐、语音等信息数字化并整合应用，是继语言、文字之后人类媒介系统的又一次革命。

1数字化对民族文化传播的重要作用

1.1数字化实现了民族文化传播向高时效性发展

民族文化同一切现实的、具体的存在和关系一样，都具有存在的时间性和空间性特征。数字化极大地压缩了文化传播的物理时空。凭借互联网，数字化信息几乎可以在瞬间传达到各用户，实现文化传播的零距离。数字化的高效率、高时效性特征，不仅改变着文化本身，也日益广泛深入地影响和改变着社会生产和生活的各个方面。

1.2数字化实现着民族文化向全球性的变迁

如果说一切以时间、地点和条件为转移，那么，当人们改变了文化存在的时间和空间的条件后，也就改变着文化的属性。传统文化都是地域性文化。数字化使文化的全球传递和交流达到了前所未有的广度和深度。可以说，没有数字化，就没有当今文化的全球化。数字化所实现的人类文化的变迁和对于传统文化的超越正在于它把地域文化提升为全球文化。从地域性文化向全球性文化的拓展和演变是人类文化变迁的规律和发展的必然趋势，数字化则既是实现这种转变的重要环节又是实现这种转变的重要标志。

1.3数字化实现着民族文化向虚拟性的转化

数字化把现实的客观世界转换成了文字、声音、图像和视频，转换成了数字化的符号，从而表现出数字化的虚拟性，这是人类文化直接基于数字化而产生的文化新特征。从这个意义上看，数字化是虚拟文化。数字化使世界二重化了，在数字化世界的语境中，存在着虚拟世界与现实世界的对立和分裂。数字化主体在虚拟世界中创造和实现着现实世界未曾有过或难以实现的假想和计划，实现着自我的追求和肯定，将人类带入了一个实然和超然生活的双重世界。在数字化世界中，人超越了现实世界的限制而想象、设计出虚拟的自我、虚拟的社会、虚拟的文化关系。在虚拟文化世界中，任何个体都可以匿名制、虚拟身份、多重角色表现自我并与其他人或群体发生各种关系，进行文化交流。数字化以虚拟的形式实现了对现实文化形态的超越。由于数字化超越了任何一种文化传媒手段，因而对民族传统文化冲击尤其明显，民族语言、艺术、习俗、礼仪、观念以及民族成员对传统文化内容的兴趣等都不断地消失。年轻一代痴迷于手机、电视、互连网。衰退不仅是表层的，甚至是深层的。在“民俗村”或其他形式的民族旅游区，虽然表现民族文化的各种建筑、用具、服饰和礼仪等随处可见，但这些东西很多已不是民族文化的自然显露，而是出于商业利益的着意夸示甚至扭曲，与民间的本色已有相当的距离。这些现象表明，当今传统民族文化表现出来的复兴，更多是一种表层的人为造设，在它下面还泛动着衰退的潜流，即民族共同心理素质的衰退。民族传统文化不断消失状况有增无减，且呈加速度态势，任其自然发展，民族传统文化就有消失的危险，只有积极回应，民族文化才能存在、发展。

2民族文化数字化的具体途径

21世纪是数字化工具大发展的时代，致力于实践的合理化，正确解答、掌握民族文化与数字化的关系，一方面我们必须以宽广的眼界和胸襟，大胆吸收数字化成果，另一方面又要立足民族实际，面向数字化，“以我为主，为我所用”。

2.1对数字时代文化的认同

文化是各民族创造的共同成果，只有学习、吸纳其他先进文化，才能发展本民族的文化。具有悠久历史传统的优秀的民族文化，必须具有科学的现代形态，才能融入世界先进文化的主流。否则，传统文化就只能成为地域文化、边缘文化，甚至成为只能在博物馆中展览的文化。民族性与现代性的结合是先进文化发展的必然要求，二者缺一不可。

2.2运用数字化技术对民族传统文化进行抢救、保存

民族传统文化尽管近几十年来在抢救、保护方面做了大量的工作，投入了大量的人力物力，但随着数字化进程的推进，依然不断地消失。如何解决，运用数字化手段不失为最佳选择。数字化保存的优点：（1）“原汁原味”。图、文、声、动作并茂，真实地记录民族传统文化的实际，其效果是传统记录方式不可比拟的。（2）可以资源共享，能够迅速复制。三是成本低廉，易于保存。

2.3运用数字化技术推动民族文化的创新和发展

亨廷顿认为，现代化的文化不是单一文化，而是多元文化，“单一”文明的胜利，将导致许许多多世纪以来体现在世界各伟大文明中的历史文化的多元性的终结。随着科技的发展，世界文化正在从根本上变得更加现代化和多元化。但这不等于说文化的多元化是个自然过程，文化的多元化实际上是个自觉自为的矛盾运动过程，需要各民族文化的个性化发展才能实现。数字技术的介入，在很大程度上对保持和发展各民族文化起到了积极的推动作用。数字化已经融入民族文化的方方面面，对数字化技术的合理应用，是民族文化创新的重要手段和必然途径，在这一过程中，如何科学合理地应用数字化技术成为一个研究的重要课题，有待我们更深入的研究。

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作者：丁献峰 闫敏 单位：陕西师范大学图书馆 长安二中陕西西安

数字图书馆为文化的传播创造了新环境数字图书馆，是相对传统意义的图书馆而言的，它借鉴传统图书馆的资源组织模式，借助计算机网络通信等高新技术，以普遍存取人类知识为目标，创造性地运用知识分类和精准检索手段，有效地进行信息整序，使人们获取信息消费不受空间限制，很大程度上也不受时间限制。其服务是以知识概念引导的方式，将文字、图像、声音等数字化信息，通过互联网传输，从而做到信息资源共享。每个拥有电脑终端的用户只要通过联网，登录相关数字图书馆的网站，就可以在任何时间、任何地点方便快捷地享用世界上任何一个“信息空间”的数字化信息资源。数字图书馆是现代高新科学技术和文献知识信息以及传统历史文化完美结合的体现。它改变了传统图书馆的静态书本式文献服务特征，实现了多媒体存取、远程网络传输、智能化检索、跨库无缝链接，创造出超时空信息服务的新境界。数字图书馆为文化的传播构建了新的技术平台数字图书馆的发展，使得信息用户的交流不仅仅限制在面对面的交流，网络技术的广泛应用使得用户交流的范围从实体向虚拟转换，新的技术平台的创建，使得这一技术被广泛应用及传播。计算机技术的高速发展让文献的数字化成TB级数量级增长、通信技术的发展让远程获取成为现实、Lib2.0让信息的互动性得到更充分的发挥，Wiki、Blog和D－Space等的广泛应用都为文化的更广泛传播提供了可能。

利用网络环境开展传统文化宣传教育数字图书馆的发展已使图书馆迈入Lib2.0时代，在网络环境日益发展的今天，信息通过网络传播的速度也是越来越快，即时性、生动性、获取的便利性都得到了很好的发挥。自从2005年鲍尔•米勒（PaulMiller）博士提出图书馆2.0这个说法以来，图书馆2.0经历了从概念到现实的发展历程，其本质上讲就是Web2.0在图书馆界的应用，如Weblog和RSS都是最好的例证。同样的服务理念，在使用Lib2.0技术给读者提供及时信息的同时，充分利用这一便利环境，将传统节假日的宣传通过网络推送给读者，使读者通过我们的宣传逐步加深对我国传统文化的影响，同时还可以以RSS的形式加入一些互动的交流，如邀请广大学生参与节日图片、视频、图书等的资源共享等。国家图书馆在这一点上做得很好，在清明节和端午节的时候，在国图的主页上分别建立了清明、端午专辑和一些图片展等。其目的主要是通过对这些节日的宣传整理能给广大读者一个完整的文化资料，同时也提高了图书馆的利用效率。构建以传统文化为主体的特色数据库构建自己学校特色的数据库也可以看作数字图书馆发展的一个标志，数字资源的优劣和数量也成为衡量一个图书馆发展的指标。因此，自20世纪中期起各国都为这项工程而不懈地努力着。“美利坚记忆”是由美国国会图书馆承办的数字图书馆发展计划，该项目计划在6年内将国会图书馆及所有公共图书馆、研究图书馆中的绘画、图书、音乐、手稿及运动画面转换成数字资源，并通过广域网和有线电视网传给各地用户，使公众可以免费获得终生学习的机会；美利坚记忆集中反映了美国建国200年来的历史和文化，不仅是美国人接受爱国主义教育的首选电子教材，也是全世界了解美国历史、战争和文化的窗口。此外，英国也开展了国家数字图书馆规划、英国电子图书馆计划（eLIB）和信息环境计划等。21世纪初，我国也开始了数字图书馆的研究并开展了一系列项目，如：中国数字图书馆工程、国家科技文献中心及其网络服务系统、中国高等教育文献保障系统，等等。各国数字图书馆的发展为我们提供了一个新的技术平台，也给我们的尝试提供了范例，在享受这些成果的同时我们也要学会抓住这一机遇，建立起以传统文化为主体的特色数据库。2002年9月，河南省图书馆与“共享工程”正式启动，先后创建了“中原名人”“河南地方戏”“中原古都”等专题库；又开设了“道在中原”“墨在中原”“兵在中原”“佛在中原”“中原民俗”“中原姓氏”“文化遗址”“寻医问药”“名角名戏”等栏目，推广宣传河南的地方文化成果，值得我们借鉴。上海图书馆图数字图书馆的建设是根据许多个特色数据库建立起来的，其主要由上海图典、上海文典、点曲台、古籍善本、科技会议录、中国报刊、民国图书、西文期刊目次、科技百花园九大版块组成。其中点曲台按剧种将全国的经典的地方戏文化用特色数据库的方式提供给广大读者使用，并且没有IP的限制，可以供全国范围的读者使用，资源共享，颇应借鉴。

开展以传统文化为主题的专题讲座数字图书馆信息获取具有方便性、直观性、生动性和互动性等特点。图书馆可以开展以传统文化为主体的专题讲座，也可以组织学生一起开展学术沙龙，以学生为主体进行学习探讨，与学生展开互动，充分发挥图书馆在文化宣传方面的积极作用，最大限度地为读者开展主动服务，在图书馆的作用充分发挥的同时宣传我们的传统文化。大连图书馆在把自己建成名副其实的地区情报信息服务中心、文献收藏利用中心、社会文化教育中心及图书文化交流、发展、科研中心的同时，近年来，大连图书馆通过白云书院、白云吟唱团传承优秀中华传统文化，受到社会广泛关注。白云书院创建于2000年8月，其系列讲座迄今已举办80余场，听众近2万人。讲座分两大体系，一是市民讲座；二是传统文化系列讲座，这是大连图书馆较全国其他图书馆最具特色的讲座。传统文化系列讲座邀请国内外知名专家、学者，就传统文化领域中的文学、艺术、宗教、哲学、历史等问题进行深入探讨。每逢周末，来自全市各地的数百名听众相聚图书馆，聆听讲座。有疑则问，有问必答，上下交流，其热烈场面成为一大景观。传统文化系列讲座的讲稿已结集2卷《白云论坛》，由北京图书馆出版社出版。在“2003年度大连市文艺界有影响的活动”评选中，该讲座被评为“十项有影响的活动”之一［3］。促进信息资源的共建共知共享促进全国各地区网络信息资源的共享是保障各地区信息平等的有效手段，从全国文化信息资源共享工程的实施及其发挥的作用可以看出共建共享的优势所在。传统文化的发展关键在于广泛的传播，因此采用资源共建、共知、共享的办法无疑会达到事半功倍的效果。（1）实现互联网资源与文化信息资源的整合。利用广电光纤资源建立宽带双向综合信息网，以文化信息共享资源为载体，接入国际互联网，组建局域网并整合经济信息、农业经济等网络资源，从而拓宽文化信息的渠道，增加文化服务经济的内涵，体现文化信息资源为经济发展特别是农村经济建设服务的目标要求。要使基层网点成为具有信息服务、教育培训、开展文化娱乐活动等多种功能的文化中心。积极推进广场文化、社区文化、企业文化、农村文化、军营文化、校园文化建设，以先进文化占领基层文化阵地。加快城市社区文化建设，使社区文化网点和公共文化设施数量充足、分布合理，丰富城市居民文化生活，为城市发展提供良好的人文环境。（2）积极推进传统文化的宣传，同时加快网络技术的普及教育。在推动传统文化保存的同时，对全体公民进行传统文化教育，在资源共享的基础上，实现教育资源与传统文化信息资源的整合，利用农村中小学现在远程教育站点的远程教育设备，创新传输和接收方式，将文化信息资源送到边远农村中小学，更大范围地实现传统文化的传播。

数字图书馆的发展为传统文化的繁荣提供了新的背景和传播平台。在传统文化发展日益受到重视的今天，我们每个公民在推动传统文化发展的过程中都有责无旁贷的义务。新的环境，新的契机，需要图书馆人携手共进，为推动传统文化的发展贡献自己的力量。

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据《经济》记者了解，与数字技术和互联网密切相关的文化信息传输服务，近两年平均增速超过26%，是文化产业整体增速的2倍以上。动漫游戏、网络文学、网络音乐、网络视频等数字创意产品拥有广泛的用户基础，与百姓生活越来越密切，已经成为目前群众文化消费的主产品。同时，随着知识产权保护力度的加大、环境的改善和网络用户付费习惯的养成，数字创意产品的消费潜力得到了充分的发挥，市场价值也进一步提升。

中关村科技园区海淀园对外合作处的曹彦音曾公开表示，在动漫游戏产业发展方面，科技园区重点对发展动漫游戏产品及相关技术的企业实施孵化，大力培养创意人才。目前主要以中关村科技园区、国家新媒体产业基地为核心，带动其余具有一定发展基础的区域共同发展。

据了解，除以上国家级产业园区外，各级政府和企业在建或筹建中的区域性数字创意产业园区也不在少数，其中比较有代表性并已进入立项操作阶段的有三辰卡通动漫网游产业基地、深圳VR产业园区等。

根据中娱数字创意产业研究院的追踪，仅2016年11月份，共发生创意产业投资230起，较10月份增长7.5%，其中数字创意产业领域投资47起，占该月总投资数量的20.4%，总投资规模超过15亿元。其中，AcFun弹幕视频网（A站）作为动漫、游戏、体育、娱乐的弹幕视频网站，获得中文在线2.5亿元的B轮投资；华谊兄弟也斥资2亿元，投资影视营销服务商剧角映画。

VR、直播作为新兴产业，堪称2016年创投圈杀出的黑马。据不完全统计，2016年全球（主要以中国为主）VR、AR行业投融资事件共90起，同比增长率高达233.3%。

在电竞游戏领域中，中国已超越美国成为全球第一大电子竞技市场。近年来，随着各项利好政策的陆续出台，电竞行业发展前景被看好，各类资本开始积极介入这个有上千亿元规模的新兴产业，2015年投融资规模达到269.1亿人民币，6年间的增幅高达513.6%。

在动漫领域中，虽然我国动漫产业目前整体规模不大，但发展速度极快，2015年总产值超过1200亿元，并保持着高速增长态势。在投融资方面，形势也颇可乐观，如2016年底，原创动漫工作室漫舞动漫获得钱皇股份100万元的天使轮投资，以原创和自主知识产权为主的云端漫画也获得了五星诚瑞数百万元的天使轮投资。

人工智能最有卖点

没有工人，那就用机械臂砌一堵高墙？在未进入公共空间之前已经预知人流高峰，从而避开拥堵？看电影时，可以直接和影片中的女主角交流？没有驾照也能开车？数字创意产业中的人工智能（AI）目前广泛嵌入在应用程序中，上述问题在不久的将来都能得以解决。

2016年8月，英特尔公司宣布将收购人工智能初创企业Nervana Systems，而就在前不久，苹果公司刚刚宣布将收购人工智能公司Turi。其他巨头如IBM、谷歌、微软、Facebook、亚马逊等也先后在人工智能领域中布局。在中国，阿里巴巴刚刚将其AI升级为ET，并扩展了人工智能功能。而百度同样在人工智能领域投入巨大……

在云计算和大数据发展日臻成熟的今天，科技巨头们都在纷纷寻找下一个技术的方向。去年年初普华永道在报告中称，展望2017年，虚拟现实、人工智能、物联网和行业整合等核心趋势将继续推动全球科技市场的并购与整合。从实际情况来看，上述科技巨头的行动已经充分证明了这一点。马云也认为，现在人们正在准备迎接第三次技术革命（人工智能）的到来。

前瞻产业研究院《人工智能行业分析报告》中的数据显示，2015年全球人工智能市场规模已达到1683.9亿元，预计2018年将达到2697.3亿元，复合增长率达到17%。

关于人工智能的发展前景，盘点2016年十大人工智能事件就可略窥一斑：AlphaGo下围棋战胜众多顶尖高手；微软聊天机器人“Tay”学会种族歧视言论；特斯拉无人车上路试驾；五大科技巨头组建超级AI联盟；美国白宫《人工智能白皮书》；微软AI的语音识别能力首次超过人类；人工智能改善癌症诊断疗法；亚马逊开展新零售业务Amazon Go；扎克伯格开发AI助手Jarvis；华人AI研究贡献占据全球份额近一半。

由此看来，未来还有什么领域完全不用人工智能参与？

传统文化强强联手

传统文化能给数字创意产业带来什么？

腾讯公司文化产业办公室研究员曹爽表示，传统文化是产业创意内容的源泉，是数字创意产业走向世界的核心竞争力。

记者通过对产业的回顾和观察看出，数字创意产业在传统文化当中寻找结合点和商机的例子并不罕见，例如敦煌石窟壁画彩塑的数字化，不仅永久保存了文物信息，也使传统文化的数字产品更具市场价值；图书馆的数字化，为中华传统文化打造一个共享平台。据了解，目前国家图书馆数字资源总量达1160.98TB，年增长超过130TB。

记者获悉，优秀文化资源的创造性转化、传统文化业态的数字化升级等都将成为未来国家政策扶持的重点。完美世界副总裁伊迪则表示，从文化产业来看，传统文化产业与数字化联手升级的确是一个很好的方向。

“比如到电影院看电影。消费者目前在影院的延伸消费也仅仅停留在食物及饮品上，但影院与数字技术相结合，未来的影院的情形可能远不止如此。”伊迪说，“例如，可以将游戏和动漫产业融入到电影院中，将影院打造成一个以IP为核心的数字化综合体验区，还可以将当下发展迅猛的电子竞技项目带入传统院线。”

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目前，计算机技术得到了广泛的应用，并且逐渐涵盖了艺术范围，形成了艺术与数字技术结合的综合体，也就是数字艺术。数字艺术是以计算机技术为基础的艺术形式，数字艺术与传统茶文化相结合可以更好的呈现出传统茶文化的魅力和内涵，并且突破传统茶文化的局限性，对传统茶文化进行创新和再现。这样让传统茶文化很好的跟随时展的趋势，凸显传统茶文化的创新意识。将数字艺术与传统茶文化有机的结合在一起，还能充分帮助传统茶文化进行艺术转型，拓宽传统茶文化未来的发展道路。

1数字艺术的发展与茶文化结合的内涵

1.1数字艺术的发展与茶文化的结合现状

随着现代社会和经济的发展，中国传统文化也面临着创新和传承问题，如何更加符合人们的审美意识和标准，是传统茶文化需要思考的问题。在数字艺术广泛应用的现代社会，要想让传统茶文化的发展之路更加宽广，就必须突破传统茶文化的局限和框架，与数字艺术充分结合，形成数字艺术形式的新格局，满足人们日益提高的审美需求。传统茶文化的表现形式也应该具有更新的创作观念，提高创作水平，从而更好的传承和发展传统茶文化。

1.2数字艺术的发展与茶文化的结合形式

自计算机技术得到广泛应用以来，在各个领域都发挥着至关重要的作用，并且与人们的日常生活密不可分，同时也改变了人们以往的生活和思维方式。数字艺术被越来越多的用于茶产品广告包装制作、茶文化空间的模拟和设计、茶文化相关网页设计等。数字艺术这一概念一经提出就给传统文化的艺术处理提供了很多的便捷，如今数字艺术已经成为传统文化传播和发展不可或缺的重要载体。传统茶文化也可以借助数字艺术的平台，加快传承和发展的速度，设计和创造出更符合现代审美同时兼顾茶文化内涵的茶文化产物。

2数字艺术的发展与茶文化结合的审美特质

2.1文化形式的数字性

传统茶文化相关的艺术设计需要对茶文化有深入的了解，并且有较强的文化领悟能力和专业技能，这些实际因素的限制，让很多设计师无法设计出理想的茶文化相关设计作品，这也很大程度的限制了传统茶文化的传承和发展。针对这一问题，数字艺术可以成为设计师很好的工具，将茶文化艺术设计的过程与数字艺术相结合，可以更好的方便设计师设计出更新颖的茶文化相关艺术设计作品。茶文化的内涵丰富，对于一些设计师而言，都是取之不尽用之不竭的养料，这些数字艺术的设计师会从茶文化中找寻灵感，通过数字化的方式进行呈现，在本质上，数字化设计师和一般的设计师是一样的，都是文化的传播使者，只是大家用来表达的手段和技术不一样。此外，过去人们记录和保存文化都需要用到实物，费时也费力，传播效果也不佳，而如今科技非常发达，数字化可以非常好解决这些问题。例如，我们想要记录全国范围内的茶文化材料，过去需要复杂的调查和记录，现在人们通过互联网可以非常快速和高效的完成这一过程，信息的保存和筛选也会更加的可靠，这些资料也非常适合去分享和传播，让普通的民众都能接触到专业且完整的茶文化资料。

2.2实际操作的交互性

通过数字艺术在进行传统茶文化的艺术设计时，需要很好地展现设计师的思维和意图，同时也应该考虑用户的需求和想法。数字艺术可以很好的方便设计师与用户进行沟通和交流，让设计师更加了解用户的意图，从而产生更多的创作灵感，创作形式更加丰富。通过数字艺术对茶文化相关作品进行设计的过程中，还可以在通过数字技术创作的过程中，不断的对作品进行完善和更新，保证其品质和质量，从而更好的对传统茶文化进行传承和发展。通过数字艺术的交互性，让传统茶文化设计作品能够更好的表达情感，展现茶文化的精神和内涵，设计出更加有深度和思想的作品。交互性的实际操作让更多的人及时的浏览到传统茶文化的相关作品，更加方便地发表看法和意见，从而让设计师了解到人们对传统茶文化的想法，吸取更多的反馈和意见，为传统茶文化相关作品的设计积累更多的素材。

2.3时空的虚拟性

传统茶文化的传承和发展容易受到时间和空间的限制，传播起来速度较慢，阻碍了传统茶文化的发展，同时也局限了传统茶文化内涵的推广和渗透。针对这些问题，数字艺术的发展与传统茶文化的结合可以加速传统茶文化的发展，通过计算机技术增加传统茶文化的文化表现形式，利用先进的设计和传播方式，让传统茶文化得到广泛的传播，更好地推广传统茶文化，让更多的人了解传统茶文化的内涵。除此之外，数字艺术与传统茶文化的结合，可以让对传统茶文化感兴趣并且想要了解的人，更加方便快捷地浏览和了解，保证画面和质量的前提下，利用数字艺术的形式完美的呈现传统茶文化的内容和文化精神。让传统茶文化被更多的人所熟知，成为中国传统文化中的优秀代表，利用传统茶文化的精神和内涵为现代人带来更多的启示和精神洗涤。

3数字艺术的发展与茶文化结合的发展趋势

3.1创造方式的发展趋势

通过数字艺术的规制和机制，有效地结合传统茶文化的形式，将计算机技术和传统茶文化的内涵有机结合在一起，让传统茶文化得到全新的升级和蜕变，对传统茶文化的艺术形式进行改革，同时对其传统思维进行创新，这样才能让茶文化与时俱进，才能让茶文化更好地融入到现代人们的生活中去，这样不仅能够帮助茶文化更好的传播和发展，也能丰富数字艺术的表现形式。同时，通过全新的创造方式，也让更多对传统茶文化感兴趣的人可以更好的了解传统茶文化，让传统茶文化与人们的生活产生更多的关联，与现代人有更加亲密的关系和感情，而不是一种与人们非常疏远的文化形式。只有顺应时代的变化，尝试数字艺术这种全新的艺术形式，才能让传统茶文化获得全新的思路，拓宽发展的道路。

3.2创造内容的发展趋势

传统茶文化的内涵和艺术形式一直都是结合非常紧密的，但这些结合也有更好的实现途径。随着计算机技术的普及，数字艺术的广泛应用，传统茶文化与之结合可以更加方便快捷地进行传承和发展。数字艺术与传统茶文化的结合越来越受到人们的关注和兴趣，很多利用数字艺术设计出的传统茶文化作品深受人们的喜爱，所以人们越来越熟练地将计算机数字艺术与传统茶文化相结合，这也为传统茶文化的创新创作提供了无限的可能。这种传统文化精髓与数字艺术的结合可以对其赋予更多的生命力和活力，让其能够更好得到发展和推广。通过这种形式让传统茶文化的内容更加丰富，形式更加多样，让人们感受到传统茶文化与现代艺术形式也可以很好的结合，是具有深刻思想和内涵的传统文化形式。

3.3创造理念的发展趋势

传统茶文化的艺术表现形式是非常具有思想和内涵的，其展现的是深厚的传统文化底蕴，不仅有儒家思想的精髓，还有哲学等丰富的思维。针对传统茶文化的创作，需要对其有深入的了解，采用灵活多变的形式和手法对其进行展现，充分的体现设计者的思想和创意。设计师用数字艺术技术可以更好的表达自己想要表达的东西，解决其创作的难题，让其实现创新发展，让茶文化以更加完美和高效的方式来传承下去。只有采用新的创造和发展理念去看待传统茶文化的传承和发展，才能让其更好的适应现代社会的发展，让其保有顽强的生命力生生不息的流传下去。

4结束语

综上所述，数字艺术的发展和传统茶文化的结合，有其特有的优势，可以改变传统茶文化设计和传播的局限性，设计师借助数字艺术技术，其表达方式会更加多样，也让茶文化在传播过程中更加丰富多彩，让更多的人能够越来越轻松地接触到茶文化。

参考文献

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篇13

当今新媒体已经广泛的应用于人们的生活和工作中，例如微信、微博，不仅个人使用它进行日常会话交流，一些公众机构单位也开通了公众号，进行透明化服务，以加强服务效率。新媒体时代的发展，对传统文化的发展和传播带来了冲击和影响。

一、什么是新媒体

新媒体(NEW MEDIA)这一概念是由美国哥伦比亚广播电视网(CBS)技术研究所所长P.Goldmark率先提出的。新媒体是一个相对的概念，是在传统媒体基础上发展起来的，相对于传统的报刊、广播和电视而言产生的新的媒体形态，利用数字技术等通过Internet传播，主要包括网络媒体，手机APP应用，数字电视等，目前应用较为广泛的包括微博、博客，即时通讯工具微信、QQ，流媒体等。网络的广泛应用使人们拓宽了获取信息的渠道，相对于传统媒体，新媒体占据着无法比拟的优势，突破了传统媒体媒介之间的传播界限，它主要具有交互性、时效性、容量大、数字化、全球化等特征。

二、新媒体时代对传统文化的影响

1.新媒体时代对传统文化传播方式的影响新媒体时代，改变了人际传播和文化传播方式，当今人们更多的是被数字化产品包围，直接从手机、PAD等网络移动终端获取信息，依靠报刊、书籍等媒体为主要载体的传统文化传播受到了新媒体文化的直面冲击。新媒体时代的年轻人，更多的是通过网络交流、阅览电子书籍，生活中经常可见饭桌上的手机“低头族”和公交车上浏览电子书的人。对于传统文化传播而言，更多的应是思想上的交流和碰撞，交谈中的言语激励，更多的人与人之间、人与社会之间的维系，而这种取代的背后隐藏的是传统文化和新媒体的大众文化之间的矛盾。2.传统文化本身与新媒体的冲突中华民族优秀传统文化源远流长，是民族精神的根基和中华文明的历史沉淀，也是实现中国梦和践行社会主义核心价值观的理论根源，儒家正统的意识形态长期占据文化主流，影响人们的行为意识形态和人生观、价值观、世界观的形成。新媒体应用Internet实现了信息全球化发展，拓宽了世界上不同国家、地区和民族之间文化交流的渠道，在成功输出传统文化的同时，也受到新媒体环境带来的外来文化的侵蚀。面对新媒体的迅速发展冲击，传统文化需要一定的时间适应周期。3.新媒体的特点对传统文化的冲击新媒体产业为了促进发展，以满足受众的需求为目标，因此传统文化在通过新媒体技术传播时就不可避免的加入了娱乐性因素，这对传统文化的原有价值观及文化精髓都是一种破坏，在传播过程中，传统文化并没有达到真正的文化传播效果。

三、新媒体时代对传统文化的创新策略

当前面对新媒体传播和新媒体技术的全球化发展，这对于传统文化传播与推广是难得的机遇，因此应抓住新媒体技术发展时机，积极拓展和创造新的传统文化教育发展道路。1.完善新媒体自身文化内涵新媒体在发展过程中身存在着一定的不足起着负面作用，必须采取有效的措施改善不足之处，以促进其在传统文化传播中充分发挥积极的作用。实现新媒体技术与传统文化企业相结合，进行数字化升级和改造，加快数字化产业融合，打破传播界限壁垒，将新旧媒体进行相互整合，将传统文化产品融入新媒体技术中，使传统媒体和新媒体相互作用和协同发展，努力提升传统文化产品传播的广度和深度。2.有效管理新媒体发展平台新媒体常用的网络教育平台有：慕课教育模式(MOOC)，开放的大众教育平台，一些高校已引进该平成公共课的教学，学生在网络端在线学习；流媒体网络教学是高校的重要教学平台，基于计算机和互联网技术对学生实行在线教育的教学模式，是课堂教学的延伸和补充；应用软件APP是一种即时的交流平台，依托网络移动终端的社交应用软件已成为现代年轻人沟通交流的主要方式，例如微信应用软件，可建立传统文化班级的交流群和课程讨论群，能随时向多人推送教学内容和实现即时互动。利用网络教育平台教学是新媒体时展教育的重要方式，该平台具有交互性，时效性，容量大等传统课堂教学达不到的优势。借助移动网络终端设备，学生能轻松自由登录网络教育平台学习，充分利用有效时间，将课堂教育延伸到教室之外，真正将传统文化的学习变得不受空间和时间的限制，随时随地、无处不在。3.构建完善的传统文化传播渠道随着信息技术的发展，削弱了传统媒体传播的主导地位，凸显了移动新媒体和个体传播的优势。传统文化传播应建立有效的传播渠道，以新媒体为主，同时充分发挥传统媒体的优势，做到新媒体与传统媒体的有机结合，为受众进行文化传播和人际传播。

四、结语

在当前新媒体快速发展的大势下，传统文化传播需借助新媒体之力，不断加强和创新传统文化的教育与传播方式，创作出基于传统文化内涵的本土新媒体艺术作品。文化是不断发展和变化的概念，我们不仅仅要借助新媒体平台推广传统文化教育，同样要通过这个平台对传统文化进行创新，以传承和弘扬中国优秀的传统文化.

参考文献：

[1]宫承波.新媒体文化的生存悖论审视[J].山东社会科学.2010.(10).