核心素养的音乐教学范文

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1.通过引入故事，渗透音乐情感体验

故事与音乐的联系具有不可分割性。只有故事的发生，人们才会产生不同的情愫，继而在寻找表达的突破口时便能与音乐产生对应。如此，才能创造出更多风格和节奏的音乐旋律。同时，小学阶段的学生，往往对“故事”都具有强烈的兴趣和好奇心，对于激发学生的思想、情感的起伏有着良好的优势所在。故而，在音乐教学中结合故事的导入对学生进行教学，能够有效将音乐情感体验一项核心素养之要素渗透进来，确保课堂教学目标的实现。例如：以《打虎上山》一节的教学为例，由于本节是现代京剧《智取威虎山》中主角人物杨子荣的主要唱段之一，因此，笔者便借助于此将“杨子荣打虎”的故事片段引入在课堂中展开了教学。如：笔者首先向学生们描绘了东北林海雪原下广阔、茫茫的壮丽景色，并利用多媒体屏幕向学生展示了相关的图片来对故事的情境加以渲染。之后，绘声绘色的讲述了杨子荣如何临危受命去剿匪擒“座山雕”，如何上山途中遇虎、杀虎等。将剿匪的险恶与打虎的惊险两相对比，引导学生去体验《打虎上山》选段旋律在表现杨子荣慷慨激昂的战斗豪情的情感。而学生们在对故事前因后果的了解之下，对音乐的情感表达体会也愈发深刻，为素养的渗透奠定了坚实的基础。

2.结合舞蹈演练，渗透音乐实践能力

音乐实践能力这一要素是音乐素养的重点，包括对音乐的表达、表现能力，欣赏与审美能力等，其核心为利用音乐表达个人的情感。针对于此，我们可以在教学中通过结合“舞蹈”这一活动来对学生做出引导和启发。众所周知，舞蹈与音乐两者在表达与表现力方面有着互为依托，相互促进与弥补的联系性，音乐注重激发，而舞蹈则注重表达，具有实践性质。因此，在音乐课堂中，让学生们跟随音乐的旋律进行舞蹈，在实际行动中将二者联系在一起，能够很好地将音乐实践素养渗透如课堂当中。例如：以《踩雨》一节的教学为例。笔者在指导学生学习演唱这首歌曲的同时，便通过结合相应的舞蹈编排、演练，来引导学生对歌曲中欢快、活泼的情绪进行了实践。如：在舞蹈的编排方面，笔者为了表现小朋友“踩雨”的欢快，首先安排一位学生伴随着旋律出场对着节奏“踩点”。之后，便由其做呼喊状，引出更多的小朋友来一起“踩雨”玩耍，把孩子们无忧无虑在雨中玩耍嬉戏的场景淋漓尽致地表现了出来。同时，引导学生在雨声后面加ei、hei，其他空拍处拍手，更加衬托了热闹的气氛。诸如此类，大大的渗透了音乐实践的素养，为课堂的教学有效性提供了有力的保障。

3.利用影视欣赏，渗透音乐文化理解

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审美精神，是培养人们对大自然美的感受，对人类生活美的体验以及对其他美好事物的欣赏、喜爱等的美感教育。

中小学音乐教学过程中，老师通过开展多种形式的音乐教学，让学生充分体验审美教育精神，通过欣赏优美的音乐旋律，体验歌词的意境美，又通过表演的形态美来陶冶学生的情操，开拓学生的精神世界，活跃思维，增强上进心，形成良好的世界观和价值观。

二、审美精神塑造的两个核心素养

中小学音乐教育秉承素质教育的理念，通过音乐美的形式塑造审美精神，在审美精神的影响和教育下培养出情感和道德两个方面的核心素养。

1.通过音乐教育塑造丰富美好的情感世界

音乐都有灵魂，每首歌曲都是创作者的情感表达。通过音乐教学让学生充分体验音乐的美好，产生情感上的共鸣，潜移默化地影响学生的思想境界，丰富他们的情感世界。学习唱歌、歌曲欣赏都是中小学学习音乐的重要手段。

以小学三四年级的音乐学习为例，主要围绕“可爱的音乐朋友”和“音乐与大自然”来学习。“音乐的朋友”主要是培养学生对美好事物的热爱之情，潜移默化之中加强学生的合作意识和集体荣誉感，懂得同学之间要相互关爱，相互宽容。教材中还设置了“春天的歌、金孔雀轻轻跳、快乐校队、星星点灯”等内容，通过音乐的形式，让学生了解社会跟自然，丰富他们的情感生活。

初中七年级下册音乐教材中《渴望春天》一曲，老师通过播放一些欢快的以春天为主题的背景音乐，如《春天在哪里》，学生通过音乐了解大自然，发挥自己的想象力，领略到春天的春意盎然，生机勃勃，以此激发学生对大自然的热爱之情。

2.通过音乐教育塑造良好的品德修养

每个人的道德品质修养都是通过后天培养和教育形成的，因此要培养学生从小树立良好的道德品质。中小学教育作为人生的启蒙教育占据主导地位，音乐审美教育作为素质教育的组成部分，在良好的道德品质教育过程中发挥着重要的作用。

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作为音乐教师怎样通过音乐教学来加强对学生素质的培养呢？最主要的就是通过创新教学模式，丰富教学内容，以及音乐特有的形式手段，对其进行教育、引导。

一、音乐教育有利于净化、升华人的心灵，帮助学生养成良好的道德行为习惯

音乐不同于其他学科的最大特点是它取材内容的广泛性及教育手段的多样性、教学形式的趣味性，当你翻开教材仔细阅读，你会发现德育的内容非常广泛，无处不在。音乐教师巧妙设计构思，精心备课，并充分发挥多媒体教学的优势，把一堂课通过自己独特的方式，去启迪学生的心灵，用多样化的教学手段去影响、去改变学生、让他们在音乐中仿佛置身其中，去享受欢乐、感受痛苦，去愤怒的谴责、热情的歌颂，全身心的投入到美妙的音乐世界，唤起他们的热情，培养他们爱国、爱民的深厚感情。

二、音乐教育有利于开发智能

近几年来，随着人们对素质教育的进一步认识，音乐教育作为素质教育的进一步认识，音乐教育作为素质教育的一个重要内容，作为开发人类智力、陶冶人的情操、激励人们奋进的特殊工具，已被普遍认同，有越来越多的孩子纷纷加入到学习音乐的行列。经现代医学专家研究认为，认得左脑具有逻辑思维功能，右脑具有形象思维功能，甚至有些科学家称右脑为"音乐脑"，它与创造思维有着密切的关系而音乐教育对开发右脑、发展人的形象思维、提高人的智能因素起着其它科学无法代替的作用。孔子、爱因斯坦、托尔斯泰、歌德等，他们不仅是音乐艺术的爱好者，而且对音乐的研究都有很深的造诣，正因为音乐对其意识和思维的催发作用，才帮助了他们在各自领域中登上了事业成功的顶峰，为人类作出了巨大的贡献。音乐教育在提高学生音乐素质的基础上，还可以提高学生的理解力、观察力、想象力和创造力。音乐演奏时通过手指的灵活运用，对大脑的神经系统进行锻炼，使大脑更灵敏、更聪慧，同时训练学生感受音乐的美，开阔音乐视野，获得追求美好的事物，培养学生思维能力和创造能力，更有利于科学文化知识的学习，为培养学生的文化素质打好基础。

三、音乐可以提高大学生的道德素质

音乐教育可以提升大学生的道德素质，可以陶冶大学生的艺术情操，可以愉悦大学生的健康心理，可以增强大学生的浓厚审美情趣。当然，大学生的道德修养是一个非常长期、非常复杂的一个过程，这种过程需要坚持，血药持之以恒的不断积淀。大学生应该明白自然和谐、社会良好秩序和社会正义，要抛弃自己那些比较龌龊的、阴暗的、低级趣味的想法，自觉地提高自己的品德修养，培养自己高雅、文明、自然、和谐的人生品格，通过音乐教育树立正确的世界观、人生观、价值观，最后养成自己最有意义、最有人生价值和最有社会价值的价值取向。音乐艺术通美的结晶，启迪人类的思想内涵，感染人类的关爱情感。通过音乐教育这种非常轻松，非常美丽和非常爽心悦目的方式传达思想道德教育的真谛。因此，音乐教育是对大学生进行思想教育的有效途径和手段。通过音乐教育可以给大学生一活生生的思想品德教育，帮助学生树立正确的人生观、世界观和价值观，提高大学生的思想道德素质。

四、音乐教育有助于身心健康素质的培养

优秀的音乐能使精神愉悦、情绪振奋，同时通过音乐听觉器官穿入大脑皮层，起到较强血液循环、增强内分泌、促进消化、解除疲劳、增进健康的作用。开展多样的音乐课外活动，如跳校园集体舞、随着节奏做健康游戏、练习唱歌、学习乐器等多种形式来帮助学生提高学习兴趣，环节学生的学习压力，净化学生的心灵，陶冶情操，培养学生的团队精神及集体协作能力，对锻炼学生健康的体魄都非常有益。

更多的事实告诉我们，一个高素质的人才，多数受到过良好的音乐教育。尤其是今天，随着物质文明和精神文明的高度发展，那些生气勃勃，充满创造性和娱乐性的教育形式，越来越需要将音乐教育引入德、智、体、美、劳诸育之中，来完成对中小学生人格的塑造。重视中小学音乐教育，是促进学生整体素质得到全面发展的关键。因此，重视中小学的音乐教育，是实施素质教育的重要途径

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（一）全面提高中学生的综合素质

音乐素养是中学生核心素养的重要组成部分。提高中学生的音乐素养是提高中学生核心素养的充分必要条件。?S着经济水平的提高，人们对物质生活的追求也逐步提高，音乐已经融人人们生活的每一个角落，音乐素养也逐步成为学生综合素养竞争力的重要组成部分，中学生的诸多竞赛和诸多评比都被纳入其中，加强中学生的音乐素质培养可以有效地培育中学生的核心素养。

（二）平衡中学生学习的不良情绪

音乐自古以来就是利用人声和乐器的发声来表达人类内心的情感，音乐演奏中往往有激昂、悲伤、舒缓等多种表现形式，在目前盛行的心理情绪治疗方法中，音乐疗法十分火热。音乐疗法作为一种新型的医疗手段，将音乐融人医学和心理研究进行治疗，这也从侧面反映出音乐修养在正常社会生活中的重要作用。在人的生理和心理发育成长过程中，音乐的体验可以促进审美能力的提高，陶冶情操，从而帮助学生减轻学习压力。在课余时间播放音乐，学生可以通过舒缓的音乐放松情绪，通过激昂的音乐，可以培养学生良好的心理素质，从而也有利于学生核心素养的培养。

二、培养中学生音乐核心素养的措施

（一）明确课堂教学目标

在初中音乐课堂教学中，教学目标的设计和确定是非常重要的，它是课堂教学的核心和主线，一切教学活动必须围绕着教学目标展开，所以明确教学目标有助于优化教学设计，提升课堂教学的有效性，提升学生的音乐核心素养。当前的音乐课堂教学应该完成三维目标：知识与能力、过程与方法、情感态度与价值观。看上去教学目标非常的多，但是三维教学目标之间有一定的关联性，并且在设计中要有所侧重。初中音乐课堂不能面面俱到，只能适可而止。所以在具体的教学目标设计中一定要讲究轻重缓急，并且做到明确清晰。针对初中生音乐核心素养的培养要求，强化目标设计，围绕目标优化教学过程，促进学生的发展。

（二）创新教学理念和教学模式

在初中音乐课堂培养学生的核心素养一定要创新教学理念和教学模式，做到理论联系实际。在以往的教学中，很多的教师不重视音乐课程的设计，采取的教学模式多数都是教师讲授，学生聆听，然后依据笔记掌握相关的理论知识。其实，在一线的教育教学中，教师应该落实素质教育的理念，从学情出发，优化教学设计，不断的创新教学模式。学生未来在学习和工作中都会遇到音乐问题，所以在教学的过程中要引导学生掌握必要的理论知识，同时参与生活实践，把理论的音乐学知识转化为生活常识，提升他们的核心素养。教学实践证明，如果在初中音乐课程教学的过程中一味的让学生死记硬背和机械式的掌握相关的音乐知识，学生只能考出一个好成绩，但是他们的音乐核心素养是很难提高的。新形势下，教师应该创新教学模式，采取小组合作、自主探究、翻转课堂、微课课堂等方式，调动学生的积极性和主动性，同时注重学生生活实践能力的培养，促进学生音乐核心素养的提高。

（三）引导学生自主学习

教学活动是一种动态化的教育、学习和知识传授的过程，在整个过程中都伴随着两种活动同时进行，一种就是教师的“教”，另外一种就是学生的“学”，教学目标的实现和教学质量的提升落脚点在学生的学习上，教师的“教”只充当着学生学习多元化途径当中的一条而已。在以往的教育教学中，教师大多数时候只考虑到个人的讲授，在课堂的设计过程中很少考虑到学情，导致学生的学习兴趣较为淡薄，学习的效果也不容乐观。新形势下，音乐教师一定要摆正自身的地位，认清自身的角色，正确处理好“教”与“学”的关系，给学生足够的课堂重视和尊重，在课堂教学中突出培养学生的问题意识和探究能力，只有这样才能落实素质教育的理念，实现有效教学，提升学生的核心素养。学生自主学习能力的提升起源于学生的探究意识和探究能力的培养，在音乐课堂要优化教学过程和教学设计，让学生敢于提出问题，并分析和处理问题，如有质疑的要及时的给与肯定和引导。学生有疑问就说明学生在思考问题，寻找解决问题的方法，这就是在自主学习和自主探究，这是非常难得可贵的。培养学生的音乐核心素养，不妨从学生提出问题开始，提出问题就意味着学生开始主动学习和主动探究了。

（四）巧用微课程教学

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随着现代社会的不断发展，中学生已经不同于过去，而学校也不应该拘泥于传统模式的教学，应该顺应时代潮流，不断加大对中学生进行素质教育的力度，开发音乐在教育教学中的功能。

一、中学音乐教学的现状

目前，初中教育与高中教育接轨，初中生的学习任务加重。中学生大多都专注于数学、语文、英语等主要学科的学习。忽视了学生核心素质的培养，随着时代的不断发展，应试教育的弊端逐渐凸显，部分中学生专业技能不多，其他综合素质含量不高，音乐作为一门娱乐性、专业性强的学科，在高压的学习环境下往往被忽视，音方逃要从基础做起，但由于学校领导和教育部门不够重视，导致课程安排一周一节，或者两周一节，甚至有些主科老师为了增加本课程的学习时间，常借故占用音乐课程，导致学生上音乐课的时间屈指可数，学生的音乐素养得不到培养，学生的核心素养得不到提高。

二、加强中学生音乐教学核心素养培养的必要性

1.全面提高中学生的综合素质

音乐素养是中学生核心素养的重要组成部分。提高中学生的音乐素养是提高中学生核心素养的充分必要条件。随着经济水平的提高，人们对物质生活的追求也逐步提高，音乐已经融入人们生活的每一个角落，音乐素养也逐步成为学生综合素养竞争力的重要组成部分，中学生的诸多竞赛和诸多评比都被纳入其中，加强中学生的音乐素质培养可以有效地培育中学生的核心素养。

2.平衡中学生学习的不良情绪

音乐自古以来就是利用人声和乐器的发声来表达人类内心的情感，音乐演奏中往往有激昂、悲伤、舒缓等多种表现形式，在目前盛行的心理情绪治疗方法中，音乐疗法十分火热。音乐疗法作为一种新型的医疗手段，将音乐融入医学和心理研究进行治疗，这也从侧面反映出音乐修养在正常社会生活中的重要作用。在人的生理和心理发育成长过程中，音乐的体验可以促进审美能力的提高，陶冶情操。在中学音乐的学习过程中，音乐课程的合理安排可以有效地舒缓学生的压力，从宏观上说，它通过干预学生心理，通过聆听音乐，学生可以得到不同的体验，从而帮助学生减轻学习压力。在课余时间播放音乐，学生可以通过舒缓的音乐放松情绪，通过激昂的音乐，可以培养学生良好的心理素质，从而也有利于学生核心素养的培养。

三、培养中学生音乐核心素养的措施

1.将音乐教学融入人文底蕴

要提高中学生的核心素养，首先就必须正视音乐教学在学生成长中的作用，将音乐教学融入人文底蕴，不能仅仅停留在表面，必须要付诸实际，做出一定的行为。要合理设置学校的音乐教学课程，加大学校领导和教育部门的重视力度，并且设立严格的监督机制，任何教师都不得随意增减或者占用音乐课程，保证学生每周得到一定的音乐教育。学校要鼓励学生多培养自己的核心素养，加强自身的人文底蕴，通过自主举办音乐竞赛，鼓励学生多参加音乐活动，在音乐竞赛的过程中不断与他人和自身进行比较，在竞争中提升自己。另外还要将学生的综合素质、核心素养纳入学生的中考成绩中，适当加入综合素质评分，加强学生的音乐素养水平。

2.正确把握音乐学科的课程特点

初中生的音乐教学不同于其他普通课程的教学，音乐是一门系统化、专业性强的学科，不是一朝一夕就能学习成功的，音乐教学包括许多方面，从最基础的看谱识曲到合唱训练，都需要具备音乐素养的综合能力，由于中学课程时间的局限性，针对中学音乐学科的学习特点，中学音乐的教学往往都集中在音乐赏析和歌唱训练教学中，教师要充分把握好这两点，实事求是，不能为了追求学生核心素养的提高而盲目追求对音乐教学的深化，在音乐基础没有打好的情况下给学生灌输高深的乐理知识，这样会适得其反，无法提高学生的音乐素养。不难看出，在学生素养的培养中要正确把握中学音乐学科的课程特点，加强基础性教学，逐步提高中学生的音乐素养。

3.加强对教师的培训

由于音乐学科没有受到足够的重视，师资力量在一定程度上也受到了影响，学校缺乏音乐教师资源，往往利用其他老师的课余时间兼职给学生进行音乐教学，但是兼职老师的音乐素养不够高，理论知识不够充分，无法向学生传授正确的音乐知识，在大多数音乐课堂教学中都是照搬书上的内容，学生不能及时理解，使学生不能真正体验到学习音乐的快乐，无法正确掌握基础知识，影响了整体素质的培养。提高中学音乐教师的整体水平是促进中学音乐教学质量的重要措施之一。

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二、小学音乐核心素养培养的方法探究

1.拓展音乐教学视野，引进多样化教学模式

小学音乐教学应当改变传统的教学模式，积极调动学生进行参与、互动。通过各种各样的活动去调动学生的积极性，例如音乐模仿秀，学生通过在课堂上模仿，能够切身体会到音乐带给自身的快乐，培养学生对于课堂学习的兴趣。其次，融合其他学科进行教学。音乐教学要融合其他新学科，例如生活课，可以通过融合生活化的场景教学，让学生可以得到多方面的发展，培养其综合素质。小学音乐教学对于专业性的高素质人才、推进人文教育有着重要的作用。还可以在课堂上通过以歌曲的形式背诵古诗词等，不仅有利于课堂多样性，还能增加学生对音乐的个人见解和情感表达能力，在小学教师进行音乐课程设计的过程中，多媒体中的视频是常用到的核心内容，充分利用这些生活录像进行教学设计，可以在激发学生兴趣的同时，进一步提升教学效果。教师可以结合音乐文艺常识中的较为抽象或者难懂的知识点，通过视频的形式展现给学生，让他们去领悟，从而开展教学活动，这样就可以让学生在直观的生活化场景中理解音乐知识中的难点以及重点。

2.加强学生音乐基础培养

提升学生音乐核心素养，也应该注重学生的基本功，对于从小学习音乐的学生而言，具有一定的基本功，在课堂上很容易就可以接受新的知识和技巧。但在现实中，学生的水平往往都是参差不齐的，大部分学生没有音乐的基本功，所以针对这种情况，我们就很有必要对这部分学生进行基本功的培训，教授知识应该由浅人深、从易到难地进行训练，培养学生基本的音乐素养。可以通过课后辅导培训或者周末音乐培训，甚至可以开通假期音乐补习班来系统进行基本功培训，学生就能在课堂中更好地理解新的知识内容，这是高考音乐专业素质教学的重要策略。

3.增强意识，提高重视

重视是关键。要自上而下地形成共识，认识到核心素养的培养对音乐人才培养的重要性。这就要求，一方面政府部门要加大宣传音乐教学对培养高素质人才的重要性。其次，教育部门也要出台相应的政策，加大对音乐教学的监管，整顿良好风气，充分表现对核心素养的重视，对小学的音乐教学提出一些富有核心素养的硬性要求和标准。此外，小学学校本身也要加大对音乐教学的重视程度，并积极开展宣传。各学校领导应当积极学习教育部门的相关政策精神，并在各种相关备考或者工作会上积极交流音乐教学的工作情况，相互学习相互促进。

4.提升小学音乐教师能力

在学生音乐核心素养培养的过程中，教师作为教学的主体，教师的专业素养和音乐水平以及教学方法对学生具有重大影响。所以更需要小学不断地引进优秀的音乐人才，打造一支专业的教师队伍。可以通过不同的年龄教师招募，更好发挥各自的优势，年轻教师的教学方法和知识都比较新颖，可以有效调动学生的积极性，但是教师的专业水平比年长的教师还是存在不足，这时候就需要年长有经验的教师去教学生的音乐情感，通过不同的分工合作让学生轻松接受并提高教学质量，这样既能资源整合，又能确保音乐核心素养的培训质量。同时，为了对音乐教学工作进行优化，可以聘请其他学校优秀小学音乐教师或音乐人士对教学理念进行更新，对教师进行指点，打造专业的教师队伍。

5.加大投入，完善教学环境

小学学校相对于其他艺术学校来说，具有相对弱势的竞争能力。不管是从自身实力水平、专业能力来说，都对其教育水平产生一定的影响，所以我们应该加大小学音乐教学的资金投入，首先，需要政府部门的扶持，政府部门应当增加对小学音乐教学的财政拨款，完善音乐教学的设施。同时，要进行实地调研，确定不同的等级标准，分等级、层次拨款，确保专款专用，并能真正发挥专款效用。其次，学校要落实硬件设施的配置。根据W校自身情况及音乐教学的需求，制定配置方案，确保硬件设施的数量和质量，切实完善教学条件。

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2.多媒体技术在小学音乐核心素养的培养中的应用

2.1在课堂歌曲教学中的应用。歌曲的教学很大程度上需要利用多媒体技术进行影像资料的放映，通过直观的放映可以让学生有更直观的音乐体验。通过计算机技术的应用可以灵活有效的对音乐课堂教学进度进行把握，高效的利用教学资源，提高教学效率，通过利用多媒体技术对整首歌曲进行适当的剪辑与合理地放映，可以取得更好的歌曲讲解效果。从而使学生有更好的音乐体验最终实现小学音乐素养的提升。2.2在音乐理论教学中的应用。由于音乐理论有一定的深度学生在对理论的理解过程之中会存在着一定的阻碍，从而在很大程度上降低学生对音乐学习的兴趣，从长远来看不利于学生音乐核心素养的提升。多媒体音乐教学的应用则有效的解决了传统音乐教学尴尬的处境。通过高品质的音乐乐理课件的制作可以使得乐理知识更加的形象化。在word、PPT等教学工具的应用过程中可以对乐理知识的讲解更加深入透彻，通过对重要的乐理知识内容的重点标注来实现教学过程中主次教学目的的把握。从而实现学生对乐理知识的更好的理解与掌握，实现提升学生音乐核心素养的教学目标。2.3在音乐欣赏课堂中的应用。课堂音乐教学重要的组成部分是课堂音乐的欣赏部分，传统的课堂音乐教学中针对学生的课堂音乐欣赏环节主要是进行课堂音乐的播放，然而仅仅通过音乐的播放，学生对音乐的理解仅仅停留在听觉享受上，对于音乐的作者与创作背景以及作品的风格分类没有更好的理解。通过多媒体教学工具的应用可以通过一系列的视频教学软件以及word、PPT等教学软件的应用在音乐欣赏教学中来穿插一些乐理知识，以及作者生平、音乐创作背景、音乐风格有更好的理解。

在对小学音乐核心素养的教育教学过程中，通过多媒体教学的应用可以取得更好的教育教学目标，因此多媒体教学工具是贯彻学生素质教育的重要技术保障。通过学生音乐素养的培养可以有效的提升学生的审美情趣。多媒体教学的应用可以让学生获得更多的直观地音乐感受，从而有效的丰富学生的想象力，打开学生音乐世界的大门。

参考文献：

[1]陈小澄.浅谈小学音乐教育中多媒体的运用[J].音乐时空（理论版），2012（07）.

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现阶段的音乐教学已逐渐以音乐审美为核心，该教学理念既丰富了学生的审美情感，又提升了他们的审美能力。但是，在我国的中职音乐教学过程中，尚未贯彻落实好以审美教育为核心的理念，因此，未能发挥出审美教育在音乐教学中的特殊作用。法国著名作曲家圣桑曾说过：“音乐是人的精神最精致的产物之一。”我们十分有必要利用审美教育优化职教音乐教学方法，借此来提高学生的专业素养。

一、要加强中职学生的音乐欣赏能力，即训练学生听音乐的能力

对一首音乐作品的审美要从欣赏它开始，了解它所体现的美感。在我们的音乐欣赏材料中，汇集了古今中外大部分名家之作，以及各个时期的音乐代表作品，种类齐全、内容丰富，是中职学生接受审美教育的极好材料。这些巨大的资料库对学生审美能力的提高起着事半功倍的作用。

二、要重视对学生的美感训练，即加强他们对美的感受能力、判断能力、想象能力和理解能力

培养学生对音乐的记忆能力和认知能力，让学生充分感受日常学习中各种美的特征，引导学生对美的理解并应用到生活中加以练习，以提高其本身的音乐素养。

三、为了能够更好地提高学生学习音乐的兴趣，增强审美教育的效益，还应当适当地为学生创造条件，积极营造艺术氛围

如：在每节课开始的时候，安排学生轮流进行表演，尤其是在这一方面有特长的学生。这种方式能够令每个同学都有上台表演的机会，在很大程度上提高了中职学生的自信心，培养了其与他人合作的能力。也可让学生各自带一些自己喜欢的音响资料，在课间休息的时候，播放给同学们听。这样能够充分利用课余时间，既开阔了学生的视野，又提高了他们对音乐的审美能力。

总而言之，我们应采取多种方法，将音乐作品当作一个整体，把自身投入到这个整体中去感受音乐。贯彻好以审美教育为核心的音乐教学，加以对歌唱技巧的学习，提高中职学生的专业素养，促进他们的全面发展。

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【中图分类号】G633.95 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2016）36-0179-03

建立科学的、可操作的、全面的音乐教学评价体系，一直是课改以来音乐教师们研究的课题。但在高考制度尚没有根本改变的背景下，课程目标很难从传统的双重目标（升学和就业预备）转变为提高学生的学科素养，新课程“立足过程，促进发展”的评价观就很难实施。因此，建立以学科素养为背景的音乐教学评价，是深化课程改革，推进素质教育实施，落实社会主义核心价值观，实现立德树人根本任务的重要环节。

一、 确立学科素养内涵，促进学生素质全面发展

1.构建学科素养的理论依据

研究制定各学段学生发展核心素养体系是教育部倡导的深化课程改革的新举措：“构建学生发展核心素养体系对提升人才培养质量、增强国家核心竞争力至关重要，是国际教育发展和变革的趋势。研制学生发展核心素养体系主要是明确学生应具备的适应终身发展和社会发展需要的必备品格和关键能力，突出强调个人修养、社会关爱、家国情怀，更加注重自主发展、合作参与、创新实践[1]”。

面对德育为先、能力为重、全面发展的教育理念和把社会主义核心价值观融入到评价体系中的改革脉搏。笔者依据《高中音乐课程标准》的教学目标，因地制宜地把音乐学科基本素养确定为：“热爱民族文化、促进个性发展、拓展文化视野、培养良好情趣、提高审美能力、发展持续潜能”。

2.构建音乐教学评价的目标与理念

①重视和加强对中华优秀传统文化的学习和理解，践行社会主义核心价值观，落实立德树人的根本任务，实现高中音乐课程标准倡导的价值观，为学生的终身发展奠定基础。

②改变过去过分强调甄别与选拔的做法，打破考试或考察评价学生学业的单一方式，认真制定评价量规的指标、内容，把握好评价的信度和效度，使教学评价指标更符合人才培养的要求。

③加强日常教学评价的改革，将形成性评价和终结性评价相结合，充分发挥评价对课程和教学过程应有的检测、反馈、调节作用，推动音乐课程的实施与改革。

④完善学校音乐教学的评价体系，充分认识音乐学科的教育功能，开齐、开足国家课程标准规定的课程，保障音乐学科教学的规范实施，构建以促进学生学科素养发展为最终目标的评价体系。

二、完善音乐评价体系，发挥学科多维育人功能

“培养什么人、怎样培养人”是课程改革深化阶段要解答的问题。我校在2013年音乐鉴赏教学评价校本研究的基础上，延伸开展了基于音乐学科素养的教学评价构建研究，旨在以评促教，调节教学环节，纠正考什么教什么、单纯以考试分数评价教育质量，改变重智轻德、重分数轻育人的教育现象，全面发挥课程标准的统领作用。

1.制定合理的评分规则，保证评价的信度

信度是衡量评价质量的指标之一，好的信度应该有对评价主体、评价维度以及评分规则的合理制定。多元的评价主体、多维的评价指标和具体的评判标准，以不同的权重对评价的各项指标、描述语、多主体等要素进行等级评估，可以有效保障评价分数的稳定性和可靠性，发挥学生评价的诊断、激励和改进功用。

2.制定多维的评价指标，保证评价的效度

效度是另一个衡量评价质量的指标。评价内容多元化是当前评价制度改革的一个重要特点，多一把尺子衡量，就多给学生一个机会。美国心理学家、教育家加纳德把人的智能分为音乐、身体运动、数学逻辑、语言、空间、人际关系和自我认识七种[2]。因此，单一的评价方式，即从单一的评价维度评价学生的学习，不能对学生的学业进行全面、科学的评价，也无法使学生感受到学习的快乐和自信。如何把握学生音乐素养的评价，发挥其教育功能，促进学生在原有水平上的发展、提高，我们尝试从以下四个方面制定指标，以增加评价效度的平稳性和准确性。①学生的人生观、价值观、学习态度及课上表现；②学生参加社团活动或选修模块学习的表现；③参加校内外活动的实践情况；④期末或学业水平考试成绩。

此外，课程改革提倡的过程性评价要贯穿学生的学习过程，为了便于教师的课堂监控和节省学生的学习时间，采取小组学习的评价方式，每组指定一名具有一定素养、认真负责、爱好音乐的学生任组长，以评价量规为技术手段，对学生上课的表现（每位学生每学期至少2-3次课堂抽查）进行多维度的观察、评判，以保障评价的全面性和实效性；每次上完课后，组长要把本组的情况汇报给文娱委员，汇总后反馈给老师，以便反思课堂教学，及时对教学做出适当调整。

量规1：学生音乐素养评价量规

制定目标：对学生音乐学科素养进行全面、科学的评价，体现高中音乐学科结业时的质量水平。

三、制定学校评价量规，保障音乐教学规范实施

1.制定学校评价量规，是深化课程改革的必然要求

《P于全面深化课程改革 落实立德树人根本任务的意见》（以下简称《意见》）提出：“各地和学校要全面落实基础教育国家课程方案，要将综合实践活动、技术、音乐、美术、体育等课程开设情况作为考核学校工作的重要内容。”新课改以来，广大教师认识到教育评价在课程改革中的重要性，在教学中进行了很多有益的尝试，积累了丰富的经验，但是，评价制度不配套、不完善的问题，仍然制约着教学改革的全面推进。实施课程改革以来，音乐教育的大环境有了很大改善，音乐学科立德树人的教育功能得到广泛认可和重视。但不可否认尚存在一些不和谐因素，制约或干扰着音乐教学的正常化。比如支撑保障课程改革的机制不健全，某些学校还存在没有专职音乐教师，音乐课开设不足、不全，甚至被任意叫停等状况……这些问题直接影响着新课改的实施，减弱了音乐学科立德树人的育人功效。因此，建立学校音乐教学评价制度，是落实《意见》精神，加强和完善课程教学制度建设，推动课程深化改革的重要制度保障。

2.制定学校评价量规，是保障学校音乐教学的必要措施

学校是实施课程改革的载体，构建音乐学科素养离不开学校的大环境，良好、规范的音乐教学是构建学校音乐教学评价体系的前提，只有学校音乐教学正常化、规范化，才能够保障好的学习效果；只有实施教学评价探索，构建全面的学科素养评价体系，才能促进课程评价的改革与完善，使素质教育落到实处，真正提高学生的音乐素养及审美能力。

量规2：学校音乐教学评价量规

制定目标：全面评估学校的音乐教育状况，保障音乐课的正常开设、教学质量及教学设施的配套完善，促进学校音乐教育的规范发展与稳步提升。

改革完善评价机制和提高学生的基本素养作为新课改的重要目标，虽然在学科课程标准中已有明确体现，但由于认识、理解的不到位或偏颇等原因，在教育实践中尚没有引起足够重视。2014年4月，教育部《意见》的颁布，预示我国的课程改革已进入深水区。在提出加强五个统筹、聚焦课程整合、深化课堂教学改革、完善教学制度建设等要求的同时，特别提出关注教学评价研究、探讨评价策略，形成多元的、可操作的、促进学生全面发展的评价体系，这为我们进一步深入探索提出了长期要求。

高中课程改革已过去了十年，音乐学科核心素养有哪些？如何培养，怎样体现、评价等一系列问题，目前尚在研究、探索阶段，它的应用和效果还有待在教学实践中不断探索和验证。处在一线教师应该积极探索，勇于实践，为深化课程改革贡献新的智慧。

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中图分类号：G623.71 文献标志码：A 文章编号：1008-3561（2016）08-0081-01

随着人类社会的不断发展进步，教育的目的不仅仅在于“传道授业解惑”，而是要影响学生一生的价值追求和人生导向。小学音乐教学要关注学生全面的发展，要培养他们的音乐素质和审美素养，审美素养是一个人素养高低的重要体现。审美存在于日常生活中，如自然之美，山川大地，花草树木；人文之美，爱与和平，互助和谐等。同时，美也存在于教育中的各个领域，语文体会文学之美；美术感受线条色彩之美；体育体味运动之美。本文研究的是如何开展以审美为核心的音乐教学。由于小学生对事物的认知能力和感知能力正处于提高阶段，所以音乐课堂对他们来说更易于接受，以审美为核心的小学音乐课堂意境教学也就更容易开展。那么，如何科学、有效地开展以审美为核心的音乐课堂意境教学呢？

一、合理安排内容，优化教学

音乐集合了美的教育和艺术教育的双重理念，通过音乐可以培养学生对美的鉴赏能力和对艺术的感知力。每个学生都有自己对美的理解方式，教师应站在学生角度思考问题，而不是把自己的理解强加给学生。音乐大多饱含作者的思想感情或讲述一个故事，体现一定的美感，儿童音乐也不例外。音乐类型各异，教师备课时不应局限于教材，应适当进行拓展，要选择恰当的音乐素材。选取音乐素材时，需先自行体会音乐的美感，并记录，以便课上与学生进行交流。还应考虑音乐的音质、音乐的美感、学生的接受程度、学生的年龄与审美能力等多种因素，以免影响教学进度和教学质量。以审美为核心的音乐课堂意境教学，旨在培养美的思维，培养发现美的眼睛，提高审美素质。随着我国素质教育的不断推进，音乐素质也作为一项重要内容不断得到深化。培养学生发现音乐之美，必须向学生普及音乐相关知识。在这一点上，并不是盲目的，而是需要教师根据学生的年龄和可接受程度及认知程度，对学生进行由浅入深、潜移默化的普及。比如，一二年级的学生，对知识的认知还不透彻，较为浅显，就应先从简单的儿歌、朗朗上口的歌谣入手，主要以学唱为主。到了三四年级，学生的认知水平有了进一步提升，则开始慢慢普及音阶和曲谱知识。五六年级时，学生的学习能力和认知水平更加有所长进，老师就要结合音乐的社会人文背景进行讲解，这时就不单单是学唱那么简单，更要引导学生体会旋律之美，体味蕴含在其中的思想感情。

二、调动学生兴趣，激活学习

学生的好奇心和求知欲是非常强烈的，教师通过故事讲述、情景再现等方法引入教学内容，可以充分调动学生的好奇心和求知欲，调动学习兴趣。教师作为学生学习的引导者，应该引导学生形成自主学习的习惯，培养他们自主学习的能力。巧妙地设计教学过程，丰富教学形式，可通过歌唱比赛、小组竞赛、学生自编音乐等方式来实现，引导学生参与审美的过程，发挥自己的特长了解音乐风格和特点，使他们发现美并创造美，从而培养并提高他们的审美素养。比如，教学一年级学生《摇篮曲》歌曲时，可以通过向学生提问每天睡前所做的事，比如父母有没有给他们讲故事或唱歌等，来调动他们的积极性，请学生通过讨论的方式回答，然后引入《摇篮曲》教学。播放该曲目时，教师领学生唱，学生合唱，教师指导。然后，让大家交流感想，体会歌曲表达的思想感情。学生的学习兴趣，是主动学习的动力。学习兴趣的调动与培养，不仅要通过教师丰富教学内容、创新教学方法来实现，更需要教师合理安排教学结构。

三、营造良好氛围，快乐意境

小学生天性烂漫，活泼好动。教师在教学过程的安排上应该符合学生的特点，在保留他们的童真和活泼性格的同时，将其与教学内容充分结合起来，会取得意想不到的效果。营造良好的学习氛围，强调的是环境这一影响教学质量的重要因素。环境对人的成长和学习有着非常重要的作用，因而营造良好的学习氛围对提高教学质量有一定的帮助。营造良好的学习氛围，也有助于创造相应的意境，使学生产生相应的审美联想。学习氛围可以体现在多方面，如教室环境、课前讲述、影像资料等。比如，教学《义勇军进行曲》时，教师可以搜集该曲目创作时期的影像资料，让学生充分感受和了解这首歌的创作背景。或者展开户外教学，举行升国旗仪式，开展红色故事讲述等，让学生学唱《义勇军进行曲》，让学生体会作者的思想感情，体会旋律的特点。

四、结束语

综上列举了开展以审美为核心的音乐课堂意境教学的几个主要内容。开展以审美为核心的音乐课堂意境教学，是社会发展及受教育者综合素质全面提高的客观要求。提高学生的审美能力和审美素养，也是音乐教学开展的目的之一。此类教学理念的发展将为新型教学理念和教学模式打开思路和开启道路，同时也将摆脱传统教学的弊病。相信随着教育管理手段及教学设备的不断创新，会出现更多有利于开展以审美为核心的音乐课堂意境教学的教学模式和教学方法，学生乃至全民的审美素养也将进一步提升。

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【中图分类号】J6 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2014）05-0207-02

《音乐课程标准》中把音乐教育定位于文化层面，重视提高学生的文化素养，体现了教育理念的重大提升。很长时间以来，受到传统教育理念的制约，我国的音乐教育重视技能教学忽视了文化教学，尤其是忽视了德育价值，使得音乐教育有很大的局限性。实际上，音乐教育应重视审美教育，以审美为核心，丰富学生的审美体验，提高其文化素养。这才是音乐教育的理想目标。如何在音乐教育中贯彻科学发展观，坚持以人为本策略，引导学生树立文化意识，开拓文化视野，丰富文化内涵，是音乐教育亟需探索和解决的重要课题。

一、音乐教育中注重人文精神

美育作为大学音乐赏析最直接的形式，音乐将历史、现实和未来完美的融合在了多种生活场景和自然景象中。生动的音乐旋律，将客观世界的美丑艺术化，使欣赏者受到熏陶和感染，从而加深对美的认识。多少人文内涵蕴藏于音乐之中，思想、价值、情感、道德尊严艺术素养等人文特征都被包含在音乐里；各个国家由于历史的不同，其社会、民族、时代、风俗也大不相同，孕育在音乐中的内涵也不相同。由此可见，在人文教育的领域里，音乐起到了核心的作用。传统的音乐教法已不能适应学生发展的需要，因为这种教法只注重对学生技能和技巧的训练，使有些学生学习感觉枯燥、难学，制约了学生的发展。面对这种情况，教师要优化音乐教学，将音乐与人类、音乐与情感、音乐与生活、音乐与历史多方面相融合，让学生体会不同时代的音乐所蕴含的人文精神，多进行音乐文化的渗透，培养学生的人文素养，帮助学生建立正确的价值观、人生观和世界观。从音乐的发展历史上讲，处处都体现着音乐与经济、宗教、政治有千丝万缕的联系，将丰富的文化和历史内涵通过音乐展示出来，尤其是与时代文化的联系，音乐不是孤立存在的，是“艺术形象性和情感性”，与多种艺术相互的结合在一起而产生的共性。这深深的影响着我们的审美和表现构成，让人们以艺术的各种形态表现形式，在音乐的情感意境中感受和体验内心升腾的美，从而陶冶人们的情操，将人们的生活变得更丰富、更有意义。

二、在音乐情感体验和音乐意蕴中体会和培养文化美感

在灵动的音乐中，利用音乐情感，来感悟文化的美感。在教学中，教师要根据音乐课的内容，结合现在学生对音乐的感触，以情感人借用音乐来寻找与学生之间的共鸣，激发学生内心的音乐情感，展示音乐在情感上的表达，丰富学生的情感。让学生主动的去欣赏、感受、表现、创造；以美育人，让学生在优美的音乐之中，感受美的传达，像一股清泉淌入心间。将学生置于音乐情感体验和音乐美感的享受中，在不知不觉中受到熏陶和培育，内心升腾那种美的高尚，提高学生的人文素养。

每一个时代的音乐，都有其深刻的音乐意蕴。让我们的音乐课堂活跃起来，让学生展示喜剧舞蹈、歌唱表演、音乐小品，把自己对音乐的理解释放出来，而不拘泥于形式。学生在表达中自由翱翔、乐于创新，从而解放了学生的思想，对音乐中文化内涵的理解也变的自然、流畅。领悟了文化内涵，提高了文化素养。

三、在音乐实践活动中扩大文化视野

聆听是音乐的魂，是思想放飞的基础。音乐要遵循“以听为主”，让学生在听之中将自己的个人魅力散发出来，用音乐来撞击学生的心灵。当前音乐的流行使音乐无处不在，学生每天主动、被动的都要接受很多的音乐信息，这种有意识或无意识的交叉聆听，容易使学生将听变得很随意，养成了不良的听觉习惯。可见，为学生创建音乐的文化氛围，引导学生如何去听，学生应该多实践、会实践，将学生置于广大的音乐海洋中，感受音乐、聆听音乐，扩大自己的文化视野，以纠正学生在随意听上造成的不良习惯，使学生会用科学的方法来感受和鉴赏音乐，融合众多音乐之美，在这种音乐的氛围中修炼文化素养。

四、整合多学科渗透音乐赏析教学，促进学生创造性思维

音乐中蕴含的人文精神，使音乐的学习范畴不在拘泥于音乐本身。音乐学科和其他学科之间有一些无形的桥梁，教师可以引导学生对音乐和相关学科进行综合探究性的学习，在学习中领悟音乐的独特性和魅力，把握音乐多样化的发展趋势，顺应音乐发展的潮流。具体的与其他学科结合的有：音乐与文学、音乐与美术、音乐与自然、音乐与舞蹈戏曲，音乐与物理等。多学科的相互结合丰富了音乐课堂，进而推进了学生综合素质的提升。

五、强化音乐文化与其它艺术门类的联系与互补作用

创造力是实施素质教育的核心，学生不仅仅是重复的劳动者，还要有自己的创新，自己对美的理解。可见，高师音乐教育的核心是学生审美能力和教学素质的提升。在教学实践、教学管理中逐步的向学生渗透素质教育，贯穿于教学计划、内容、教材、教法的各个环节中。然而，在教学中，人文素质的培养是一项大工程，在教学的每一个环节中，都要做到高度协调、密切配合，尊重学生的认知规律，以学生发展为中心，提高学生的审美层次。在组织教学中注重人文教育，加强学生人文知识和技能的相互互补统一。在课堂上，要进行不断的更新教学模式，深化人文素质的内容，丰富课堂教学，使其更具实效性、鲜活性，突出音乐的艺术感染力。教师要认真整合教学内容，调整教学结构，从素质教育的全局出发，建立高效的整体结构和功能。单就整合来说，是有意识、有目的的将音乐教育与其他艺术相结合，而不是简单的拼接，只有相互有机融合，才能发挥多合一的优势，使学生的人文素质得到良好的发展。

参考文献：

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古诗是我国古典文学中的瑰宝，具有音乐美与意境美的特点。在古代，古诗是用来吟唱的，古诗与音乐具有天生的合一性。《音乐课程标准》指出，在小学音乐课的教学中，要把培养学生的审美情感作为一项重要的教学目标。正是因为古诗与音乐的这一种密切联系，把古诗融入小学音乐课堂教学，用音乐来演绎古诗的美，不仅能够有效地激发起小学生音乐学习的积极性，而且能够有效地提升他们的审美素养，从而达到“一箭双雕”的教学效果。

一、古诗运用“三重新”――提升音乐素养

在小学音乐课的教学中，提升小学生的音乐核心素养是十分重要的，这是小学音乐教学的主要教学目标。在实践的过程中，我通过古诗新唱、古韵新歌、古曲新诵的古诗运用“三重新”策略，有效地促进了小学生音乐核心素养的提升。

（一）古诗新唱――提高歌唱能力

歌唱能力是一种重要的音乐素养，在小学音乐课的教学中，培养小学生的歌唱能力是十分重要的。古诗具有语言简练，意境深远的特点，在小学音乐课堂教学中，运用古诗新唱的策略能够激发起小学生歌唱的积极性，在这个过程中能够有效地提高他们的歌唱能力。

例如，小学生对《春晓》这一首古诗是十分熟悉的，在小学音乐教材中有《春晓》这首古诗改编的歌曲。在教学中，我首先引导学生聆听这首古诗歌曲在速度、节奏和旋律上的特点，并且对歌曲中对春天美景的赞美之情进行触摸。这样，小学生就明白了要用一种欢快的节奏去唱这首。在学生掌握了这样的唱法以后，我再引导学生进行“古诗新唱”，让他们先对这首古诗的意境进行想象，然后让他们进行歌曲创编，很多学生根据这首诗的意境，在歌曲创编的过程中，加入了“唧唧、啾啾”等歌词，这样，他们在演唱的过程中，就能够更加深入地体现这一古诗的意境美了。

可见，通过“古诗新唱”的策略，能够有效地提高小学生的歌唱能力，在这样的歌唱教学中，小学生会主动参与到歌曲的创编过程，这对于提升他们的音乐核心素养具有重要的作用。

（二）古曲新诵――引导音乐想象

音乐想象是一种重要的音乐素养，小学生在音乐想象的过程中，才能与音乐进行深入对话，才能在这个过程中深入音乐的优美意境中去。在小学音乐课的教学中，教师可以通过“古乐新诵”的方式来引导小学生进行音乐想象。

例如，《春江花月夜》是一首古曲，这一首古曲对于小学生来说是比较难以理解的，如果在教学中采取传统的方式，小学生并不能很好地融入到这首古曲的意境中去。在教学这首古曲时，我利用多媒体课件给学生出示了春江花月夜的相关图片，然后对张若虚的诗《春江花月夜》进行配乐朗诵，学生一边观看着多媒体图片，一边听着我的配乐朗诵，他们有效地进入到了这一首古曲的意境中去。然后，我引导学生根据自己的理解对这首古曲进行配乐朗诵，他们在朗诵的过程中，把一轮明月仿佛被无数浪花簇拥着从浩瀚的大海中涌出，幽渺的海面顿时开拓一个银光皎皎的壮美境界进行了再现，把“春欲老、花已落、江远去、月西沉、夜将尽”的失落美进行了升华。最后，我再给学生播放《春江花月夜》这一首古曲，这样，他们也就很容易融入到其深远的意境中去了。

以上案例中，正是因为通过古曲新诵的方式，学生就有效地走入到《春江花月夜》这一首古曲的意境中去，从而收到了很好的教学效果。

（三）古韵新歌――组织音乐创编

所谓“古韵新歌”就是指引导学生借助不变性的旋律及多变性的歌词进行古诗填唱的创编活动。在小学音乐教学中，采取这样的形式组织学生进行音乐创编，能够有效地培养学生的创新思维和创新能力。

例如，我在教学《郊游》这首歌曲时，学生通过聆听歌曲感受二拍子的节奏特点以后，我组织他们进行了“古韵新歌”的古诗填词创编活动。很多学生基于《郊游》这一歌曲的 “走 走|走走 走|”节奏中，利用《咏鹅》中中“鹅，鹅，鹅”进行填唱。学生在填唱的过程中，创造性地进行了音乐创编，这对于提升他们的音乐创新能力是很有作用的。

在小学音乐课的教学中，“古韵新歌”的形式十分受小学生欢迎，因为在这个过程中他们能够体验到创编的快乐，能够促进自己音乐核心素养的形成。

三、诗情画意“三重美”――培养审美能力

在小学音乐课的教学中，培养小学生的音乐审美能力是《音乐课程标准》倡导的基本理念。音乐具有节奏美、意境美与情感美，这与古诗的美学价值刚好融合。因此，教师要善于在课堂上把音乐与古诗的这“三重美”进行融合，以此培养小学生的音乐审美能力。

（一）音乐美与语言美的搭配

在小学音乐课的教学中，教师要善于引导学生开展古诗词歌曲的创作，引导他们用音乐旋律去彰显古诗词的语言美。这样，就能够有效地让学生感受到古诗所蕴含的语言美，并且用音乐的形式表现古诗的一种语言美。

例如，李白的《静夜思》一诗是以“ang”为韵脚的，读起来具有琅琅上口的特点，这是古诗语言美的一种重要表现形式。在教学中，引导学生以音乐旋律为基础用这一首古诗进行填歌词，这样，学生在这个过程中就能够有效地感受到古诗与音乐的这一种内在语言美的联系，这对于提升他们的审美能力十分有好处。

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伴随着我国素质教育的不断完善和提升，国民教育当中对于钢琴教学越来越重到教育主管部门以及学校和家长的重视，钢琴教学作为学校开展素质教育的一个重要组成部分，如何将钢琴教学的内容渗透到学生的素质教育当中，是当前教育的一个重要的任务。钢琴教学的主要目的就是为了能够提高审美和修养，不断的丰富学生内心的感情体验，陶冶学生自身高尚的情操，这种音乐教学所需要的钢琴教学的理论、知识、能力以及素养是不断的提升学生热爱音乐，享受音乐所带来的享受，同时能够学习音乐，不断的培养良好的素质的开始。

一、钢琴教学的现状分析

当前在我国的学校教育当中，人们更多的是为了追求学生能够受到良好的教育，更加美好的生活。钢琴教学往往在中小学的日常教育当中作为一项业余的课程，并没有能够受到足够的重视，对于钢琴教学而言，由于受到应试教育的影响，并没有能够受到足够的重视，学校往往没有能够充分的认识到钢琴教学在提升学生综合素质中的重要性。在我国当前的教育理念当中，不同学生的家庭经济情况也就导致了学生家长对于素质教育的认识，生活相对比较富裕的家长往往会认为日常的钢琴教学是一项有意义的教学，而对于那些家庭经济条件相对较差的学生家长和学生而言，钢琴教学对于他们来说，却成为了一种可有可无的事情，这样的话就导致了，学校的钢琴教学不能够得到充分的展开。另外在当前的中小学的日常教学过程中，对于学生和教师而言，钢琴教学往往是作为一门副课安排到学生的日常教学安排当中去。所以说，当前的钢琴教学尽管受到越来越多的学生家长和学生的重视，但是对于学校而言，钢琴教学开展的却没有那么的容易，当前的钢琴教学还是存在着一定的差距与教育主管部门和学校的要求。

二、钢琴教学的核心本质

音乐作为人类精神品质追求的一种有效手段，不仅能够提升人们对于美好生活的向往的力度，还能够传递一种精神的追求，这种追求就是能够给人带来幸福和美感，往往更多的寄于了人们更多的情感的表达方式。钢琴是生产音乐的一种工具，钢琴教学是培养学生能够生产音乐的能力。在这个过程中，我们可以清楚的看到钢琴教学的核心的本质就是为了能够培养人们良好的审美素养，通过这种审美素养的提升，让学生在今后的日常生活当中，感受美、欣赏美、体验美的一种追求。钢琴教学作为提升学生综合审美的一种有效的手段，不仅能够将学生的音乐素养提升起来，让学生在日常的钢琴教学中完美的感受到了钢琴所带来的来自于声音上的美感，这种美的音乐是可以传递的。所以说，在学校当中开展钢琴教学不仅能够让学生学会如何弹奏钢琴，而且还能够让学生在这种弹奏钢琴的过程中，感受钢琴所发出的美妙的音乐，将自己的内心的感受同钢琴所发出的声音，融入到钢琴的弹奏当中，让学生慢慢的养成那种审美的素养。钢琴教学的主要的内容就是培养学生的审美意识，这种审美意识的培养，从很大的程度上来说，是学校提供审美教育的过程，让学生通过学校的钢琴学习、熏陶、提升，不断的完善钢琴教学在培养学生审美教育中的作用。在钢琴教学的过程中，对于不同的学生而言，他们对于钢琴弹奏的理解和对于音乐的理解也是不一样的，这里往往主要取决于的就是学生的家庭的文化的层次、修养，以及学生自己的生活阅历、情感的经历，这些内容往往是导致学生在学习钢琴的过程中，对于美的感受的不一样，也往往会导致学生对于审美意识培养的不一样。

三、审美教育与钢琴教学之间的关系

钢琴教学和审美教育从对于音乐美的追求的角度来说，应该说是相辅相成的，两者相互促进相互补充。从学生的角度来说，对于钢琴的学习的主要目的一个是完成学校的课程，另外一个就是在这个基础上能够不断的提升自己对于钢琴的认识，通过对于钢琴的学习不断的完善自己在日常生活当中对于审美意识的培养。钢琴教学作为音乐教学的一个有效的手段，从很大的程度上是从声音的这个角度来提升学生对于美好生活的向往，同时在钢琴教学过程中以审美教育为核心，其实也就是在日常的钢琴教学当中能够以学生为本的一种体现，毕竟在这个教育教学的活动中，让学生能够从自身的角度来欣赏美、感受美。让学生能够从一定的意义上感受生活中的美好，另外钢琴教学还是一种学生胆识的锻炼，由于钢琴的演奏往往是在大庭广众之下进行的，这样的话学生在演奏的过程中，能够通过训练不断完善自己的心理素质，提升面对广大观众的能力。在钢琴教学中以审美为核心，是音乐教育的本质反映。钢琴是一本读不完的百科全书，钢琴教学更是多姿多彩，方法各异。但我们仍然应该深化认识，统一思想，加强实践，把审美教育作为钢琴教学的本质和核心，以更好地为钢琴教育服务。

综上所述，钢琴教学的最终的目的就是为了能够不断的提升学生的审美的意识，同时让学生在日常的生活当中养成感受美、欣赏美的意识，让学生能够自然而然的认识到美的音乐的存在，同时能够在培养出审美意识的同时，来更好的促进学校教育中对于钢琴教学的认识，不断的提升钢琴教学在学校教育中的重要性。

参考文献：