文学与影视的关系范文

导语：想要提升您的写作水平，创作出令人难忘的文章？我们精心为您整理的13篇文学与影视的关系范例，将为您的写作提供有力的支持和灵感！

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1、什么是文学？影视就是电影和电视剧吗？

文学是个非常广义的概念，是一个很深奥的词汇，文学包括诗歌、散文、小说、剧本、预言、通话等，这些都是文化的一种重要变现形式，都是以文字语言为工具呈现出来的，以不同的体裁表现作者内心情感和社会生活。文学与哲学、宗教、法律、政治都是社会的上层学问，是社会科学的学科分类之一，文学可以代表一个民族的艺术和智慧，文学在地域上分类页可以分成很多文学，亚洲文学、欧洲文学、美洲文学。值得一提的是莫言在去年荣膺诺贝尔文学奖，成为第一个获得诺贝尔奖的中国人，这不能说明中国现代、中国当代文学成就平庸，它以优秀的历史、多样的形式、众多的作家、丰富的作品、独特的风格、鲜明的个性、诱人的魅力而成为世界文学宝库中光彩夺目的瑰宝。

影视显得更容易理解，就是电影和电视剧的合称，拍摄、绘画出来的带有故事性的动画的也算影视，电影艺术和电视艺术是通过现代科学技术和艺术相结合的产物。影视制作产业是前景无限的商机无限的，如何很好的把影视和文学相结合，如何使文学在影视艺术中发挥最大的正能量是一门学问。

2，影视作品需要还有文学性，并尊重文学。

大家应该都看过94年版的《三国演义》，电视剧尊重原著《三国演义》，以描写战争为主反应了当时三个政治集团的斗争，其中宣扬一种仁义道德、礼信忠贞的文化思想，剧中更是引用古籍中古诗“老骥伏枥，志在千里，烈士暮年，壮心不已”，又能把观众拉回到东汉末年，一起与曹孟德驾驭良驹宝马驰骋千里，一盏豪饮，感悟人生哲理。《千与千寻》是日本国宝动画片，是动画大师宫崎骏的杰作，影片大致概括了一个小女孩在一个奇特世界的冒险故事。宫崎骏带你进入一个仿佛远离了世俗的世界，这个世界里的每一件物品仿佛都是宫崎骏亲手雕琢，富有灵性，影片一开始，小女孩的父母为了满足食欲双双变成了猪，这是宫崎骏的一种黑色幽默，也寓意这不要有贪婪之心，小女孩的纯真打动了观众，我们也要反思在现在的社会中要相信他人，影片中也映射出现代日本的环境污染问题，影片文学性非常强，宫崎骏大师在影片中埋下了很多观众值得思考的疑惑。莎士比亚的四大悲剧之一《哈姆雷特》，这是一部现代版的《王子复仇记》，哈姆雷特是丹麦一家大公司已故总裁的儿子，有一天他遇到了他父亲的灵魂，他父亲的灵魂告诉哈姆雷特是他的叔叔谋杀了他，得到了他的公司和哈姆雷特的母亲，哈姆雷特决心替父报仇，此片的背景是现代，而原著莎士比亚的小说是几个世纪之前的事情，如何做到把古代的故事挪到21世纪来表现，导演下了很大功夫，首先是尊重原著中的人物，性格拿捏得非常准，第二，这部电影运用原著台词“是生存还是毁灭”等，极力的尊重原著，使观众在现代的氛围中体会哈姆雷特的心情。说到莎士比亚不禁想起电影现代版的《罗密欧与朱丽叶》，影片男主角是拉昂那多，这部电影类似现代版的《哈姆雷特》，也是把几个世纪前的故事成功拉到现代，爱情主题贯穿全篇，两个年轻人不顾家族反对在一起厮混，由于家族问题，最后陆续殉情，诠释了爱情的力量。

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【摘　要】主要以影视与文学的关系为话题，试图探讨“图像”是否能替代“文字”，文学是否会走向“终结”这些问题，得出结论：文学和影视，文字与图像将会永远并存，共同丰富着人们日新月异的精神生活。

关键词 改编；影视语言；文学解读

1　影视与文学的联姻

1.1　影视向经典文学“求教”

1.1.1　文学是影视的根基

在影视的发展历程当中，文学起着不容忽视的作用。大量的影视作品都由文学作品改编成的。在影视拍摄过程中，导演最初接触到的文学剧本是由编剧用文学语言创作的。影片中大量的人物对白和画外音也要经过文学语言的润色。这充分体现了电影的文学性。随着影视的发展，大量的文学作品编成电影或者电视剧展现在银幕上。例如古代文学作品四大名著，现代文学作品如茅盾的《林家铺子》、老舍的《骆驼祥子》等等。

1.1.2　影视踩着文学的肩膀

年轻的影视与古老的文学之间一直存在着亲密的姻缘关系，这种关系在影视发展的最初阶段以及此后相当长的一段时间里更多表现为影视对于文学的借鉴，这种借鉴通常呈现为这样两个层面：一方面，文学是一整套反映生活、表达生活的方法，比如小说的叙事手法、结构样式等，都为影视创作提供了丰富的可供借鉴的营养；另一方而，世界影视史上的许多作品都是根据文学作品改编的，这些文学作品中既包括了经典作品，也包括了当代的畅销作品，而被改编的主体则更多是叙事性的小说和戏剧。可以说，年轻的影视正是在古老文学的甘泉的滋润下勃发出日益旺盛的生命力。文学似乎成为影视取之不尽、用之不竭的创作源泉。

1.2　影视对文学名著的改编

1.2.1　文学作品的主导地位

在影视对于文学名著的改编过程中，作为文学作品的原作仍然占据着主导地位，并影响着人们对影视作品改编成败的评判。我们知道，电影受到时长、摄制技术和观众的心理要求等诸多因素的限制，对于作品复杂的人物关系和社会状况的表现往往力不从心，而无法与文学作品中那种运用文字以持续不断地铺陈、描写刻画面而带给读者的审美体验同日而语。如电影《红楼梦》尽管尽量忠实原著，但总会使千百万观众不满意。此外，影像文本能否改编成功，很大程度上还决定于编导对原著和作者的理解深度，只有和原著有着精神的共呜和沟通，才能改编成令人信服的作品。如，电影《城南旧事》，抓住了林海音原作中那种淡淡的感伤情绪，改编获得了成功。而电影《骆驼祥子》，编导出于对祥子的特殊喜爱，草率地变动了祥子的堕落结局，不仅破坏了祥子性格的发展逻辑，而且削弱了影片社会历史的内涵价值。

1.2.2　影视艺术家的主导地位

有些影视所选取的文学原作并非文学名著，这些文学原作的名气远远不如名著。影视艺术家以它们为素材进行再创作，使它们为一般大众所接受，而形成了广泛的影响。如电视剧《围城》播出后，钱钟书先生的原著小说在书摊上成为热销，而在此之前并不大为人所知。在这种改编过程中，不可否认，影视艺术家起了主导的作用。但是，他们仍然遵循着从原作到剧本到拍摄，即从“文字”到“图像“的路径。

2　影视与文学的疏离

不可否认影视一直在追求自己独立的探索与发展道路，试图把自己的触角伸向各个领域。目前的电影制作就出现了通过高科技、大投入、大场面以追求视听感受的发展趋势。如风靡全球的《侏罗纪公园》、《哈里·波特>和《功夫》等影片都是靠着让人匪夷所思的声音和画面效果让观众如痴如醉，这些电影竭力冲击当代技术所能提供的视觉效果的极限。但是，我们不能由电影与文学关系的这种疏离，而对这种现象在理论上进行无限引申，得出“图像时代”的到来或是“文学的终结”。因为，在广阔的文学天地里，仍然有很多东西是影视无从插手的。

2.1　影视对感官（影视语言）的追求

一般说来，影视是通过画面与音响作用于大众感官的视听艺术，它必须把所要表现的内容一概化为视觉形象与听觉形象，这是不同于文学语言的一种影视语言。

2.1.1　影视语言的直观性

影视语言可借助蒙太奇镜头组接来充分的调动时间空间，而不会破坏它的真实性。例如，它可以从冰天雪地直接转入百花盛开，让观众感受冬去春来的时空转换。文学主要依靠文字来传达信息，读者无法看到具体形象，只能借助联想和想象来延伸。与文学语言相比，影视语言更具直观性。在文学作品中能够感染读者的语句，如果放在银幕上就可能会很难表现。

2.1.2　影视语言的造型传意

影视语言与文学语言的不同还在于影视语言能够通过造型传达意境。与文学语言相比，影视语言能够容纳更多更丰富的信息，如声音、音响和人物的活动等。比如电影《红高粮》中的颠轿段，姜文高唱着《酒神曲》热闹的场面和富有冲击力的造型充分展现了山东高密一带的风土人情，成为影片的一大亮点。但这段场面如果用文学语言来描述则很难让人感受到《酒神曲》的豪迈、人物的粗犷和热烈的场面。影视可以把一些需要信息品味的艺术精华，融化为可以很容易接受的信息，随着对影片的观赏不知不觉中接受。

2.2　影视是严肃文学的通俗读本

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随着科学技术的不断发展，影视已经逐渐成为现代人生活必不可少的内容，而且影视技术的不断提高，例如3D技术的发明及推广，人们越来越享受这一场又一场的视觉盛宴。不可否认，影视艺术具备非常强的直观性，这样的直观性会让观众觉得充满了亲和力，远没有传统的文字中的那种神秘性。在人们追求效率的时代，影视这样的艺术方式更加能够传递给观众各样的感情和信息。电影和电视的普及，就像一场视觉革命，给人们的生活和世界各地文化的传播带来了不可忽视的具备强大力量的新生血液。人们不再从一个一个的铅字上去领会自己没有见过的风景和其他人的喜怒哀乐，因为影视艺术可以让他们直接欣赏到那些美好的景色、曼妙的声音和那些我们所不认识的人的或喜或悲的人生。我们可以直接幸福别人的幸福，悲伤别人的悲伤。电影和电视，以一种全新的形式向人们述说它的优越性，它带来了一场新的革命，视觉上和文化传播上的革命，想要打破文学的单一的传播形式。

确实，影视的无可比拟的优越性所绽放出的光辉似乎已经掩盖了文学的头上的皇冠的颜色。但是，乔治•布鲁斯东认为，影视与文学是两条各自无穷发展的直线，二者相交于某一点，在这个点上，二者合二为一；但是，当它们离开这一点继续前进时，就会沿着各自不同的发展轨道前进。［1］文学是不可能被影视所取代的，文学有其自身的强大之处，悠久的历史、深厚的积淀和丰富的内涵统统是作为新生力量的影视所无法取代的。

但是，把影视与文学置于对立的立场上互相争夺谁可以发号施令也是不可取的。从我国的自身情况来看，我国的影视艺术与文学艺术是互相结合在一起的。因为我国悠久的历史，我国的文学艺术水平在世界范围内相当高，这就给我国的影视艺术提供了非常多的素材，这些素材往往就是电影或者电视剧本的起源。我国的经典作品四大名著，既是经典文学作品也是经典的影视作品，并且进行多次翻拍，取得了非常好的成绩。很多的优秀电影作品都是出自于经典的文学名著，例如，国外的《乱世佳人》《巴黎圣母院》《母亲》等，国内的《围城》《霸王别姬》《赵氏孤儿》等。

一、当代影视与文学的共同之处

（一）二者都是来源于生活，以人为表现对象，反映和折射现实社会

在社会这个大集体中，人是个体，是具有特殊性的个体，是构成社会的必不可少的主体。同时，从广义的人的角度来说，人又是一个范围广大的概念，是具备思考能力和感知能力的社会主体，具备自然性的同时更加注重其社会性。影视和文学这两种艺术形式都是以人这个社会主体为主要的表现对象。通过反应不同时间、不同空间、不同社会下的不同阶层人类的不同反应，以此为基点反应当时当地的社会的不同特性。较大范围内的较为复杂的社会性现象，涉及人性、经济、社会、环境、道德、历史、美学、感情等各种内容，即是影视和文学艺术所要共同表达的根本性的内容。［2］它不是可分析的，也没有对错之分，他是人类生活中的各种内容的综合反应，是一个整体性的，是感情和理智的融合，是物质和精神的统一。影视和文学艺术在表现这些社会现象和社会感情的时候具有很强的灵活的特性，可以根据需要和需要表达的侧重点不同而从容地选择合适的表现方式和侧重点。影视可以通过剪辑和镜头切换来展现不同的时间、地点、人物和事件，而文字可以在字里行间通过不同的表述方式给读者以无限的想象空间。

（二）影视和文学都是一种流动的艺术

影视和文学艺术的流动性主要是通过时间流逝、故事进展、情节和人物的外在反映来展现的。无论哪一个故事，无论是影视还是文学，主要的故事讲述都包括主体、客体和媒介以及相关的叙事因素来构成整个内容的。二者通过对每个故事的描写和展现都给读者创造出了一个虚拟的世界，一个在现实世界中观众和读者所接触不到的世界。这个世界的存在充满了神秘感，可以给人一种想要探索和了解的意义。在电影、电视和文学作品中讲述的每个故事、每个人物，它们在一个主题展开不同方式、不同角度的叙述，给观众和读者以不同的期待。而且越来越多的作者在写作的过程中不约而同地借鉴了电影中经常使用的表述方法。例如，通过不断拉近的镜头来渐渐地看清故事的环境等。

（三）影视和文学都通过故事和感情表述

文学艺术通过一个个的文字和其所代表的内涵来讲述故事，影视通过一个个不同的画面和远近不同的镜头来讲述故事。二者都使用叙事这个表现手段来吸引观众。选定了一定的主线，就可以通过不同的方式来给观众讲述一个个可能引起观众的共鸣的故事，或喜或悲，触动了观众的某一个瞬间和感情，心的距离拉近，好感即油然而生。同时，每个故事中所表达的感情也是吸引观众的主要因素，《风声》中的忠、《集结号》中的勇、《让子弹飞》中的义、《山楂树之恋》中的爱，这些感情无一不牵动着观众的心，而这些优秀作品往往都是经典的文学和影视的优秀结合。

二、当代影视与文学的不同之处

（一）表述的方式不同

影视艺术有声有色，有直观的记忆，是具体的，角色的外表、秀丽的风光、人民的生活，都是可以让观众实实在在的看见的；而文学艺术的表述是通过文字展现的，读者必须在自己对文字的理解的基础上，去想象每个抽象的画面，具备很强的间接性，不同的读者所想象的画面完全不同。但是，相反的，影视虽然具备直观性，可是也有一定的局限性，人物、故事和结局往往局限于某个具体的、特定的情况，演员是谁，这个角色就长得这个样子；可是文学艺术不同，同样的一句话，“这个女孩长得很漂亮”，每个人脑海中浮现的画面都是不同的，没有局限性。另外，电视由于有很多的肢体性语言和画面，可以让不同语言的观众都理解，但是受文字的局限性，文学艺术往往是带有很强的民族性色彩，即使可以翻译成别的语言，很多情况下也是无法表现其中的精髓的。

（二）传播的媒介不同

文学的传播媒介是具有间接性的文字和语言，影视的传播媒介是具有直接性的影像和镜头。［3］前者所塑造的形象，存在于读者想象，大家互不相同，往往很难表述清楚让别人看见，但是它就是清晰地存在，特色鲜明。后者通过镜头塑造的形象，可以直接诉诸视觉，具有直接性，但是每个人的形象统一。例如，小说《哈利•波特》中，每个读者都有一个自己心里的哈利，但是看完同名电影后，每个人心中的哈利就是演员丹尼尔•雷德克里夫。所以说，二者一个直接，一个间接；一个具体，一个抽象；一个单一，一个多变。

（三）表现对象存在一定程度的差异

受空间的特性的限制，二者的表现对象不完全相通，存在一定的差异。例如，人的内心世界，影视要想表现人物的内心世界也必须通过可见的镜头来表现，需要有画面和外部造型以及动作，可是有很多的内心世界不是可以通过这些直观的表现手段来表现的，它们往往是无形并且抽象的。所以，在表达内心世界的时候，文学相比于影视具有一定的优势，是最可以描绘其精髓的媒介。

阅读文学作品的过程中，良好的想象力的发挥可以帮助读者迅速而准确的反映在大脑中，这些信息在大脑中生成一幅幅的画面并且重组，进而形成完整的形象。而影视的欣赏过程中不存在这样的问题，各种叙事要素通过直观的镜头在银幕中展现给观众看，具有很强的直接性，不需要大脑的重新反映的重组。所以，受这些特性制约，二者各有不同的受众，这取决于观众的自身性格和诉求。

三、当代影视与文学的辩证关系

（一）文学是影视发展的温床

之所以说文学是影视发展的温床，是因为文学作品是当今影视剧本的主要基础和源泉。剧本相对于一部影视作品的作用是不可估量的，对剧本的高要求就直接导致了对编剧的要求，而创作一个优秀的剧本是很费时费力的，并且优秀编剧人才更是稀缺。［4］因此，自人类历史有记录以来的无数的文学作品为剧本创作提供了一条捷径。从各种各样的文学作品中选择合适的自己需要的故事进行改编，这是现在剧本创作的主要方式，原创的剧本所占的比例非常少，尤其是在我国的影视界。就像张艺谋认为的，中国电影的繁荣要建立在中国文学发展的基础之上，而且，现在中国电影事业的逐步发展中，优秀的小说从根本上为电影创作提供了新的可能性。现在中国电影的几个优秀导演，张艺谋、冯小刚、陈凯歌等，他们的优秀作品绝大部分都是以小说为基础改编的剧本。

小说改编成影视剧本的过程中，我国的影视界有两种基本的思路。第一种是基本忠于原著，这在我国的老一辈的艺术家的观念中根深蒂固，编剧无论怎样的修改和加入自己的元素，但是都必须有一定的原则和底线，及不能损伤原作的主题思想和原作自身的独特风格。在这样的情况下，改编后登上荧幕的电影和电视对原著具有非常强并且可见的依赖性，基本上包含了原著中的较为全面的内涵和意义，甚至是主旨。另一种就是现代小说的改编，现代小说改编的历史中，前期的主要包括张爱玲、琼瑶、金庸、海岩、王朔等小说大家，后期也包括一系列的网络小说。这其中的佼佼者是导演张艺谋，他的电影绝大部分都来源于小说，但是却又和小说相比可以表达出不同的感情和故事，给人以不同的感受，让小说的读者和电影的观众都叹为观止。

（二）二者相互吸纳并且成长

影视和文学艺术从某种角度来说都是叙事的艺术。二者在叙事过程中互相借鉴叙事手段、人物情节表现方式、结构技巧。电影吸纳了小说的叙事要素，如精彩的故事情节、感情丰富的人物形象、独特的叙事视角，或者倒叙、插叙等不同的叙事手法，还有生动细腻的局部描写，这些因素都是构成一个优秀的电影作品中不可或缺的亮点，一部电影只要在其中一方面做到优秀，就可以称之为一部优秀的作品。

不可否认的，无论电影电视有多么深刻的内涵、精美的画面、优美的音乐或者别的可以吸引观众的各种魅力，其真正的、当之无愧的精华是要倚重于其文学基础的。所以，无论未来科技发展得如何，影视和文学这两种艺术形式一定会更加的互相融合和共同进步的。

［参考文献］

［1］ ［法］马塞尔•马尔丹.电影作为语言［M］.吴岳添,赵家鹤，译.北京:中国社会科学出版社，1988:103.

［2］ 张玉霞.论影视艺术与文学的关系［J］.山东理工大学学报,2008,24(06).

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影视是一门综合艺术，它将静态的文学语言通过直观、有声的视觉形象表现出来，是现代人们生活中不可缺少的娱乐产品，在丰富了人们生活的同时，又向人们展示着不同的世界，让人们产生不同的感受。一部成功的影视作品必须在影视艺术和影视文学两个方面都达到一定的水平，并且将两者完美地融合在一起。影视文学是电影和电视剧的文学剧本，同时它兼具了看和听的两种形式，是电影和电视剧存在的内容基础，而影视艺术则为影视文学服务，让电影或电视剧更具有表现力、感染力，能够吸引更多的观众。处理好两者的关系会增加一部影视作品的生命力。

一、影视文学

影视文学作为一种与传统文字表达形式不同的文学类型，它是指将文学剧本通过广播、电影、电视等声话设备，用直观的视觉和听觉的表现形式呈现在人们面前，来表达文学思想的内容。它已成为现代文学中不可缺少重要分支，比传统的小说、诗歌、散文等具有更大的影响力，受到更多人的关注。影视文学具有以下特点：

首先，它是文学的另外一种表现形式，同其他的文学在本质上并无不同，所以它在故事情节，人物刻画，思想感情等方面具有传统文学所具有的规律。

第二，由于其在表现上结合了影视媒介，所以又具有传统文学不具有的影视媒介特点。既可“读”又可“看”，还可“听”，所以影视文学具有更为丰富的表达形式。

第三，具有鲜明的影视特征。一是视觉性，既将文字描述的文学形象通过具体、鲜明视觉形象表现出来；二是动作性，就是通过具体影像将文学描述中的动作表现出来；三是蒙太奇结构，就是达到最好的表现效果，对剧本中各种内容、场景根据需要的效果进行衔接、组合的特殊结构方式。

二、影视艺术

影视艺术就是指在影视作品中运用时间、空间等各种手段来增加银幕形象的表现力和感染力，达到一种时空结合的艺术效果，从而满足人们的情感、审美等需求。影视艺术讲究的是神韵、意境和意象的美学效果，是一种能够让人产生视觉和心灵上的美感和，并能达到启迪净化心灵的目的，既可养眼又可养心。影视艺术最早应用于电影，随着电视的普及和升级，在电视中的应用也越来越广泛。一般来说，影视艺术通过空间空间营造、空间再现、空间表现、叙事要求以及发展方位这几个方式来表现。在这里要特别申明两点：

第一，那些仅仅为了提高收视率而拍摄的迎合观众胃口的商业影片并不代表影视艺术的最高境界，相反，现在有些影片为了迎合观众的趣味，往往降低了艺术标准，流于通俗化、低俗化、暴力化，这与影视艺术决不能相提并论。

第二，现代光电科技造就的光怪陆离的特技效果并不等同于影视艺术，那些特技效果的确提升了电视的视觉效果，给人带来视觉的刺激和冲击，这些“后现代艺术”并不能称之为真正意义上的艺术，真正的影视艺术是养眼与养心，引领人民的精神生活的艺术，而不单纯是视觉的。当然如果能够将现代科技很好地融入到影视作品中去，那是会提升影视艺术的效果，但这个“度”需要很好地把握。

三、影视艺术与影视文学的关系

影视艺术与影视文学虽然具有不同的含义，但是对于影视作品来说，他们都不会独立存在，也无法完全独立的区分，影视文学作为另一种文学类型，与影视艺术可以说是你中有我我中有你，两者无论哪一部分有欠缺，影视作品都会失去一定的光华，显得不那么完美。

（一）影视艺术与影视文学含有艺术共性

无论我们怎么去界定，影视艺术与影视文学的艺术共性都是彼此渗透、深刻相连的。

首先，从表现的内容上，影视文学所要表现的主要对象都是以人物为主体，思想活动为主线，在复杂的社会生活中，通过各种关系间的连接，表达出完整的故事，感染人们的情绪。在故事情节的编排中，人物的刻画，环境的描写，以其气氛的渲染都要求影视剧本必须具有文学的艺术性，所以文学剧本的艺术性是影视文学的第一步。而影视艺术的表现也必须构建在人物关系之上，它不论使用时间还是空间等各种表现手法，最终也是为了烘托影视人物所要表达的主题。

第二，从美学形态来看，两者都是通过时间和空间来展现人物和故事情节，影视文学本来就有表达美的诉求，以启迪、升华心灵为最终目的，而影视艺术所采取的所有手法也是为了达到美的、震撼心灵的目的，所以说两者从艺术的出发点上来说是一致的。

第三，从表现手法上，影视文学为了将各部分内容完美的结合在一起，蒙太奇结构的运用，使故事内容、情节的组合堪称完美，这在一定程度上也是影视艺术表现的形式。

（二）影视艺术与影视文学是相辅相成的关系

第一，影视艺术作品需要含有文学性。对于一部影视作品来说，单纯的影视艺术是不存在的，它所存在的基础首先是影视文学的存在。只有有完美的影视文学，才能给影视艺术以展示的空间，否则再完美的艺术也不能建立在空中楼阁之上。如果没有影视文学的内涵，内容不能吸引观众，再有魅力的影视艺术也不会得到人们长久的关注。所以影视艺术需要影视文学的存在。

第二，影视文学需要影视艺术的衬托。对于一部具有吸引力的文学剧本来说，就像一座地基结实的房子，但是单纯依靠牢固的地基是不能吸引足够的眼球，还需要不断地添砖加瓦，让她穿上漂亮的外衣，充满光华，让人感受到美的存在。再有意义的文学内容，如果缺乏影视艺术的烘托，就会显得干瘪，没有欣赏价值。影视艺术就是运用时间空间等各种表现手法是影视文学具有更强的表现力，让人们通过艺术的表现更加加深对作品内容的领悟。

总之，没有文学价值的影视艺术是没有存在价值的，而影视文学如果缺少了影视艺术的修饰就会显得干瘪，缺乏美感。只有将两者完美的结合在一起，才能成就一部优秀的作品，使影视作品丰满，既具有深刻的内涵，又具有欣赏价值和艺术感染力，拥有历久弥香的力量。很多获得奥斯卡金奖的影片其实就是在这两方面结合的很好的代表作，像《魂断蓝桥》和《泰坦尼克号》就是如此，首先拥有感人的内容，又有饱满的表演，和精心的故事编排，再加上完美艺术手法的运用，使人们在观看电影的时候，不由自主地被感动，被震撼，影视文学和艺术的完美结合，使人们在叹息美好感情的同时，产生撞击灵魂的力量。

（三）影视艺术与影视文学以文学为前提

前面我们讲过，影视文学是文学的一种新的表现方式，所以影视作品首先具有文学的特征，影视艺术是建立在文学基础上的艺术。

第一，影视艺术需要尊重文学。影视艺术首先是为文学内容服务的，是为了让文学内容具有更好的表现力，所以影视艺术所运用的各种手法都必须围绕文学内容来进行，而不是自成一体，或者凌驾于文学内容之上。那些为了运用某种艺术手法而使文学内容受损的方式是不可取的。艺术手法只有在尊重文学内容的基础上，合情合理地运用，才能使影视作品显示出和谐之美。在这里我们要批评一下现在的有些影视作品，为了迎合大众的口味，不惜胡编乱改，比如说是一部影视剧，明明悲剧结局会更有意义，回味悠长，但是为了迎合大众的口味，非把它改编成大团圆结局，结果整部影片就失去了协调美，没有了影视剧应有的韵味。当所有的作品都仅仅只有娱乐功能的时候，影视作品就失去了积极地意义，影视作品的艺术性暂且不谈，就思想性来说就是一个民族的悲哀。所以说，影视艺术和影视文学不应该被绑架，始终应有自己的思想。

第二，影视作品赋予文学更丰富的内容。传统文学是一种静态的表达方式，而现代文学通过影视的方式来表达，使文学内容更加直观、具体，复杂的社会万象可能通过影视作品的一个镜头，就表现出五味陈杂的故事。影视作品融合了诗歌、音乐、舞蹈等各方面的综合内容，使文学的表达形态更为多样，既丰富了形式，又增添了美感，精确性、敏锐性、艺术性等赋予文学更为丰富的内容。

（四）在观众接收方式上影视艺术与影视文学应紧密切合

上面我们说影视文学和艺术不应该被大众文化所绑架，但是并不是说影视作品就要脱离观众。而是群体的意愿不能忽视，但是也绝不能一味地低级附和，只是为了博大家一笑而已的低俗，暴力影视创作倾向是不提倡的，那样的作品虽能带来一时的视觉冲击，并不具备长久的影视价值。影视文学是目前很受大众喜爱的一种文学表现形式，有着比传统文学更普遍的受众，所以它在思想感情的传递上，审美观点的塑造上都对大众有着深刻的影响。影视作品说到底是为了广大观众观看的，如果没有观众的认可，那么再有深意、再精美、再艺术的影片也不会有人欣赏，没有了市场的影视作品，自然谈不上文学价值与艺术价值。让影视作品是源于生活而又高于生活的，这就对影视文学与影视艺术提出了较高的要求，既需要影视内容贴近广大观众，又要能够通过艺术传达美的主题，起到正面的积极的社会意义。这就要求影视作品的文学内容和艺术表达形式上找到一个与观众的切合点，既能为广大观众所接受，又能使影视作品的文学和艺术水平不会降低。

四、结语

影视是一门综合艺术，它融合了文学、音乐、舞蹈、体育等各方面的内容，具有强大的表现力和最为广大的观众群体。一部优秀的作品，带给人们的不只是视觉的盛宴，更重要的是精神的享受。影视艺术和影视文学作为影视作品不可忽视的两个重要方面，对影视作品的价值和生命力有着弥久的影响，如何将两者很好地结合在一起，使影视作品在艺术升华的同时，能够提升大家的观赏兴趣，达到到启迪、净化灵魂的效果，是现代影视作品应该努力的方向。只有找到影视作品的文学效果和艺术效果与对观众影响的切入点，并将其联系起来，影视作品才会朝着更健康的方向发展。

[参考文献]

[1] 张亚斌.影视艺术鉴赏通论[M].北京：北京师范大学出版社，2003.

[2] 孙宜君.影视艺术鉴赏学[M].北京：中国广播电视出版社，2002.

[3] 程季华.中国电影发展史[M].北京：中国电影出版社，1980.

[4] 李幼蒸.当代西方电影美学思想[M].北京：中国社会科学出版社，1986.

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上个世纪80年代中国当代文学掀起了一股狂潮，在当代艺术舞台上独占鳌头。在这个发展阶段过程中文学作品在艺术舞台上充当着非常重要的角色，而影视作品在创作过程中依附文学作品是理所当然的。文学作品和现实生活以及人物关系等都有着极为密切的联系，因此，影视作品充分结合文学作品能够全面提升影视作品的叙事功能，文学作品对于当代影视行业的发展起着促进作用。譬如影视作品《新版红楼梦》《我的父亲母亲》以及《红高粱》等都是改编自经典的文学作品，并在上映后获得了受众热切追捧。

但实际上，影视作品在新时期中获得如此大的成就不仅是因为与文学作品的结合，还是因为影视作品在创作的过程中并没有完全参照文学作品进行改编，而是在创作过程中突出了影视作品的艺术特点。[1]影视作品在以文学作品作为创作底材时，通常会围绕着文学作品的主题思想和精神内涵展开创作，并通过采用影视作品创作特色来对原著中的内容进行增加或者删减，使得人物形象更加丰富和鲜明。因此，影视作品如果想要获得较大成就，就需要保留着自身舞台艺术特色，并拒绝做文学作品的附庸产品。

影视作品在以文学作品作为创作底材过程中应当充分汲取文学作品中的精华和精神内涵，但是应当要保留着影视作品的艺术特色和形式，这样才能促进影视作品的迅速发展又不至于使得影视作品内容过于乏味。因此，影视作品创作者将文学作品改编成为影视作品时应当要充分处理好两者之间的关系，切勿让影视作品失去舞台艺术特色。而当前来说隶属文艺片的影视作品都受到影院与受众群体的排斥，而文艺片影院票房更是一落千丈。[2]当今时代是消费时代，许多观众进入电影院观看电影主要是为了寻求感官享受和精神享受，而文艺片所表达的主题内容都是比较沉重和悲剧，因此，电影影院和受众群体都不太喜欢此类影视作品。同时，导致文艺影视作品不受到观众喜爱的原因，还有导演在改编过程中的局限性思维。许多导演在制作影视作品时容易受到文字思维局限性的影响，致使我国影视行业比西方更为落后。影视作品在改编文学作品过程中应当不要受到文学思维的限制，而是跳出文学思维束缚并以全新模式来进行电影创作。譬如文学作品中散文式、抒情式以及叙事性等，一旦应用到影视创作中便会导致电影作品枯燥乏味，致使观众对电影作品提不起兴趣。因此影视作品创作人在改编文学作品的过程中应当要注重影视作品和文学作品之间的关系，结合时展需求和市场上大众心理需求从而创作出具有独特舞台艺术特色的影视作品。

当前来说，电影市场上，不仅商业片排挤艺术片，而好莱坞大片也打击着我国影视作品的发展。在好莱坞西方大片的打压下，国产影视作品应当要充分结合电影发展的基本特性，汲取文学作品的精髓和精神内涵，创作出独具特色的影视作品。我国影视作品想要在电影行业中取得较大成就，就必须注重影视作品和文学作品两者之间的关系，从而推动着影视作品的迅猛发展。

二、 文学作品应当坚持艺术创作特色

当前已经逐渐进入全民消费时代，人们难以耐心花费长时间来阅读文学作品，但很多人愿意通过观看电影来释放内心的压力和情绪。文学作品逐渐边缘化，越来越多的人群更加青睐于影视作品，而影视作品在艺术舞台上地位日益凸显。

在时展和生活压力的影响下，当前我国许多文学作家逐渐开始进入影视行业，在影视行业中充当着影视编剧，并按照影视作品的基本要求来创作文学作品，这种行为导致经典的文学作品逐渐转变为世俗文学作品，这些文学作品想要在影视行业发展如日中天中获得更多利益。就人性来说，受到生活压力的影响，文学作家进入影视行业开启影视编剧道路是正常的，但是文学作家在进行影视剧本创作过程中应当要重视影视作品市场发展和艺术特点，始终保持着正确而良好的心态，不能只顾着市场需求来撰写出世俗文学作品，这样会导致文学作品只能成为影视作品发展的奴隶。所以文学作家在进行文学作品创作过程中应当要保持着端正的态度，不仅要看到电影市场的基本需求，还要创作出经典的文学作品，不能使创作的文学作品过于世俗。文学作品在创作过程中应当要充分坚持着其独特特色和创作模式，不能为了创作电影而创作文学作品。同时文学作家应当要重复认识到文学作品和影视作品之间的关系，文学作品具有独特的艺术特色，因此，应当要以端正且正确的态度去看待文学作品与影视作品之间的结合。

在当今时代文学作品逐渐边缘化，而实际上文学作品所具备的独特特色和艺术魅力是无法被其他物质完全取代的。文学作品在精神内涵和人物塑造以及语言艺术等方面相对于影视作品更好。[3]目前是图像时代，但是影视作品也难以完全取代文学作品在艺术舞台上的实际地位，文学作品永远都不会被消除，因此，文学作家在创作文学作品过程中不能做影视作品的奴隶。在创作过程中应当要保持良好的心态，为受众群体创作出更加富有艺术特色的作品。

三、 影视作品和文学作品相辅相成

相对于文学作品来说影视作品的发展历程相对较短，但是却能够在短期内获得如此大的成功，而文学作品在上个世纪80年代的发展盛况不再，有的人认为影视作品能够逐渐取代文学作品在艺术舞台上的地位。而这种说法实际上是完全没有认识到文学作品和影视作品本质关系，只要对两者本质关系进行深入探究，就会知道文学作品和影视作品都有着各自独特的舞台艺术特点，两者相辅相成，并且都难以取代各自在艺术舞台上的地位。

文学作品和影视作品都能够通过其各自的形式和表现方式来呈现出人物形象特征和感情心理，从而使得观众产生情感共鸣。文学作品和影视作品两者的表现形式有着很大的差异，而两者能够在艺术舞台上占据着重要地位就说明文学作品和影视作品都有相互借鉴的地方。相对于影视作品来说文学作品在人物塑造和叙述结构以及情感表达上更富有感染力，而中华文化源远流长，影视作品在创作过程中可以充分结合着文学作品精髓来展开创作。影视作品更加重视舞台艺术效果和视觉感受效果，在感官感受上更胜文学作品一筹。而影视作品的受众群体和传播速度以及传播范围等都比文学作品更好，因此影视作品和文学作品两者都有着各自的特点，但两者都能相互借鉴各自的精髓并相辅相成。

当前来说，我国影视作品在叙事结构和人物形象塑造上仍然存在着较大的缺陷，对于影视作品这种普遍现象就必须结合文学作品的展开创作。譬如国著名导演张艺谋所创作的《英雄》以及陈凯歌的《无极》等逐渐由艺术片向商业片转变，因为电影叙事逻辑和情节逻辑以及人物性格逻辑等方面较为紊乱，所以在上映后漏洞不断，并受到观众的抨击。[4]在新时期发展过程中影视创作者应当在影视内容中融入文学性，从而使得影视作品的商业性和艺术性始终保持着平衡关系，只有美艳画面和绚丽动作没有丰富的故事内容是无法满足观众需求的。因此，影视作品在创作过程中，导演不仅要重视视觉和精神享受，同时还能让观众情感得到共鸣。始终保持着艺术和商业的相互平衡，以满足当代观众的基本需求。

同样的，文学作品在发展过程中也离不开影视作品，许多文学作家在评价影视作品过程中通常会以文学视觉和文学思维来看待影视作品，因此，对于现代化影视作品的认识仍然存在许多误区。文学作品应当要充分观照影视作品的优点，脱离文学固有思维的禁锢。在现代化消费时代里影视作品能够充分满足社会大众心理需求和情感需求。因此，文学作品在创作过程中也要充分结合大众文化展开创作，从而通过文学思想和精神内涵来激发观众的情感共鸣。此外，文学作品还可以借助于影视作品来不断拓宽受众范围和受众群体，充分利用影视作品的优势特点来宣传文学作品中的艺术特色和精神内涵。不但能够有效提高影视作品文学素养，还能有效推动着文学作品的迅猛发展。譬如改编自文学作品的影视作品在上映后便受到广泛好评，便会引发许多观众阅读原著的热情与积极性，这样不仅让影视作品得到发展，而且还能不断拓宽文学作品的受众范围和受众群体。文学作品和影视作品两者都具备着平等的地位，都有着各自的艺术特色，两者相互结合能够实现“双赢”目的。

影视作品在以文学作品作为创作底材过程中不能延用文学作品的创作形式，而是实现文学作品和影视作品形式的相互转化。文学作品在改编成影视作品过程中不但要遵循着原著的思想主题和精神内涵，而且还应当结合现代化时展和市场发展的基本需求，对文学作品内容进行改造，保留原著作品中的精髓内容并摒弃原著作品中的糟粕部分，这样才能够创作出更加良好的影视作品。同时影视作品在创作过程中也可以结合艺术灵感展开创作，即使没有完全遵循文学作品的思想主题和精神内涵，但是却能让影视作品更富有文学性，两者相互结合能够达到更好的效果。

影视作品在改编文学作品过程中，应当要注重故事内容和人物形象两个关键点。对于文学作品来说，故事与人物直接组成了精神内核，也就是影视作品中的重要内容。良好的影视作品在改编过程中仍然保留着文学作品中的精神内涵和人物形象特点等，而是对其内容进行相应更改。正如批评家张卫所说，在改编文学作品过程中应当要注重“神似”，这样不仅能够遵循文学作品的思想主题，还能够实现影片内容创新。在改编过程中可以遵循文学作品精神内涵，但不应当局限于文学作品的创作形式，需要不断创作出具有着影视作品独特特色的电影。此外，也不能胡编乱造使得影视作品完全脱离文学作品。譬如国内著名导演张艺谋所制作的影视作品《红高粱》与《我的父亲母亲》，其中这两部影视作品结合电影的主要特点来对故事情节进行相应的改动，但是在改编的过程中仍然延续了文学作品中的感情基调以及精神气质等。影视作品《红高粱》和文学作品《红高粱家族史》两者都将人物形象和情感内涵表现出来。而影视作品《我的父亲母亲》和文学作品《纪念》两者都能够使得观众真切感受到父亲与母亲的情感。但是张艺谋所制作的影视作品《满城尽带黄金甲》是对话剧《雷雨》进行改编，而实际上该部影视作品在情节编排与人物塑造等方面都和话剧《雷雨》有着很大的差异，无法表达出原著中的效果。

结语

影视作品和文学作品应当要相互结合，文学作品在影视创作中发挥着重要的作用，而影视作品也能够不断拓展文学作品的受众范围和受众人群，两者相辅相成，并具有各自独特的艺术特色，能够不断丰富社会人们的精神生活与情感体验。

参考文献：

[1]周利荣.传播媒介发展与文学文体演变研究[D].西安：陕西师范大学，2012：12.

篇6

宋代朱熹说：“书读百遍，其义自见。谓读得熟，则不待解说，自晓其义也。”古人是聪明的，他们懂得抓住“读”。可是，现在的学生吟诵的工夫太少，多数只看看而已。其实学习语文首先要出声朗读、熟读，以至背诵。朗读要做到吐字清晰，声音洪亮，字正腔圆，不添字，不漏字，不重复，不颠倒，不破句，语气自然流畅，抑扬顿挫，富于表情，这不仅仅是一种美感的享受，重要的是比默读更能增强记忆和感知效果。另外，朗读是多种感觉器官参与的活动，在这个过程中，文章的风采格调、层次脉络、表达方式、思想感情都会在无形中影响读者，不仅可以帮助读深刻理解作品的思想内容，深入体会作品所表达的爱憎感情，准确把握作品的谋篇布局，等等，而且可以帮助读有效地提高口头语言和书面语言的表达能力。久而久之，语文水平就会提高。朗读是基础，成诵是关键。我们虽反对死记硬背，但也不可“矫枉过正”。如果脑子里没有因背诵而形成足够的积累，别说写文章会是满篇空话，就是平时谈吐也会让人瞧不起。“腹有诗书气自华”，这才是文化人应有的素养。所以对课文中优秀的诗文名句，对课外阅读中精美的篇章文段，一定要下功夫背下来，背下来之后，那些储蓄在大脑中的信息才能变成自己能随时驾驭的知识，进而形成语文能力，并终身受益。

二、培养工整书写的习惯

虽然文章的内容决定形式，但是拙劣的形式势必会使内容受到损害。书写规范工整，字体端正，字迹清楚，卷面清晰，既能让读者准确认读全文，又能给人一种美感并有“先声夺人”之妙。所以书写万万不可马虎，一定要精益求精，写字基本功较好的，应对自己有更高的要求，在字体端正、字迹清楚的基础上，力求把字写美观；写字基本功较差的，应在加强汉字基本功练习的同时，务必把字写清楚。前者切忌故意卖弄，写得龙飞凤舞；后者不要自惭形秽，羞羞答答。近些年，由于受港台影视的影响，有些同学写繁体字，这是不好的习惯；使用已经废弃的简化字，也视为错别字。所以还要做到不用繁体字，不写废弃的简化字，做到工整、规范、美观、大方。

三、培养良好的阅读习惯

“读书破万卷，下笔如有神”，“读万卷书，行万里路”，这形象凝练地道出了阅读的重要性。语文水平的高低，与是否重视课外阅读有很大关系。实践证明，语文成绩优秀的学生，往往是阅读广泛的学生。不能很好地阅读课外书籍，阅读面太窄，语文素养自然难以提高，作文质量也低。课外阅读主要是利用课余时间，一点一滴积累所成的，一口吃不成胖子。要有量的保证，才能带来质的变化，要保证阅读的量，就要保证阅读的时间。通过广泛的阅读，学生既能拓宽视野，又能增加知识积累。阅读还要讲究方法，方法得当，读书可以少走弯路，节省时间，提高效率。可根据阅读内容和阅读需要来确定阅读方法，区分该读什么，不该读什么；先读什么，后读什么。什么样的文章适合于泛读和略读，什么情况下可采用细读和精读。清代的教育家唐彪在《读书作文谱》中把书分为五类，他认为：“有当读之书，有当熟读之书，有当看之书，有当再三细看之书，有当备以查考之书。”我国台湾的陈占卿把中学阶段课外阅读的书籍归为12类：本国名人传记、外国名人传记、中国文学名著、外国文学名著、历史故事、古今名人书信、社会科学论著、自然科学论著、学术思想性论著、名人札记、古今名人言论、其他学科论著。从每一类中选择若干本有代表性的作品去读，养成读好书的习惯，语文水平就会慢慢提高。另外，还可根据阅读的不同目的，采用学习性、鉴赏性和消遣性等多种不同的阅读方法。

四、培养经常动笔的习惯

课外练笔，一直是语文教学大纲倡导的内容之一，中学生课外练笔的作用和意义是多方面的。教育家叶圣陶在二十世纪三四十年代就反复阐述过，他分析说：单靠教师出题每周一作，未免回数太少，不能收到充分的效果。因此，“要练习的回数多，不用说，还须课外作文”。他认为，“自己有了意思、情感便能动手写出来，这是学习上必要的习惯”，要做到“不动笔墨不读书”。笔记可以是提要式、摘录式和心得式等，也可以多种形式交叉使用。同时要坚持写日记，要学会观察生活，要察有所感，心有所得，及时记下来，以备日后选用。多写才能使我们的写作能力越来越强。

五、培养勤于查正的习惯

在预习和阅读写作时常遇到困难，要马上查字典或其他工具书，千万不可蒙混过关，自欺欺人。否则就容易读错、问错、用错，闹出笑话来，甚至误了大事。中学生应有的工具书至少包括《新华字典》和《现代汉语词典》。勤查工具书，学生不仅可以顺利解决阅读和写作上的一些障碍，而且可以懂得许多文学、文化、历史等方面的知识，可以扩大知识面，积累词汇，提高语言运用的能力。

六、培养反复修改的习惯

有人说文章是改出来的，这话虽不一定全对，但它确实道出反复修改的重要性。修改是写文章不可缺少的一个重要环节，是提高文章质量的重要措施。要想提高自己的作文水平就要学会精心修改自己的文章。唐彪说：“文章不能一作便佳，须频改之，方入妙耳。此意学人必不可不知也。”我们也都有这样的体验，草稿写出来了，又写了第二稿，第二稿了，又写第三稿。经过几次，最后才完成。第一稿第二稿好像白费力气了，其实不然，没有第一稿，就没有第二稿、第三稿……尽管中间经过曲折，水平都在回旋曲折中提高了。这就是修改的效果。

修改不能只搞形式，只停留在增删个别字词和几个错别字上。要从遣词造句、标点符号、修辞方法、段落层次、过渡照应、题材修饰、审题立意、语言风格等多方面，认真地全方位地字斟句酌地推敲和修改。只有这样才能改出精品来。

七、培养预习过程中的习惯

预习是作为学生自我获取知识、发现问题、为“教读”做好准备的过程，能培养发现问题、分析问题、解决问题的自学习惯。在预习过程中，学生应自觉养成以下良好习惯：（1）勤用字典、词典，遇生字新词不查明不放过；（2）阅读课本，简要分析课题、结构、文体、选材；（3）注意“思考和练习”，从整体上感知全文；（4）初读课文，勾划圈点，质问存疑，养成“不动笔墨不读书”的习惯。

八、培养教读过程中的良好习惯

篇7

英文歌曲在英语教学中的作用常常被忽视，许多教师认为：教学进度紧，练习顾不上，根本没有时间来教唱英文歌曲。但在高职英语教育中，根据高职学生的特点，英语基础普遍较薄弱，采用教唱英文歌曲这样的方式进行辅助教学不仅能促进英语教学工作，而且更能调动学生们的积极性和参与性，从而发挥学生在教学中的主体作用，教学效果更明显，课堂气氛更和谐、生动，这样也使同学们不会觉得英语课只是由单词和语法组成的，枯燥无味，让他们在快乐中学习。在实践中我具体是这样要求的： 

一、在课前征询同学的意见，整理大家所喜爱的英文歌曲，提高同学们的积极性和主动性 

在讲课文的导入部分时，根据这个单元的课文内容和语境，选择较适合的英语歌曲进行搭配，当然这些歌曲也是同学们所喜爱的和耳熟能详的。例如：讲wealth，success or love这篇文章时，我会搭配backstreet boys 的歌曲as long as you love me，其旋律琅琅上口，而且也体现了本文的主旨 love is the most important of all，让同学们能够更易理解课文的内容； 讲michael jordan and me时，我会选择r.kelly专门为乔丹写的，并由他亲自演唱的歌曲i believe i can fly，在教同学们唱的时候，注意其中的一句歌词if i can see it，then i can do it.if i just believe it，there’s nothing to it.i believe i can fly，从中让同学们理解努力奋斗的含义，学习michael jordan 的拼搏精神。在选择学唱的英语歌曲时，还要注意由浅入深，因材施教，对大一的新生们就选一些节奏较缓，旋律轻柔抒情的音乐，比如enya，celine dion，shania twain等的音乐，她们的音乐很适合精听，学生也比较容易模仿，她们的音乐有一部分为纯音乐，可以陶冶情操，另外一部分则为英文歌曲，可以学唱。另外还有一些属于pop（流行）音乐范畴的抒情慢歌，也是不错的选择，backstreet boys，westlife(西城男孩)等组合团体的歌曲是最好的，他们的歌曲绝大多数都是这类风格，琅琅上口，也可以利用学生们对其偶像歌手的崇拜心理。 

二、在学唱英语歌曲中巩固和加强学生的英语语法和句型 

我们在学唱英语歌曲的时候，不难发现在歌曲中有很多我们常用的语法和重要句型。学生们在学完一首英语歌曲时，常常都能记住其中的英语歌词，在记住歌词的同时，也能记住一些常用的重点句型。例如：在歌曲“i swear”这首歌词中有这样的句子：i swear like a shadow that is by your side。同学们可以在这个句子中注意到like的用法，作为介词“像，如”的意思以及定语从句的用法，shadow作为先行词，that引导的定语从句。 

    　三、学唱英语歌曲还能够帮助同学们纠正发音，提高他们的口语和听力能力 

平时同学们在学习英语时，对一些单词在句子中的重读、弱读、连读等不是很清楚。学习英语歌曲可以增强语感，在唱英语歌曲时，自然而然地就纠正了平时一些发音的错误，这也是我们平时所忽视的地方。如歌词follow me around中的“e”和“a”要连读（元音音素+元音音素连读）以及it’s like i live a thousand lifetimes（前者不连读，因为it’s like 和后面的从句属于两个不同的意群）。英文歌曲对提高学生的语言技能有着积极的作用，有助于学生形成良好的听力、正确的语音语调、富有情感的表现力。 

四、学唱英语歌曲时可以让学生积累大量的新词汇 

在高职英语教育中，很多同学在牢记大量新词汇方面都存在着问题，有不少同学今天记住的单词，一两天过后就遗忘了，这也成为了同学们学习英语的一道普遍难关。所以我向同学们推荐利用学唱英语歌曲的方法来牢记单词。这样不仅能够快速地记忆单词，还能够把单词牢牢记住，当你唱一首英语歌曲时，那首歌的英文歌词自然就能一一浮现在脑海中，这样使记单词的过程既不枯燥，而且还不易忘记单词，使记忆的周期延长了，也能体现出寓教于乐的乐趣。 

参考文献 

篇8

  

著名教育家赞可夫说：“我们要努力使学习充满无拘无束的气氛，使儿童和教师在课堂上能够‘自由地呼吸’，如果不能造就这样良好的教学气氛，那任何一种教学方法都不可能发挥作用。”作为中学英语教师，在教学过程中，我们应努力营造“这种良好的教学气氛”，保持学生们兴致勃勃的情绪，思索判断的神态，跃跃欲试的举止，使英语课堂气氛浓郁，生动活跃，而从开发学生英语学习的潜能，提高英语语言素质，以适应新世纪对人才的需求。为了在英语教学中创设并保持“这种良好的气氛”，教师应不断更新教学观念，改进教学方法，同时，在教学中如何建立一种良好的师生关系，也是值得我们探索的课题之一。  

一、师生关系的涵义  

“关系”从词议上分析，是指事物之间相互作用，相互影响的状态，也表示人和人或人和事物之间的某种性质的联系。人与人之间的联系，尤其是指人与人之间心理上的联系，在社会心理学中称之为“人际关系”。人们在协同活动和交往中，实现相互作用和相互影响。“人际关系”的形成包含认识、情感和行为三个方面的心理因素，其中情感起主导作用，制约着人际关系的亲疏、深浅和稳定程度。  

在学校，教师和学生是教学过程中最活跃的因素，我们几乎天天上课与学生接触往来，因此，“师生关系”是教学过程中最基本最重要的人与人之间的关系，是人际关系在学校中的具体体现。教师与学生的关系是在共同的教育活动中，通过信息交流与沟通逐步建立起来的。教师的教学对象是学生，教与学是一个双边活动过程，师生只有配合默契、合作愉快，才能产生良好的教学效果，所以，建立良好的师生关系具有十分重要的意义。  

二、建立良好的师生关系  

良好的师生关系是师生共同满足教学需要、协同教学活动、实现教学目标的基础和保证。古今中外，教育家们都十分重视师生关系，并对建立良好的师生关系给予高度的评价。良好的师生关系是形成“无拘无束”的教学氛围，激发学生高昂学习情绪，挖掘学生创造潜能的直接因素，它不仅会引起学生对教师的尊重和信任，而且还会使学生把对教师的爱迁移到教师所讲授的学科上来。正如古人所云：“亲其师，信其道。”为建立良好的师生关系，到达这种“移情”心理效应，教师应注意做到：  

1、用“爱、勤、博、范”要求自己  

作为中学英语教师，首先在教育思想上要突出一“爱”字，即要热爱教育事业、热爱英语学科、热爱自己所教的学生。许多教育家都把热爱学生看作是教师的美德。于漪曾经说过：“要真心实意地爱学生，热爱学生是人民教师的天职，我们要把热爱事业、热爱未来的强烈感情倾注到教育对象身上，对他们满腔热情满腔爱。没有爱，可以说也就谈不上教育。”师爱是打开学生心灵大门的金钥匙，也是教师智慧和教学艺术的重要源泉。其次，教师在教学工作中要体现一字“勤”字。在英语教学改革的过程中，要勤于学习，勤于探索、勤于实践，为提高教学质量而付出自己辛勤的劳动。再次，知识上要追求一个“博”字，教师要掌握广博的知识。当今社会的发展，以突飞猛进的科技进步为显著标志，教师要不断积累知识、更新知识，充实自我，交给学生一把通向新世纪科学宝库的金钥匙。最后，在道德上要树立一个“范”字，学高为师，身正为范。《周礼》中称：“师者，人之模范也。”古代伟大的教育家孔子说：“其身正，不令而行，其身不正，虽令不行”。当代教育家叶圣陶先生曾说：“教育工作者的全部工作就是为人师表。”教师不仅是学生的师表，而且是整个社会精神文明的传播者。因此，教师要恪守师德、严于律己，处处作学生的表率。  

教师要凭自己崇高的道德情操、丰富的智慧、严谨的作风，敬业的精神赢得学生真诚的敬仰和爱戴，并在学生的心目中树立威望，这是建立良好师生关系的首要条件。  

2、用“真诚、理解”对待学生  

要建立新型的师生关系，教师应树立师生平等的观念，而不是“唯我独尊”。首先，教师要以真诚的态度对待学生。所谓真诚，就是教师的思想感情要表里一致，既不掩饰自己的情感，也不粉饰自己的缺点，与学生平等相处，坦诚相见，使学生感到亲切可信，并消除防御机制。其次，要真正地理解学生的内心世界，以学生的感受为感受，设身处地为学生着想，分担他们的感情。同时，还要把这种理解交流给学生，使他们深切地认识到教师的理解。只要教师能够建立这样的人际关系，对学生具有这样的情感态度，就能使学生对学习产生安全感，并认识自己的能力和价值，增强学习的信心，发挥学习潜能。  

师生关系是平等民主、尊师爱生的新型人际关系，是最高尚、最健康的人际关系，但师生关系又不同于一般人际关系的特点，从组织关系看，教师是领导者，学生是被领导者；从教学关系看，教师是施教者，学生是受教者；从心理关系来看，教师是师生之间心灵桥梁的精心架设者，学生是积极响应者。由此可见，教师是师生关系的主要方面，其行为对师生之间良好关系的建立起着决定性作用。  

三、良好师生关系的作用  

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学习任何一门外语，都不仅要掌握语音、语法、词汇和习语，而且还要知道和熟识使用该语种的人如何看待事物，如何观察世界；要了解他们如何用他们的语言来反映他们的思想、习惯和行为；更要了解他们社会的文化。因为语言是文化的一部分，并对文化起着重要作用。它们之间互相影响、互相作用；理解语言必须了解文化，理解文化必须了解语言。因此，初中英语教学必须重视英语语言与文化的关系。

在初中阶段的英语教学中，英语教学工作者更多地强调了“听”“说”“读”“写”四大技能的培养及素质教育在教材的安排和教学时间的分配上，忽略了英语文化的进一步的学习、了解和渗透。同时，作为素质教育，我们在语言教学中，应尽量多地全方位体现该语言范畴的文化现象、文化特征。虽然对事物的理解受到年龄、职业、信仰、思维等影响，但对于初中学生来说，他们应该可以理解在欧美国家最常用的成语、谚语、格言和典故。这些内容在教材中安排得并不多，尽管有“A friend in need is a friend indeed” “An apple a day keeps the doctor away”……等等。但我认为仍不足够，英语文化中，常用的谚语还很多，而适合初中学生年龄认知的谚语也很多，如：“Out of sight， out of mind” “Least said， sooner mended” “Penny wise， pound foolish”。

常见的典故，在第一套人教版教材中，初中英语第五册曾有过的故事，简单涉及了所罗门这们智慧之王的故事，但这类的典故并不多见。根据年龄与接受力的因素，我认为可以适当增加多几个常见于西方文化中的典故文章作为了解和阅读材料的，如The garden of Eden， Noah's ark， The tower of Babel， Achilles'，heel等。另外，在英语中，颜色的运用，特别在语言中作比喻和联想的运用是较为广泛的。我们在教材中见得也不多，如the green house， the White House， in black and blue……，因而我们在对话中，尤其在情景会话中，可以补充更多这类的内容：如in black and white， give sb. green light， in blue mood等等。

受年龄和思维深度、心理因素的制约，委婉语、禁忌语和英语文体等在初中教材中极少出现是较正常的。在跨文化交往中，怎样才是有礼貌、怎样用适应的谦辞和敬辞同样很重要。虽然在教材中有出现，但仍要补充。尤其能结合现实中，中国人汉文化与欧美人英语文化在交往中出现的各种失误与冲突的材料，在教科书中应有充足的安排，这样的例子才有说服力和警示性。

在文化交际中，我们接触得最多的还是人，我们要更全面地了解外国人，必须对他们的生活方式、思维方式、人生观、政治信仰和等有深入的了解和熟悉。必须对各个历史时期的民族和人民有大概的了解，在各种人物传记中，新旧版两套人教版教材所选的内容都非常好。人们都总想从下面的、有积极意义和成功的奋斗经历的人物身上吸取其人生精华，因而在所有教材中出现的人物形象，给人难以磨灭的印象。如：美国独立战争中的民族英雄内森黑尔，（其名言为“我唯一抱憾的是：我有，且仅仅只有一次生命贡献给我的祖国”），反映普通人一面的；泰坦尼克号沉船事件中的动人故事；反映有骨气的歌唱家；美国著名的科学家、发明家爱迪生；著名杰出的政治家、发明家富兰克林；英国著名科学家牛顿；现代护理制度创始人佛洛萨・南丁格尔；在丛林中因飞机失事而幸存，并顽强求生的德国女孩的故事等等。所有这些反映了历史和生活中的方方面面，给人以深刻的印象。所以我们在教材中应适当补充现代著名的体育运动员、艺术家、政治家或社会以至为全世界和平、发展和进步做出杰出贡献的人物的轶事。所有这些材料，给在成长时期的中学生的心灵教育起着极大的积极的作用。人们可以分析其文化背景下的人生观、世界观和价值观，从中吸收其精华。另外，体现欧美人独立自主意识、竞争意识、公平意识、乐观主义和与他人良好的合作精神、创新探索精神的人物传记与体裁，应考虑到教材的更新和补充中去。

篇10

Does Mobile Phone Distract Study?

Today, with the development of technology, people own all kinds of electronic products, mobile phone is very popular, almost everyone has a mobile phone at hand, we even can say that we can’t live without mobile phone. As the phone has become so popular, students are also obsessed about it, high school students use cell phone without letting teachers know it, the reason that the teachers ban them to use mobile phone is that the phone will distract students from study. I agree with teachers, as a student, I know exactly how the phone affects me in the class. I always want to check my phone, seeing if there is message. I can’t focus on my study, all my mind thinking is to check on the phone. I am not saying we should not use mobile phone, I advise that it is better use it when we are not studying.

今天，随着科技的发展，人们拥有各种各样的电子产品，手机很流行，几乎每个人手头上都有一部手机，我们甚至可以说我们不能没有手机。手机如此的流行，学生 自然也为此着迷，高中生瞒着老师使用手机，老师禁止他们使用手机的原因在于手机会让学生学习上分心。我同意老师的看法，作为一名学生，我很清楚地知道手机 如何在课上影响我。我总是想要看看手机上是否有信息。我不能集中学习，脑子想的都是检查手机。我不是说我们不应该使用手机，我建议我们最好在不学习的时候 用。

篇11

“英雄是一种立足于现实又指向未来的愿望理想和行动力量的化身”，就具体的文学作品而言，作家们主要是通过对于人物形象的塑造、故事情节的叙事和客观环境的描写来展现现实与理想之间的矛盾。由于人的思想观念总会受到所处的文化环境的影响和制约，因而不同的民族和文化就会有不同的英雄观，且都会带上其特有的民族文化和心理表征。

一、中西方的“英雄”概念

1.东方式“英雄”概念。《新华大词典》以及《辞海》中对英雄的定义为“才能勇武过人的人；杰出的人物；具有英雄品质的人”。可见，汉语中“英雄”的定义聚焦于“才能出众”，甚至是“无私忘我，奉献他人”；英雄人物应该运用自己的才能奉献他人，具有一定的“牺牲精神”。

2.西方式“英雄”概念。根据在线词源字典（ONLINE ETYMOLOGY DICTIONARY）提供的定义，“英雄”指”man of superhuman strength or physical courage”（具有超人力量或勇气的人）、”defender， protector”（捍卫者、保卫者）、”man who exhibits great bravery”（展现极大勇气的

人）等。可见，西方的英雄人物不一定是牺牲自我成全他我的人，但一定是能够“救赎”自我和他我的人。

二、中西方文学作品中英雄塑造方式的异同

1.《三国演义》中关羽英雄形象的塑造。《三国演义》的关羽是个家喻户晓的英雄人物，关羽的英雄气概就在于他的“义”。关羽的“义”是义忠于私，义尽于个人，并且具有一定封建报恩思想的“义”，体现在他的忠义和报国安民上。他的“义”是恩义，即重然诺、轻生死、义不负心。而重然诺、轻生死、义不负心是中华民族的一个重要的道德标准。

中国儒家文化造成中国人重群体关系、轻个体自我的文化心态。自从儒家一家独大后，其伦理观念一直就成为整个社会的道德准绳，成为人们普遍认可接受的衡量人贤德的标尺。中国文学作品在塑造英雄形象时往往符合孔子“君子”的要求，符合孟子“大丈夫”的要求，在坚守、等待、磨砺中成仁讲义，是儒家伦理思想观铸就了英雄们的超凡脱俗，从而最终化劣为优获得成功，实现“兼济天下”的理想。

2.《老人与海》中圣地亚哥形象的塑造。在《老人与海》中，渔夫圣地亚哥就是“一个人”，在与大海搏斗的过程中，他奋斗的历程就是孤独的，而故事又不是为人所知的，他每天孤零零地划着空荡荡的船下海捕鱼，又划着空荡荡的船回家，这种一个人的孤独，通常是西方式英雄所有的。第85天的时候，他终于钓到了一条大过他渔船的马林鱼，正当他战胜了马林鱼满载而归的时候，他遇到了一场灾难，一群鲨鱼开始围攻向他袭来，他凭着不屈的意志与鲨鱼搏斗并最终战胜鲨鱼，而他的马林鱼就只剩下一堆骨架。

西方文化基本上是以个人为中心的，追求个性解放和现世享乐，追求自我的存在和价值。作为古典自由主义的要素之一，个人主义一直强调人的自由和重要性，强调独立的个体。因此，在西方文学作品中的创作中大多抱着“个人至上”的态度。西方文学作品中的英雄更多的是表现自我的勇力，而不是像中国文学中的英雄背负了太多的伦理道德。在文中，大海与鲨鱼象征了命运和世界不可知的神秘，而这“一个”老人战胜了鲨鱼群，他是一个人的战争，是为了战胜命运，而不是为了给大多数人带来幸福。

三、Y语

通过以上分析，我们可以发现西方的英雄主义更多强调的是个人英雄主义，这样的英雄非常勇敢，具有坚强的意志和勇气，并且武艺超群，这样的英雄崇尚自由，非常注重和强调自我价值的实现，其凸显的是救世主意识。而中国的英雄更多的强调集体英雄主义，这样的英雄忠诚忠义，维护权威维护正统，崇尚的是集体主义民族大义，尤其注重自我修养的提高和体现。从中西方不同的英雄主义我们看到西方人的热情、自由、奔放，他们追求世俗生活，信奉上帝，有着极强的独立人格意识。而中国人受到传统文化的英雄，人们更加含蓄内敛，重整体大局，崇尚道德伦理，有着很强的依附人格意识。

参考文献：

[1]李启军.英雄崇拜与电影叙事中的“英雄情结”[J].北京电影学院学报，2004（03）.

[2]潘天强.论英雄主义历史观中的光环和影音[J].人文杂志，2007（3）：20-25.

[3]海明威.吴劳译.老人与海[M].北京：北京燕山出版社，2001.

[4]李伟.比较视域下中西方英雄观的差异[J].学术探索，2012（4）.

[5]罗贯中.三国演义[M].北京：人民文学出版社，2006.

篇12

1、课前预习中的优差合作。学生在课前进行成功的预习，是课堂教学目标达成的关键，直接决定了课堂教学的成功与否。通常情况下，中等以上的学生一般都能顺利地完成预习任务，而一些基础较差，没有良好学习习惯的学生则往往难以完成。我就把优等生和差生进行合理搭配，分成几个相对固定的合作小组。对小组内的优生和差生分别提出具体的学习目标，由于优生基础扎实，学习能力、组织能力较强，帮助和带动了差生的学习，从而顺利完成学习任务。同时，合作小组中学生的精神是自由的，氛围是宽松的，不仅提高了差生学习的主动性和自觉性，也促进了优、差生之间的人际合作关系，促进了学生个性心理品质的发展。

2、课堂教学中的师生合作。在课堂教学中，教师可以从教学的具体内容出发，从学生的学习实际出发，精心选择安排合作的内容，准确把握师生合作的最佳时机。在学生对语文内容的理解出现争议的时候，在学生考虑不够细致全面的时候，在学生遇到疑难无从下手的时候，教师应不失时机地和学生共同合作，相互启发、相互补充，从而实现教学相长。

例如，在学习鲁迅《故乡》一文时，我提出了这样的问题：少年闰土和中年闰土，在外貌和精神状态都发生了巨大的变化，其根本原因是什么？由此反映了怎样的社会现实？联系鲁迅其他作品中的中国农民形象，谈谈鲁迅对当时的社会现实问题的认识有何变化？这些问题单凭学生是很难独立解答的，应该让学生与教师一起展开讨论，通过师生之间的共同合作来解决。

篇13

1.引言

教师课堂话语是国外语言学家近年来外语课堂教学研究的一个重要方面。教师话语不仅是教师执行教学计划的工具，同时还是学生语言输入的一个重要来源，因此它在组织课堂教学和学习者的语言习得过程中起着至关重要的作用（Nunan，1990）。White & Lightbown（1984）用录像设备摄录一个外语教师的一堂课的活动，其中观察到在一堂50分钟的课堂中教师提了427个问题。Tsui（1993）分析了香港的英语课堂教学情况，结果发现70%的课堂话语活动是这样一个过程：老师提问学生指定一个学生回答学生回答问题然后老师提供一定的反馈。因此，课堂提问一直以来都是英语课堂教学的一个重要手段。

国外与香港的研究成果虽然可以借鉴，但我们却不能直接照搬。中国大陆的外语教学有其独自的特点。国内在这方面的研究尚处于萌芽阶段，涉及的文章与调查寥寥无几或欠全面。本研究通过对徐州工程学院的四位大学英语教师的课堂提问模式的分析，从提问分类、提问后等候时间、提问分布、提问技巧、反馈形式和答问方式等六个方面总结归纳四位英语教师的课堂提问情况，并在此基础上总结出一些提高英语课堂提问的原则。

2.研究设计

本研究采用自然调查的方法，即研究者在没有任何干预的情况下，对自然发生与发展中的现象进行观察和研究。本研究试图通过对徐州工程学院四位大学英语教师的课堂提问进行分析，揭示采用“以学生为中心”的主题教学模式的课堂中教师提问的模式特点。研究者随机选取了徐州工程学院四位大学英语教师作为研究对象。在事先没有通知的情况下，对四位教师进行了随机听课并录像。他们平时的教学效果基本相同，都在大学或研究生期间接受过一些教学法的教育，且都有10年以上的大学教龄。他们所教的学生为一年级和二年级上学期的学生，教材都是《新世纪大学英语》，录像的时间均为开始上课的头30分钟。

录像后，研究者将录音转写成书面文字，并对其中教师的提问与学生的回答等部分进行了系统的统计分析。本调查将分析教师提问在以下几个方面的特点：（1）展示性问题与参考性问题；（2）等候时间；（3）问题分配；（4）反馈形式。

3.结果与讨论

3.1展示性问题与参考性问题

表1中的数据说明，教师的提问虽然在数量上存在一定的差异，但却具有一个共同的特点，即展示性问题远远多于参考性问题，占提问总量的68%。对学生问卷调查的结果也显示同样的结果，有65%的学生表示，教师在课堂上的提问多为教师已知道答案的问题。由于参考性问题可以促使课堂对话更具有交互性，同时可以促使学生对所学的内容进行深层的理解，因而参考性问题的比例在教师的课堂上应有意识地予以增加。

3.2等候时间

表2中的数据说明，四位教师提问后的平均等候时间为5″，比我们预料中的要长，同时比其他研究中所测量到的等候时间也长得多。这说明这四位教师都能比较耐心地等候学生的回答。对学生的问卷调查也显示同样的结果。71%的学生认为教师在提问后给予了足够的等候时间，让他们能从容地回答老师的提问。

3.3问题分配

表3的数据说明，在空间位置上四位教师的问题分配不太均衡，提问大多集中在前面和中央的位置，其中前面占53.3%，中间占33.6%，其中有一位老师（T2）的提问极不均衡，他提的问题几乎全部集中在前面与中间部分。对学生问卷调查的结果也显示学生对老师的不满。其中有一个学生写到：“开学快一个月了，可我从来没有被老师在英语课堂上提问过。可能我应该尽量坐在老师的视线之内，比如前排，或中间的位置。”教师应该是公正和正义的化身，如果学生觉得教师不一视同仁，可能会影响教学效果。

3.4反馈形式

大量的研究表明，教师在学生回答问题后应给予积极反馈。因为积极反馈能使学习者知道他们正确地完成了任务，同时还能通过赞扬增强他们的学习动力。但积极反馈不能是笼统机械的，如“Good.”、“Very good.”等并不能产生很好的效果（Brophy，1981；Nunan，1991）。从表4我们可以看出，教师采用的大多是积极、有效的反馈形式。但从表中可以看出，四位教师给予积极反馈的比例不高，对学生问卷调查显示50%的学生对老师的反馈表示满意。

4.结语

本调查由于被调查的教师、学生与学校的局限性，所得出的结论不一定能说明所有大学英语教师的课堂提问情况。但通过这个调查报告，我们可以窥斑见豹，初步总结出目前课堂提问中所存在的问题，进而提出一些指导性的原则与建议。第一，教师应该加强对问题分类的研究，很好地把展示性问题与参考性问题结合起来，以取得最佳的教学效果；第二，教师提问时应均衡地照顾到所有学生，不论成绩好坏，不论内向外向，不论坐在前排或后排，教师都应该全面地考虑到他们的参与愿望，这样才不至于打击他们的积极性；第三，教师提问后应尽量避免自问自答，力图把答题的机会让给学生，避免教师“一言堂”；第四，要掌握各种各样的提问技巧，并把这些技巧付诸行动。

参考文献：

［1］Nunan，D.The questions teachers ask［J］.JALT，1990，（12）：2.

［2］White，J. & Lightbown，P.M.Asking and answering in ESL classes［J］.Canadian Modern Language Review，1984：40.

［3］Tsui，B.M.A.Analyzing input and interaction in second language classroom［J］.RELC，1993，（16）：1.

［4］郑树棠.关于大学英语教学法的研究［J］.外语界，1997.3.

［5］Richard，J. & Lockhart，C.Reflective Teaching in Second Language Classrooms［M］.Cambridge：Cambridge University Press，1996.

［6］Nunan，D.Language Teaching Methodology［M］.New York：Prentice Hall，1991.