音乐教育专业培训范文

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社区（Community），顾名思义，即居民相对固定的生活环境，是与民众日常生活密切相关的基层组织。社区音乐教育（Community music education），即在相对固定的生活范围内开展与传授音乐知识相关的活动。

社区音乐教育作为社区文化的重要内容，它既是学校音乐教育和家庭音乐教育的有益补充，也是音乐文化繁衍承袭的重要方式，因此，在我国和谐稳定的经济、政治、文化环境之中，社区音乐教育得到了长足发展。笔者及其团队走访调研了广州地区的西二琴行、黄钟琴行、卓越琴行、嘉谊轩琴行、星海之子音乐学校、卓博艺术学校、奥斯卡培训、虹艺培训等数所社区琴行和培训学校以及相关幼儿园。综合调研情况，本文以广州地区社区音乐发展情况为例，分别阐述当前的社区音乐教育发展所呈现的特征及其现实意义价值，主要有以下四个方面：

1.社区音乐教育办学主体多元化

由于我国多年来实行开放式经济的发展模式，因此，对于社区基层单位所辖范围内的音乐教育机构的管理可以说是十分宽松的，只要具有最基本的资质，办好相关手续，即可开始宣传招生。目前，以广州地区为例，社区音乐教育办学主体呈现出多元化特点。主要包括公立学校艺术实践培训部门、私营琴行、音乐教师个人等。有的社区也以社区名义在其管辖的区域内开办艺术培训班。

2.社区音乐教育办学形式、内容多元化

由于社区音乐教育地点多设置在居民区内，虽然其基础设施和办学规模都不及学校，但与“便利店”一样有着快捷、便利的特点，不仅学习地点多，离学员居住地近，免去了学员来回奔波的苦恼，而且社区音乐教育学习的内容相对齐全。此外，社区音乐教育模式还可以应学员所需，量体裁衣地为其设置教学内容和进程，而不像学校音乐教育一样必须受到国家教育部制定的学大纲指导意见的约束。

学员们既可以根据个人的喜好来选择音乐表演技巧，也可以根据个人的经济基础来选择上课形式（集体课、小组课、一对一小课），还可以在节假日或在每天的休息时间来社区音乐教室学习音乐。不少学员在学习音乐之余还兼学了其他特长。

以广州地区为例，据不完全统计，在社区教育中，音乐教育仍然占据了最大的市场份额，而在社区音乐教育培训中，器乐音乐教育的人数又是最多的，占到了整个社区音乐教育的一半以上（表1、表2）。可见，社区音乐教育机构在推动社区文化发展的过程中作用不可小觑。

社区艺术培训各专业名称 各专业培训学员人数所占比例

音乐培训 31%

美术培训 22%

礼仪培训 3%

播音主持 5%

模特培训 8%

服装培训 8%

书法艺术 5%

舞蹈培训 18%

表1 社区艺术培训各专业比例分配表

社区音乐专业培训内容 音乐培训各专业方向学员人数所占比例

声乐专业 5%

器乐专业（含钢琴） 53%

视唱练耳 12%

乐理 12%

合奏课 3%

其他 11%

书法艺术 5%

舞蹈培训 18%

表2 社区音乐培训各专业方向比例表

（数据来源：综合琴行、培训学校调研内容）

3.社区音乐教育学员结构多元化，学员市场相对稳定

与学校学生相异的是，社区音乐教育学员的学习目的呈多元化的特点。根据调研结果显示，56%以上的学员都以填补个人的空余时间为主，绝大多数学员的学习目的就是为了让自己或孩子增加一项业余爱好，音乐教育的娱乐化特性在相当大的程度上得到了体现（表3）。

学员参加社区培训的学习目标 所占比例

目的一：以满足个人爱好为目的的业余培训班 56%

目的二：以音乐表演为专业所参加的长期学习班 11%

目的三：以升学为目的所参加的强化短训班 33%

表3 学员参加社区音乐培训的学习目标比例表

另从所调研的情况来看，社区音乐教育学员的社会层次呈现多元化，从工作性质来分，可以分为在职的和非在职的；从年龄层次来分，可以分为幼儿、小学生、中学生、成人等；从专业角度来分，可以分为专业的和非专业的；从学习目的来分，可以分为以满足个人爱好为目的的业余培训班、以音乐表演为专业所参加的长期学习班、以升学为目的所参加的强化短训班等。凡此种种，都让社区音乐教育的培训机构得以有效运转，又因为学员和培训机构各取所需，因此，社区音乐教育的学员队伍是相对稳定的（表4）。

社区音乐培训学员年龄段 各年龄段学员人数所占比例

幼儿园阶段

（3—7岁） 56%

23%

小学阶段

（7—12岁） 33%

45%

初中阶段

（12—15岁） 19%

高中阶段

（15—18岁） 11%

成人阶段

（18岁以上） 2%

表4 社区音乐培训学员各年龄段所占比例表

（数据来源：综合琴行、培训学校调研）

4.社区音乐教育办学竞争日趋激烈

在当下经济建设蓬勃发展的环境中，社区音乐教育培训机构的数量也是与日俱增。根据笔者所走访的社区音乐学校和培训机构的情况来看，其竞争日趋激烈：有的社区往往会同时存在几家音乐学校，有的大型社区甚至有十几家微型社区音乐学校。培训地及环境也参差不齐，有的是租用一套民用住房，通过改装，放入几架钢琴，便开始对外招生；好一些则是租用比较大的社区商业租铺，进行改造形成校区。在经济利益的驱动下，不少培训机构不断招收新教师，开辟新教室，扩大招生。不少投资者尽管是非专业人士，因为发现了这块市场利润，因此也积极投资加盟。有的品牌还形成了连锁店、便利店的模式，换言之，只要培训机构有一到两个长期稳定的教师，便可以加盟、开课。开办社区音乐教育培训班手续简单，几乎不设标准的办班条件和投资收益额度的不断增加，都使得该行业的竞争力越来越激烈，其教学质量也必然受到影响。

二、社区音乐教育对中国音乐教育发展的价值

根据以上广州地区社区音乐教育情况的分析，笔者认为，尽管社区音乐教育在当前存在不利的因素，但社区音乐教育的价值仍然值得肯定，主要体现在如下三个方面。

1.社区音乐教育有利于在非音乐专业人群 中拓宽音乐教育的受教范围

社区音乐教育虽然机构小，但是数量多，因此其辐射面也非常广泛。有的大型小区甚至开设了多家社区音乐教育培训机构。诸多的培训机构见缝插针地安插在社区中，在非音乐专业人士中普及了音乐基本知识，对非音乐专业人群音乐素质的提高起到了极其重要的作用，也大大拓宽了音乐教育人士的施教范围。

2.社区音乐教育是学校音乐教育的有益补充

众所周知，学校音乐教育的施教范围相对较小，且学校音乐教育的时间也受到了相对严格的限定，而社区音乐教育恰恰弥补了学校音乐教育的这些不足之处。其时间相对灵活，无论是在工作时间，还是在休息时间，社区音乐培训机构都能够根据学员的要求来安排音乐学习的时间。部分学员由于仅仅是为了满足个人的娱乐需求，因此，在家庭经济条件或家庭住宅条件不允许的情况下，没有购置乐器，社区音乐培训机构还会向这些学员提供乐器租用的便利条件。这也使得音乐教育更加贴近民众的需求，在相当大的程度上增加了音乐教育的受教育人群的数量，对音乐教育事业的发展起到了积极作用。

3.社区音乐教育的迅速发展一定程度上促进了专业音乐教育的发展

首先，有相当大数量的学生都是抱着业余音乐爱好者的目的来学习音乐的。在教学工作开展后，学生的潜能被教师有效地挖掘出来，加上外界条件的激化和催发，这些学生与生俱来的音乐天赋显山露水，在学生个人努力和家长、教师的引导下，部分学生逐步成为专业音乐院校的选拔对象。对于专业音乐院校的发展而言，培养对象的可选择性的增加有利于专业音乐教育人才素质的提高，也有利于专业音乐院校的发展形成良性循环，这些都有力地促进了专业音乐教育水平的进一步提升。

其次，社区音乐教育的发展有利于专业音乐团体走向市场。在我国文化市场进一步改革的大环境下，全国数量繁多的专业音乐团体都纷纷走向了市场。可以说，观众对音乐的认识及其个人音乐修养决定了专业音乐团体演出市场份额。只有观众具备了一定的音乐欣赏水平，才有可能对音乐观赏产生一定的需求，才有可能增加专业音乐团体在文化市场的份额。在此，社区音乐教育在提升非音乐专业人群的音乐素质方面功不可没，它的迅速发展使得专业音乐团体的听（观）众数量不断增加，音乐听（观）众的素质不断提高，音乐听（观）众的社会层面从学校到企业，从机关到基层不断延展，专业音乐团体有了足够的维系自身发展的运转资金，也形成了良性的发展态势。

再次，有利于解决音乐专业毕业生的就业问题。目前，我国大学生就业问题日益严峻。音乐专业学生的就业大体可以分为音乐教师、专业音乐团体的演职人员、与音乐相关的编导工作等几个方面。不少学生和学生家长更多的是倾向于能成为一名音乐教师。然而，学校的生源一再减少，学校对音乐教师的需求量也随之不断降低，又因为音乐专业的学生在学校所学习的技巧专业性较强，所以学生的就业面也相对较窄。在音乐专业毕业生的去向变得更加模糊的大环境下，应该说社区音乐培训机构是这些毕业生相对来说比较合适的选择。数量繁多的音乐培训机构为音乐专业毕业生提供了相对较多的工作岗位，并且相对稳定的学员队伍也为毕业生提供了自给自足的生活来源，为其将来的工作、生活提供了立足之地，有效地缓解了音乐专业毕业生的就业压力。

综上所述，社区音乐教育对中国音乐教育的发展发挥了极其重要的作用，其意义亦是极其深远的。

参考文献：

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中图分类号：G119 文献标识码：A 文章编号：1672-3791（2015）02（c）-0168-01

高职教育中音乐教育在提高学生艺术修养、提高综合素质方面起到了至关重要的作用，各高职院校也十分重视音乐教育教学工作。如何提高音乐教育的教学质量，使之更好地发挥作用，关键之一就是要加强音乐师资队伍建设。教师是教育的根本，是教学工作的保障，音乐师资队伍建设是高校师资建设的一项重要内容。

1 优化人员结构

目前，在很多高职院校音乐教育师资面临着人员结构不合理等诸多问题。大部分院校的音乐教师年龄结构偏小，职称以助教、讲师为主，副高以上职称的人数偏少。这样就造成师资梯队不合理，整个队伍活力有余，而教学经验略显不足。为了克服这一难题，高职院校在引进人才时，注意从相关专业机构引入一些高职称、有经验的人才，纳入音乐教育的师资队伍，同时，还要加强自身的造血功能，将现有的教师送出去参加知名高校或音乐团体的专业培训，增加其教学经验，以优化人员结构提高师资质量。

2 明确教师角色定位，解决职业倦怠问题

音乐教育在高职教育教学改革中一直处于边缘化地位，较之一些热门的、技能性较高的专业，多少略显“冷落”。加之随着高校的扩招，生源质量不高、学生学习热情下降、专业能力不强，造成教师的很多专业内容讲授不下去，甚至教学任务都不能按时完成。这样一来，很容易造成教师的职业倦怠。教师对学生缺乏爱心，对工作缺乏信心，对未来缺乏雄心，影响个人和事业的发展。针对这些问题，各高职院校要明确音乐教师的地位和作用，强化音乐教育在学生艺术培养和综合素质培养方面的重要作用，要通过制度和激励机制，提高音乐师资队伍在整个高职师资队伍中的地位，为老师创设条件，参与社会化的文艺活动，参加文化团体的演出，提高教师的社会实践能力，增加参与社会的机会，将自己的音乐专长不仅仅局限在校园内，而是走出校门，为社会发挥更多的光和热，提高社会地位、提高教师的荣誉感。

3 加强师资培训工作

过去几年高职教育发展速度过快、规模过大，带来一系列问题，体现在内涵建设层面，教育质量下降、师资水平不高。为了尽快提高师资水平，要拓展教师的专业发展空间，构建良好的发展平台。首先，学院要制定相应的培训制度，有计划、分批次送教师到相关专业机构和大学进修深造，学习音乐专业知识，提高实践技能，拓展音乐专业眼界，增加教学经验。其次，教师要深入行业、音乐机构、音乐团体学习锻炼，了解社会对音乐专业人才的需求状况，有目标、有针对性培养学生，锻炼职业能力。

4 加强科研培训，提高音乐教育师资专业研究能力

科研工作是高校教育工作的一项重要内容，也是高校教师提高教育教学水平、实现个人发展和个人价值的重要环节。高职院校音乐教师不但承担专业教学任务，同时大部分人还承担全院公共音乐课的教育任务，每周10个学时的工作量很难抽出时间开展科研工作。同时选题范围狭窄、研究条件有限等因素导致高职院校音乐教育教师的科研工作处于相对滞后的状态。为了提高音乐教师的科研能力，高校要从制度层面做好音乐教师科研工作计划，将经费研究条件向这一方面倾斜，使他们能够在主观上提高认识，客观上有能力、有条件做好科研工作。同时要开展科研能力培训提高工作，帮助老师们从专业建设、课程开发、教学方法研究、实践教学研究、专业理论研究等方面进行选题和开展研究工作，提高教师专业能力。

5 改革教师评价机制，做好教师评价工作

教师评价关系到教师工作业绩的评定，关系到教师切身利益，是一项重要的工作内容。以往的教师评价，制度不明晰、措施不得力、评价不关痛痒，起不到应有的鼓励先进，激励后进的作用。为了使这一工作发挥其应有的作用，要做进一步的改革。一是要整合评价内容。把教师教学工作量、科研工作量、培训工作量等方面纳入评价范围，做好百分比分配，制定评价标准。二是要开展多种形式的评价方式，教师互评、学生评价、质检小组评价等多种形式相结合。三是将评价结果和教师业绩相结合，评价要定出品质优劣和分层分等，薪酬和奖励挂钩，起到激励作用。

6 结语

音乐教育师资队伍培养工作是一项长期艰巨的任务，不是一朝一夕能够做好完成的。师资水平的高低关系到教学质量的提高、人才培养目标的实现，是高职教育工作的重中之重。我们要深刻认识到问题的迫切性、重要性，做好音乐教育师资队伍建设工作，最终保证高职教育人才培养目标的实现。

参考文献

[1] 束华娜.高职教师专业发展的现状问题及对策[J].教育与职业，2014（35）：83-84.

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著名作曲家、音乐教育家卡尔·奥尔夫认为，音乐教育是以音乐作为教育手段，达到教育人和培养人才的目的，其首要任务并非培养个别具有音乐天赋的孩子成为音乐家，而是鼓励、帮助众多孩子成为积极的、有一定音乐能力的音乐爱好者，让他们从音乐中获得喜悦和乐趣。这种教育理念值得音乐教育者深思，同时，也让人们对农村小学音乐教育产生疑虑和担忧：当城里家长不惜重金为孩子购买钢琴并高薪聘请教师的时候，农村孩子在教育资源匮乏的情况下，又是怎样接受音乐教育的呢？

笔者在湖北省孝昌县丰山镇的几所小学进行了相关调查。

一、对调查现状的具体分析和说明

（一）音乐教师配备情况

丰山镇的小学音乐教师分为两类，一类是音乐专业毕业的教师，他们通常进入学校后便转成正课（语文、数学和英语）教师，并把主要精力集中于正课教学，音乐课反而成了副课；另一类是非音乐专业毕业的教师，他们原本负责正课教学，但由于学校音乐教师稀缺而被迫兼任音乐教师。

其中音乐专业毕业的音乐教师一般为资教生或省考生，年龄在22至30岁。采访的4名教师中有3名具备大学本科学历，1名为专科学历，他们大多数参加过专业培训，具备一定的音乐素质。非音乐专业毕业的音乐教师一般由具备一定音乐素养的其他科目教师担任。这种情况在农村小学相当普遍。究其原因主要有两个：一是基层农村教师工资普遍不高，如孝昌县一名工作12年的小学音乐教师月工资仅1300多元，因此音乐教师的岗位很难留住专业人才；二是农村小学教师人数极为有限，教师不得不身兼多个教学岗位。

（二）音乐教学情况

各小学的音乐课设置以每周两节课居多，其中1所小学将五、六年级的音乐课减至每周1节。在教学内容上，3所小学中有2所小学是按照教材内容正常教学，而1所小学则没有按照教材内容教学。这与师资水平有很大关联，通常情况下，音乐素质较高的教师会适当教学生一些浅显的音乐理论知识，而音乐素质不够高的教师则往往将音乐课本搁置一旁，仅是教学生一些较为熟悉的歌曲。有时教学内容也会围绕各种文艺比赛而灵活安排，比如为推广艺术教育，湖北省开展的“大家唱，大家跳”活动，各学校会临时选择参赛歌曲为教学内容。

固然，按照教材教学能体现学科系统化和专业化，但是，丰山镇中心小学的一位音乐老师的话却发人深省，她说：“由于现代媒体越来越发达，很多小学生尤其是高年级学生容易受电视、广播等媒体的影响，开始追求明星偶像，对音乐教材中安排的学习内容兴趣不大，我不得不舍弃教材另找一些他们喜欢的歌曲教学。但由于高年级学生开始有了性别上的差异，男生和女生喜欢的歌也不太一样，有一次我教他们唱《隐形的翅膀》，女生明显热情很高，而男生却不太愿意唱，而当我教周杰伦的《台》的时候，男生学得兴致勃勃，女生反而不感兴趣。”翻开小学各年级的音乐教材，笔者发现里面所选歌曲创作年代久远，以红歌和民歌为主，虽然教材改版频率高，但选入的新作品极少，而且旋律陈旧老套，歌曲内容也与现代生活格格不入，相比流行音乐，这些传统老歌对学生缺乏足够的吸引力。

（三）音乐器材配备情况

目前，经济实用的电钢琴是各小学的音乐教学器材首选。最近一年，音乐电教板开始在农村小学中广泛应用。据丰山县教育组组长介绍，这几年在教学器材购置上的投入逐年增加，2011年投入70万元，2012年投入80万元，学校的教学设施都得到了很大改善。在采访丰山小学时，笔者参观了一间设施现代化的音乐教室，2名刚刚毕业于湖北工程学院音乐学院的“90后”教师非常自豪地向笔者逐一介绍这里的各种教学设备和用具，从他们充满自信的脸上看到了农村小学音乐教育美好的未来。

但同时，有的小学如港边小学，由于缺乏专业的音乐教师，所购置音乐器材无人会使用，所以该校没有配置音乐器材，显示了音乐教学资源分配的不平衡性。

（四）上级部门对小学音乐教育的态度

各级教育部门对音乐教育都十分重视。为了推广艺术教育，自2010年起，湖北省便在全省范围内开展了“大家唱，大家跳”艺术活动，孝昌县专门设立了“局长杯”“校长杯”歌唱比赛，孝昌县教育局局长和来自全县各乡镇中小学校、县直学校的校长、书记等人都带头参加比赛，掀起了全员参与“大家唱、大家跳”艺术教育活动的热潮，丰山镇也积极响应号召，在各小学普遍开展这一活动。

（五）音乐教师培训情况

自2008年教育部推行“中小学教师国家级培训计划”以来，农村小学音乐教师能获得3个月脱产研修培训的机会，这对提高音乐教师的专业素质和技能起到了一定的作用。另外，为响应湖北省倡导的“大家唱、大家跳”活动，2010年4月，孝感市教育局举办了全市“大家唱、大家跳”艺术骨干教师合唱指挥培训班，全市200余名艺术骨干教师参与了培训，其中70%以上来自于农村学校。

总的来说，丰山镇小学音乐教育的开展情况比较积极健康，其前景也是光明和乐观的，但是，由于经济条件限制，还存在很多不尽如人意的地方，如音乐教育观念的改进、音乐教师队伍的稳定、人员专业素质的培养和提高、教学体系的完善等。

二、几点建议

针对丰山镇几所小学音乐教育的现状，笔者结合实际情况对农村小学的音乐教育提出以下几点建议。 （转第页）（接第页）

（一）加强对音乐教育功能的认识

美国著名音乐教育家托玛斯·塔珀如此总结音乐的功能：“音乐带给我们快乐；音乐要求我们养成遵守秩序的习惯；音乐能赋予我们帮助他人、使他人愉悦的力量；音乐能带给我们伟大而纯洁的思想，在我们心中唤起那种思想。”[1]

从事音乐教育的人应该清醒而深刻地认识音乐的功能以及音乐育人的重要意义，许多教师和家长都认为音乐课与孩子将来面临的中考无关，是一门可有可无的副课，对这样的功利性认识，我们一定要开展批评。在开展音乐教育时，教育工作者不能停留于做表面文章，忙于应付上面的检查，而要真正把音乐教育当作事业去开拓和发展，这样的音乐教育才是最健康和最科学的。

（二）编写音乐教材要符合学生心理和需求

在调查中，笔者让教师对教材的编排谈谈个人的见解，有的教师提出，教材上编选的歌曲太陈旧，建议选编一些当代流行的、深受孩子喜爱的歌曲，例如《隐形的翅膀》一类的既励志又动听的歌曲。笔者认为，音乐教材编写者应当多研究少儿的心理，多听听孩子和教师的意见和心声，而不是闭门造车，否则，所编写的教材必然会脱离教学实际，不受教师和学生欢迎。

（三）开展本地民间音乐教学活动

农村蕴藏着最原始、最丰富的民间音乐宝藏，如地方戏曲、民歌等。笔者建议把优秀的本土民间歌谣纳入课堂，甚至聘请当地民间艺人直接参与教学活动，这样既丰富了课堂教学内容，又传承了本土民间文化，同时也激发了学生对家乡的热爱之情。

（四）建设一支专业的、稳定的小学音乐师资队伍

除了省考的小学音乐教师工资能达到每月2500元（由国家资助）外，其他音乐教师工资普遍偏低，这使有的年轻音乐教师“转行”成为语文、数学老师，导致音乐教师队伍偏离专业化。另外，由于音乐教师队伍主要由年轻的资教生组成，而资教生工作年限短，人员更替频繁，所以农村音乐教师队伍处于一种极不稳定的状态。建议教育部门采取有效措施，稳定音乐教师队伍，例如提高音乐教师工资待遇，为他们提供专业培训机会，对音乐教育年限长、在音乐工作中做出积极贡献的教师予以嘉奖和鼓励等。

（五）开展丰富多彩的音乐竞赛活动

从湖北省“大家唱、大家跳”活动开展的成功经验中，我们看到自上而下的推广模式产生了强大的督促作用，因此，建议在课外广泛开展类似的音乐竞赛活动，如班级竞赛、年级竞赛，内容与形式要多样化，如歌唱表演、器乐演奏、音乐剧、戏曲等，激发孩子的音乐潜能，让其在竞技中学习和成长。

尽管这次调查的范围小，但丰山镇小学是农村小学的缩影，调查结果在一定程度上真实地反映了农村音乐教育现状。调查前，笔者上网查阅了许多相关资料，但现实还是大大出乎意料，农村教育条件真的得到了改善，农村音乐教育也切实得到了加强。目前，国家采取了一系列举措鼓励年轻大学生到偏远乡村支教，这无疑给乡村教育注入了新的活力。

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当前农村音乐教育发展情况不容乐观，究其原因，主要来自两个方面：一是硬件条件滞后，近几年，在政府及社会各界的努力下，农村学校硬件条件较以往有了明显改观，尤其是国家将九年义务教育制纳入法令性条文之后，农村学校的硬件条件和办学水平得到了很大提高；二是音乐师资水平普遍偏低，直接影响农村音乐教学质量的提高，制约农村学生接受音乐教育熏陶。由此可见，师资水平的提高，是目前农村学校的首要任务。国家也为此采取了一系列有效举措，西部国培计划就是为提高欠发达地区教师整体素质的重大专题培训项目。

一、甘肃农村学校音乐教育现状

自2009年12月以来，笔者有幸多次承担甘肃省农村音乐骨干教师培训任务，在培训中了解到目前甘肃农村学校音乐教育的一些现状，归纳为以下几点。

（一）专职音乐教师缺乏

农村学校教师流动性大，师资不固定，师范院校的毕业生不论什么专业，刚进校首先要满足主课任教，音乐专业的教师往往被任为语文、数学、英语等学科教师，其专业在今后的几年当中白白荒废了，这无疑是一种资源浪费，音乐课往往由老弱病残的教师兼任，学科教学质量受到严重影响。

（二）音乐学科硬件条件缺乏

农村部分学校目前还没有配齐专门音乐教室，包括钢琴、投影仪、音箱、打击乐器、合唱台、电子琴、手风琴、教材配套光盘等等，大大地影响了音乐教师教学的正常开展，影响了音乐教学的质量。

（三）音乐教育教学新理念的认识缺乏

农村音乐教师很少接受高层次培训、研修，对新的音乐教育理念缺乏认识，很难突破旧的思想束缚，教学手段单一、教学方法陈旧，很难满足学生的学习需求。

（四）音乐教师待遇较低

由于受多年形成的老观念影响，音乐学科得不到足够重视，在评优选先、工资晋级、提拔干部时农村音乐教师位处弱势，所以教师工作积极性不高，影响教师个体发展。

二、改善农村音乐教师现状的建议

如何改善农村音乐教师现状？我有几点不成熟的建议提出来与各位同行商榷。

1.强化教师专业培训，定期组织进行不同层次音乐教师培训。如音乐教师上岗培训、音乐骨干教师培训、音乐优秀教师培训、音乐名师培训。正如全国开展的“国培行动”充分利用网络资源，发挥远程培训长远作用。

2.提高管理水平，提高管理者的思想认识，加强对音乐教师、音乐教学的管理，制定和采取有利于音乐教师专业成长的制度和举措，促进农村音乐教学水平整体提升。

3.加大音乐教学设备投入，按国家标准配备音乐教室、音乐器材，教学用具、多媒体设备、配套光盘等等。切实改善农村音乐教学硬件基础，以此来推动农村音乐教学与音乐教师的发展。

4.农村音乐教师要树立自主研修的意识，不能存在等、靠、要的思想，我们的学生等不起，可通过丰富的网络资源、相关音乐教育的书籍、音乐教材的挖掘、音乐教参的阅读、自身的艺术素养、音乐教师同行之间的交流、校际间同行的教学研讨等方式来提高自身业务水平。

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关键词：

音乐教育；创造力；大学素质教育

音乐是人类共通的语言，音乐是没有国界的。在人类发展的历史上，音乐发挥着极其关键的作用。音乐可以陶冶人的情操，抒发人类的情感，同时可以发展人类的形象思维，提高他们的创造力和想象力。对于高校学生来说，既可以缓解他们紧张的学习压力，又可以加强沟通，提高他们的鉴赏力和基本素质。

一、音乐教育对大学素质教育的积极作用

（一）音乐教育可以丰富大学生的情感

音乐以其独特的艺术魅力陶冶人的情操，同时通过听觉艺术等形式丰富人类的情感。对于大学生来说，音乐的教育作用不言而喻。大学生是高校教育的主体，随着高校的不断发展和就业压力的增加，大学生的情感教育成为大学生素质教育的一部分。音乐教育通过听觉形式，让学生在音乐创造、投入及欣赏等过程中，结合自身经历和理解，和音乐作品产生情感上的共鸣。而这种情感上的共鸣，极大地丰富了学生的情感生活，抒发了他们的情感体验，同时让大学生在欣赏思考中成长。音乐的创造来源于生活，来源于人类最基础的情感表达，无论什么音乐形式，都离不开生活，音乐是生活经验的凝练和升华。大学生在音乐教育中，可以通过音乐的欣赏增加对生活的感悟，加深对生活的理解，同时通过对艺术家的人生经历、音乐创作背景等欣赏和剖析，感悟生活的真谛，也可以通过音乐欣赏找到情感宣泄的窗口。例如通过对大音乐家贝多芬的人生经历，从中学习那种自强不息、奋发向上的情感素质，使他们的素质得到升华。

（二）音乐教育能提高大学生的创造能力

音乐是人类参与活动最高的活动形式之一。人类在参与、体验和欣赏音乐的过程中提升自身的创造力和想象力。音乐教育的本质是通过音乐这种形式提高学生的创造力和想象力。音乐教育中的即兴表达，可以培养学生把握生活的听觉敏锐感，培养他们精确的节奏感，同时在教育过程中培养他们音乐的理解和感知等。通过这些培养，可以增强学生的想象力和注意力，从而无形之中提高学生创造能力。

（三）音乐教育能提高大学生的审美能力

音乐教育是艺术教育的一部分，而艺术教育最重要的是审美教育。通过对大学生进行音乐教育，可以增强大学生的审美能力。在欣赏和创作音乐的过程中，让学生了解音乐的创作过程，欣赏音乐的动态美和情感美，增进他们对生活的感悟和欣赏，自觉甄别美与丑。音乐教育通过音乐的形式对大学生的精神生活进行调剂，通过听觉等艺术形式让学生感知和欣赏音乐的独特魅力等。

二、当前大学音乐教育存在的不足

随着大学教育教学改革的不断推进，大学培养从单一的

人才培养结构模式向全方位、高素质的人才培养模式转变，尤其是当今社会市场对人才的需求，全方位高素质的全面型人才已经成为社会竞争的关键因素。当前的大学教育是素质教育的一部分，而音乐教育作为大学素质教育的重要组成部分，对提高大学生综合素质具有极其关键的作用。当前大学音乐教育在提供大学生素质方面存在一些不足，具体体现为：

（一）大学教育的音乐教育在非音乐专业的教育比重比较低

相对于思想政治教育和专业课教育等，大学教育中的音乐在非音乐专业的专业教学中的比重比较低。尤其是一些非艺术类学校，音乐教育的课程安排大多以选修课为主，部分专业甚至没有音乐鉴赏课程。

（二）大学教育的音乐教育认识不足

大学生的素质培养着重于思想品德课程和专业课程，而对于非专业课程，如体育、美术和音乐，大学管理阶层没有充分的思想认识，在课程安排中缺乏合理性。大学教育的素质教育虽然已经开始实行，但部分院校还是以学生的技能培训为主要侧重方向，忽视学生综合素质的培养。

（三）缺乏系统的理论体系和教材指导

音乐教育是一门艺术教育，艺术教育则需要专业的教材指导和系统的理论指导，而高校的音乐课程，尤其是一些非艺术类的音乐选修课程，由于课程安排等原因，没有专业的音乐教材，甚至部分音乐教师是非科班出身，音乐课程以欣赏音乐为主，对音乐的创造和剖析没有深入进行，缺乏系统的理论体系。

三、针对当前音乐教育出现的问题对策

（一）在课程安排上学校要有足够的重视

音乐教育是一门艺术教育，也是学生情感宣泄的窗口，尤其是当今竞争激烈的学习环境，音乐能够起到很好的减压作用，同时能在潜移默化中提高大学生的综合素质。对于音乐教育的作用，学校应该有充分认识，并在课程安排上使音乐课程更趋于合理。此外，需要加大对音乐教育的投入力度，如多媒体的建设和音乐器材的建设，都需要学校的支持。

（二）加大对音乐教师的培训力度

音乐是一门艺术课，也是专业性和系统性很强的教育形式。在音乐教育中，教师的主导作用十分重要。学校对于音乐教师的培训极其重要，一方面音乐教师要提高自主学习能力，另一方面通过学校的专业培训让音乐教师深入系统地构建音乐体系，提高自身的专业素养。

（三）对音乐教材要统一进行专业编制和采购

对于音乐选修课程，学校要提供专业的音乐教材。目前大学生的音乐教材都是由大学教师自主编写，因此，对于音乐教材的选择，首先要选择专业性强、有针对性的教材。此外对音乐教材要采取标准化的采购，教材的编写要请专业教师统一编写，以便确保教材质量。

总之，大学音乐教育是提高大学生综合素质的重要教育形式之一，大学音乐教育在培养学生的审美观念、培养学生的创造力及培养学生的情感素质等方面都具有很重要作用。因此，音乐教育对大学生素质的提高和学生和谐健康发展极其重要。

作者：周莹莹 单位：安徽大学江淮学院

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音乐是人类传承先进文化和精神文明的重要载体，是人类宝贵的文化遗产。没有音乐的教育，是个残缺不全的教育。农村偏远地区由于地处偏远，经济落后，观念陈旧，音乐教育资源匮乏，与现代教育目标相差甚远。具体情况如下：

一、农村中小学音乐教育的现状

素质教育的根本任务是培养德、智、体、美、劳全面发展有理想有道德的建设者和接班人，艺术教育，是素质教育的重要内容之一，而音乐教育是实施艺术教育的重要内容和手段，是艺术教育中不可替代的重要组成部分。我国在农村偏远地区音乐教育还存在不可忽视的问题。主要表现在：

1. 音乐教师的专业特长被忽视

目前，大多数农村中小学没有专业音乐教师的现状已基本得到缓和。而专职的音乐教师却很少，往往担任音乐课的教师还要兼任语、数等其他科目，且同其他学科的考评的分大有折扣，使音乐教师难以静下心来发展专业特长，久而久之，专业知识和技能逐渐生疏，不能很好的完成音乐教育任务。

2.义务教育阶段小学音乐教师素质令人堪忧

音乐教育作为一门艺术教育，要求教师必须掌握一定的专业知识和技能，然而绝大多数小学音乐教师缺乏系统的音乐知识，对音乐课程标准和教材挖掘不够，教学方法生硬，呆板、单调。比如，多数小学老师墨守成规地坚持着传统的大声喊唱的带唱模式，一字一句的教唱，且五音不全，无音准意识，更谈不上其他要求了，忽略了音乐教育的艺术性，趣味性，导致学生音乐素质和审美意识低下。到了中学阶段，专业的音乐老师无从下手。

3.教育观念落后

有些经济落后的地方只重视文化课程教育，从而忽视了艺术学科的教育。挤占艺术学科教学时间的现象仍然存在。音乐教育是素质教育中不容忽视的重要内容，也是实施美育、智育和思想教育的重要手段和途径，是中小学生必修课程之一。我们必须改变应试教育的传统思想，重视学生的素质教育。只有不断加强和改革农村中小学音乐教学，才能提高农村中小学音乐教育水平。

4.音乐教学相关的设备设施相对落后

在当今，运用多媒体教学俨然成了“时尚”，然而绝大多数农村中小学由于设备缺乏却仍沿用着传统大声喊叫式的教唱模式，或用录音机让学生跟唱。而简单地常见民族乐器是音乐教学必备的设施，而就这些在农村中小学也少得可怜，甚至根本没有。这样提高学生音乐素质可谓是纸上谈兵。

5.音乐教材内容对农村学生来说有待调整

现行音乐教材的部分内容与偏远地区农村中小学的教育现状不相适应。学生学起来难度大，因而无兴趣，导致教师难以因材施教，不得不抛开教材。从而导致城市地区中小学与农村偏远地区中小学的音乐教育发展极不平衡。

二、改变农村中小学音乐教育现状的对策

音乐家冼星海说过：“音乐是生活中一股清泉，音乐是陶冶性情的熔炉。”法国作家雨果也曾指出：“开启人类智慧的宝库有三把钥匙，一把是数学，一把是字母，一把是音符。”这些无不说明音乐教育的重要性和必要性。音乐教育对于中小学生智力的启迪、人格的塑造、创新能力的培养等有着不可替代的独特作用。然而，在农村中小学，音乐教育现状与新课标的要求相差甚远。针对这一系列问题，必须采取以下措施：

1．要更新音乐教育观念

作为教育行政部门领导，一是要懂得艺术教育，重视音乐教育，懂得艺术教育在诸多方面的功能（美育功能、智育功能、德育功能等），要成为艺术教育的“内行”；二是要关心支持音乐教师的工作，为他们创造条件，充分调动音乐教师的积极性，支持他们的专业发展。三是树立学生德智体美劳都要发展的思想，把音乐教育活动制度化、经济化，既要扎扎实实，又要生动活泼。

2.增加音乐教学设备，合理利用远教资源和网络资源等音乐教学设备

中小学音乐教学中，形象化的直观教学是必要的，他可以提高学生的兴趣，帮助学生理解和掌握有关的音乐知识。因此应适当增添常见的乐器和音乐教学设施；优质教育资源犹如一股清新的山外来风，吹来了先进的教学方式和方法。让远程教育走进课堂，走进学生，提高教学质量。尤其在音乐课上，现行教材中的部分内容离农村实际较远，教学难度大，这时就可以利用网络下载资源为学生提供直观、形象的教材，使一些抽象的东西具体化，让学生耳闻目睹教学内容，便于学生理解，充分调动学生的积极性，积极参与音乐活动，从而有效地提高课堂教学效率，产生事半功倍的效果。同时恰当地运用远程教育进行教学，还可起到省时、省力、高效的作用。

3．抓好音乐师资队伍的培训和培养，提高师资水平

音乐教师的师资水平是影响音乐教育质量的直接因素。要有效合理地利用现有师资，落实音乐教师的待遇和地位，鼓励他们忠诚于音乐教育，提高音乐教学的质量。同时多派教师外出培训学习，以提高音乐教师自身的素质，为音乐教育奠定基础。其次，根据我国农村中小学面广量大，艺术师资严重不足的现状，利用假期或业余时间办班进行专业培训，有组织的挑选乡村学校骨干的音乐教师，轮流训练或组织巡回教学，增加知识面，提高专业水平。作为音乐教师自己，一是要坚持不懈地进行业务自修，力争专业进修和短期培训，保证理论知识、教学方法不断更新；二是要提高课堂教学水平；三是要针对教材进行适当调整，改变以往的教学模式。秉除呆板、单一的教学模式，尽可能结合器乐和多媒体教学，提高学生的自主学习兴趣。

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答:团组行程由国内和国外专业音乐人士为《音乐周报》的读者共同量身打造,科学专业,兼顾音乐探访与参观游览双重目的,是名符其实的“音乐之旅”。

问:团组在那里进行奥尔夫教学培训?国外培训专家是谁?授课内容有哪些?是否有翻译?

答:此次行程中奥尔夫专业教学培训由奥地利莫扎特大学奥尔夫学院教学培训专家Micaela Grüner、Christine Sch?nherr、Micaela Grüner授课,授课方式为15人以下小班(配专业中德文翻译),内容为器乐与游戏、律动与幼儿课、打击乐,德国慕尼黑奥尔夫基金会Manuela Widmer博士将为全体团员做题为“奥尔夫教育发展和现状”的培训,授课之余,团员将参观奥尔夫博物馆、一睹奥尔夫先生手稿、奥尔夫先生使用过的乐器等珍贵资料。

问:作为此次团组的特色,国内的奥尔夫培训专家是哪位领队?

答:中央音乐学院继续教育学院青年奥尔夫培训专家管慧丹老师将作为带队专家陪同全体团员前往国外,课余时间及旅途中,管老师将为团员解答关于国内奥尔夫音乐教育的相关问题,并适时向全体团员传授其丰富的奥尔夫教学经验。

问:我如果报名前往,将与哪些人同行?

答:团组同行人员均为音乐行业相关从业人员、奥尔夫专家、国内各大院校教学法教师、培训中心音乐教师、琴行、亲子中心的奥尔夫教师,方便同行间的交流与沟通。

问:费用为何比同类旅行团贵?

答:包含项目多,除去一般团组费用,报价中还包含国外所有培训及翻译费用,其他如平常所需自费项目,如:机票税及燃油税、司机导游小费、多达8处游客必去的景点门票等都已包含在报价之中。

规格高,全程由国家外国专家局和驻外使馆双重认定的专业培训渠道接待,商务团组用车及领队,安全可靠,意大利段酒店升级为四星级,保证全团住宿品质全程基本一致。

无购物,因属专业培训团组,全程无强迫性集体购物时间,每天车程不超过4小时,宽松行程意味着不必“走马观花,上车睡觉,下车照相”,有效参观时间大大延长。

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新课程的颁布与实施犹如一道春风，推动我国音乐教育事业迅速向前发展。但是，由于我国经济文化发展不平衡，广大农村地区音乐教育发展仍然缓慢而滞后。音乐教师作为音乐教育系统的重要组成部分，他们的专业水平直接关系着音乐教育的发展，因此，要促进农村音乐教育发展，就必须关注农村音乐教师专业发展。

一、农村音乐教师专业发展存在的主要问题

农村音乐教师专业发展现状不容乐观，主要问题如下：

1、专业知识贫乏、单一

长期以来，农村地区由于音乐师资的缺乏，很多音乐教师是兼带音乐课的其它课程教师，他们中很多人没有受过正规的音乐教育，音乐专业知识非常贫乏。另外，农村音乐教师学历普遍偏低，而农村条件的限制使他们缺少接受专业音乐培训的机会，因而在音乐素养，音乐教学理念、教学方法、教学技巧等方面都存在着很大缺憾。在面对新课程、新教材的要求时，他们往往感到力不从心。另外, “重技艺轻理论”、忽视音乐理论和音乐教育理论知识的掌握的现象也很突出，导致了一些教师专业知识单一。由于没有理论基础作为教育教学的支撑，这些教师教学时往往照搬音乐教案，在教学中缺乏自己的思考，其结果是经验无几，专业发展不尽人意。

2、专业能力欠佳

音乐教师的专业能力包括音乐教学能力和综合能力。由于音乐专业培训费用较贵，农村音乐教师们经济能力有限，使得许多教师较难获得优质的在职培训，这影响了他们的专业发展，这在一定程度上导致了他们的专业能力欠佳。笔者调查还发现多数农村音乐教师很少读教育理论书籍，用他们的话来讲：教育理论是纸上谈兵，对教学实践没有什么用处，读了也起不到多大作用。另外，许多农村音乐教师们教学时很少在教学中进行音乐教学研究。在这种按部就班、机械循环的教学过程中，他们的音乐教育教学能力提高极为缓慢。

教师的沟通交往等综合能力也直接关系着教师的专业发展。笔者发现一些农村音乐教师由于交往沟通能力不强导致他们的音乐课堂成为放任型和冲突型两种不良课堂。在放任型课堂里音乐教师任由学生的喜好来选择音乐教学内容，比如学生喜欢听流行音乐，音乐老师就把播放流行音乐作为主要的教学内容，在这样的情况下，新课程的要求成了一句空话，教师的专业发展更是无从说起。而在冲突型课堂里，教师缺乏与学生的良好沟通使得音乐课堂成为教师和学生冲突和对立的“战场”。这种不良的师生人际关系导致音乐教师们自我效能感下降，职业倦怠显现，很多音乐教师逐渐敷衍教学，得过且过，专业发展因此停滞不前。另外，教师的沟通交往能力也体现在教师与同事的沟通中，良好的沟通能力使他们相互学习，汲取经验，这显然有利于教师们的专业发展。

3、专业信念有待加强

教师的教育信念是指教师自己选择、认可并确信的教育活动观，它反映的是教师对教育、对学生以及学习等的基本看法。⑴教育信念作为沉淀于教师心智中的价值观念，总是以一种无意识的经验假设控制着教师的行为（教师行为往往是其教育信念的实现和表现）。⑵长期以来，音乐课程在农村是副科地位，许多音乐教师看不到自己职业的价值而缺乏坚定的教育信念，这影响了他们的工作情绪，使他们无心在教学过程中学习、积累经验，因此难以获得专业发展。还有很多音乐教师没有认识到音乐教育的本质是什么，他们认为音乐课只是唱唱歌、听听音乐、教教识谱。更有些教师认为农村孩子音乐基础差，新课程的要求在农村无法实现，因此对音乐课程改革采取消极看法。在这种错误的专业信念指引下，这些音乐教师不是积极思考如何改进自己的教学方法、提高专业能力，而是日复一日、年复一年地重复着过时、错误的教学法，这种错误的教育信念导致他们的音乐课堂教学背离了新课标的要求，也阻碍了教师们自身的专业发展。

二、促进农村音乐教师专业发展的对策

个人层面

1、 坚定教育信念

教师的教育信念与他们的专业发展密切相关。因此，音乐教师们有必要理解音乐教育的重要性和价值从而坚定自己的教育信念，使自己全身心地投入到音乐教育事业中，并视教学为生活中的乐趣，充满热情、心情舒畅地进行专业学习并在教学中思考、研究，这种满怀激情的工作状态有助于音乐教师们的专业发展。另外，农村音乐教师们需要对音乐教师专业有正确的信念，以指导个人努力的方向。例如，他们应该明白音乐教师应具备怎样的专业素质，以及如何拥有这些专业素质；面对教育教学改革的新要求应如何提升自己的专业水平以满足音乐教学的需要；面对农村简陋的教学条件，音乐教师需要增强哪方面的专业知识从而更好地进行教学等等。音乐教师正确的教育信念对他们的专业发展具有重要作用。

2、学会正确归因

音乐教师能否对农村音乐教育教学中出现的问题进行正确归因也影响着他们的专业发展。一些农村音乐教师将农村音乐教育落后归因于所在地区条件差、环境差，学校音乐设备缺乏，学生音乐素质差等外部因素，在这种错误归因下，他们认为自己在这样的教学条件下很难取得很好的教学效果，就算学习了先进的音乐教学理论和教学方法在这种环境中也运用不了，于是怨天尤人，失去了专业学习的积极性和在工作中积累经验、反思、学习的主动性。如果音乐教师们认识到音乐教师专业水平与农村音乐教育发展缓慢密切相关，就能激发他们的责任心，从而思考如何通过提高自己专业水平来改进音乐教学。因此，正确归因能在一定程度上促进农村音乐教师们的专业发展。

3、利用网络资源

农村教师常年工作在农村地区，发展空间相对狭隘，信息闭塞，与外界的联系较少。信息技术的跨时空性将为农村教师专业发展提供便利，也为农村教师与其他地区教师架起了沟通的桥梁。⑶网络信息的快速传递让农村音乐教师们足不出户就能了解到音乐艺术的学术动向和前沿的教学思想，这有助于他们更新观念，跟上本专业的最新发展，激发专业学习的冲动和愿望。另外，网络上丰富的学习资源如网络课堂、网上期刊杂志报纸、各种音乐网站等等都可以成为农村音乐教师们提升专业水平的好帮手，网络的快捷方便也弥补了农村地区交通不便以及外出培训费用贵带来的农村音乐教师进修难的问题。

4、坚持教学反思

波思纳认为，如果一个教师仅仅满足于获得经验而不对经验进行深入思考，那么即使他有20年的教学经验，也许只是一年工作的20次重复。因此，音乐教师要获得专业发展就必须进行教学反思。教师的教学反思是指教师个人以自己的教学活动为对象，对其中的教学行为教学现象和教学问题进行审视分析探讨研究从而最终解决问题并促进自身专业发展的过程。⑷教师们在教学反思中能提高自我觉察水平和自我专业意识，从而看到自己教学中的不足，专业上的欠缺，激发专业发展的主动性，最终促进专业发展。

学校制度层面

1、完善教学设备

农村学校音乐教学设备严重不足：没有专门的音乐教室、缺乏与音乐教学配套的图片音响资料，甚至连教学用的乐器都不能保证的“简陋”条件成了农村音乐教师们顺利进行教学的拦路虎。在这样的教学条件下，一些教师养成了得过且过，敷衍教学的习惯。因此，学校通过完善教学设备来创设良好的教学环境，一方面能让音乐教师们感受到学校对音乐课程的重视，增强了他们专业学习的信心，另一方面也便于音乐教师们开展教学研究，在实践中获得专业成长。

2、为教师减负

许多农村音乐教师在教学音乐课程的同时还兼有其他课程，他们往往要备好几种不同的课。有调查显示，一学期平均每周课时在16节以上的农村音乐教师多达50%，另外还要组织课外活动、为节日编排文艺节目。繁重的工作让一些音乐教师即使有心想要提高自己的专业水平，也感到力不从心。因此，农村音乐教师们的专业发展需要学校的支持，需要学校为音乐教师们“减负”，让他们专职于音乐课程的教学，能有更多的时间和精力用来学习“充电”、进行教学反思和研究，从而不断丰富和更新专业知识，提高教学能力。

3、为音乐教师培训进修提供财政支持

音乐课在农村中小学是可有可无的课程，学校常忽视了音乐教师们的培训，音乐教师培训进修费用一般由教师个人承担。但许多农村教师家庭负担较重，加之音乐专业培训所需费用较贵，培训进修所带来的经济负担严重影响了教师参加继续教育的积极性。因此，学校有必要把教师专业发展所需经费列入专项经费纳入财政预算之中，为农村音乐教师专业成长提供必要的资金支持，激励他们沿着专业化方向发展。

4、完善年度考核机制

笔者调查还发现，许多农村中小学在教师年度考核中更多地关注形式化的东西，比如学生考试分数、升学率、教案、出勤率等，而那些上进好学的音乐教师在年终评比时并没有更多优势，这造成了“学与不学一个样”的局面，成为音乐教师们专业发展的消极因素。因此，教师专业发展必须纳入年终考核评价机制之中。学校应每学年对不同学历、不同职称、不同学科的教师分别提出专业发展要求，制定符合他们实际的专业发展规划，并在学年末对教师们的专业发展计划完成情况进行评估，并把评估结果与年终评比密切结合起来，使那些自觉提高专业水平的教师得到精神和物质上的满足，促进教师们专业发展的积极性。

5、构建学习型校园文化

构建学习型校园文化能形成良好的学习氛围，营造人人爱学习的校风，以提升教师们的专业水平。具体形式如下：1)网络培训。学校利用网络为平台，为教师们播放教育理论专家和教学名师的学术报告、各种专业课的教学视频、特级教师的观摩课录像，并要求听课教师记听课笔记、写课后感。2）阅读和论文撰写。学校每学期为全校教师制定“读书规划”并要求教师们写读后感和撰写论文，将读书笔记完成情况与情况与年终评比密切结合。3)教学教研活动。按不同专业分组，采用集体备课、平行研究课(即一课多讲)等校本研修的形式，为教师提供更多合作和学习的机会，形成浓厚的团体合作的教研氛围。并定期就教师在教学过程遇到的难点、重点进行讨论，让每个教师畅言自己的教育智慧和教学机智，互相交换意见，互相启迪，经验共享。

审视当前农村音乐教师专业发展现状，我们可以看出农村小学教师专业发展面临着很多问题。农村音乐教师专业发展需要农村音乐教师们自身的高度重视，也需要学校政策和制度为他们的专业发展排忧解难，提供良好的专业发展环境。我们相信，农村音乐教师专业发展了，农村音乐教育质量一定会显著提升。

参考文献

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[6]Jacobson, Wayne．Learning, culture, and learning culture．Adult Education Quarterly．1996-47

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音乐基础教育尽管在近年来有了迅速的发展，但由于起步晚、基础差，仍存在着一些误区或者说亟待解决的问题，“只有搬开了绊脚石，我们才能顺顺利得地向前进”，要改革和创新音乐基础教育，就必须走出在音乐教育中存在的各种误区。

一、音乐基础教育要走出“专业教育”的误区

有报道曾披露过这样的调查信息：“现在的中小学生绝大多数都喜欢音乐，但绝大多数中小学生都不喜欢音乐课。”究其原因，是由于不少教师把中小学音乐课上成了音乐专业课，给学生进行纯粹的音乐专业知识，专业技能训练，要求学生背记的东西太多，人为地增加了学生学习音乐的难度与负担，久之，导致学生害怕进音乐课堂。这种现象不能不令我们每一个音乐教育工作者担忧。要走出中小学音乐课堂“专业化”的怪圈，还给学生学习音乐的快乐与兴趣。

1.正确把握中小学音乐教育目标。教育目标是我们实施教育行为的指南，只有正确把握了中小学音乐教育目标的尺度，我们才能恰当地开展中小学音乐教育教学活动。中小学开设音乐这门艺术课程，并不是要我们培养音乐艺术专门人才，这起码不是我们的主要任务，我们面对的是普通中小学校的普通中小学生，应该在培养和提高学生对音乐的学习兴趣方面下功夫，使学生能够通过欣赏音乐、感受音乐、表现音乐，来体验生活的美妙、感受人生的快乐，使其在情感、性格、兴趣、审美等方面产生良好影响，树立创造生活的信心，为今后的学习与提高奠定基础。

2.提高中小学音乐教师素质。中小学音乐教师素质的优劣，将直接影响到中小学音乐教育创新的成败。目前中小学音乐教师，大都毕业于各音乐大中专院校，他们在学校接受的都是正规的音乐专业培训，对中小学音乐教育的内容与方法接触甚少、研究不多，一旦走上音乐讲台，就只能用在学校学到的音乐专业知识和技能及自己经历过的技能训练方法来应付课堂，更有甚者，在专业上有的会唱歌不会弹琴、有的会弹琴不会跳舞、有的会跳舞不会写曲等，师资问题已成为制约中小学音乐教育创新的至关重要的因素，因而要下大力气对中小学音乐教师进行中小学音乐教育艺术的培训（各音乐大中专院校也应加大改革力度），使他们具备现代教育教学思想，掌握现代教育教学手段和方法，使之整体素质得到提高，以适应中小学音乐教育创新的要求。

3.优化中小学音乐课堂教学。课堂教学活动是培养学生创新意识和创新能力的主渠道。传统的音乐课堂教学缺乏开放性、参与性、自主性，忽视了学生的主体作用――学生自己对音乐的体验、思考与判断，压抑了学生课堂学习的主动性、积极性、创造性，学生的创新品质从何培养？在音乐课堂教学中，我们必须更新教法、创造条件，让学生积极主动参与教学活动。学生只有在“动”起来，“舞”起来的过程中，才可能有创新的体验，才可能产生创新的欲望，才可能有所创新。

二、音乐基础教育要走出“支撑门面”的误区

长期以来，音乐教育已成为许多学校和家长“支撑门面”的招牌之一。为了参加各级各类的音乐方面的比赛，学校挑选少数学生成立几个音乐专业队组进行强化训练；为了迎接上级的各种检查，学校排练几个文艺节目演出汇报，这样，投入的人力、物力少，又见效果；领导见了，认为学校艺术教育有成效；获了奖，给学校和家长争了光，学校和家长有了炫耀的资本，都高兴。长此以往，形成恶性循环，学校只重视韵队组少数学生的训练，以此来支撑门面，将大部分学生拒之音乐教育的门坎之外，淡化了音乐教育的普及，音乐教育活动开展的极不实在。因此，要创新中小学音乐教育，就必须打破“门面”观，还给学生学习音乐的权利，注重音乐教育的实效性。

1.摆正中小学音乐教育在学校教育中的位置。有了正确的办学思想，才会纠正不良的教育行为和动机。中小学作为义务教育阶段，不仅仅是为了培养学生给学校或家长争光，开设中小学音乐课程，也不是为了培养几个尖子生，其根本目标是为了育人。不要因为音乐课程不是中专、高考科目，而不被学校和家长所重视，淡化这门课程的的教育教学活动，轻视这门学科的育人功能----“其他教育无法替代的作用”，仅仅把它作为支撑学校和家长门面的招牌的观念和行为是不可取的。要实施素质教育，就要摒弃“门面”思想，把中小学音乐教育与其他学科和教育放在同等重要的地位，正规开放课程，正常开展各种教育教学活动，注重实效，这样才能真正形成教育的合力，全面提高学生素质。

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我国音乐事业的发展、音乐教育的进步在近些年速度较快。尤其在大中城市，人们对音乐艺术十分崇尚，对音乐教育抓得很紧。但同时应看到，我国广大农村的音乐教育仍然处于落后状态，而且形势十分严峻。

1．音乐教学观念落后，领导不重视。目前，我国正在大力推行的素质教育，对乡村中小学的影响力度不够，没有从根本上转变大多数乡村小学教师和领导的教学观念，不少学校仍把各种统考分数作为评价教师和学生的惟一标准。因此，忽视音乐教学、占用或“砍掉”音乐课的现象就是不可避免的了。显然，这是造成乡村小学音乐教学现状的一个最主要原因。而且在农村小学，乡、校一级的基层领导对音乐教育、教学知之甚少，且本身艺术素质低。他们认为音乐是人人都可教的课，所以凡是认为教不好“主课”的老师就去教音乐，音乐教师当然就低人一等，于是纷纷改行。

2．音乐教师素质不高，缺少正规培训。目前在乡村小学音乐教师师资力量中，仍有一定数量的非专业教师在课堂上从事音乐教学。由于没有接受过正规专业培训，学校的钢琴教师不擅长弹奏，上课不用，只成了学校的办学硬件摆设。在教学理念、教学水平、教学方法、教学技巧等方面以及对新教材的适应性上，都存在相当大的差距。这种现象反映了小学音乐教师的音乐技能素质急待提高。音乐教师尤其需要专门培训，但实际上他们接受正规教育和培训的机会却少得可怜，教师音乐素质不高，是造成目前乡村小学音乐教学质量低下的又一原因。。

3．音乐教学条件差，对音乐教育的投入不足。首先，缺少音乐专用教室。在农村中小学，不仅音乐唱游活动难以开展，就是学生上课也受到制约。学生坐在原来的班级教室上课，受课桌、凳子、学习用品等影响，学生在音乐课上的活动空间受到束缚，有时需要练声、唱歌，全班学生站起来都很困难。更重要的是，在原来的班级教室上音乐课，发出的声响，势必会影响到其他班级上课。可见，没有专用音乐教室会有许多不便。其次，缺少音乐教学所必需的多种教学设备和相应的音响、音像资料。电脑、多媒体、影碟机、投影仪等设备，极少用在音乐教学上。由于没有独立的音乐教室，也就使得音乐教学的设备缺少独立性，教学条件得不到保障。由于经济较为落后，并且发展相对缓慢。于是在这种情况下地方政府在教学上的投入就显得很低，在音乐教育上就更是微乎其微。也就没有更多的财力去添置音乐教学设施了。更不要说引进优秀的专业音乐教师。有的学校连一架普通的风琴都没有就更谈不上钢琴、电子琴、音响、多媒体等现代化的教学设备，即使有一些音乐教学设备也并未真正用于日常的教学中，最多也不过是在公开课或赛课等时候用一下。

国民音乐教育的基础在中小学，同时主要的教育对象又在广大农村，然而农村中小学音乐教育的师资数量如此奇缺，质量如此之差，显然不符合九年义务教育教学大纲的要求，同时与培养高素质的跨世纪人才极不相适应。为此建议：

（1）各级领导要进一步加强对农村中小学音乐教育的认识，将其真正列入议事日程，关心和支持农村中小学音乐教育事业。

（2）按《九年义务教育教学大纲》要求，理直气壮地把音乐教育列入必修课程，保证授课时间和教学质量。

（3）加强师资培训工作，各高等音乐学院、综合大学音乐科系、师范院校，加紧培养，扩大招生，采取灵活多样的方法，加速培养农村音乐教育的师资力量。各县市教师进修学校要加速音乐教师的轮流培训工作。同时采取有力措施保证音乐人才安心农村任教。

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2．在这种传统的教学活动中，主要还是音乐教师作为主导，以灌输的方式将音乐知识传递给学生，学生还是处于一种被动的地位接受这些知识。

3．这种传统而简单的教育形式，决定了高职音乐教育活动的一些问题较为明显。具体来说，这种音乐教育方式，无法全面有效地满足必然具有差异性的教学对象的个性化学习需求。

4．音乐教师队伍教学水平整体较低，以及不同教师之间的素质差别，也都难以保证在同样的音乐课堂教育中达到同样的教育效果。

5．过于简单的音乐教育方式无法深入激发学生对音乐学习的兴趣，不利于高职音乐教育实现良好的有效性。这些问题已经在很大程度上制约了高职音乐教育的健康发展，不利于高职院校在音乐教育方面的工作推进。

6．这种教育现状，也造成了高职生学习在掌握音乐知识和提高人文素养方面的成效并不是很理想，学生只是简单地听一听一些流行音乐，而对学习和掌握音乐知识以及演奏技能等却难以激发内在的兴趣。

7．此外，高职音乐教育的音乐资源也较少，造成了高职音乐教育由于发展基础的薄弱，在未来发展和提升的能力也较差，没有能力在音乐教育活动中加大前进步伐。

二、有效增进高职音乐教育水平的主要对策

（一）全面强化对音乐教学的重视，推进教学体制革新

1．从领导层面到直接实施教学活动的教师，都要对高职音乐教学有着充分的认识，并且给予足够的重视。

2．高职院校要从上到下地明确音乐素质会直接作用于学生的素质教育和学校的教学质量的重要作用，从而在主要领导的带领和推动下，采取各种有效的教学措施，加速解决高职音乐教育中的发展问题。其中，应当重点推动高职音乐教学管理体制的演进。

3．在这一过程中，应当注重从音乐教师和学生群体中获取革新的意见和建议，从而以此为基础，使得高职音乐教育活动的改革发展能够更好地符合实际需要和发展需要，实现科学发展。

4．在全校范围内筛选音乐人才，对在校内外音乐活动及比赛中获奖的学生进行奖励，并形成制度。

5．在全校范围内设置音乐兴趣小组，组织音乐爱好者参加校内外各类音乐活动、音乐讲座、音乐比赛等。

6．挑选有音乐杰出才能的学生进行深造，指派专业教师对其进行一对一辅导。

7．创办音乐网站、音乐刊物，鼓励学生发表音乐作品、歌词、音乐评论、剧本，并派教师对网站和刊物进行监督引导。

8．对在音乐方面有兴趣的学生进行就业实践指导，鼓励他们参加就业培训，推荐企业实习。

9．将音乐教学与心理健康结合在一起，教会学生借助音乐排解心中苦闷，舒缓心理压力，树立积极的人生观。

（二）丰富音乐教学内容，保证音乐教育具有时代性

1．大力推进音乐教学内容和方式的丰富和发展，对于正处于快速发展和转型发展阶段的我国社会来说，从经济领域到科技领域，从科技领域到文化领域等，都爆发出了强大的活力，促使音乐领域也快速发展，从而出现了非常多先进的、符合生活实际的、体现时代特点的音乐作品以及音乐传播形式。这种状况为高职音乐教学内容和形式的多样化发展准备了充足的素材和源泉。

2．运用这些素材，高职院校的音乐教学力量可以紧密结合自己的教学特色，将学生的实际学习需要作为基础，科学而合理地选择适合教学发展的音乐元素，全面设计和重构音乐教学的内容和形式，从而在有效挖掘学生们参与高职音乐教育的学习兴趣的同时，也可以有利于高职院校音乐教学体系的拓展和丰富，使得时代元素注入到高职音乐教育里，增加该项教育的生命力和活力。

（三）提升教师专业素养，加强音乐教育力量

1．为了有效增进音乐教师的教学能力，就一定要促使音乐教师的综合专业教学能力得到全面的强化。这就是说，不只是要帮助高职音乐教师全面加强和不断更新音乐专业素养，同时，也要帮助高职音乐教学力量在教学能力上的增强。

2．组织和开展更加丰富的专业培训和教育活动，为音乐教师掌握音乐教学相关的、更加全面的多领域专业知识提供平台和渠道，保证教师不但能够掌握音乐和教学专业知识，而且能够更加广泛地了解和熟悉美学以及心理学等相关领域的知识和技能，从而保证音乐教师成为复合型的教学专业人才，同时，也能够使得高职音乐教育更加有效地和素质教育结合在一起，更好地体现高职音乐教育的意义和价值。

（四）加大教育硬件环境建设，全面消除发展瓶颈

由于现阶段资源的贫瘠是我国高职音乐教育活动发展的重要障碍，因此，应当全面加大教育投入。除了前面所说的要丰富教学内容和活动、激发学生兴趣、提升教师队伍水平等软环境建设，也要针对性地加大高职音乐教育所需要的各项硬件资源的投入。通过推进音乐教育的基础设施建设，使得硬件基础能够更好地为音乐教育软实力的增强提供更加优越的发展平台，更好地发挥软环境优化成效，从而使得高职音乐教育得到全面的推进和提升。

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音乐教育是通过唱歌、音乐知识和技能训练等对学生进行美育教育，它是实施素质教育的重要途径，对于培养学生的综合品质，提高全民族的素质和文化素质有着重要的作用。在广大农村，音乐教育几近空白，孩子们几近乐盲，这与科教兴国战略、素质教育要求相差甚远。针对现状，在农村留守儿童中开展音乐教育，既能使学生陶冶性情、丰富感情、发展智力、活跃思想，又能鼓舞学生努力学习，奋发向上，影响世界观的形成，造就其健康心理。所以努力改善音乐教学质量是影响孩子心理健康的重要手段。

一、农村小学音乐教育的现状

1.教学观念落后，领导不重视。目前，我国正在大力推行的素质教育，对乡村小学的影响力度不够，没有从根本上转变大多数乡村小学教师和领导的教学观念，不少学校仍把各种统考分数作为评价教师和学生的惟一标准，跳不出“片面追求升学率”的窠臼。因此，忽视音乐教学、占用或“砍掉”音乐课的现象就是不可避免的了。显然，这是造成乡村小学音乐教学现状的一个最主要原因。

2.音乐教师素质低下，缺少正规培训。目前在乡村小学音乐教师师资力量中，仍有一定数量的民办教师发挥着较大的作用。由于没有音乐教育专业毕业的真正意义上的专任音乐教师，学校的钢琴民办教师不擅长弹奏，上课不用，长期闲置，只成了学校创品牌验收的办学硬件摆设。由于民办教师一般没有接受过正规培训，因而在教学理念、教学水平、教学方法、教学技巧等方面以及对新教材的适应性上，都存在相当大的差距。这种现象反映了小学音乐教师的音乐技能素质急待提高。

3.教学条件差，缺少相关设施。首先，缺少音乐专用教室。在农村小学，不仅低年级的音乐唱游活动难以开展，就是中高年级的学生上课也受到制约。学生坐在原来的班级教室上课，受课桌、凳子、学习用品等影响，学生在音乐课上的活动空间受到束缚，有时需要练声、唱歌，全班学生站起来都很困难。更重要的是，在原来的班级教室上音乐课，发出的声响，势必会影响到其他班级上课。可见，没有专用音乐教室会有许多不便。

4.对音乐教育的投入不足。农村长期以来由于经济较为落后，并且发展相对缓慢，在财政收支方面比较困难。于是在这种情况下地方政府在教学上的投入就显得很低，在音乐教育上就更是微乎其微。在这种情况下要发放教师的工资都很困难，也就没有更多的财力去添置音乐教学设施了。

5.音乐教材内容偏深。现在的有些音乐教材与农村小学的教学现状不相适应。教师教起来吃力，学生学起来费劲。在此情况下，不少学校虽然订了教材，但无法按教材的要求施教，以至不得不抛开教材。许多教师不讲乐理知识，不渗透五线谱常识，没有音响资料，更谈不上如何去欣赏各类体裁的音乐作品，致使音乐课缺少系统性、多样性和丰富性，从而破坏了音乐教学的整体。

二、改变农村小学音乐教育现状的对策

1.更新教育观念，全面实施素质教育。要改变当前农村小学的音乐教育状况，首先应提高对音乐教育的认识，大力倡导音乐教育的新理念。各级教育部门的领导，尤其要更新教育思想观念，激活思维，将由应试教育转向素质教育这一变革推向深入。严格按照《音乐新课程标准》的要求实施音乐教育，建立正确的教师评估机制，彻底消除“正课”与“副课”的偏见，让农村小学的音乐教育正常有序地开展起来，把欢乐和美的感受还给孩子们，让每一个孩子确实拥有接受音乐教育的权利。

2.加强师资队伍的建设。加强音乐教师的师资队伍建设是提高小学音乐教育质量的首要问题。首先，有效合理地利用现有师资，要充分发挥现有师资的长处，为这部分师资力量作用的发挥创造良好的环境。同时，音乐教师在教师评优评先活动中与其他学科的教师一视同仁，只有这样才能提高音乐教师的工作积极性。其次，面对农村专业音乐教师不足的情况，学校应该用优厚的待遇引进专业的音乐教师，如果经济有困难的地区和学校也可以加大对兼职教师的专业培训力度，提高音乐教师素质。

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1、对音乐教学重视不够

教育管理部门重智育、重升学率、轻美育的现象相当严重。我国长期受计划经济的影响，城乡差距明显。在农村的中小学，由于经济、社会文化发展的极不平衡，导致国家的音乐教育政策方针不能很好地在农村中小学实施。各级农村教育管理部门的轻美育的观念较为严重。导致农村各级教育管理部门轻美育的原因主要是中考和高考两个重要的转折点。这样就“造成了全国不同地域考生之间受教育权的不平等”。只有考试升学的科目才是“主课”，音乐、信息、美术等科目都是“副科”、“小三门”，对这些科目视作可有可无。

2、师资队伍十分缺乏

音乐教师师资十分短缺。师资为教育之根本，其水平的高低将直接影响学校在某学科领域的教学水平。加强教师队伍建设是提高教学质量的根本保证。农村中小学音乐教师短缺现象十分突出。据有关资料显示，我国现有农村中小学90多万所，其中音乐教师近10万人，若按每校配备1名音乐教师，以目前全国所有的音乐院校的师资培训能力，尚需60年的培养才能满足这一要求。而事实上，农村中小学专业化音乐教师缺口非常大，大批农村学校根本就没有专业音乐教师。在乡村中小学音乐教师师资力量中大部分是当地的民办教师。有的教师甚至身兼多门学科。他们很少受过正规的音乐教育，又缺少接受音乐培训的机会，缺乏必要的音乐素养，在教学理念、教学方法、教学技巧等方面，都存在相当大的缺憾。教师音乐素质低，是造成目前乡村中小学音乐质量低下的重要原因。因此，重视对音乐教师的培养和继续教育，是提高音乐教学质量的一个有效途径，也是加强和提高乡村小学音乐教学质量的根本性措施

3、音乐教师素质低下

为解决目前音乐教师紧缺问题，很多音乐教师都是半路出家，理论水平低，综合技能差。由于教师水平有限，有的学校把音乐课当成唱歌课，对于音乐知识根本不作要求，严重制约了学校音乐教育的发展。现在农村中小学只有三分之一的音乐教师学历达到了基本要求。

4、教学设备陈旧简陋

在对部分农村中小学音乐器材配备状况的调查中发现，只有少数学校的音乐教学器材配备能够达到国家音乐教学器材配备标准要求，大部分学校音乐教学器材配备率只能达到20-30%水平；音乐教学所需的音像资料、图书资料和专用教室等设施更是匮乏，与建设标准要求相差甚远。 农村中小学音乐教育是美育的基础，面对音乐教育师资紧缺，设备简陋，教学质量低下，重视程度的不足等现状，我们应该采取相应的措施，增加投入，提高音乐师资水平，培育中小学生的基本音乐素质。改变农村中小学音乐教育的落后状态是当前提高农村中小学教育质量，缩小城乡差距的当务之急。

二、改变现状应采取的对策

针对农村学校反映出来的上述问题，迫切需要采取相应的对策：

1、更新观念提高认识

加强中小学音乐教学，提高青少年学生的美育素养，是增强学生思想道德建设的有效手段。必须要提高对农村中小学音乐教育的认识，统一思想，多关心支持农村中小学音乐教育事业。要按照音乐课程标准要求规范开设音乐课，积极开展音乐艺术实践活动，为学校音乐教育提供政策上强有力的保障，为农村中小学音乐教育的发展保驾护航。

2、改善办学条件

音乐教学设施是实现课程标准的保证。各级政府、学校要加大对音乐教育的投人，保证学校音乐教育教学的正常进行。同时也要加大音乐器材的投人，条件较好的学校可配备高档乐器和教具，条件差的学校也要配备必要的乐器和教具，促使音乐教育的健康发展。学校应配置音乐专用教室和专用设备，如钢琴、风琴、电子琴、音像器材、多媒体教学设备以及常用的打击乐器、民族乐器及西洋乐器等。学校图书馆及教研组应购音乐书籍、杂志、音像资料等供教师备课、进修和研究使用；学校阅览室也应配置音乐读物、杂志和音像资料，供学生收集、查阅资料使用。

3、加强师资队伍建设

稳定和加强农村学校音乐教师师资队伍建设，是农村音乐教育改革的一个重要保障。它对学校的其他教育教学工作也将起到积极的作用，是提高中小学音乐教育质量的首要问题。因此首先要有效合理地利用现有师资，要充分发挥现有师资的长处，为他们的能力发挥创造良好的环境；其次，面对农村音乐教师素质低下的情况，学校应该加大对兼职教师的专业培训力度，充分发挥业务能力较强的教师的带动作用，通过本校教师出去听课学习到请在教育教学上有突出成就的教师来校讲课等多渠道，提高教师音乐素质修养及课堂实践等艺术，达到音乐教师整体素质的全面提高。